Al Hirschfeld -Al Hirschfeld

Albrecht Hirschfeld
Al Hirschfeld.jpg
Hirschfelder im Jahr 2000
Geboren ( 1903-06-21 )21. Juni 1903
Ist gestorben 20. Januar 2003 (2003-01-20)(99 Jahre)
Ausbildung Art Students League von New York
Ehepartner
Kinder 1

Albert Hirschfeld (21. Juni 1903 – 20. Januar 2003) war ein amerikanischer Karikaturist , der vor allem für seine Schwarz-Weiß-Porträts von Prominenten und Broadway - Stars bekannt war.

Persönliches Leben

Al Hirschfeld wurde in einem zweistöckigen Duplex in der Carr Street 1313 in St. Louis , Missouri , geboren und zog später mit seiner Familie 1915 nach New York City, New York , wo er seine künstlerische Ausbildung an der National Academy of Design erhielt .

Er heiratete 1927 das Chormädchen Florence Ruth Hobby und trennte sich 1932 von ihr, und die beiden wurden 1943 geschieden. Im selben Jahr heiratete er die Schauspielerin / Performerin Dolly Haas . Haas starb 1994 im Alter von 84 Jahren an Eierstockkrebs. Sie hatten ein Kind, eine Tochter, Nina (geb. 1945).

1996 heiratete er die Theaterhistorikerin Louise Kerz (geb. 1936).

Karriere

1924 reiste Hirschfeld nach Paris und London, wo er Malerei, Zeichnen und Bildhauerei studierte. Als er in die Vereinigten Staaten zurückkehrte, zeigte ein Freund, der berühmte Broadway -Presseagent Richard Maney, eine von Hirschfelds Zeichnungen einem Redakteur der New York Herald Tribune , die Hirschfeld Aufträge für diese Zeitung und später für The New York Times einbrachte .

Hirschfelds Stil ist einzigartig und gilt als eine der wichtigsten Figuren der zeitgenössischen Zeichnung und Karikatur, die unzählige Künstler, Illustratoren und Karikaturisten beeinflusst hat. Seine Karikaturen waren regelmäßig reine Linienzeichnungen in schwarzer Tusche, für die er eine echte Krähenfeder verwendete .

Leser der New York Times und anderer Zeitungen vor der Zeit, in der sie in Farbe gedruckt wurden, werden am besten mit den Hirschfeld-Zeichnungen vertraut sein, die schwarze Tinte auf weißem Illustrationskarton sind. Es gibt jedoch eine ganze Reihe von Hirschfelds Werken in Farbe. Hirschfelds vollfarbige Gemälde wurden von vielen Zeitschriften in Auftrag gegeben, oft als Cover. Beispiele sind TV Guide , Life Magazine , American Mercury , Look Magazine , The New York Times Magazine , The New Masses und Seventeen Magazine . Er illustrierte auch viele Bücher in Farbe, darunter vor allem Harlem As Seen By Hirschfeld mit einem Text von William Saroyan.

Liza Minnelli, Minnelli über Minnelli, 1999.

Er wurde von CBS beauftragt , im Herbst 1963 ein Vorschaumagazin mit dem neuen Fernsehprogramm des Netzwerks zu illustrieren. Eines der Programme war Candid Camera , und Hirschfelds Karikatur des Moderators der Show, Allen Funt , empörte Funt so sehr, dass er drohte, das Netzwerk zu verlassen, wenn das Magazin wurden ausgestellt. Hirschfeld bereitete ein etwas anderes Abbild vor, vielleicht schmeichelhafter, aber er und das Netzwerk wiesen Funt darauf hin, dass das für Zeitungen und einige andere Printmedien vorbereitete Artwork lange vorbereitet worden war und es zu spät war, es zurückzuziehen. Funt gab nach, bestand aber darauf, dass das, was geändert werden konnte, geändert werden musste. Newsweek veröffentlichte einen Squib über die Kontroverse.

Broadway, Film und mehr

Hirschfeld begann in jungen Jahren und zeichnete bis an sein Lebensende weiter und zeichnete so fast alle großen Unterhaltungsfiguren des 20. Jahrhunderts auf. Während seiner acht Jahrzehnte dauernden Karriere erlangte er Berühmtheit, indem er die Schauspieler, Sänger und Tänzer verschiedener Broadway-Stücke illustrierte, die im Voraus in der New York Times erschienen , um die Eröffnung des Stücks anzukündigen. Obwohl das Theater sein bekanntestes Interessengebiet war, zeichnete er laut Hirschfelds Kunsthändlerin Margo Feiden tatsächlich mehr fürs Kino als für Theaterstücke. „Im reifen Alter von 17 Jahren, während seine Zeitgenossen lernten, Bleistifte zu spitzen, wurde Hirschfeld Art Director bei Selznick Pictures . Er hatte die Position etwa vier Jahre lang inne, und dann zog Hirschfeld 1924 nach Paris, um dort zu arbeiten und das zu leiten Bohème-Leben: Hirschfeld ließ sich auch einen Bart wachsen, den die Erfordernisse des Kaltwasserwohnungslebens nötig machten, den er die nächsten 75 Jahre beibehielt, vermutlich weil „man nie weiß, wann der Ölbrenner kaputt geht“.

