Adolfo Müller-Ury - Adolfo Müller-Ury

Adolfo Müller-Ury

Adolfo Müller-Ury.jpg
Adolfo Müller-Ury, um 1900
Geboren
Felice Adolfo Müller

( 1862-03-29 )29. März 1862
Ist gestorben 6. Juli 1947 (1947-07-06)(85 Jahre)
Ruheplatz New Calvary Cemetery
Queens, New York
Staatsangehörigkeit schweizerisch
Alma Mater Münchner Akademie
Stil Ölgemälde Porträtmalerei und Impressionismus

Adolfo Müller-Ury, KSG (29. März 1862 - 6. Juli 1947) war ein in der Schweiz geborener US-amerikanischer Porträtmaler und impressionistischer Rosen- und Stilllebenmaler.

Erbe und frühes Leben in der Schweiz

Er wurde als Felice Adolfo Müller am 29. März 1862 in Airolo , Schweiz , als Sohn einer prominenten Patrizierfamilie geboren, die im 18. und 19. Jahrhundert Söldner, Anwälte, Hoteliers und Geschäftsleute umfasste.

Adolfo war das sechste von neunzehn Kindern, von denen die meisten das Säuglingsalter überlebten, geboren von römisch-katholischen Eltern: Carl Alois Müller (1825–1887), Rechtsanwalt, war Gerichtspräsident der Kantonsgerichte und Genovefa (geb. Lombardi; 1836 .) -1920), Tochter von Felice Lombardi, Direktor des Hospiz auf dem Gotthardpass , die er von den Kapuzinern übernahm , die es seit Jahrhunderten gelaufen waren. Die Familie sprach hauptsächlich Airolese, einen lokalen Dialekt des Tessiner- Italienisch, sowie Schweizerdeutsch.

Ausbildung in der Schweiz, München, Rom und Paris

Nach dem Besuch der städtischen Zeichenschule im Tessin und der Schule in Sarnen wurde er von dem Bildhauer Vincenzo Vela (1820–1891) und möglicherweise dem Commendatore Metalli-Stresa (einem Freund der Familie) ermutigt , Ölmalerei bei dem örtlichen Ordensmaler zu studieren Bilder im nazarenischen Stil, Melchior Paul von Deschwanden in Stans in der Schweiz (der im Februar 1881 in Adolfos Armen starb). Am 25. April 1881 trat er in die Münchner Akademie ein , wo er 18 Monate blieb und bei den Professoren Alexander Strähuber (1814–82), Alois Gabl (1845–93), Gyula Benczur (1844–1920) und möglicherweise Karl von Piloty . studierte ; am selben Tag meldete sich auch ein Schweizer Landsmann namens Adalbert Baggenstos (1863–97), der aus Stans stammte, an der Münchner Akademie ein.

Zwischen München und Paris verbrachte er fast zwei Jahre (1882-84) in Rom , studierte und kopierte Alte Meister, offenbar auf Betreiben des angesehenen Tessiner Künstlers Antonio Ciseri (1821–1891), und malte dort offenbar Kardinäleporträts Joseph Hergenröther und Gustav Adolf Hohenlohe , Bekannte seines Onkels Josef, eines Domherren in Chur, Schweiz. Sein bekanntes Frühwerk ist notwendigerweise vielfältig und umfasst Bilder im Stil von Deschwanden (meist signiert Müller, Adolfo ), in München ausgeführte akademische Zeichnungen (meist signiert Ad. Müller ), Kopien alter Meister und frühe unabhängige Ölgemälde, die manchmal beeinflusst wurden von Künstlern wie Robert Zünd (1827–1909) und Frank Buchser (1828–1890), die Landschafts-, Genre- und religiöse Bilder umfasst. Viele von ihnen überleben im Stammhaus der Müllers in Hospental , Schweiz, und bei überlebenden Mitgliedern seiner Familie im St. Gotthard und anderswo.

Frühe Karriere

Während er Ende 1884 in Paris war, beschloss er, Amerika zu besuchen . Er kam zuerst in Milwaukee an und besuchte dann Chicago und St. Paul, Minnesota , wo er Verwandte hatte. 1885 reiste er nach Baltimore, um zum ersten Mal James Cardinal Gibbons zu malen, und vollendete 1886 ein Ganzkörperporträt, das dem Kardinal nach einer Ausstellung in der Schaus's Gallery in New York für seine Residenz geschenkt wurde (fehlt). Zu dieser Zeit bereiste er den ganzen Osten der Vereinigten Staaten und malte und schuf eine sehr große Leinwand der Bushkill Falls in Pennsylvania ( Von der Heydt Museum , Wuppertal, Deutschland). Zum Glück für den Künstler wurde sein Talent für Porträts bald von dem St. Paul-Eisenbahnbauer James J. Hill bemerkt , der viele Bilder von sich selbst, seiner Familie, seinen Freunden und Geschäftspartnern in Auftrag geben oder erwerben sollte, wie zum Beispiel den kanadischen Missionar Pater Albert Lacombe im Jahr 1895 und John Stewart Kennedy, der Finanzier, im Jahr 1901.

