Adele Astaire - Adele Astaire

Adele Astaire
Adele Astaire im Jahr 1919.jpg
Astaire im Jahr 1919
Geboren
Adele Marie Austerlitz

( 1896-09-10 )10. September 1896
Ist gestorben 25. Januar 1981 (1981-01-25)(84 Jahre)
Besetzung Tänzer, Entertainer
aktive Jahre 1905–1932
Bemerkenswerte Arbeit
Hauptrollen in Lady, Be Good! (1924), Lustiges Gesicht (1927) und Der Bandwagen (1931)
Ehepartner
( m.  1932; gestorben 1944)

( geb.  1947; gestorben 1971)
Kinder 4 (keiner hat überlebt)
Verwandtschaft Fred Astaire (Bruder)

Adele Astaire (geb. Adele Marie Austerlitz , später bekannt als Lady Charles Cavendish ; 10. September 1896 – 25. Januar 1981) war eine US-amerikanische Tänzerin, Bühnenschauspielerin und Sängerin. Nachdem sie im Alter von neun Jahren als Tänzerin und Varieté- Darstellerin begonnen hatte, baute Astaire mit ihrem jüngeren Bruder Fred Astaire eine erfolgreiche Performance-Karriere auf .

Die Brüder und Schwestern arbeiteten sich zunächst durch Vaudeville-Circuits und schafften schließlich 1917 mit ihren ersten Broadway- Rollen den Durchbruch . Astaire wurde für ihre Talente als talentierte Tänzerin und Komikerin bekannt und spielte in erfolgreichen Broadway-Musicals wie Lady, Be Good! (1924), Lustiges Gesicht (1927) und The Band Wagon (1931) . Die Geschwister brachten in den 1920er Jahren mehrere ihrer populäreren Shows ins britische West End , wo sie bald internationale Berühmtheiten waren, Mitglieder der britischen Königsfamilie und prominente Persönlichkeiten aus zeitgenössischen Kunst- und Literaturkreisen trafen.

Im Jahr 1932, nach einer 27-jährigen Partnerschaft mit ihrem Bruder, zog sich Astaire von der Bühne zurück, um Lord Charles Arthur Francis Cavendish , den zweiten Sohn von Victor Cavendish, 9. Duke of Devonshire, zu heiraten . Das Paar zog auf das Cavendish-Anwesen von Lismore Castle in Irland. Trotz Angeboten von Bühnen- und Filmrollen von Produzenten, die ihre Rückkehr zur Schauspielerei bestrebt waren, lehnte Astaire es ab, aus dem Ruhestand zu kommen. Nach Cavendishs Tod im Jahr 1944 heiratete Astaire erneut und zog in die Vereinigten Staaten zurück. Sie teilte ihre Zeit zwischen Immobilien in den Vereinigten Staaten auf; Round Hill, Jamaika; und ihr altes Zuhause von Lismore Castle, wo sie ihre Sommer bis zu ihrem Lebensende verbrachte.

1972 wurde Astaire in die American Theatre Hall of Fame aufgenommen .

Frühes Leben und Varieté (1896-1917)

Adele Marie Austerlitz wurde am 10. September 1896 in Omaha, Nebraska, geboren . Ihre Eltern waren Johanna „Ann“ Geilus, ein in Amerika geborener Lutheran deutscher Abstammung, und Frederic „Fritz“ Austerlitz, ein österreichischer geborene römisch-katholisch der jüdischen Abstammung. Adeles jüngerer Bruder Fred Austerlitz wurde drei Jahre nach ihr geboren.

Nachdem Adele eine frühe Neigung zum Tanzen zeigte, wurde sie in eine lokale Tanzschule eingeschrieben. Sie zeichnete sich bald durch ihre natürlichen Fähigkeiten als Tänzerin aus und trat bei lokalen Konzerten und Partys auf. Ihre Eltern beschlossen, auch Fred – ein etwas gebrechliches Kind in seinen frühesten Jahren – anzumelden, um ihn durch Tanztraining stärken zu lassen, und auch er zeigte erste Begabung. Als Adele acht und Fred fünf Jahre alt war, schlug ein Lehrer vor, dass die beiden Kinder eine Bühnenkarriere machen könnten, wenn sie eine angemessene Ausbildung erhielten. Dies veranlasste die Familie, von Omaha nach New York zu ziehen, obwohl der Vater nach Omaha zurückkehrte, um zu arbeiten. Adele, Fred und ihre Mutter lebten in einer Pension, und die Kinder begannen, die Alviene Master School of the Theatre and Academy of Cultural Arts zu besuchen. Adele und Fred nahmen den amerikanisch klingenden Nachnamen Astaire an, nachdem sie mehrere Variationen des ursprünglichen Austerlitz ausprobiert hatten, und ihre Mutter Ann nahm auch den neuen Nachnamen an.

