Digitales Kino - Digital cinema

Digitales Kino bezieht sich auf der Annahme von digitaler Technologie in der Filmindustrie zu verteilen oder Projektbewegtbilder in Bezug auf die historische Verwendung von Rollen sie gegenüberliegenden Laufbildfilm , wie beispielsweise 35 mm - Film. Während Filmrollen an Kinos verschickt werden müssen , kann ein digitaler Film auf verschiedene Weise an die Kinos verteilt werden: über das Internet oder dedizierte Satellitenverbindungen oder durch den Versand von Festplatten oder optischen Discs wie Blu-ray- Discs.

Digitale Filme werden mit einem digitalen Videoprojektor anstelle eines Filmprojektors projiziert , mit digitalen Filmkameras aufgenommen und mit einem nichtlinearen Schnittsystem (NLE) bearbeitet . Das NLE ist oft eine Videobearbeitungsanwendung, die auf einem oder mehreren Computern installiert ist, die über ein Netzwerk verfügen können, um von einem Remote-Server auf das Originalmaterial zuzugreifen, Computerressourcen zum Rendern des endgültigen Videos freizugeben oder Zugriff darauf zu erhalten und mehreren Editoren die Arbeit an dem Video zu ermöglichen gleiche Zeitachse oder Projekt.

Alternativ könnte ein digitaler Film eine Filmrolle sein, die unter Verwendung eines Kinofilmscanners digitalisiert und dann wiederhergestellt wurde, oder ein digitaler Film könnte unter Verwendung eines Filmrecorders auf einem Filmmaterial zur Projektion unter Verwendung eines herkömmlichen Filmprojektors aufgezeichnet werden .

Digitales Kino unterscheidet sich vom hochauflösenden Fernsehen und verwendet nicht unbedingt traditionelles Fernsehen oder andere traditionelle hochauflösende Videostandards , Seitenverhältnisse oder Bildraten. Im digitalen Kino werden Auflösungen durch die horizontale Pixelzahl dargestellt, normalerweise 2K (2048×1080 oder 2,2 Megapixel ) oder 4K (4096×2160 oder 8,8 Megapixel). Die in der digitalen Kinoprojektion verwendeten 2K- und 4K-Auflösungen werden oft als DCI 2K und DCI 4K bezeichnet. DCI steht für Digital Cinema Initiatives.

Als sich die digitale Kinotechnologie Anfang der 2010er Jahre verbesserte, stellten die meisten Kinos auf der ganzen Welt auf digitale Videoprojektion um.

Geschichte

Der Übergang von Film zu digitalem Video von Kino Übergang von analogen zu voraus digitalem Audio , mit der Freigabe des Dolby Digital (AC-3) Audio Coding Standard 1991. Der Hauptgrundlage ist die modifizierte diskrete Cosinustransformation (MDCT), ein verlustbehafteter Audiokompressionsalgorithmus . Es ist eine Modifikation des Algorithmus der diskreten Kosinustransformation (DCT), der erstmals 1972 von Nasir Ahmed vorgeschlagen wurde und ursprünglich für die Bildkomprimierung gedacht war . Das DCT wurde 1987 von JP Princen, AW Johnson und Alan B. Bradley an der University of Surrey in das MDCT adaptiert , und dann passten Dolby Laboratories den MDCT-Algorithmus zusammen mit wahrnehmungsbezogenen Codierungsprinzipien an, um das Audioformat AC-3 für Kinobedürfnisse zu entwickeln . Das Kino in den 1990er Jahren kombinierte typischerweise analoges Video mit digitalem Audio.

Die digitale Medienwiedergabe von hochauflösenden 2K-Dateien hat eine mindestens 20-jährige Geschichte. Frühe Videodatenspeichereinheiten ( RAIDs ) versorgten kundenspezifische Bildpuffersysteme mit großen Speichern. In frühen digitalen Videoeinheiten war der Inhalt normalerweise auf mehrere Minuten Material beschränkt. Die Übertragung von Inhalten zwischen entfernten Standorten war langsam und hatte eine begrenzte Kapazität. Erst in den späten 1990er Jahren konnten abendfüllende Filme über das "Draht" (Internet oder dedizierte Glasfaserverbindungen) gesendet werden. Am 23. Oktober 1998 wurde die Digital Light Processing (DLP)-Projektortechnologie mit der Veröffentlichung von The Last Broadcast , dem ersten abendfüllenden Film, der digital gedreht, bearbeitet und vertrieben wurde, öffentlich demonstriert . In Zusammenarbeit mit Texas Instruments wurde der Film in fünf Kinos in den Vereinigten Staaten öffentlich gezeigt ( Philadelphia , Portland (Oregon) , Minneapolis , Providence und Orlando ).

Fundamente

Texas Instruments, DLP-Kino-Prototyp-Projektor, Mark V, 2000

In den Vereinigten Staaten wurde am 18. Juni 1999 die DLP Cinema- Projektortechnologie von Texas Instruments auf zwei Leinwänden in Los Angeles und New York zur Veröffentlichung von Lucasfilms Star Wars Episode I: The Phantom Menace öffentlich demonstriert . In Europa wurde am 2. Februar 2000 die DLP Cinema- Projektortechnologie von Texas Instruments von Philippe Binant auf einer Leinwand in Paris für die Veröffentlichung von Toy Story 2 öffentlich demonstriert .