Im Newark Museum , New Jersey, ist ein Porträt eines kleinen Mädchens in Rosa namens Miss Brandeis zu sehen, das wahrscheinlich sein erstes in Amerika in Auftrag gegebenes Bild ist (es ist mit einer Variation seines Familiennamens A. Lombardi-Muller signiert ), obwohl ein Porträt von Pater Joseph Fransioli, der Minister für den großen Zustrom italienischsprachiger Einwanderer in New York war, heute in der Brooklyn Historical Society , möglicherweise zuvor fertiggestellt wurde, da es von Adolph Muller unterzeichnet ist . Es scheint, dass er seine Werke schon früh auf eine für ihn einzigartige Weise signieren wollte, und so werden Porträts zwischen 1886 und 1889 manchmal mit F. Adolphus Muller , A. Muller-Uri oder Muller d'Uri signiert . Bis 1890 wurde dies als A. Muller-Ury vollständig anglisiert , wobei der Umlaut in seinem Nachnamen weggelassen wurde. Einige seiner späteren kleineren Arbeiten sind mit AM Ury signiert . (Noch 1932 veröffentlichte die Swiss-American Historical Society ein Buch über Schweizer-Amerikaner, in dem sein Name fälschlicherweise als Adolph Felix Muller-Uri angegeben wurde.) 1889 malte er ein Porträt von John R. Brady, einem New Yorker Richter, der offenbar der American Bar Association vorgelegt. Möglicherweise reiste er im Sommer 1889 nach Nordafrika, nachdem er die Exposition Universelle besucht hatte, als er in diesem Jahr ein Porträt eines nordafrikanischen Mannes mit einer Waffe (früher bekannt als Porträt eines Arabers ; Privatsammlung, London) datierte und ein Bild ausstellte genannt In the Dark Continent an der National Academy of Design in New York Ende des Jahres (Nr. 105; verschollen). 1890 vollendete er ein zweites Büstenporträt von Pater Joseph Fransioli aus Brooklyn (verloren).

Sein New Yorker Studio 1885-1904 befand sich im Sherwood Studio Building , 58 West 57th Street und 6th Avenue (das Gebäude wurde seit langem abgerissen), wo er vor 1889 in Raum C erwähnt wird; 1894 hatte er ein Atelier mit Wartezimmer (beide durch Fenster erleuchtet) und ein Schlafzimmer. Andere Künstler, die in den 1880er Jahren Ateliers in dem Gebäude mieteten, waren sein Münchner Freund Jan Chełmiński (der später die Schwester des Kunsthändlers Roland Knoedler heiratete), der Landschaftsmaler Robert W. Van Boskerck, James Carroll Beckwith , der Maler und Wandmaler Edwin Howland Blashfield und Maler wurde Kritiker Arthur Hoeber und später Künstler wie Carle Blenner und Porträtist George Burroughs Torrey . Er wurde in seinem Sherwood-Studio vom Künstler, der zum Fotografen Edwin Scott Bennett (1847-1915) wurde, fotografiert, der 1894 auf der Jahresausstellung der Society of Amateur Photographers of New York ausgestellt wurde.

Mehrere Jahre pendelte er zwischen New York und Europa. 1892, nach dem großen Erfolg seiner Porträts von Senator Chauncey Depew 1890 ( Yale Club of New York City ) und Mrs. Theodore Havemeyer 1891 (heute Eigentum der Preservation Society of Newport County, Rhode Island), bewarb er Staatsbürgerschaft. Anscheinend lernte er zu diesem Zeitpunkt den jungen Kunsthändler Joseph Duveen kennen, der ein enger Freund werden sollte, und wurde nach 1891 "Maler der Vierhundert" genannt, was die Elite der New Yorker Gesellschaft bezog, in deren Kreise, die er sozialisierte. Er wurde sehr von den Havemeyers unterstützt, und auch von Louis Benziger (1840–1896), einem römisch-katholischen Verleger ( Benziger Brothers ), der viele New Yorker überredete, sich zu ihm zu setzen; mit seinem Sohn Bruno Benziger blieb er bis zu seinem Tod befreundet, und tatsächlich organisierte Bruno Benziger die Bestattung des Künstlers.

Ende der 1890er Jahre pachtete er für drei Jahre eines der Studios in den Pembroke Studios in Kensington, London, wo er sicherlich Porträts von Donald Smith , 1st Baron Strathcona und Mount Royal sowie Lord Mount Stephen , die Geschäftspartner von James J. Hill waren, malte , von dem er 1898 in London eine Radierung anfertigte, die an Hills Familie und Kollegen verteilt wurde. Laut einem Brief, den er an Hill schrieb, begann er 1898 in London mit dem Porträt von Consuelo Yznaga , der 8. Herzogin von Manchester, aber es ist nicht bekannt, ob es jemals fertiggestellt wurde. 1903 gehörte er zu einer Gruppe von Künstlern, die in ein neues Ateliergebäude investierten, das Atelier Building, 33 West 67th Street. Müller-Ury bewohnte das rechte Atelier im Obergeschoss und baute eine Glasmalerei des Müller-Wappens in das Fenster ein (abgenommen 1947 und jetzt im Haus Müller in Hospental , Schweiz). Die Böden waren alle mit Einfassungen aus Intarsien ausgelegt, und die kleineren Fenster erhielten Pfosten. 1904 bezog er das Atelier und blieb dort bis 1947.

Maler prominenter Persönlichkeiten

Müller-Urys Porträt von Kaiser Wilhelm II. von 1909

Politische figuren:

  • Kaiser Wilhelm II. (1909, im Neuen Palais, Potsdam) von der Neu-Yorker Staats Zeitung als Auftraggeber an das Deutsche Haus der Columbia University geschenkt, aber seit den 1960er Jahren verschollen; die büstenlange Ölskizze befindet sich jetzt am Max-Planck-Institut in Berlin.
  • Präsident William McKinley im Jahr 1899 sitzend (verloren), die stehende Version (1900, überarbeitet 1901) befindet sich jetzt in der National Portrait Gallery in Washington
  • General Ulysses S. Grant (1897) seit 1899 in der Corcoran Gallery of Art in Washington
  • Varina Howell (Mrs Jefferson Davis) 1895 (Beauvoir, Biloxi, Mississippi) und ihre Tochter Winnie Davis 1897–98 (Museum of the Confederacy, Richmond, Virginia , ein Geschenk des Künstlers, 1918)
  • Theodore Roosevelt (Edmund Morris-Sammlung).
  • Edith Galt (Frau Woodrow Wilson; ein Hochzeitsgeschenk von Colonel Edward M. House , 1916), jetzt im Weißen Haus
  • Präsident Wilson hielt seine "Kriegsrede" vor dem Kongress am 3. April 1917 (beim Völkerbund in Genf, Schenkung von Lord Duveen 1935), und ein gleichzeitig gemaltes kleineres Porträt schenkte der Künstler 1943 an Frau Cordell Hull für die Woodrow Wilson Birthplace Foundation in Staunton, Virginia .