Adele und ihr Bruder Fred im Jahr 1906

Ende 1905 begann Adele Astaire mit Unterstützung ihres Tanzlehrers Claude Alvienne ein professionelles Varieté mit Fred. Alvienne half ihnen bei der Entwicklung einer Routine mit zwei großen, aufwendigen Versatzstücken in Form von Hochzeitstorten. Astaire und ihr Bruder, verkleidet als kleines Brautpaar, tanzten auf den Torten auf und ab und aktivierten mit ihren Füßen kleine elektrische Lichter und Musikglocken. Sie spielten einen einfachen Walzer durch ihre Tanzschritte. Die Geschwister traten zunächst mit Unterbrechungen auf, wobei ihre Mutter Ann als Managerin und Kostümbildnerin fungierte. Eine zusätzliche Ausbildung erhielten sie an der Ballettschule der Metropolitan Opera und bei dem amerikanischen Choreografen Ned Wayburn . Ann Astaire unterrichtete ihre Kinder zu Hause, mit Ausnahme eines Stints in New Jersey, als Adele und Fred ihre Auftrittskarriere auf Eis legten und zweieinhalb Jahre lang die reguläre Schule besuchten. Die heranwachsende Adele war zu dieser Zeit so groß geworden, dass ihr kleinerer, jüngerer Bruder, der immer noch an Größe aufholte, unbeholfen aussah, mit ihr zu tanzen.

Nachdem sie 1911 zum Varieté zurückgekehrt waren, kämpften Astaire und ihr Bruder für die nächsten Jahre um eine feste Anstellung. Agenten waren zunächst nicht daran interessiert, das relativ unbekannte Paar zu repräsentieren. 1913 stellte Astaires Vater den Geschwistern Aurelio Coccia vor, einen erfahrenen Tanzlehrer und Schausteller. Er brachte den jungen Astaires mehrere neue Tänze bei und entwickelte für sie eine neue, reifere Varieté-Routine. Danach wurden die Buchungen häufiger, da das Paar allmählich seine Leistung und seinen Ruf verbesserte. Im Jahr 1916 erlebten die Geschwister ein schwieriges Jahr, als die White Rats of America , eine Gewerkschaft von Varieté-Künstlern, einen Arbeiterstreik veranstalteten, der sich landesweit ausbreitete und zu angespannten Arbeitsbeziehungen zwischen Künstlern und Varieté-Managern führte. Astaire und ihr Bruder, obwohl keine Gewerkschaftsmitglieder, verloren dennoch wertvolles Einkommen, und ihr Vater, der das Pech hatte, in einer Brauerei in Nebraska zu arbeiten, als das landesweite Verbot genehmigt wurde, war nicht in der Lage, finanzielle Unterstützung anzubieten. Als der Gewerkschaftsstreik endlich endete, kehrten die Geschwister Astaire endlich wieder an ihre Arbeit zurück und feierten eine sehr erfolgreiche Saison.

Mit zunehmendem Alter wurden die gegensätzlichen Persönlichkeiten der Geschwister deutlicher. Adele war ein "dauerhafter Stromdraht": lebhaft, gesellig und bekannt für ihre rohe Offenheit, zusammen mit ihrem bunten Fluchen. Fred, der fleißige Perfektionist, war ruhiger und ständig besorgt über alle Details ihrer täglichen Arbeit. Während Fred vielleicht zwei Stunden früher zu einem Veranstaltungsort kam, um sich auf ihre Show vorzubereiten, war es wahrscheinlicher, dass Adele nur eine Handvoll Minuten vor ihrem Auftritt auf der Bühne eintraf. Trotz ihrer unterschiedlichen Temperamente standen sich die Geschwister nahe. Astaire nannte ihren jüngeren Bruder liebevoll "Moaning Minnie" für seine Neigung, sich über alles Mögliche zu sorgen, was schief gehen könnte.