Neben Broadway und Film zog Hirschfeld auch Politiker, TV-Stars und Prominente aller Couleur von Cole Porter und den Nicholas Brothers bis zur Besetzung von Star Trek: The Next Generation an . Er karikierte auch Jazzmusiker – Glenn Miller , Duke Ellington , Count Basie , Dizzy Gillespie , Billie Holiday und Ella Fitzgerald – und die Rocker The Beatles , Elvis Presley , Bruce Springsteen , Bob Dylan , Jerry Garcia und Mick Jagger . 1977 zeichnete er das Cover von Aerosmiths Album „ Draw the Line “.

Hirschfeld zeichnete viele originale Filmplakate, unter anderem für die Filme von Charlie Chaplin , sowie für Der Zauberer von Oz (1939). Das Segment „ Rhapsody in Blue “ im Disney -Film Fantasia 2000 wurde von seinen Entwürfen inspiriert, und Hirschfeld wurde künstlerischer Berater für das Segment; Der Leiter des Segments, Eric Goldberg , ist ein langjähriger Fan seiner Arbeit. Weitere Beweise für Goldbergs Bewunderung für Hirschfeld finden sich in Goldbergs Charakterdesign und Animation des Flaschengeists in Aladdin (1992). Er war das Thema des Oscar-nominierten Dokumentarfilms The Line King: The Al Hirschfeld Story (1996).

Nina

1943 heiratete Hirschfeld die deutsche Schauspielerin Dolly Haas . Sie waren über 50 Jahre verheiratet und hatten eine Tochter, Nina.

Foto von Carl Van Vechten , 1955

Hirschfeld ist dafür bekannt, Ninas Namen in Großbuchstaben ("NINA") in den meisten Zeichnungen zu verstecken, die er nach ihrer Geburt anfertigte. Der Name erschien in einem Ärmel, in einer Frisur oder irgendwo im Hintergrund. Wie Margo Feiden es beschrieb, beging Hirschfeld den „harmlosen Wahnsinn“, wie er es nannte, ihren Namen in jeder seiner Zeichnungen mindestens einmal zu verstecken. Die Anzahl der verborgenen NINAs wird durch die Zahl rechts neben seiner Unterschrift angezeigt. Wenn keine Nummer zu finden ist, erscheint im Allgemeinen entweder NINA einmal oder die Zeichnung wurde vor ihrer Geburt fertiggestellt.

Für die ersten Monate nach Ninas Geburt wollte Hirschfeld mit den versteckten NINAs seinen Freundeskreis ansprechen. Was er jedoch nicht bemerkt hatte, war, dass die breite Bevölkerung sie ebenfalls zu entdecken begann. Als Hirschfeld dachte, dass der Knebel unter seinen Freunden nachließ und aufhörte, NINAs in seinen Zeichnungen zu verstecken, drängten ihn Briefe an die New York Times , die von „neugierig“ bis „wütend“ reichten, sie wieder zu verstecken. Er sagte, es sei einfacher, die NINAs zu verstecken, als die ganze Post zu beantworten. Von Zeit zu Zeit beklagte er, dass die Spielerei seine Kunst überschattet habe.

In Hirschfelds Buch Show Business is No Business erzählt Feiden die folgende Geschichte, um zu veranschaulichen, was Hirschfeld meinte, als er das NINA-Zählen als harmlosen Wahnsinn bezeichnete: „Der NINA-Zählwahn wurde gut beleuchtet, als 1973 ein NYU-Student immer wieder darauf zurückkam meine Galerie, um mehr als eine Woche lang jeden Tag auf dieselbe Zeichnung zu starren. Die Zeichnung war Hirschfelds skurrile Darstellung des New Yorker Central Park. Als mich die Neugier schließlich überwältigte, fragte ich: „Was ist so fesselnd an diesem einen, der das zeichnet? Hält Sie Tag für Tag stundenlang hier?' Sie antwortete, dass sie nur 11 von 39 NINAs gefunden habe und nicht aufgeben würde, bis alle gefunden seien. Ich antwortete, dass die ‚39‘ neben Hirschfelds Unterschrift die Jahreszahl sei. Nina wurde 1945 geboren.“

In seine Anthologie The World of Hirschfeld von 1966 nahm er eine Zeichnung von Nina auf, die er "Nina's Revenge" betitelte. Diese Zeichnung enthielt keine NINAs. Es gab jedoch zwei ALs und zwei DOLLYs ("die Namen ihrer eigensinnigen Eltern").

