Aaron Berkman - Aaron Berkman
Aaron Berkman (23. Mai 1900 - 1. März 1991) war ein amerikanischer Sozial Realist und Moderne Maler, der in der beteiligt war Bundeskunst - Projekt , das die bildende Kunst war Arm der Großen Depression -Ära New Deal . Obwohl er 1900 in Hartford, Connecticut, geboren wurde, zog er 1929 nach New York City .
Biografie
Aaron Berkman wurde in Hartford, Connecticut geboren. Von 1916 bis 1918 besuchte er die Connecticut League of Art Students, die von Charles Noel Flagg, dem offiziellen Porträtmaler von Connecticut, gegründet wurde . Er besuchte die Hartford Art School von 1919 bis 1921 zusammen mit seinem Kommilitonen und lebenslangen Freund Milton Avery . Von 1921 bis 1924 studierte er Stipendien an der Museum Art School in Boston und reiste dann zwei Jahre lang durch Europa (1924–25). Er verbrachte Zeit in Frankreich, Italien, Spanien, Holland und Belgien.
1929, während der Depression, zog er nach New York City, um eine freundschaftliche und malerische Beziehung mit Milton Avery fortzusetzen. Er heiratete Victoria Artese im Jahr 1931. Er wurde 1932 von der Works Progress Administration zum Direktor des Contemporary Art Center des Federal Art Project in der 92. Straße Y in New York City ernannt und verdiente ein Gehalt von 23,50 USD pro Woche. Er leitete eine 17-köpfige WPA-Künstlerfakultät und war Direktor, Kunstlehrer und Dozent für Kunstgeschichte . Die Schule bot kostenlosen Unterricht an und hatte mehrere hundert Schüler. In dieser Zeit gründete Berkman mit Herman Baron als Direktor die ACA Gallery in New York City in der 52 West 8th St., die erste Galerie für Künstlergenossenschaften in New York City.
Nachdem er sich 1965 von der 92. Straße Y zurückgezogen hatte, gründete er mit Janet Cohen in New York City die Bercone Gallery , in der er weiterhin unterrichtete, malte und ausstellte. Er erhielt 1956 Stipendien an Yaddo und 1958 an die Huntington Hartford Foundation ( Pacific Palisades, Kalifornien ).
Berkman schrieb auch eine regelmäßige Kolumne "Articus Comments" für Art Front mit Herman Baron als Herausgeber. Er schrieb zwei Bücher, Art and Space , die 1948 von Social Sciences Publishers veröffentlicht wurden, und The Functional Line , die 1952 von Thomas Yoseloff Publishers veröffentlicht wurden. Von 1955 bis 1960 war er Kolumnist bei ART NEWS und schrieb eine Kolumne mit dem Titel "Amateur Standing". Berkman war auch Mitglied des Beirats mit Steve Wheeler bei "THE FOUR O'CLOCK FORUMS LECTURE SERIES" (1953-55).
Berkman malte während der Sommer von 1939 bis 1945 auf Monhegan Island , Maine, während er andere Sommer in Rockport und Gloucester, Massachusetts , Vermont, der Küste von Connecticut und den Adirondacks im Staat New York malte . Der größte Teil seiner Arbeit wurde jedoch in New York City geleistet.
Ausstellungen
In den Jahren von 1926 bis 1928, hatte Berkman einen Mann zeigt auf dem Wadsworth Atheneum , Hartford, Connecticut; Babcock Galleries, New York; und Grace Home Galleries, Boston, Mass. Er hatte 1945 zusätzliche Einzelausstellungen bei Associated American Artists, NYC; Erick Newhouse Galleries, NYC, 1952; Babcock Galleries, NYC, 1954; Kaufman Art Gallery , NYC, 1945, 1952, 1962 und 1966. Zu den Gruppenausstellungen gehörten das Brooklyn Museum , Brooklyn, New York ; Die Connecticut Academy of Fine Arts; ACA Gallery, New York; John Myers Gallery 21, New York; Norlyst Gallery, New York; Morgan Memorial, Hartford, Conn.; Das Riverdale Museum, New York; Die amerikanische Aquarellgesellschaft, New York; Roerich Museum, New York; Die neue Schule, New York; Bronx, New Yorker Kunstmuseum; die Ausstellung zum 50-jährigen Jubiläum der WPA-Künstler; Audubon Artists, NYC; Die New Yorker WPA-Künstlerausstellung am Passaic County College, Passaic, New Jersey ; Hudson River Gallery, Ossining, New York ; Die Borough Presidents Gallery, New York City; Das Monhegan Museum, Monhegan, Maine; und das Nassau County Kunstmuseum, Roslyn Harbour, New York .
Veröffentlichungen
- Amerikanischer Merkur "Kunst als Propaganda" 1932 Debatte mit Jacob Burke
- Amerikanischer Zuschauer "Soziologie des Comics" 1936
- "Kunst und Raum", 1948, veröffentlicht von Social Sciences Publishers (LCCN 49007350)
- "The Functional Line in Painting", 1952, veröffentlicht von Thomas Yoseloff Publishers (LCCN 57006909)
- Kolumnist: Art News "Amateur Standing" 1955-60 New York City
- WPA Art Damals 1934-1943 und jetzt 1960-1977
- Prozess und Versprechen (Art & Education Community in der 92. Straße Y) 2006
- Berüchtigtes New York ( Reginald Marsh und Künstler) Das Nassau County Museum of Art 2006
Siehe auch
Verweise
Quellen
- 2005, AskART.com Inc. - Dunbier, Lonnie Pierson (Herausgeber), „The Artists Bluebook“ (34.000 nordamerikanische Künstler bis März 2005)
- 2005, Ray Davenport, "Davenports Kunstreferenz" (The Gold Edition)
- 1999 Peter Hastings Falk (Herausgeber), „Wer war wer in der amerikanischen Kunst, 1564–1975“ (3 Bände)
- 1986, Jaques Cattell Press, "Who is Who in der amerikanischen Kunst - 1986" (1986)
- 1985 Peter Hastings Falk (Herausgeber), „Wer war wer in der amerikanischen Kunst“ (Künstler, die zwischen 1898 und 1947 aktiv waren)
- 1984, Clark S. Marlor, "Die Gesellschaft unabhängiger Künstler" (Ausstellungsprotokoll 1917-1944)
- 1973, Jaques Cattell Press, "Who is Who in der amerikanischen Kunst - 1973"
- 1947, Herausgeber, "Who is Who in der amerikanischen Kunst - 1947"
- 1935, Daniel Trowbridge Mallett, "Index of Artists: International-Biographical" (Zwei Bände: Enthält Index von 1940)
- American Art Review, April 2006, „Infamous New York“ von Constance Schwartz
- New York Arts Magazine, November-Dezember 2004, "Depression Era Artists" von Jeanette Hendler
- 92. St. Y-Archive ( http://www.92y.org/content/pdf/archives_schoolofarts.pdf )
- Smithsonian Institution Archives / Interview mit Oral History von Dimitri Hadzi ( http://www.aaa.si.edu/collections/oralhistories/transcripts/hadzi81.htm )
- Smithsonian Institution Archives / Louis Kaufman Oral History Interview ( http://www.aaa.si.edu/collections/oralhistories/transcripts/Kaufma85.htm )
- Yaddo Visual Artists, Juni 1926 - Dezember 2008 ( ftp://ftp.yaddo.org/Yaddo/visualartists.pdf )