Broadway-Karriere (1917-1932)

Im Jahr 1917 nach sorgfältigem gekauft Fred einer ganzseitige Anzeige auf der Rückseite Variety landeten die Geschwister einen Teil in ihrer ersten Broadway - Show, Lee Shubert ‚s Over the Top . Adele war 21 Jahre alt, während ihr Bruder 18 Jahre alt war. Die Show wurde am 28. November 1917 eröffnet und die Geschwister erhielten ein wöchentliches Gehalt von 250 US-Dollar (entspricht 5100 US-Dollar im Jahr 2020) für ihre zugewiesenen Tanznummern und Comedy-Sketche. Ein Kritiker von The New York Globe kommentierte, dass das Tanzen von Adele und ihrem Bruder "eines der schönsten Merkmale der Show" sei und die Produktion 78 Aufführungen lief. Um sich auf ihre Arbeit in Broadway-Musicals in den späten 1910er und 1920er Jahren vorzubereiten, nahm sie Gesangsunterricht bei Estelle Liebling , die Gesangslehrerin vieler berühmter Sänger an der Metropolitan Opera und am Broadway war.

Astaire im Kostüm für The Passing Show von 1918

Adele und Fred traten in The Passing Show von 1918 auf , die 125 Vorstellungen umfasste. Astaire erhielt ein Eröffnungssolo, in dem er "I Really Can't Make My Feet Behave" sang. Im November 1919 traten die Astaires in der Operette Apple Blossoms auf und begannen eine professionelle Beziehung mit dem Broadway-Produzenten Charles Dillingham . Die Show war erfolgreich und lief für 256 Aufführungen. Fritz kam, um seine Kinder aufzutreten. Ihr Wochengehalt betrug jetzt 550 US-Dollar, was auf 750 US-Dollar (entspricht 9500 US-Dollar und 9700 US-Dollar im Jahr 2020) anstieg, als Apple Blossoms von September 1920 bis April 1921 seine Post-Broadway-Tour begann. Im Gegensatz zu ihrem Bruder, der hinter der Bühne mit Schüchternheit zu kämpfen hatte, machte Astaires aufgeschlossene Persönlichkeit Es fällt ihr leicht, mit Reportern zu sprechen.

Astaire mit ihrem Bruder Fred (1921)

Obwohl ihre nächste Show The Love Letter ein kommerzieller Flop war, die im Oktober 1921 eröffnet wurde und nur 31 Vorstellungen umfasste, erhielten Astaire und ihr Bruder weiterhin Anerkennung vom Publikum, und hier führten sie einen ihrer charakteristischen Exit-Moves ein, den Runaround . Schulter an Schulter am Ende einer Tanznummer stehend, streckten die Geschwister die Arme aus, als würden sie Fahrradlenker greifen, liefen gemeinsam in immer größer werdenden Kreisen über die Bühne, während das Orchester "eine Reihe von Oompahs" spielte. Schließlich würden Adele und Fred in den Kulissen verschwinden. Das Publikum hat es geliebt. Fred führte die Popularität des Runaround auf das komödiantische Timing und den Ausdruck seiner Schwester zurück, und die Geschwister fanden Wege, den Umzug in fast jede Show ihrer späteren gemeinsamen Karriere zu integrieren. Als der englische Dramatiker Noël Coward in diesem Jahr zum ersten Mal New York besuchte, sah er The Love Letter und war beeindruckt von den Astaires. Er kam, um sie hinter der Bühne zu treffen, und forderte sie auf, ihre Auftritte nach London zu bringen.

Im Jahr 1922 bekamen Adele und Fred ihre ersten richtigen Sprechrollen im Broadway-Musical For Goodness Sake , in denen sie die besten Freunde der Hauptfiguren spielten. Sie erhielten positive Kritiken von Kritikern und sangen den Hit "The Whichness of the Whatness", der das Stück mit ihrem immer beliebter werdenden Runaround-Austritt beendete. Mit dem Erfolg dieser Show begann Fred bei der Choreografie ihrer Routinen eine größere Rolle zu übernehmen. Die Geschwister erhielten schließlich im kurzlebigen The Bunch and Judy eine Star-Abrechnung und verdienten wöchentlich 1.000 US-Dollar (entspricht 15.500 US-Dollar im Jahr 2020). Der Dramatiker Heywood Broun nannte die Astaires "die anmutigsten und charmantesten jungen Tänzer in der Welt der Musical-Komödie".