Von 1997 bis 2000 wurde der JPEG 2000 -Bildkomprimierungsstandard von einem Komitee der Joint Photographic Experts Group (JPEG) unter dem Vorsitz von Touradj Ebrahimi (später JPEG-Präsident) entwickelt. Im Gegensatz zum ursprünglichen JPEG- Standard von 1992 , bei dem es sich um ein DCT-basiertes verlustbehaftetes Kompressionsformat für statische digitale Bilder handelt , ist JPEG 2000 ein auf diskreter Wavelet-Transformation (DWT) basierender Kompressionsstandard, der mit Motion JPEG 2000 . für die Videokompression von Motion Imaging angepasst werden könnte Verlängerung. Die JPEG 2000-Technologie wurde später im Jahr 2004 als Videocodierungsstandard für das digitale Kino ausgewählt.

Initiativen

Am 19. Januar 2000 gründete die Society of Motion Picture and Television Engineers in den Vereinigten Staaten die erste Standardgruppe, die sich der Entwicklung des digitalen Kinos widmet. Im Dezember 2000 gab es 15 digitale Kinoleinwände in den Vereinigten Staaten und Kanada, 11 in Westeuropa, 4 in Asien und 1 in Südamerika. Digital Cinema Initiatives (DCI) wurde im März 2002 als gemeinsames Projekt vieler Filmstudios ( Disney , Fox , MGM , Paramount , Sony Pictures , Universal und Warner Bros. ) gegründet, um eine Systemspezifikation für das digitale Kino zu entwickeln.

Im April 2004 erstellte DCI in Zusammenarbeit mit der American Society of Cinematographers Standard-Evaluierungsmaterial (das ASC/DCI-StEM-Material) zum Testen von 2K- und 4K-Wiedergabe- und Kompressionstechnologien. DCI wählte im selben Jahr JPEG 2000 als Basis für die Komprimierung im System. Erste Tests mit JPEG 2000 ergaben Bitraten von etwa 75–125  Mbit/s bei 2K-Auflösung und 100–200 Mbit/s bei 4K-Auflösung .

Weltweiter Einsatz

In China wurde im Juni 2005 ein E-Cinema-System namens „dMs“ eingerichtet und auf über 15.000 Bildschirmen in den 30 Provinzen Chinas eingesetzt. dMs schätzte, dass das System 2009 auf 40.000 Leinwände erweitert werden würde. 2005 startete das UK Film Council Digital Screen Network in Großbritannien von Arts Alliance Media, um eine Kette von 250 2K-Digitalkinosystemen zu schaffen. Der Roll-out wurde 2006 abgeschlossen. Dies war der erste Massen-Roll-out in Europa. AccessIT/Christie Digital startete auch einen Rollout in den USA und Kanada. Bis Mitte 2006 waren etwa 400 Kinosäle mit 2K-Digitalprojektoren ausgestattet, und die Zahl steigt jeden Monat. Im August 2006 wurde der von Benzy Martin produzierte Malayalam- Digitalfilm Moonnamathoral über Satellit an die Kinos verteilt und wurde damit zum ersten indischen Digitalkino. Dies wurde von Emil und Eric Digital Films durchgeführt, einem Unternehmen mit Sitz in Thrissur, das das von DG2L Technologies mit Sitz in Singapur entwickelte End-to-End-Digitalkinosystem verwendet.

Im Januar 2007 war Guru der erste indische Film, der im DCI-kompatiblen JPEG 2000 Interop-Format gemastert wurde, und auch der erste indische Film, der international im Elgin Winter Garden in Toronto digital vorgeführt wurde. Dieser Film wurde bei Real Image Media Technologies in Indien digital gemastert. Im Jahr 2007 wurden in Großbritannien die ersten DCI-konformen volldigitalen Multiplex-Kinos Europas beheimatet; Odeon Hatfield und Odeon Surrey Quays (in London) wurden am 9. Februar 2007 mit insgesamt 18 digitalen Leinwänden in Betrieb genommen. Bis März 2007, mit der Veröffentlichung von Disneys Meet the Robinsons , wurden rund 600 Leinwände mit digitalen Projektoren ausgestattet. Im Juni 2007 kündigte Arts Alliance Media die ersten europäischen kommerziellen Digital Cinema Virtual Print Fee (VPF)-Vereinbarungen (mit 20th Century Fox und Universal Pictures ) an. Im März 2009 gab AMC Theatres bekannt, dass es mit Sony einen Vertrag über 315 Millionen US-Dollar abgeschlossen hat , um ab dem zweiten Quartal 2009 alle seine Filmprojektoren durch 4K-Digitalprojektoren zu ersetzen . Es wurde erwartet, dass dieser Ersatz bis 2012 abgeschlossen sein würde.

AMC Theatres ehemaliger Firmensitz in Kansas City, vor ihrem Umzug 2013 nach Leawood, Kansas.

Im Januar 2011 betrug die Gesamtzahl der digitalen Bildschirme weltweit 36.242 gegenüber 16.339 Ende 2009 oder einer Wachstumsrate von 121,8 Prozent im Jahresverlauf. Insgesamt gab es 10.083 d-screens in Europa (28,2 Prozent der weltweiten Zahl), 16.522 in den Vereinigten Staaten und Kanada (46,2 Prozent der weltweiten Zahl) und 7.703 in Asien (21,6 Prozent der weltweiten Zahl). Der weltweite Fortschritt war langsamer, wie in einigen Gebieten, insbesondere in Lateinamerika und Afrika. Zum 31. März 2015 wurden 38.719 Bildschirme (von insgesamt 39.789 Bildschirmen) in den USA auf Digital umgestellt, 3.007 Bildschirme in Kanada und 93.147 Bildschirme international. Ende 2017 waren praktisch alle Kinoleinwände der Welt digital (98%).