Mehrere Schweizer Politiker, die Präsidenten wurden:

  • Louis Ruchonnet (Musée des Beaux-Arts, Lausanne)
  • Bernhard Hammer
  • Giuseppe Motta , ein Dreiviertel-Sitzporträt, 1938 für die Behörden in Bellinzona (heute im Archivio Cantonale, Bellinzona), sowie ein Brustbild von 1939, das sich heute in der Adolfo Müller-Ury Stiftung, Hospental befindet.

Er malte auch den ersten ständigen diplomatischen Vertreter der Schweiz im Vereinigten Königreich, dann den Schweizer Gesandten in London, Dr. Charles Daniel Bourcart aus Basel (jetzt an der Schweizer Botschaft in London).

Die römisch-katholische Hierarchie:

  • Francesco Satolli (Kardinal Satolli) erster päpstlicher Nuntius in den Vereinigten Staaten (dreiviertelsitzend, 1893)
  • Erzbischof John Ireland von St. Paul (zweimal)
  • Papst Pius X. im Jahr 1907 ( Päpstliches North American College , Rom), das eine Kommission von Frau Anne Weightman Walker aus Philadelphia war, erneut 1908 (St. Joseph's Seminary, Yonkers) und 1911 (Catholic University of America, Washington) alle drei Viertel sitzend; auch eine Reihe kleinerer Kopf- und Schulterporträts, die in diesen Jahren gemalt wurden
  • Päpstlicher Staatssekretär Kardinal Rafael Merry del Val 1907 (Historisches Museum von Uri, Altdorf)
  • Erzbischof Dr. Thomas F. Kennedy , 1907 (St. Charles Borromeo Seminary, Overbrook, PA) und 1911 (Pontifical North American College, Rom)
  • Monsignore Gaetano Bisleti
  • Kardinal John Murphy Farley (1913)
  • Désiré-Joseph Mercier (Kardinal Mercier) während seines Besuchs in den USA, oft irreführend angegeben, an der Katholischen Universität in Washington, aber tatsächlich in der Schweiz bei der Stiftung Adolfo Müller-Ury in Hospental , Kanton Uri . zu sein
  • Papst Benedikt XV. 1920 (Catholic University of America, Washington, und bei der Stiftung Adolfo Müller-Ury in Hospental , Kanton Uri)
  • Monsignore Charles O'Hern, 1920 (Päpstliches Nordamerikanisches Kolleg, Rom)
  • Papst Pius XI. im Jahr 1923, für den er zum Ritter des heiligen Gregor des Großen ernannt wurde (zwei Versionen, die Büstenlänge am St. Joseph's Seminary, Yonkers und Pontifical North American College, Rom; die stehende Version im Historischen Museum von Uri, Altdorf [aber später datiert]) und in voller Länge sitzend im Jahr 1930, wofür er zum päpstlichen Grafen erhoben wurde – dieses Porträt wurde ausdrücklich gemalt, um dauerhaft in der Nuova Pinacoteca zu hängen, befindet sich jedoch nicht mehr in den Lagerräumen des Vatikans.
  • Kardinal Patrick Joseph Hayes (1924, abgeholzt, Cardinals Residence, NYC)
  • Kardinal Bonaventura Cerretti (1930)

Berühmte internationale Opernsänger:

Beliebte Schauspielerinnen:

Andere Sitter sind:

  • Benjamin Altman , Kaufhausbesitzer und Kunstsammler (das Porträt von Altman, der in seiner Galerie mit einer Vase auf einem Tisch neben ihm sitzt, wurde 1913 der Altman Foundation geschenkt, ist aber heute verschollen – ein kleineres Porträt befindet sich im New York State Museum at Albanien)
  • Stephen Birch Präsident der Kennecott Mining Co. (1911)
  • Mrs. Hobart Chatfield-Taylor, Tochter von Senator Farwell von Chicago, Ehefrau des populären Schriftstellers Hobart Chatfield-Taylor
  • James Constable (zwei Versionen, dreiviertel Sitzplätze im American Museum of Natural History, New York; eine Büstenlänge im New York State Museum in Albany)
  • Margaret French Cresson, die Bildhauertochter von Daniel Chester French (1912, ehemals in Chesterwood)
  • Marcus Daly , der Kupfermagnat (halbe Länge, Mineral Museum, Montana Tech an der University of Montana, Butte)
  • Senator Chauncey Depew viele Male und seine beiden Frauen
  • Dorothy 'Dolly' Duveen als Mädchen im Jahr 1914 (in voller Länge) und eine Oberweite zum Zeitpunkt ihrer Verlobung (beide verloren)
  • Elizabeth Wharton Drexel (Frau John Vinton Dahlgren) (Georgetown University, Washington DC)
  • Frau Karl Evans (1904, für ihre Großmutter väterlicherseits Nancy Ganson – die Dargestellte wurde später berühmt als Mabel Dodge Luhan , Schirmherrin der Avantgarde und Korrespondentin von Gertrude Stein )
  • Charles Mather Ffoulke, Hersteller und Sammler der Barberini-Wandteppiche
  • Frau Joseph Frelinghuysen (Emily Brewster) und ihr Sohn Joseph, Ehefrau von New Jersey Senator Joseph S. Frelinghuysen (1916, Newark Museum, New Jersey)
  • Kommodore Elbridge Thomas Gerry (New Yorker Yachtclub)
  • Frau James D. Goin, Tochter von Samuel N. Pike, Erbauer von Pike's Opera House , und Schwester der Künstlerin Alice Pike Barney
  • Thomas Watt Gregory , US-Justizminister (1917, Justizministerium, Washington)
  • Marcus Alonzo Hanna (1902/3, Western Reserve Historical Society, Cleveland, Ohio )
  • James J. Hill (mehrmals), vor allem 1902, ehemals in der Sammlung der New Yorker Handelskammer und später in der Americana-Sammlung der Credit Suisse First Boston, New York, und von ihnen 2016 verkauft
  • Emily Key Hoffman, Mutter der Modeexpertin Diana Vreeland
  • Elise Ladew, später Frau William R. Grace, deren Bruder der Gärtner Harvey Ladew , Freund von König Edward VIII. (Privatsammlung, Ketchum, Idaho ) war
  • William d'Alton Mann, Redakteur von Town Topics
  • William R. Merriam aus St. Paul (dreiviertel Sitzplätze; Minnesota Historical Society) und ein Kopf- und Schulterstudium jetzt in der Preservation Society of Newport
  • J. Pierpont Morgan etwa achtmal ab 1904 (alle vermisst) und mit seiner Enkelin Mabel Satterlee
  • Frau Frederick Neilson, Mutter von Frau Reginald Vanderbilt (verloren)
  • Lewis Nixon , Marinekonstrukteur – auch ein Full-Length von seinem Sohn Stanhope Wood Nixon in schottischer Tracht
  • Richter Morgan O'Brien (zweimal) und seine Tochter Madeleine (später Mrs. Stuart D. Preston, Mutter des Kunstkritikers Stuart Preston
  • Oswald Ottendorfer der Neue-Yorker Staats-Zeitung (zweimal)
  • Richter Alton B. Parker (zwei Versionen)
  • Madame Felipe Pardo Y Barreda, die Frau des Vizepräsidenten von Peru, mit ihrer Tochter Ana (1917, verschollen)
  • Alice Pfizer, Tochter von Charles Pfizer Sr. und Pharma-Erbin, später Baronin Bachofen-Echt (Privatsammlung, London)
  • Lulu Pfizer, Tochter von Charles Pfizer Jr. und erste Ehefrau von Generalmajor Spencer Edmund Hollond CB, CMG, DSO
  • George Lockhart Rives (1915, Columbia University)
  • William Culver Roberts Jr., der 1909 den äußerst beliebten The Boy's Account of It: A Chronicle of Foreign Travel by an Eight-Year Old veröffentlicht hatte
  • Frau George Reuling (Elisa Kulp), Ehefrau des Augenarztes aus Baltimore, Dr. George Reuling, Professor an der Baltimore Medical School und Kunstsammler
  • Cornelia Ruppert, aus der New Yorker Brauereifamilie, posthum, die erste Frau des Dirigenten Nahan Franko
  • Graf Antoine Seilern allein (1906 und 1909) und mit seinen beiden älteren Brüdern Charles und Oswald als Kinder (1906), deren Mutter Antoinette, Tante Carola Woerishoffer und Großmutter, Frau Charles Woerishoffer
  • Susan Steell, Tochter des Dramatikers und Schriftstellers Willis Steell
  • Florence Sutro (Frau Theodore Sutro), Gründerin und erste Präsidentin der National Federation of Women's Music Clubs of America
  • Natica Terry, später Gräfin Stanislas de Castellane, und ihre Mutter Madame Francesco Terry y Sanchez vom Château de Rochecotte , Frankreich (Privatsammlung, London)
  • Frau Benjamin Thaw (1915) und Alexander Blair Thaw (posthum, 1918)
  • Herr und Frau William Scheide und Herr und Frau John H. Scheide (anscheinend in Princeton, New Jersey)
  • William Weightman (Herstellungschemiker, posthum) aus Philadelphia, und seine Tochter Mrs Anne Walker (später Mrs Frederic Courtland Penfield ) mit ihrer Nichte Mrs Richard Meirs
  • Miss Olive Whitman als Baby (Preservation Society, Newport) und ihr Vater Senator Charles S. Whitman (New York State Capitol, Albany, New York )
  • Kapitän Gilbert C. Wiltse, der im Januar 1893 die US-Flagge auf Honolulu hisste

Rosen- und Stilllebenmaler

Stillleben mit chinesischer Vase und rosa Rosen

Im Jahr 1896 berichtete eine Bostoner Zeitung, dass „... Mr. Müller-Ury, der gerade aus dem Ausland zurückgekehrte Porträtmaler, ein attraktives Atelier in der Everett Street, Newport, bezogen hat, das in der letzten Saison von Mr. Harper Pennington bewohnt wurde . Herr Müller-Urys Rosen werden ebenso bewundert wie seine Porträts, und er malt einen riesigen Korb mit amerikanischen Schönheiten für die Havemeyer-Villa.'

Auf einer erhaltenen Fotografie des Ateliers des Künstlers im Sherwood aus dem Jahr 1894 (auf der Staffelei daneben befindet sich ein Porträt von Monsignor Satolli) gibt es ein riesiges Stillleben und in einem Brief aus seinem Atelier an James J. Hill vom 12. August 1895 (Hill Papers, St. Paul, MN) er sagt, dass er hofft, dass der ihm zugesandte 'Blumenfrieden' 'für den vorgesehenen Ort passt', ein weiterer Beweis dafür, dass er vor 1896 einige Stillleben gemalt hatte.