Als die Geschwister beruflich weiter aufstiegen, wurde Adele schnell für ihre komödiantischen Ausdrücke und ihre "entzückend quietschende" Sopranstimme bekannt. Sie hat oft auf der Bühne ad-libed. Sie spielte temperamentvoll und begeisterte das Publikum mit ihrem verrückten Humor; Als Reaktion darauf entwickelte Fred seinen eigenen, unauffälligeren Stil und tanzte mit einer charakteristischen "Vortäuschung von Nonchalance", die er während seiner gesamten Tanzkarriere verwenden würde. Adele und ihr Bruder entwickelten einen Tanzstil mit komplexen Schritten, die schnell und anmutig ausgeführt werden und von Kritikern und Publikum oft mit "einem Wirbelwind" verglichen werden.

Adele an Bord eines Ozeandampfers (Foto undatiert, vermutlich Mitte der 1920er Jahre)

Nachdem die Idee, im Ausland aufzutreten, vorgeschlagen wurde, vereinbarten Adele und Fred, For Goodness Sake (umbenannt in Stop Flirting ) ins West End in London zu bringen. Am 30. Mai 1923 wurde ihre Show im Shaftesbury Theatre eröffnet und erhielt stehende Ovationen. Stop Flirting lief für 418 Vorstellungen. Es zog ins Queen's Theatre , gefolgt vom Strand Theatre . Der Prinz von Wales besuchte die Show zehnmal, und sowohl er als auch sein Bruder, der Herzog von York, freundeten sich mit den Geschwistern an. Adele brachte Edward einige neue Stepptanzschritte bei, und die beiden tanzten einmal zusammen in einem Club. Als die Popularität der Astaires zunahm, wurden sowohl Adele als auch Fred in großen Werbekampagnen vorgestellt. In London bat Peter Pan- Schöpfer JM Barrie Adele, seine Kreation auf der Bühne zu spielen, aber vertragliche Gründe zwangen sie, die Rolle abzulehnen. Anfang 1924 erhielt Adele die Nachricht, dass ihr Vater Fritz an Krebs gestorben war.

Nach ihrer Rückkehr nach New York Ende 1924 spielten Adele und ihr Bruder in Lady, Be Good! , das erste Broadway - Musical , das vollständig von George und Ira Gershwin vertont wurde . Es war ein Publikumserfolg und lief für 330 Aufführungen. Die Geschwister verdienten 1750 US-Dollar pro Woche. Ein Kritiker nannte Adele die charmanteste und unterhaltsamste Musicaldarstellerin, die "in manch einem Mond" gesehen wurde. Im Frühjahr 1926 nahmen Adele und ihr Bruder Lady, Be Good! nach London, Eröffnung im Empire Theatre mit begeistertem Empfang. Die Geschwister erneuerten ihre Bekanntschaft mit der britischen Königsfamilie und erhielten eine Einladung des Herzogs und der Herzogin von York , die neugeborene Prinzessin Elizabeth zu treffen . Auch König George V und Queen Mary machten einen besonderen Besuch, um die Auftritte der Astaires zu sehen.

Astaire (links) mit The Band Wagon Co-Star Tilly Losch

1927 schlossen sich Adele und Fred in New York erneut mit den Gershwin-Brüdern für ihr neues Musical Funny Face zusammen . Die Show war ein weiterer Hit. Kurz nach der Eröffnung arrangierten die Astaires einen Filmscreen-Test mit Paramount Pictures . Das Filmstudio hoffte, Adele und ihren Bruder in einer Filmversion von Funny Face zu zeigen , aber die Geschwister waren beide mit den ersten Testergebnissen unzufrieden und das Projekt wurde nie fortgesetzt. Auf der Broadway-Bühne lief Funny Face für 250 Vorstellungen und schloss nur aufgrund einer Sommerhitze im Jahr 1928, die die Theater für Publikum und Künstler zu heiß machte. In diesem Sommer wurde Adele bei einem Unfall auf Long Island verletzt, als ein Motorbootmotor explodierte und ihren Oberkörper mit brennendem Öl verbrühte. Obwohl ihre Karriere für einige Monate auf Eis gelegt wurde, erholte sie sich vollständig.