Trotz der Tatsache, dass heute praktisch alle Kinos weltweit ihre Bildschirme auf digitale Kinos umgestellt haben, werden einige große Kinofilme sogar ab 2019 auf Film gedreht. Zum Beispiel Quentin Tarantino veröffentlicht seinen neuesten Film Es war einmal in Hollywood in 70 mm und 35 mm in ausgewählten Kinos in den Vereinigten Staaten und Kanada.

Elemente

Ein DCI-konformes digitales Kino erfordert zusätzlich zu den bereits in einem filmbasierten Kino vorhandenen Geräten (zB Beschallungssystem , Leinwand usw.) einen digitalen Projektor und einen leistungsstarken Computer, der als Server bezeichnet wird . Filme werden dem Kino als digitale Datei geliefert, die als Digital Cinema Package (DCP) bezeichnet wird. Für einen typischen Spielfilm enthält diese Datei zwischen 90 GB und 300 GB an Daten (ungefähr das Zwei- bis Sechsfache der Informationen einer Blu-ray-Disc) und kann als physische Lieferung auf einer herkömmlichen Computerfestplatte oder über Satellit ankommen oder Glasfaser-Breitband-Internet. Ab 2013 waren physische Lieferungen von Festplatten in der Branche am häufigsten. Werbetrailer werden auf einer separaten Festplatte geliefert und sind zwischen 200 GB und 400 GB groß. Der Inhalt der Festplatte(n) kann verschlüsselt sein.

Unabhängig davon, wie das DCP ankommt, muss es zunächst auf die internen Festplatten des Servers kopiert werden, meist über einen USB-Port, ein Vorgang, der als „Ingesting“ bezeichnet wird. DCPs können und sind im Fall von Spielfilmen fast immer verschlüsselt, um illegales Kopieren und Piraterie zu verhindern. Die notwendigen Entschlüsselungsschlüssel werden separat geliefert, meist als E-Mail-Anhang und dann über USB „eingespielt“. Schlüssel sind zeitlich begrenzt und verfallen nach dem Ende des Zeitraums, für den der Titel gebucht wurde. Sie sind auch an die Hardware (Server und Projektor) gebunden, die den Film vorführen soll. Wenn das Kino also den Titel auf eine andere Leinwand verschieben oder die Laufzeit verlängern möchte, muss beim Verleih ein neuer Schlüssel angefordert werden. Mehrere Versionen derselben Funktion können zusammen gesendet werden. Die Originalversion (OV) dient als Grundlage für alle anderen Wiedergabemöglichkeiten. Versionsdateien (VF) können ein anderes Tonformat (zB 7.1 im Gegensatz zu 5.1 Surround Sound ) oder Untertitel haben. 2D- und 3D-Versionen werden oft auf derselben Festplatte verteilt.

Die Wiedergabe der Inhalte wird vom Server über eine „Playlist“ gesteuert. Wie der Name schon sagt, ist dies eine Liste aller Inhalte, die im Rahmen der Performance abgespielt werden sollen. Die Playlist wird von einem Mitarbeiter des Theaters mit proprietärer Software erstellt, die auf dem Server läuft. Neben der Auflistung der abzuspielenden Inhalte enthält die Playlist auch Automatisierungs-Cues, die es der Playlist ermöglichen, den Projektor, das Soundsystem, die Auditoriumsbeleuchtung, Tab-Vorhänge und Bildschirmmaskierung (falls vorhanden) usw. zu steuern. Die Playlist kann manuell gestartet werden, durch Anklicken der "Play"-Schaltfläche auf dem Monitorbildschirm des Servers oder automatisch zu voreingestellten Zeiten.

Technologie und Standards

Initiativen zum digitalen Kino

Digital Cinema Initiatives (DCI), ein Joint Venture der sechs großen Studios , hat im Juli 2005 die erste Version (V1.0) einer Systemspezifikation für digitales Kino veröffentlicht. Die wichtigsten erklärten Ziele der Spezifikation waren die Definition eines digitalen Kinosystems das würde "ein Theatererlebnis bieten, das besser ist als das, was man heute mit einem herkömmlichen 35-mm-Antwortdruck erreichen könnte" , um globale Standards für die Interoperabilität bereitzustellen, so dass jeder DCI-kompatible Inhalt auf jeder DCI-kompatiblen Hardware überall auf der Welt abgespielt werden könnte und einen soliden Schutz für das geistige Eigentum der Inhaltsanbieter zu bieten.

Die DCI-Spezifikation fordert eine Bildkodierung unter Verwendung des ISO/IEC 15444-1 " JPEG2000 " (.j2c)-Standards und die Verwendung des CIE XYZ- Farbraums mit 12 Bit pro Komponente, kodiert mit einem 2,6 Gamma, das bei der Projektion angewendet wird. Es werden zwei Auflösungsstufen für Inhalte und Projektoren unterstützt: 2K (2048 × 1080) oder 2,2 MP bei 24 oder 48 Bildern pro Sekunde und 4K (4096 × 2160) oder 8,85 MP bei 24 Bildern pro Sekunde. Die Spezifikation stellt sicher, dass 2K-Inhalte auf 4K-Projektoren abgespielt werden können und umgekehrt. Kleinere Auflösungen in eine Richtung werden ebenfalls unterstützt (das Bild wird automatisch zentriert). Spätere Versionen des Standards fügten zusätzliche Wiedergaberaten hinzu (wie 25 fps im SMPTE-Modus). Für die Tonkomponente des Inhalts sieht die Spezifikation bis zu 16 Kanäle unkomprimierten Audios im Format "Broadcast Wave" (.wav) mit 24 Bit und 48 kHz oder 96 kHz Sampling vor.