Nach 1918 wird der Stil seiner Stillleben impressionistischer , die Technik malerischer und mit viel pastoser Farbe und stellen meist Rosen in chinesischen Vasen aus der ehemaligen Sammlung von J. Pierpont Morgan dar, die er in den Galerien der Gebrüder Duveen in . kopiert hat New York (Duveens stellte 1919 die Morgan-Sammlung aus) und anderswo, und manchmal auch Darstellungen anderer Kunstwerke wie Bronze- oder Biskuitporzellanstatuetten , chinesische Porzellanbuddhas , italienische Maiolica- Teller und so weiter. Es ist bekannt, dass er ein Bewunderer von Claude Monet und anderen war, da er dem deutschen Kaiser – der die Impressionisten hasste – 1909 sagte, dass die Impressionisten „viel getan hätten, um die moderne Kunst zu erwecken“.

Die Rosen wurden von der Sopranistin Jessica Dragonette in ihrer Autobiografie als die Sorten American Beauty (rot), La France (rosa), Belle of Portugal (blassrosa), Claudius, Killarney (rosa) und Boucher-Pierné bezeichnet, aber es gab andere. Viele seiner impressionistischen Rosenbilder entstanden nach seinem Umzug nach Kalifornien.

Kalifornischer Aufenthalt

Präsident William McKinley

Im März 1922 reiste er mit Sir Joseph Duveen (später Lord Duveen) zum ersten Mal nach Kalifornien, damit Duveen dem Bibliophilen und Kunstsammler Henry E. Huntington Gainsboroughs berühmtes Bild The Blue Boy, das Huntington im Vorjahr gekauft hatte, ausliefern konnte . Duveen hatte dem Künstler versprochen, dass Huntington ein Porträt von sich in Auftrag geben würde. Er hat nicht.

Müller-Ury gefiel Kalifornien und nachdem er 1923 Erzbischof Edward Joseph Hanna in San Francisco gemalt hatte, beschloss er im folgenden Jahr, ein Atelier in der Nähe von Huntingtons Anwesen zu errichten. Das von ihm gebaute Studio war an der Ecke Monterey und Shenandoah Road in San Marino (Architekt Carleton Winslow ), im angesagten spanischen Stil mit grünem Ziegeldach und im Studio ein riesiges Nordfenster. Das Müller-Wappen brachte er an der Ostfassade an, wo es heute zu finden ist. Die Gärten wurden ausgiebig mit vielen Rosensorten bepflanzt, darunter Radiance, Columbia, Rose Marie, Irish Charm, Imperial Potentate und American Beauty, die er in seine Leinwände malte, die die in New York begonnenen Morgan-Porzellane darstellen. Duveen baute einen Bungalow neben dem Künstler in der Shenandoah Road, scheint ihn aber nach dem Tod seines Kunden Henry E. Huntington 1927 schnell verkauft zu haben .

In San Marino schuf Muller-Ury in den folgenden Jahren Porträts der folgenden Dargestellten:

  • Mary Brockway Metcalf, Huntingtons Enkelin
  • Henry Mauris Robinson, der Diplomat
  • Anita Baldwin (Tochter von Lucky Baldwin of Arcadia , abendfüllend, heute im Los Angeles County Arboretum & Botanic Garden)
  • Maurice DeMond, Gründer des Frühstücksclubs damals im Griffith Park
  • Frau Carrie Ada Lawless, Ehefrau von William J. Lawless, dem Bürgermeister von Sierra Madre 1928-1929 (heute im Sierre Madre Women's Club)
  • Präsident Rufus B. von KleinSmid (1931) der University of Southern California (dreiviertel Länge; von der Universität in den 1980er Jahren ausgeschieden).

Im Jahr 1926 scheint Müller-Ury von einer Fotografie eines Porträts von Henry E. Huntington im Stehen (jetzt im Huntington Memorial Hospital in Pasadena) und einem sitzenden (das von Witherspoon eingraviert wurde) sowie einer weiteren kleineren sitzenden Version begonnen zu haben, die wurde von John und Elizabeth Huntington Metcalf erworben; Sein Porträt ihrer Tochter Mary Brockway Metcalf hing einige Jahre in der Lobby des Direktors der Huntington Library.

1930 malte Müller-Ury die ehemalige Miss Gladys Quarré von San Francisco (damals Mrs Frederick Peabody von Montecito, Santa Barbara); später wurde sie als Gladys Quarré Knapp bekannt, eine Prominente und Freundin vieler Hollywood-Schauspieler. Er malte auch ein großes allegorisches Werk mit dem Titel The Spirit of California, dessen Version von einem prominenten Kunstsammler namens Fred Elbridge Keeler (verloren) erworben wurde. Am 3. September 1933 verließ Müller-Ury das Atelier letztmalig und wurde danach an Freunde vermietet. Das Haus wurde offenbar während des Zweiten Weltkriegs vom Roten Kreuz genutzt. Er verkaufte es im Januar 1947 für etwa die Hälfte seines Wertes, weil damals niemand bereit war, eine Immobilie zu kaufen, in der die meisten Zimmer bis auf das riesige Atelier vergleichsweise klein waren.

Letzten Jahren

Nach seiner Rückkehr aus Kalifornien ließ er sich wieder dauerhaft in seinem New Yorker Studio nieder. 1936 reiste er nach Europa, vielleicht 1937 und sicherlich 1938, als er für seine Heimatstadt Bellinzona ein großes Porträt des Schweizer Präsidenten Motta malte (Archivio Cantonale). 1937 malte er ein Porträt von Ellen Dunlap Hopkins, Gründerin der New York School of Applied Design for Women, das er der Schule 1938 überreichte (Privatsammlung, Brooklyn). Er malte Papst Pius XII. 1936 während seines Besuchs in den Vereinigten Staaten, als er noch Kardinal Pacelli war, und beendete das Werk erst 1939 (indem er nach seiner Wahl zum Pontifikat in den weißen Gewändern malte) und malte seinen Freund Kardinal Francis Spellman aus New York zweimal 1940 (St. Joseph's Seminary, Yonkers) wurde eine Version 1941 vom Manhattan College der Fordham University vorgelegt (die das Werk anscheinend verloren hatte), und erneut 1942; er malte auch Erzbischof Joseph Rümmel von New Orleans (1943).