Das Londoner Debüt von Astaires von Funny Face fand im November 1928 statt. Die Show lief für 263 Vorstellungen und britische Zeitungen begrüßten „einen weiteren Ausbruch von ‚Astairia‘“, als das Publikum das amerikanische Duo erneut umarmte. In der Nacht ihres letzten Auftritts in London wurde Adele Lord Charles Cavendish , dem zweiten Sohn des 9. Duke of Devonshire, vorgestellt . Cavendish war mehrere Jahre jünger als Adele. Die beiden fühlten sich schnell zueinander hingezogen und verbrachten Zeit in Paris, bevor Adele mit Fred nach Amerika zurückkehrte. Kurz darauf trafen sie sich wieder, als Cavendish nach New York kam und eine Stelle bei JP Morgan & Co. antrat.

Obwohl ihre nächste Show, Smiles (1930), ein kommerzieller Flop war, feierten Adele und ihr Bruder bald ihr Comeback mit einem weiteren Hit und spielten in ihrer letzten gemeinsamen Broadway-Show, The Band Wagon , die am 3. 260 Vorstellungen. Andere Mitglieder der Besetzung von The Band Wagon waren Tilly Losch , Helen Broderick und Frank Morgan . Kritiker applaudierten dem kreativen, ausgesprochen modernen Schreib- und Bühnenbild der Show, zu der auch eine speziell angefertigte "Double-Revolve"-Plattenspielerbühne gehörte: Die Drehscheibe drehte sich gleichzeitig in zwei Richtungen und enthüllte schnell und reibungslos neue Szenen, während die Darsteller tanzten und sangen.

Ruhestand und erste Ehe (1932–1944)

Nachdem die beiden seit einiger Zeit den Hof gemacht hatten, schlug Adele Charles Cavendish in einer Flüsterkneipe namens 21 eine Heirat vor , und er nahm an. Sie hatte die unablässigen Reisen und Proben satt, die ein Künstler erforderte, und hatte überlegt, sich zurückzuziehen. Für sie war das Theaterleben schon immer "ein erworbener Geschmack... wie Oliven".

In Chicago am 5. März 1932, nach einem letzten Auftritt mit Fred in The Band Wagon , zog sich Adele offiziell von der Bühne zurück. Sie hatte 27 Jahre lang mit ihrem Bruder gespielt. Der amerikanische Dramatiker Ashton Stevens erklärte ihren Abschied vom Theater als traurigen Anlass und kommentierte, dass "der Himmel nicht jeder Generation eine Adele Astaire schickt". Nach einer Abschiedsparty bestiegen Adele und ihre Mutter die RMS Majestic und segelten nach London, während Fred in den Vereinigten Staaten blieb, um seine Karriere fortzusetzen. Adele erneuerte eine Freundschaft mit ihrem Mitreisenden Winston Churchill , den sie zuvor bei einem Auftritt in England kennengelernt hatte, und das Paar genoss während der Reise gemeinsam Backgammon-Spiele. Beim Anlegen des Schiffes in Plymouth versuchten Reporter, Adele aus dem Hinterhalt zu überfallen, und wurden nur von Churchill abgeschreckt, der sie ablenkte, bis Adele und ihre Mutter ohne Belästigung von Bord gehen konnten.

Adele und Lord Charles Cavendish (ca. 1932)