Die Wiedergabe wird durch eine Kompositions-Playlist im XML-Format in eine MXF- kompatible Datei mit einer maximalen Datenrate von 250 Mbit/s gesteuert . Details zu Verschlüsselung, Schlüsselverwaltung und Protokollierung werden alle in der Spezifikation besprochen, ebenso wie die Mindestspezifikationen für die verwendeten Projektoren, einschließlich der Farbskala , des Kontrastverhältnisses und der Helligkeit des Bildes. Während ein Großteil der Spezifikation Arbeiten kodifiziert, die bereits in der Society of Motion Picture and Television Engineers ( SMPTE ) durchgeführt wurden, ist die Spezifikation wichtig, um einen Rahmen für die Eigentümer von Inhalten für die Verbreitung und Sicherheit von Filminhalten der Erstveröffentlichung zu schaffen.

Nationaler Verband der Theaterbesitzer

Zusätzlich zur Arbeit von DCI hat die National Association of Theatre Owners (NATO) ihre Anforderungen an das Digital Cinema System veröffentlicht. Das Dokument befasst sich mit den Anforderungen an digitale Kinosysteme aus den betrieblichen Anforderungen des Ausstellers und konzentriert sich auf Bereiche, die von DCI nicht berücksichtigt werden, einschließlich Zugang für Seh- und Hörbehinderte, Arbeitsabläufe im Kino und Interoperabilität der Ausrüstung. Insbesondere beschreibt das Dokument der NATO die Anforderungen an das Theater Management System (TMS), die maßgebliche Software für digitale Kinosysteme innerhalb eines Theaterkomplexes, und gibt Anweisungen für die Entwicklung von Sicherheitsschlüsselverwaltungssystemen. Wie das Dokument von DCI ist auch das Dokument der NATO für die SMPTE-Standards wichtig.

E-Kino

Die Society of Motion Picture and Television Engineers ( SMPTE ) begann im Jahr 2000 mit der Arbeit an Standards für das digitale Kino. Zu diesem Zeitpunkt war klar, dass HDTV keine ausreichende technologische Grundlage für die Grundlage der digitalen Kinowiedergabe bietet. In Europa, Indien und Japan gibt es jedoch noch immer eine bedeutende Präsenz von HDTV für Theatervorführungen. Vereinbarungen innerhalb des ISO-Normengremiums haben dazu geführt, dass diese nicht konformen Systeme als Electronic Cinema Systems (E-Cinema) bezeichnet werden.

Projektoren für das digitale Kino

Nur drei Hersteller stellen DCI-zugelassene digitale Kinoprojektoren her; dies sind Barco , Christie und NEC . Mit Ausnahme von Sony, das früher seine eigene SXRD-Technologie verwendet hat, verwenden alle die von Texas Instruments (TI) entwickelte Digital Light Processing (DLP)-Technologie . D-Cinema-Projektoren ähneln im Prinzip digitalen Projektoren, die in Industrie, Bildung und Heimkinos verwendet werden, unterscheiden sich jedoch in zwei wichtigen Punkten. Erstens müssen Projektoren die strengen Leistungsanforderungen der DCI-Spezifikation erfüllen. Zweitens müssen Projektoren Anti-Piraterie-Vorrichtungen enthalten, die die Einhaltung von Urheberrechten wie Lizenzbeschränkungen durchsetzen sollen. Aus diesen Gründen sollten alle Projektoren für das Screening von aktuellen Release - Filmen in den Kinos verkauft werden muß von der DCI genehmigt werden , bevor zum Verkauf angeboten werden. Sie durchlaufen nun einen Prozess namens CTP (Compliance Test Plan). Da Spielfilme in digitaler Form verschlüsselt sind und die Entschlüsselungsschlüssel (KDMs) an die Seriennummer des verwendeten Servers gebunden sind (eine Verknüpfung sowohl mit der Projektor-Seriennummer als auch mit dem Server ist in Zukunft geplant), ermöglicht ein System die Wiedergabe eines geschützten Funktion nur mit dem erforderlichen KDM.

DLP-Kino

Drei Hersteller haben die von Texas Instruments (TI) entwickelte DLP Cinema-Technologie lizenziert : Christie Digital Systems , Barco und NEC . Während NEC ein relativer Neuling im Digital Cinema ist, ist Christie der Hauptakteur in den USA und Barco übernimmt die Führung in Europa und Asien. Ursprünglich waren DCI-kompatible DLP-Projektoren nur in 2K erhältlich, aber ab Anfang 2012, als der 4K-DLP-Chip von TI in voller Produktion ging, waren DLP-Projektoren sowohl in 2K- als auch in 4K-Versionen erhältlich. Hersteller von DLP-basierten Kinoprojektoren können nun auch 4K-Upgrades zu einigen der neueren 2K-Modelle anbieten. Frühe DLP-Kinoprojektoren , die hauptsächlich in den USA eingesetzt wurden, verwendeten eine begrenzte Auflösung von 1280 × 1024 oder das Äquivalent von 1,3 MP (Megapixel). Digital Projection Incorporated (DPI) entwarf und verkaufte einige DLP-Kinogeräte (is8-2K), als die 2K-Technologie von TI debütierte, verließ dann aber den D-Cinema-Markt und bot weiterhin DLP-basierte Projektoren für Nicht-Kinozwecke an. Obwohl sie auf der gleichen 2K TI "Light Engine" wie die der großen Player basieren, sind sie so selten, dass sie in der Branche praktisch unbekannt sind. Sie werden immer noch häufig für Pre-Show-Werbung verwendet, aber normalerweise nicht für Feature-Präsentationen.