1940 malte er die damals berühmte Radiosopranistin Jessica Dragonette ( Georgian Court College , New Jersey) und danach mehrmals sein letztes Porträt 1946, das ihre Brustlänge in einem goldenen Fez darstellt. 1941 fertigte er ein Porträt ihrer Schwester Rosalinda (immer Nadea genannt) Loftus an, die ihr über die Schulter schaut. Er malte auch Dragonettes Kollegen Fred Mitchell und mehrere Porträts ihrer Freunde und Bekannten. 1942 malte er im Alter von 80 Jahren ein sitzendes Dreiviertelporträt von Mrs. George H. Ingalls (geb. Katharine Davis Hinkle), deren verstorbener Ehemann, ein Nachkomme einer der Gründerfamilien von Amerika, die Lincolnshire 1628 verlassen hatten, hatte war Vizepräsident der New York Central Railroad.

Tod

Müller-Ury starb am 6. Juli 1947 offenbar an Krebs im Lenox Hill Hospital in New York und wurde auf dem New Calvary Cemetery, Queens, New York, begraben, wo sein Grabstein einfach, wenn auch falsch, mit „ADOLPH MULLER- URY 1862-1947'.

Am Donnerstag, 10. Juli 1947, fand in der St. Patrick's Cathedral eine Requiemmesse für den Künstler statt. Nach seinem Tod reiste sein jüngster Bruder Otto Müller nach New York, um seinen Nachlass zu begleichen. Der Großteil seines Atelierinhalts und viele seiner Bilder wurden in zwei Auktionen in den Plaza Art Galleries verkauft, am 28. und 29. November 1947 (Nr. 2809) und am 5. Dezember 1947 (Nr. 2813), darunter seine Ölskizze von Kaiser Wilhelm II. von Deutschland und das Porträt von Lina Cavalieri. Die Frick Art Reference Library, New York, besitzt ein Exemplar beider Kataloge, in denen die Preise seiner Bilder vermerkt sind; drei zusätzliche Lose waren im zweiten Verkauf enthalten.

Ausstellungen

Müller-Ury stellte an folgenden Orten Einzelbilder und Bildgruppen aus (die Liste ist nicht abschließend):