Im April dieses Jahres traf Adele, nachdem sie wieder zu Charles zurückgekehrt war, den Rest der Cavendish-Familie zum ersten Mal. Ihre zukünftige Schwägerin, Lady Mary Gascoyne-Cecil , erinnerte sich später freudig an Adeles farbenfrohen Auftritt: Adele wurde offiziell angekündigt, betrat leise den Raum, in dem die Familie Cavendish wartete, und stürzte sich dann in eine Reihe von Radrädern über den Boden, bis sie hatte ihre neuen Verwandten erreicht. Trotz der anfänglichen Vorbehalte von Charles' Mutter, der Herzogin von Devonshire, wurde Adele von der Familie willkommen geheißen. Die Hochzeit wurde kurz verschoben, als Charles wegen einer Blinddarmentzündung ins Krankenhaus eingeliefert wurde, sein Gesundheitszustand wurde durch starkes Trinken verschlimmert, aber am 9. Mai 1932 heiratete Adele Astaire Lord Charles Cavendish in der Privatkapelle der Familie in Chatsworth und erhielt den Höflichkeitstitel "Lady Charles". . Das Paar zog in die irische Grafschaft Waterford , wo sie auf dem Familiengut von Lismore Castle lebten . Adele bezahlte die Installation mehrerer neuer, moderner Badezimmer, um die veralteten Einrichtungen des Schlosses zu ersetzen, und scherzte, dass dies ihr Geschenk an die Familie war, anstelle der traditionelleren Mitgift, die von reichen, aristokratischen Erbinnen mitgebracht wurde. Zurück in den Vereinigten Staaten hatte Fred zunächst Schwierigkeiten, sich an seine neuen Tanzpartner zu gewöhnen; Adele schickte Fred kurz vor der ersten Aufführung seiner neuen Show The Gay Divorce ein neckendes Telegramm : "Jetzt Minnie, vergiss nicht zu stöhnen".

1933 brachte Adele vorzeitig eine Tochter zur Welt, die nicht überlebte. Zwei Jahre später brachte sie totgeborene Zwillingssöhne zur Welt. Sie kämpfte mit Depressionen und einem immer schwieriger werdenden Privatleben. Charles kämpfte mit schwerem Alkoholismus und verbrachte Zeit in Krankenhäusern, Pflegeheimen und deutschen Kurorten, während er erfolglos versuchte, seine Sucht zu überwinden. 1936 bot der amerikanische Filmproduzent David Selznick Adele eine Nebenrolle in seinem Film Dark Victory an , aber sie war mit den Screentests unzufrieden und damit beschäftigt, sich um ihren Mann zu kümmern, und lehnte schließlich das Jobangebot ab. Ein Jahr später lehnte sie eine weitere Filmrolle von Selznick ab. Im Jahr 1939 erlitt Adele im Alter von 42 Jahren in ihrer dritten und letzten Schwangerschaft eine Fehlgeburt.

Als Adele 1942 nach Möglichkeiten suchte, zu den Kriegsbemühungen beizutragen, traf sie Colonel Kingman Douglass , den amerikanischen Chef des US Air Force Intelligence, der in London stationiert war. Douglass schlug Adele vor, in der Kantine „Rainbow Corner“ des amerikanischen Roten Kreuzes in der Nähe des Piccadilly Circus zu arbeiten. Adele stimmte seinem Vorschlag zu. Ihre Mutter, die in Irland geblieben war, um in der Nähe ihrer Tochter zu sein, blieb nun zu Hause in Lismore, um sich um den oft bettlägerigen Charles zu kümmern, und schickte Adele regelmäßig Neuigkeiten. In London schrieb Adele Briefe für Soldaten nach Hause und schrieb und verschickte bis zu 130 Briefe in einer einzigen Woche. Sie nahm Schichten am Informationsschalter, tanzte mit Soldaten und half den Männern beim Einkaufen in London. Nachdem der London Blitz begann, erhöhte sie ihre Arbeitszeit und diente sieben Tage die Woche in der Rainbow Corner. Adeles Kriegsarbeit gab ihr einen neuen Sinn und Erfüllung und half ihr, mit den jüngsten persönlichen Schwierigkeiten fertig zu werden.

Im März 1944 starb Charles im Alter von 38 Jahren an den Folgen einer langjährigen Alkoholvergiftung. Adele erhielt eine Mitleidsurlaub, um an seiner Beerdigung in St. Carthage teilzunehmen, wo Charles in der Nähe seiner Kinder begraben wurde. Nach seinem Tod lehnte Adele ein Angebot von Irving Berlin ab , in Annie Get Your Gun auf die Bühne zurückzukehren .