Die Technologie von TI basiert auf der Verwendung von digitalen Mikrospiegelgeräten (DMDs). Dabei handelt es sich um MEMS- Bauelemente, die mit einer ähnlichen Technologie wie Computerchips aus Silizium hergestellt werden. Die Oberfläche dieser Geräte wird von einer sehr großen Anzahl mikroskopischer Spiegel bedeckt, einem für jedes Pixel, so dass ein 2K-Gerät etwa 2,2 Millionen Spiegel und ein 4K-Gerät etwa 8,8 Millionen Spiegel hat. Jeder Spiegel schwingt mehrere tausend Mal pro Sekunde zwischen zwei Positionen: In der einen wird das Licht der Projektorlampe zur Leinwand reflektiert, in der anderen von dieser weg. Der Anteil der Zeit, in der sich der Spiegel in jeder Position befindet, variiert entsprechend der erforderlichen Helligkeit jedes Pixels. Es werden drei DMD-Geräte verwendet, eines für jede der Primärfarben. Das Licht der Lampe, in der Regel eine Xenon-Bogenlampe ähnlich denen von Filmprojektoren mit einer Leistung zwischen 1 kW und 7 kW, wird durch Farbfilter in rote, grüne und blaue Strahlen gespalten, die auf das entsprechende DMD gerichtet werden. Der "vorwärts" reflektierte Strahl von den drei DMDs wird dann wieder kombiniert und durch das Objektiv auf die Kinoleinwand fokussiert.

Sony SXRD

Allein unter den Herstellern von DCI-konformen Kinoprojektoren hat sich Sony entschieden, eine eigene Technologie zu entwickeln und nicht die DLP-Technologie von TI zu verwenden. SXRD -Projektoren (Silicon X-tal (Crystal) Reflective Display) wurden bisher nur in 4K-Form hergestellt und bis zur Einführung des 4K-DLP-Chips von TI waren Sony SXRD-Projektoren die einzigen 4K-DCI-kompatiblen Projektoren auf dem Markt. Im Gegensatz zu DLP-Projektoren präsentieren SXRD-Projektoren jedoch die Bilder des linken und rechten Auges von stereoskopischen Filmen nicht sequentiell, sondern verwenden stattdessen die Hälfte der verfügbaren Fläche auf dem SXRD-Chip für jedes Augenbild. Somit fungiert der SXRD-Projektor bei stereoskopischen Präsentationen als Sub-2K-Projektor, ebenso bei HFR-3D-Inhalten.

Ende April 2020 entschied Sony jedoch, keine digitalen Kinoprojektoren mehr herzustellen.

Stereo-3D-Bilder

Ende 2005 führte das Interesse an digitaler stereoskopischer 3D- Projektion zu einer neuen Bereitschaft der Kinos, bei der Installation von 2K-Stereoinstallationen zusammenzuarbeiten, um Disneys Chicken Little in 3D-Filmen zu zeigen . Sechs weitere digitale 3-D-Filme wurden 2006 und 2007 veröffentlicht (darunter Beowulf , Monster House und Meet the Robinsons ). Die Technologie kombiniert einen einzelnen digitalen Projektor, der entweder mit einem Polarisationsfilter (für die Verwendung mit polarisierten Brillen und Silberleinwänden), einem Filterrad oder einem Emitter für LCD-Brillen ausgestattet ist. RealD verwendet einen " ZScreen " für die Polarisation und MasterImage verwendet ein Filterrad, das die Polarität der Lichtausgabe des Projektors mehrmals pro Sekunde ändert, um schnell die Ansichten für das linke und rechte Auge zu wechseln. Ein weiteres System, das ein Filterrad verwendet, ist Dolby 3D . Das Rad ändert die Wellenlängen der angezeigten Farben, und getönte Brillen filtern diese Änderungen, damit die falsche Wellenlänge nicht in das falsche Auge gelangen kann. XpanD verwendet einen externen Sender, der ein Signal an die 3D-Brille sendet, um das falsche Bild vom falschen Auge zu blockieren.

Laser

Die RGB-Laserprojektion erzeugt die reinsten BT.2020-Farben und die hellsten Bilder.

LED-Leinwand für digitales Kino

In Asien wurde am 13. Juli 2017 eine von Samsung Electronics entwickelte LED-Leinwand für digitales Kino auf einer Leinwand im Lotte Cinema World Tower in Seoul öffentlich vorgeführt . Die erste Installation in Europa befindet sich im Arena Sihlcity Cinema in Zürich. Diese Displays verwenden keinen Projektor; Stattdessen verwenden sie eine MicroLED -Videowand und können höhere Kontrastverhältnisse, höhere Auflösungen und eine allgemeine Verbesserung der Bildqualität bieten. MicroLED ermöglicht den Verzicht auf Displayrahmen und erzeugt die Illusion eines einzigen großen Bildschirms. Dies ist aufgrund des großen Abstands zwischen den Pixeln in MicroLED-Displays möglich. Sony verkauft bereits MicroLED-Displays als Ersatz für herkömmliche Kinoleinwände.