  • 1884, Schweizerische Kunstausstellung, Bern.
  • 1886, SCHAUS'S ART GALLERY, 204 5th Avenue, (am Madison Square) New York.
  • 1888, Kunstmuseum, Bern.
  • 1888–89, Erste Nationale Kunstausstellung mit Bildern Schweizer Künstler (REISEAUSSTELLUNG): Bern, Herisau, Luzern, Aargau, Lausanne, Basel, Genf.
  • 1888, INTERNATIONALE AUSSTELLUNG FÜR BILDENDE KUNST, MÜNCHEN.
  • 1889, National Academy of Design, New York.
  • 1889, MYERS & HEDIAN, North Charles Street, Baltimore, Maryland.
  • 1889, AUSSTELLUNG UNIVERSELLE, Paris.
  • 1890, National Academy of Design, New York.
  • 1890, PARIS SALON – Galerie des Artistes-Modernes, rue de la Paix, 5.
  • 1891, M. KNOEDLER & CO., 170 5th Avenue, New York.
  • 1892, Zweite Nationale Kunstausstellung mit Bildern Schweizer Künstler, Bern.
  • 1894, 1. bis 15. Februar, HERREN. M. KNOEDLER & CO., 170 Fifth Avenue (Ecke 22nd Street), New York.
  • 1894, 1.–22. November, NATIONAL ACADEMY OF DESIGN, New York, „Leihausstellung mit Frauenporträts“
  • 1894, DIE CORCORAN GALLERY OF ART, Washington DC
  • 1895, M. KNOEDLER & Co., 170, Fifth Avenue (Ecke Twenty-second Street), New York.
  • 1895, 31. Oktober – 7. Dezember NATIONAL ACADEMY OF DESIGN, New York, 'Leihausstellung von Porträts'.
  • 1896, NATIONALE AKADEMIE FÜR DESIGN, New York.
  • 1896, DIE CORCORAN GALLERY OF ART, Washington DC
  • 1897, 1.–15. März – DURAND-RUEL GALLERIES, 389, Fifth Avenue, New York (One-Man-Show) – im Anschluss an eine Ausstellung von Camille Pissarro und eine vorangegangene von Auguste Renoir)
  • 1898, SCHAUS'S ART GALLERY, New York.
  • 1898–99, NATIONAL ACADEMY OF DESIGN, New York, 'Leihausstellung von Porträts'.
  • 1900, AUSSTELLUNG UNIVERSELLE, Paris, US-Pavillon
  • 1901, 5.-19. Januar, CW KRAUSHAAR ART GALLERIES , 260 Fifth Avenue (zwischen 28. und 29. Straße), New York (One Man Show)
  • 1901, PAN-AMERIKANISCHE AUSSTELLUNG , Buffalo, New York.
  • 1901, M. KNOEDLER & CO., New York.
  • 1901–02, 1. Dezember 1901 – 1. Juni 1902, SOUTH CAROLINA INTERSTATE AND WEST INDIAN EXPOSITION , Charleston, South Carolina.
  • 1902, DIE CORCORAN GALLERY OF ART, Washington DC
  • 1902, NATIONAL ARTS CLUB, New York, "Porträts und ideale Köpfe".
  • 1903, 5.-19. Januar, NOE ART GALLERIES, 368, Fifth Avenue (zwischen 34. und 35. Straße), New York.
  • 1904, 23. November – 3. Dezember, M. KNOEDLER & CO., 355, Fifth Avenue (Ecke 34th Street), New York. (Ein-Mann-Show)
  • 1905, THE ART INSTITUTE OF CHICAGO, Porträtausstellung
  • 1906, 3.–15. Dezember, M. KNOEDLER & CO., 355 5th Avenue (Ecke 34th Street), New York (Einzelausstellung).
  • 1907, DER LOTOS-CLUB , New York.
  • 1907, PARIS-SALON.
  • 1908, DER LOTOS-CLUB , New York.
  • 1908, 13.–22. Januar, M. KNOEDLER & CO., 355 Fifth Avenue, (Ecke 34th Street), New York (Ein-Mann-Show).
  • 1908, 18. Januar – 9. Februar – MINNEAPOLIS SOCIETY OF FINE ARTS, MINNEAPOLIS.
  • 1908, Montag, 27. Januar – Freitag, 31. Januar, BENDANN'S ART STORE, BALTIMORE.
  • 1908, Dienstag, 4. Februar – Mittwoch, 19. Februar, THE CORCORAN GALLERY OF ART, WASHINGTON DC (Ein-Mann-Show).
  • 1908, Februar 1908, McCLEES GALLERIES, 1411, Walnut Street, Philadelphia.
  • 1910, 22. März – 30. April, KÖNIGLICHE AKADEMIE DER KÜNSTE ZU BERLIN, 'Ausstellung Amerikanischer Kunst' (Hors Catalogue).
  • 1910–11, 21. Dezember – 3. Januar, M. KNOEDLER & CO., 355 5th Avenue, New York (Einzelausstellung).
  • 1912, DIE RALSTON GALLERIES, 567, Fifth Avenue, New York.
  • 1913, 31. März – 12. April, M. KNOEDLER & CO., 556-558 5th Avenue, New York (Einzelausstellung).
  • 1916, DIE RALSTON GALLERIES, 567, 5th Avenue, New York.
  • 1916, DER LOTOS-CLUB , 110 West 57th Street, New York.
  • 1917, HENRY REINHARDT & SOHN, 565, Fifth Avenue, New York.
  • 1918, 7.-12. Januar, HENRY REINHARDT & SON, 565 Fifth Avenue, New York.
  • 1918, 23.–26. Februar, THE LOTOS CLUB , 110 West 57th Street, New York.
  • 1918, M. KNOEDLER & CO., 556, Fifth Avenue, New York.
  • 1918, DIE RALSTON GALLERY, 567, Fifth Avenue, New York.
  • 1923, GUMP'S, San Francisco.
  • 1925, 6. April – 18. April, DUVEEN GALLERIES , 720 5th Avenue, New York ( Einzelausstellung ).
  • 1933, DIE COWIE GALLERY, DAS BILTMORE HOTEL , Los Angeles, Kalifornien.
  • 1937, 20. April – 4. Mai, WILDENSTEIN & CO., INC. , 19 East 64th Street, New York ( Einzelausstellung ).
  • 1943, 5.-19. Mai, GRAND CENTRAL ART GALLERIES , New York, 'Portraits of Yesterday and Today'.
  • 1944, 7. März – 4. April, WILDENSTEIN GALLERY, New York, 'Stars of Yesterday & Today', Sektion: Zeitgenössische Porträts von beitragenden Künstlern.
  • 1947, 21. April – 3. Mai, FRENCH & COMPANY, 210 East 57th Street, New York (Einzelausstellung).
  • 1950, 29. Juni – 19. November, NATIONAL GALLERY OF ART, Washington DC, „Makers of History in Washington 1800 – 1950“.
  • 1968, NATIONAL GALLERY OF ART, Washington DC, "Dieser neue Mann: Ein Diskurs in Porträts".
  • 2000, NEWPORT ART MUSEUM, Rhode Island, 'Newportraits'.
  • 2000–2003, GEORGE BUSH PRESIDENTIAL LIBRARY AND MUSEUM, College Station, Texas (Tournee zu sechs anderen Veranstaltungsorten in den USA), „Portraits of the Presidents: The National Portrait Gallery“.

Kollektionen

Die größten öffentlichen Sammlungen seiner Werke sind: Das Historische Museum von Uri, Altdorf, Schweiz mit zehn Bildern, darunter ein großes allegorisches Werk aus dem Jahr 1888 namens Alpenrose und Edelweiss, sowie Porträts seines Vaters und seines Onkels (alle drei von ihm gestiftet 1905, als das Museum erstmals eröffnet wurde).

The Preservation Society of Newport County, Rhode Island, die 2007 im American Heritage Center der University of Wyoming in Laramie sechs der Porträts und zwei Radierungen von Muller-Ury erhielten, um die sechs zu ergänzen, die sie bereits besaßen, von denen fünf sind der Familie Havemeyer (diese Sammlung umfasste Gouverneur Merriam von St. Paul sowie seine Radierungen des Eisenbahnbauers James J. Hill und Senator Chauncey Depew und wurde Wyoming von Nicholas M. Turner, Ehemann der Sopranistin Jessica Dragonette, die einst besaß fast vierzig Bilder des Künstlers, die viele bei seinem Atelierverkauf 1947 kauften). Von Wyoming erwarben sie auch die von Gertrude Colburn (gestorben 1968) modellierten Hände des Künstlers .