Zweite Ehe und späteres Leben (1947–1980)

Ein junger Kingman Douglass (um 1918)

Im April 1947 heiratete Adele erneut, diesmal mit ihrem alten amerikanischen Bekannten aus dem Krieg, Kingman Douglass. Douglass, der zuvor verheiratet und geschieden war, arbeitete nun als Investmentbanker. Später war er stellvertretender Direktor der Central Intelligence Agency (CIA). Anfänglich fehlten die persönlichen Mittel, um nach Amerika zurückzukehren, und brachte Adele die Nachricht von ihrer Verlobung mit der Cavendish-Familie in Irland und erhielt ihre finanzielle Unterstützung, um in den nächsten Lebensabschnitt zu gelangen. Sie erhielt auch die Erlaubnis, weiterhin drei Monate im Jahr auf Schloss Lismore zu verbringen, sofern sie zur Erhaltung des Anwesens beitrug. Adele hat aus ihrer Ehe mit Douglass drei Stiefsöhne gewonnen. Abgesehen davon, dass sie regelmäßig nach Lismore Castle zurückkehrte, lebten Adele und ihr neuer Ehemann in New York, Virginia, und schließlich in Round Hill, Jamaika . Adele unterhielt oft Familie und Freunde in ihrem Haus in Jamaika.

Adele blieb aus dem Bühnenleben zurückgezogen. 1953 schrieben die Autoren PG Wodehouse und Guy Bolton , beide Fans von Adele, einen neckischen Epilog für sie und ihren Bruder Fred, der nach seiner Broadway-Karriere erfolgreich zum Film übergegangen war.

Adele beendete ihre Karriere mit einem triumphalen Auftritt in The Band Wagon  ... Sie heiratete dann den zweiten Sohn des Herzogs von Devonshire und zog sich nach Lismore Castle zurück, was eine nie zu schließende Lücke hinterließ. Fred kämpfte eine Weile ohne sie weiter, warf aber schließlich seine Hand hinein und verschwand. Es gibt ein Gerücht, dass er in Hollywood aufgetaucht ist. Es war das Beste, was der arme Kerl erhoffen konnte, nachdem er seine brillante Schwester verloren hatte.

1968 wurde Douglass von einem Bus angefahren. Kurz darauf wurde er bei einem Autounfall erneut verletzt. Er starb 1971 an einer Gehirnblutung. Danach zog Adele nach Phoenix, Arizona. Sie verbrachte bis 1979 den Sommer auf dem Schloss in Irland, das sie mit ihrem ersten Ehemann geteilt hatte. Adele war für ihre robuste Gesundheit bekannt und ging bis in ihre späten Siebziger jeden Morgen regelmäßig joggen. Nach Angaben ihrer Verwandten überwand Adele Krankheiten schnell und kam bald wieder auf die Beine "und in Marine-Englisch, um zu erzählen, was sie von der Welt hielt". Sie blieb ihrem Bruder nahe, tauschte ständig Briefe, Pakete und Ferngespräche aus, plauderte zusammen über ihre Lieblingsseifenopern.

Im November 1972 wurden Adele und ihr Bruder in die neu geschaffene American Theatre Hall of Fame aufgenommen . 1975 starb die Mutter der Astaires im Alter von 96 Jahren.

Tod und Vermächtnis

Adele Astaire starb am 25. Januar 1981 im Scottsdale Memorial Hospital in Scottsdale, Arizona , nach einem Schlaganfall. Sie war 84 Jahre alt. Ein Teil ihrer Asche wurde in Irland verstreut, bei Lismore Castle und den Gräbern ihrer Kinder und ihres ersten Mannes, während der Rest in der Nähe des Grabes ihrer Mutter in Chatsworth , Kalifornien, beigesetzt wurde.

In den frühen 1980er Jahren hat die Anglo-American Contemporary Dance Foundation die Fred and Adele Astaire Awards ins Leben gerufen, um herausragende Broadway-Tänzer und Choreografen zu würdigen. Zum Gottlieb Storz House in Omaha gehört der „Adele and Fred Astaire Ballroom“ im Dachgeschoss, der als einziges Denkmal für die Wurzeln der Geschwister in Omaha gilt. Obwohl kein Filmmaterial von Astaires Broadway-Auftritten erhalten ist, existieren Aufnahmen ihrer Duette mit Fred, George Vollaire und Bernard Clifton.

Verweise

Anmerkungen
Literaturverzeichnis
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