Auswirkung auf die Verteilung

Der digitale Vertrieb von Filmen kann Filmverleihern Geld sparen. Der Druck eines 80-minütigen Spielfilms kann zwischen 1.500 und 2.500 US-Dollar kosten, so dass die Herstellung von Tausenden von Drucken für einen Kinofilm mit großer Veröffentlichung Millionen von Dollar kosten kann. Im Gegensatz dazu kann bei einer maximalen Datenrate von 250 Megabit pro Sekunde (wie von DCI für digitales Kino definiert) ein Spielfilm in Spielfilmlänge für 50 US-Dollar und eine breite Veröffentlichung auf einer handelsüblichen 300-  GB- Festplatte gespeichert werden 4000 „Digitaldrucke“ könnten 200.000 Dollar kosten. Darüber hinaus können Festplatten zur Wiederverwendung an Händler zurückgegeben werden. Mit mehreren hundert Filmen, die jedes Jahr vertrieben werden, spart die Branche Milliarden von Dollar. Die Einführung des Digitalkinos wurde durch die langsame Anschaffung von Digitalprojektoren durch die Aussteller gebremst, da die Einsparungen nicht von ihnen selbst, sondern von den Vertriebsunternehmen gesehen würden. Die Virtual Print Fee - Modell wurde erstellt , dies zu adressieren , indem ein Teil der Einsparung an in die Kinos vorbei. Als Folge der raschen Umstellung auf digitale Projektion schwindet die Zahl der filmisch ausgestellten Kinostarts. Bis zum 4. Mai 2014 wurden 37.711 Bildschirme (von insgesamt 40.048 Bildschirmen) in den USA auf Digital umgestellt, 3.013 Bildschirme in Kanada und 79.043 Bildschirme international.

Telekommunikation

Realisierung und Vorführung am 29. Oktober 2001 der ersten digitalen Kinoübertragung per Satellit in Europa eines Spielfilms von Bernard Pauchon, Alain Lorentz, Raymond Melwig und Philippe Binant.

Live-Übertragung ins Kino

Rundfunkantenne in Stuttgart

Digitale Kinos können Live- Übertragungen von Aufführungen oder Veranstaltungen liefern . Dies begann zunächst mit Live-Übertragungen der New Yorker Metropolitan Opera, die regelmäßig Live-Übertragungen in die Kinos lieferten, und wurde seitdem vielfach nachgeahmt. Führende Gebiete, die die Inhalte bereitstellen, sind Großbritannien, die USA, Frankreich und Deutschland. Das Royal Opera House, das Sydney Opera House, die English National Opera und andere haben ein neues und wiederkehrendes Publikum gefunden, das von den Details einer digitalen Live-Übertragung mit Handhelds und Kameras an Kränen, die über den gesamten Veranstaltungsort verteilt sind, fasziniert ist, um die Emotionen einzufangen, die in einem Live-Location-Situation. Darüber hinaus bieten diese Anbieter alle einen Mehrwert in den Pausen, zB Interviews mit Choreografen, Darstellern, eine Backstage-Tour, die beim Live-Event selbst nicht angeboten würde. Weitere Live-Events in diesem Bereich sind Live-Theater von NT Live, Branagh Live, Royal Shakespeare Company, Shakespeare's Globe, Royal Ballet, Mariinsky Ballet, Bolschoi Ballet und den Berliner Philharmonikern.

In den letzten zehn Jahren wurde dieses anfängliche Angebot der Künste auch um Live- und aufgezeichnete Musikveranstaltungen wie Take That Live, One Direction Live, Andre Rieu, Live-Musicals wie das jüngste Miss Saigon und ein rekordverdächtiges Billy Elliot Live erweitert In Kinos. Live-Sport, Dokumentation mit Live-Frage-und-Antwort-Element wie die aktuelle Oasis-Dokumentation, Vorträge, Glaubenssendungen, Stand-up-Comedy, Museums- und Galerieausstellungen, TV-Specials wie das rekordverdächtige Doctor Who- Special zum 50-jährigen Jubiläum The Day Of The Doctor , haben alle dazu beigetragen, eine wertvolle Einnahmequelle für große und kleine Kinos auf der ganzen Welt zu schaffen. Später wurde die Live-Übertragung, früher als Alternative Content bekannt, als Event Cinema bekannt und zu diesem Zweck existiert jetzt ein Branchenverband. Zehn Jahre in diesem Sektor haben sich zu einer beträchtlichen Einnahmequelle entwickelt, die eine treue Anhängerschaft unter den Kunstliebhabern hat und der Inhalt anscheinend nur durch die Vorstellungskraft der Produzenten begrenzt ist. Theater, Ballett, Sport, Ausstellungen, TV-Specials und Dokumentationen sind mittlerweile etablierte Formen des Eventkinos. Weltweite Schätzungen beziffern den wahrscheinlichen Wert der Event-Kinobranche bis 2019 auf 1 Milliarde US-Dollar.

Event Cinema macht derzeit im Durchschnitt zwischen 1-3% der gesamten Kinokassen weltweit aus, aber anekdotisch wurde berichtet, dass einige Kinos 25%, 48% und sogar 51% (das Rio Bio-Kino in Stockholm) ihrer Gesamtkasse. Letztlich ist geplant, dass Event Cinema rund 5 % der weltweiten Kinokassen ausmachen wird. Bei Event Cinema wurden von 2013 bis 2015 sechs weltweite Rekorde aufgestellt und gebrochen, mit bemerkenswerten Erfolgen Dr Who (10,2 Mio. Andre Rieu, One Direction, Richard III von der Royal Shakespeare Company.

Event Cinema definiert sich mehr über die Häufigkeit von Events als über den Inhalt selbst. Event Cinema Events treten in der Regel zu traditionell ruhigeren Zeiten in der Kinowoche in Kinos auf, wie z später, wenn die Veranstaltung erfolgreich und ausverkauft ist. Gelegentlich kehren einige Monate oder sogar Jahre später erfolgreichere Veranstaltungen in die Kinos zurück, im Fall von NT Live, wo die Zuschauerbindung und das Firmenbranding so stark sind, dass sich der Content-Eigentümer eines guten Auftritts an den Kinokassen sicher sein kann.