Die National Portrait Gallery in Washington besitzt neun Porträts, darunter Präsident William McKinley, General Henry Clarke Corbin , James J. Hill, die beiden Radierungen von James J. Hill und Chauncey Depew sowie zwei Ölgemälde, die das American Heritage Center der University of Wyoming in Laramie schenkte sie 2007 aus der Sammlung Dragonette: ein Selbstporträt und ein Porträt des Stahltitans Charles M. Schwab . Im Jahr 2009 erwarben sie eine Zeichnung des Anaconda Copper Mining Millionärs Marcus Daly .

Das New York State Museum in Albany enthält sechs Porträts, von denen sich fünf in der ehemaligen New Yorker Handelskammer befanden: Theodore Havemeyer, Oswald Ottendorfer, James Constable, William 'Boyce' Thompson und Benjamin Altman. Viele seiner Arbeiten befinden sich in Privatsammlungen oder bei den Nachkommen seiner Dargestellten, und viele der Porträts seiner berühmtesten Dargestellten sind offenbar verloren gegangen. Sein kürzlich wiederentdecktes Porträt seines großen Freundes Sir Joseph Duveen aus dem Jahr 1923, dem Kunsthändler, wurde jedoch kürzlich in großem Umfang reproduziert, insbesondere auf dem Cover der Duveen-Biographie von 2004 von Meryle Secrest ; es wurde anschließend 2006 bei TEFAF Maastricht für 95.000 US-Dollar verkauft.

Hildegarde Müller-Uri

Hildegarde Muller-Uri (geboren 1894, Greenwich Village, New York City – gest. 1990) – eigentlich geborene Hildegarde Petronella Bernhardina Muller – eine amerikanische bildende Künstlerin, war eine Verwandte und eigentlich eine Cousine dritten Grades von Müller-Ury. Sie war die älteste Tochter des Hobbykünstlers Henry Muller und seiner Frau Wilhelmina, die beide natürlich aus dem Kanton Uri in der Schweiz stammten. Henry Muller war um 1898 von New York nach San Augustine gezogen, um als Koch in einem von Henry Flaglers Hotels zu arbeiten, und wurde später Erbauer und Besitzer des Hotels Marion in der Bay Street 128. Sie studierte zunächst zwischen 1925 und 1930 bei Hugh H. Breckinridge (1870–1937) an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts und an der Breckenridge Art School in East Gloucester, Massachusetts, und später an der Art Students League bei Frank Vincent Dumond ( 1865–1951) und möglicherweise mit Olinsky, Lewis und anderen. Von 1929 bis 1931 stellte sie bei der Society of Independent Artists aus.

Sie gründete und leitete 1925 die Galleon Art School in San Augustine, die jedoch eher ein Künstlerclub als eine Schule war. Sie produzierte in diesen Jahren viel eigene Kunst und im Mai 1933 konnte sie eine große Anzahl ihrer impressionistischen Gemälde, Holzschnitte von San Augustine und Radierungen im Mai 1933 im Woman's Club von Charlotte, North Carolina, ausstellen. 1937 interessierte sie sich für Porträtmalerei und studierte erneut bei Wayman Adams (1883–1959) und irgendwann bei seinem Lehrer Jossey Bilan. Von 1947 bis 1948 war sie Präsidentin der San Augustine Art Association und wurde Präsidentin und Schatzmeisterin der Florida Association of Art. Ihre Eltern waren wichtige Mäzene des Arts Club und unterstützten den Club tatsächlich, indem sie ihnen Land an der Grenze zur Marine, Charlotte und Cadiz Street zu einem unter dem Marktpreis liegenden Preis verkauften. Anschließend liehen sie dem Arts Club das Geld für den Bau eines im Wesentlichen von Hildegarde Müller-Uri und ihrem Vater entworfenen Gebäudes, das 1954 fertiggestellt wurde.

Muller-Uris Werk umfasst Glasmalereien, Radierungen, Illustrationen, Holzschnitte und Linoleumschnitte von Stadtszenen und historischen Gebäuden in Florida. 1955 arbeitete sie an einem Buch mit 22 Holzschnitten namens St. Augustine in Woodcuts . Sie starb 1990 und wurde auf dem Evergreen Cemetery beigesetzt. Mehrere ihrer Werke wurden auf Auktionen verkauft, darunter die St. Augustine Street Scene, die eine Schwarze Frau vor einem St. Augustine House darstellt (verkauft 2013).

Verweise

Literaturverzeichnis

  • Conrad, Stephan (2003). "Neueinführung Adolfo Müller-Ury (1862-1947): Der Künstler, zwei Händler, vier Grafen und der Kaiser: eine bisher unbekannte Episode der internationalen Kunstgeschichte". Das britische Kunstjournal . 4 (2): 57–65. JSTOR  41614461 .
  • Dragonette, Jessica (1951). Glaube ist ein Lied: die Odyssee eines amerikanischen Künstlers . New York: McKay.
  • Torchia, Robert W. (2001). Verlorene Kolonie: Die Künstler von St. Augustine 1930–1950 . Das Lightner-Museum.

Weiterlesen

  • Lyman Horace Weeks, Prominent Families of New York, ein Bericht in biographischer Form von Einzelpersonen und Familien, die als Repräsentanten des sozialen, beruflichen und bürgerlichen Lebens von New York City (1897), S. 422.
  • Mitchell C. Harrison (Compiler), New York State's Prominent and Progressive Men: An Encyclopaedia of Contemporaneous Biography , Band 3, New York, 1902, p. 243.
  • SEL (Leisha), „Ein erfolgreicher Porträtmaler“, Town & Country , New York, 22. August 1903, S. 19–21.
  • Jerry Cotter, "Müller-Ury: Portraitist", The Sign , Band 27, Nr. 1, August 1947.
  • Geraldine Norman, "The Artist Time Forgot", The Independent , London, 16. Dezember 1989.

Externe Links