Im Fantasia 2000 -Segment enthielt die Kräuselung der Zahnpastatube von Herzog dem Baumeister eine NINA als Hommage an Hirschfeld.

Veröffentlichungen

American Mercury mit Al Hirschfelds Karikatur von Ernest Hemingway

Al Hirschfeld hat mehr als sieben Jahrzehnte lang für die New York Times gearbeitet. Seine Arbeiten erschienen auch in The New York Herald Tribune , The Old World , The New Yorker Magazine , Collier's , The American Mercury , TV Guide , Playbill , New York Magazine und Rolling Stone .

1941 veröffentlichte Hyperion Books Harlem As Seen By Hirschfeld mit einem Text von William Saroyan .

Hirschfelds Illustrationen für das Theater wurden gesammelt und jährlich in den Büchern The Best Plays of ... (z. B. The Best Plays of 1958-1959 ) veröffentlicht.

Weitere Sammlungen von Hirschfelds Illustrationen umfassen: Manhattan Oasis , Show Business Is No Business (1951), American Theatre , The American Theatre as Seen by Al Hirschfeld , The Entertainers (1977), Hirschfeld by Hirschfeld (1979), The World of Al Hirschfeld ( 1970), The Lively Years, 1920-1973 mit Text von Brooks Atkinson , Hirschfeld's World (1981), Show Business is No Business mit Vorwort und Endnoten von Margo Feiden (1983), A Selection of Limited Edition Etchings and Lithographs mit Text von Margo Feiden (1983), Art and Recollections From Eight Decades (1991), Hirschfeld On Line (2000), Hirschfeld's Hollywood (2001), Hirschfeld's New York (2001), Hirschfeld's Speakeasies of 1932 with Introduction by Pete Hamill (2003) und Hirschfeld's Britische Inseln (2005).

Hirschfeld arbeitete mit dem Humoristen SJ Perelman an mehreren Publikationen zusammen, darunter Westward Ha! Oder „In 80 Klischees um die Welt “, ein satirischer Blick auf die Reisen des Duos im Auftrag des Magazins „ Holiday “. 1991 beauftragte ihn der United States Postal Service , eine Reihe von Briefmarken zum Gedenken an berühmte amerikanische Komiker zu zeichnen . Die Sammlung umfasste Zeichnungen von Stan Laurel , Oliver Hardy , Edgar Bergen (mit Charlie McCarthy ), Jack Benny , Fanny Brice , Bud Abbott und Lou Costello . Darauf folgte eine Sammlung von Stummfilmstars, darunter Rudolph Valentino , ZaSu Pitts und Buster Keaton . Der Postdienst erlaubte ihm, Ninas Namen in seine Zeichnungen aufzunehmen, und verzichtete auf ihre eigene Regel, die versteckte Botschaften in Briefmarkendesigns der Vereinigten Staaten verbietet.

Hirschfeld erweiterte sein Publikum, indem er einige Jahre lang Beiträge zur Humorkolumne von Patrick F. McManus in der Zeitschrift Outdoor Life leistete.

Sammlungen und Ehrungen

Schreibtisch und Stuhl von Al Hirschfeld in der Lobby der New York Public Library for the Performing Arts

Ständige Sammlungen von Hirschfelds Werken befinden sich in einer Vielzahl von Institutionen, darunter das Metropolitan Museum of Art , das Museum of Modern Art und die New York Public Library in New York, die Harvard University in Cambridge und das Harry Ransom Center in Austin, Texas .

Hirschfeld wurde mit zwei Tony Awards für sein Lebenswerk ausgezeichnet . Am 21. Juni 2003 wurde das Martin Beck Theatre am Broadway in Al Hirschfeld Theatre umbenannt . Hirschfeld wurde zudem mit einem Stern auf dem St. Louis Walk of Fame geehrt .

2002 wurde Al Hirschfeld die National Medal of Arts verliehen . Er war Ehrenmitglied des Salmagundi Clubs .

Tod

Am 20. Januar 2003 starb Hirschfeld eines natürlichen Todes in seinem Haus in der 122 East 95th Street in Manhattan. Er wurde von seiner Tochter Nina Hirschfeld West und seiner dritten Frau Louise Kerz überlebt.

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

Externe Links