Vor-und Nachteile

Vorteile

Die digitale Gestaltung von Sets und Locations, insbesondere in Zeiten wachsender Filmreihen und Fortsetzungen, besteht darin, dass virtuelle Sets, einmal computergeneriert und gespeichert, für zukünftige Filme leicht wiederbelebt werden können. Da digitale Filmbilder als Dateien auf Festplatte oder Flash-Speicher dokumentiert werden, können mit wenigen Einstellungen am Schnittpult unterschiedliche Schnittsysteme durchgeführt werden, wobei die Struktur virtuell im Computerspeicher komponiert wird. Eine große Auswahl an Effekten kann einfach und schnell gesampelt werden, ohne die physischen Einschränkungen, die durch traditionelles Cut-and-Stick-Editing entstehen. Das digitale Kino ermöglicht es den nationalen Kinos, für ihre Kultur spezifische Filme auf eine Weise zu konstruieren, die die restriktiveren Konfigurationen und die Ökonomie des üblichen Filmschaffens verhinderten. Kostengünstige Kameras und computerbasierte Schnittsoftware haben es nach und nach ermöglicht, Filme zu minimalen Kosten zu produzieren. Die Fähigkeit von Digitalkameras, Filmemachern zu ermöglichen, unbegrenztes Filmmaterial aufzunehmen, ohne teures Zelluloid zu verschwenden, hat die Filmproduktion in einigen Ländern der Dritten Welt verändert. Aus Verbrauchersicht verschlechtern sich Digitaldrucke nicht mit der Anzahl der Vorführungen. Im Gegensatz zu Zelluloidfolie gibt es keinen Projektionsmechanismus oder manuelle Handhabung, um Kratzer oder andere physisch erzeugte Artefakte hinzuzufügen. Provinzkinos, die alte Abzüge erhalten hätten, können den Verbrauchern (unter sonst gleichen Bedingungen) das gleiche Kinoerlebnis bieten wie die Besucher der Premiere.

Die Verwendung von NLEs in Filmen ermöglicht es, Schnitte und Schnitte zerstörungsfrei durchzuführen, ohne dass Filmmaterial tatsächlich verworfen wird.

Nachteile

Eine Reihe hochkarätiger Filmregisseure, darunter Christopher Nolan , Paul Thomas Anderson , David O. Russell und Quentin Tarantino, haben das digitale Kino öffentlich kritisiert und die Verwendung von Film und Filmkopien befürwortet. Am bekanntesten ist, dass Tarantino vorgeschlagen hat, in den Ruhestand zu treten, weil er zwar immer noch auf Film drehen kann, aufgrund der schnellen Umstellung auf Digital, aber in den meisten amerikanischen Kinos nicht von 35-mm-Abzügen projizieren kann. Steven Spielberg hat erklärt, dass die digitale Projektion zwar ein viel besseres Bild erzeugt als ein Film, wenn sie ursprünglich digital aufgenommen wurde, aber "minderwertig" ist, wenn sie in digital umgewandelt wurde. Er versuchte einmal, Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels ausschließlich auf Film zu veröffentlichen. Paul Thomas Anderson konnte kürzlich 70-mm- Filmabzüge für seinen Film The Master erstellen .

Der Filmkritiker Roger Ebert kritisierte die Verwendung von DCPs nach einer abgesagten Filmfestival-Vorführung von Brian DePalmas Film Passion beim New York Film Festival als Folge einer Sperre aufgrund des Codierungssystems.

Die theoretische Auflösung von 35-mm-Film ist höher als die von 2K-Digitalkino. Die 2K-Auflösung (2048 x 1080) ist auch nur geringfügig höher als die von Consumer-basiertem 1080p HD (1920 x 1080 ). Doch seit die digitale Nachbearbeitung Anfang der 2000er Jahre zum Standard wurde, werden die meisten Filme, ob digital oder auf 35-mm-Film, in 2K-Auflösung gemastert und geschnitten. Darüber hinaus wurde die 4K-Postproduktion ab 2013 häufiger. Da Projektoren durch 4K-Modelle ersetzt werden, verringert sich der Auflösungsunterschied zwischen Digital- und 35-mm-Film etwas. Digitale Kinoserver nutzen eine weitaus größere Bandbreite als inländisches "HD", was Qualitätsunterschiede ermöglicht (z. B. Blu-ray-Farbkodierung 4:2:0 48 Mbit/s MAX-Datenrate, DCI D-Cinema 4:4:4 250 Mbit /s 2D/3D, 500 Mbit/s HFR3D). Jeder Rahmen hat mehr Details.

Aufgrund des kleineren Dynamikbereichs von Digitalkameras ist die Korrektur schlechter digitaler Belichtungen schwieriger als die Korrektur schlechter Filmbelichtungen während der Nachbearbeitung. Eine Teillösung für dieses Problem besteht darin, während des Aufnahmevorgangs eine komplexe Videounterstützungstechnologie hinzuzufügen. Solche Technologien stehen jedoch typischerweise nur Produktionsfirmen mit hohem Budget zur Verfügung. Die Effizienz der Bildspeicherung in digitalen Kinos hat eine Kehrseite. Die Geschwindigkeit und Einfachheit moderner digitaler Schnittprozesse droht den Redakteuren und ihren Regisseuren, wenn nicht sogar eine Verlegenheit der Wahl, so doch zumindest eine Verwirrung von Optionen zu geben, was den Schnittprozess mit dieser Philosophie des „Ausprobierens und Sehens“ möglicherweise länger dauert als kürzer. Da die für die Produktion digitaler Spielfilme benötigte Ausrüstung leichter zu beschaffen ist als Zelluloid, könnten Produzenten den Markt mit billigen Produktionen überschwemmen und möglicherweise die Bemühungen seriöser Regisseure dominieren. Aufgrund der hohen Geschwindigkeit, mit der sie gedreht werden, fehlt diesen Geschichten manchmal eine wesentliche Erzählstruktur.

Die für Zelluloidfilme verwendeten Projektoren waren weitgehend die gleiche Technologie wie bei der Erfindung des Films/der Filme vor über 100 Jahren. Die Entwicklungen beim Hinzufügen von Sound und Breitbild konnten weitgehend durch Anschrauben von Sounddecodern und Wechseln von Objektiven berücksichtigt werden. Diese bewährte und gut verstandene Technologie hatte mehrere Vorteile 1) Die Lebensdauer eines mechanischen Projektors von etwa 35 Jahren 2) eine mittlere Zeit zwischen Ausfällen ( MTBF ) von 15 Jahren und 3) eine durchschnittliche Reparaturzeit von 15 Minuten (oft vom Vorführer durchgeführt) ). Auf der anderen Seite sind digitale Projektoren etwa 10-mal teurer, haben aufgrund der sich entwickelnden Technologie eine viel kürzere Lebenserwartung (die Technologie hat sich bereits von 2K auf 4K verschoben), sodass das Tempo der Obsoleszenz höher ist. Die MTBF ist noch nicht festgelegt, aber die Fähigkeit des Filmvorführers, eine schnelle Reparatur durchzuführen, ist dahin.

Kosten

Vorteile

Die elektronische Übertragung von digitalem Film von zentralen Servern zu Servern in Kinovorführkabinen ist ein kostengünstiger Prozess, um Kopien der neuesten Veröffentlichungen auf die große Anzahl von Kinoleinwänden zu liefern, die von den vorherrschenden Strategien der Sättigungsfreigabe gefordert werden. In solchen Fällen können die Druckkosten erheblich gespart werden: Bei minimalen Kosten pro Druck von 1200 bis 2000 US-Dollar liegen die Kosten für die Produktion von Zelluloiddrucken zwischen 5 und 8 Millionen US-Dollar pro Film. Bei mehreren Tausend Veröffentlichungen pro Jahr betragen die wahrscheinlichen Einsparungen durch die digitale Verbreitung und Projektion über 1 Milliarde US-Dollar. Die Kosteneinsparungen und die Einfachheit, zusammen mit der Möglichkeit, Filme zu speichern, anstatt einen Abzug an das nächste Kino weiterleiten zu müssen, ermöglichen es, eine größere Bandbreite an Filmen vorzuführen und vom Publikum anzusehen; Minderheiten- und Small-Budget-Filme, die sonst keine solche Chance bekommen würden.

Nachteile

Die anfänglichen Kosten für die Umstellung von Kinos auf Digital sind hoch: im Durchschnitt 100.000 US-Dollar pro Bildschirm. Kinos zögerten, ohne eine Kostenteilungsvereinbarung mit den Filmverleihern zu wechseln . Eine Lösung ist ein temporäres Gebührensystem für virtuelle Drucke , bei dem der Verleih (der das Geld für die Herstellung und den Transport eines Filmabzugs spart) eine Gebühr pro Kopie zahlt, um die digitalen Systeme der Kinos zu finanzieren. Ein Kino kann einen Filmprojektor für nur 10.000 US-Dollar kaufen (obwohl Projektoren für kommerzielle Kinos das Zwei- bis Dreifache kosten; dazu kommen die Kosten für ein Langspielsystem , das ebenfalls etwa 10.000 US-Dollar kostet, also insgesamt etwa 30.000 bis 40.000 US-Dollar), von denen sie eine durchschnittliche Lebensdauer von 30 bis 40 Jahren erwarten können. Im Gegensatz dazu kann ein digitales Kino-Wiedergabesystem – einschließlich Server, Medienblock und Projektor – das Zwei- bis Dreifache kosten und würde ein größeres Risiko des Ausfalls und der Veralterung von Komponenten bergen. (In Großbritannien würden die Kosten für einen Projektor der Einstiegsklasse einschließlich Server, Installation usw. 31.000 £ [50.000 $] betragen.)

Auch die Archivierung digitaler Master hat sich als schwierig und kostspielig erwiesen. In einer Studie aus dem Jahr 2007 stellte die Academy of Motion Picture Arts and Sciences fest, dass die Kosten für die Langzeitspeicherung von digitalen 4K-Mastern „enorm höher sind – bis zu elfmal so hoch wie die Kosten für die Speicherung von Filmmastern“. Dies liegt an der begrenzten oder ungewissen Lebensdauer der digitalen Speicherung: Kein aktuelles digitales Medium – sei es eine optische Disk , eine magnetische Festplatte oder ein digitales Band – kann einen Film zuverlässig hundert Jahre oder länger speichern (etwas, das Film- richtig gelagert und gehandhabt – funktioniert sehr gut). Die kurze Geschichte der digitalen Speichermedien war eine der Innovationen und damit der Überalterung. Archivierte digitale Inhalte müssen regelmäßig von veralteten physischen Medien auf aktuelle Medien entfernt werden. Die Kosten für die digitale Bilderfassung sind nicht unbedingt geringer als bei der Erfassung von Bildern auf Film; tatsächlich ist es manchmal größer.

Siehe auch

Verweise

Literaturverzeichnis

  • (auf Englisch) Charles S. Swartz (Herausgeber), Das digitale Kino verstehen. Ein professionelles Handbuch , Elseiver / Focal Press, Burlington, Oxford, 2005, xvi + 327 p. ISBN  0-240-80617-4
  • (auf Französisch) Philippe Binant (propos recueillis par Dominique Maillet), « Kodak. Au cœur de la Projection numérique », Aktionen , Nr. 29, Division Cinéma et Télévision Kodak, Paris, 2007, p. 12–13. ISSN  1271-1519

Filmografie

Externe Links