Aleksandra Ekster- Aleksandra Ekster

Aleksandra Aleksandrovna kster
Alexandra Exter, 1917, Pikasso I Okrestnosti (Picasso und Umgebung), Moskau, Tsentrifuga (Titel).jpg
Alexandra Exter, 1917, Pikasso I Okrestnosti , Moskau, Tsentrifuga (Titelbild)
Geboren
Aleksandra Aleksandrovna Grigorovich

( 1882-01-18 )18. Januar 1882
Ist gestorben 17. März 1949 (1949-03-17)(67 Jahre)
Staatsangehörigkeit Russisches Reich
Bekannt für Malerei , Grafik , Bühnenbild , Kostümbild
Bewegung Futurismus , Kubismus , Konstruktivismus

Aleksandra Aleksandrovna Ekster (née Grigorowitsch ) ( Russisch : Александра Александровна Экстер , Ukrainisch : Олександра Олександрівна Екстер ; 18. Januar 1882 - 17. März 1949), auch bekannt als Alexandra Exter , war ein russischer und Französisch Maler und Designer.

Als junge Frau zog ihr Atelier in Kiew alle kreativen Koryphäen der Stadt an, und sie wurde zu einer Figur der Pariser Salons und mischte sich mit Picasso , Braque und anderen. Sie wird mit der russisch-ukrainischen Avantgarde identifiziert, als Kubo-Futuristin, Konstruktivistin und Influencerin der Art Deco-Bewegung.

Biografie

Kindheit

Sie wurde als Aleksandra Aleksandrovna Grigorowitsch in Białystok im Gouvernement Grodno des Russischen Reiches (heute Polen ) in eine wohlhabende weißrussische Familie geboren. Ihr Vater, Aleksandr Grigorovich, war ein wohlhabender weißrussischer Geschäftsmann. Ihre Mutter war Griechin. Die junge Aleksandra erhielt eine ausgezeichnete private Ausbildung, studierte Sprachen, Musik, Kunst und nahm privaten Zeichenunterricht. Bald zogen ihre Eltern nach Kiew, und Asya, wie von ihren Freunden genannt, besuchte das Kiewer Gymnasium St. Olga und die Kiewer Kunstschule, wo sie bei Alexander Bogomazov und Alexander Archipenko studierte . Zu ihren Lehrern gehörte Mykola Pymonenko . Aleksandra machte 1906 ihren Abschluss in Malerei an der Kiewer Kunstschule.

Theatervorhang von Ekster entworfen.

Hochzeit

1908 heiratete Aleksandra Grigorovich den erfolgreichen Kiewer Anwalt Nikolai Evgenyevich Ekster. Die Eksters gehörten zur kulturellen und intellektuellen Elite Kiews. Sie verbrachte mehrere Monate mit ihrem Mann in Paris und besuchte dort die Académie de la Grande Chaumière in Montparnasse . Von 1908 bis 1924 lebte sie zeitweise in Kiew, St. Petersburg , Odessa , Paris, Rom und Moskau .

Kiew

Ihr Malatelier auf dem Dachboden in der Funduklievskaya-Straße 27, heute Chmelnyzkyj-Straße, war eine Sammelbühne für die intellektuelle Elite Kiews. Auf dem Dachboden ihres Ateliers arbeiteten zukünftige Koryphäen der dekorativen Weltkunst Vadim Meller, Anatole Petrytsky und P. Tchelitchew. Dort wurde sie von Dichtern und Schriftstellern wie Anna Akhmatova , Ilia Ehrenburg und Osip Mandelstam , den Tänzern Bronislava Nijinska und Elsa Kruger sowie vielen Künstlern Alexander Bogomazov , Wladimir Baranoff-Rossine und Studenten wie Grigori Kozintsev , Sergei . besucht Yutkevich und Aleksei Kapler unter vielen anderen. 1908 nahm sie zusammen mit Mitgliedern der Gruppe Zveno (Link) an einer Ausstellung teil, die von David Burliuk , Wladimir Burliuk und anderen in Kiew organisiert wurde.

Kostüme von Ekster entworfen.

Paris

In Paris lernte Aleksandra Ekster Pablo Picasso und Georges Braque persönlich kennen , die sie Gertrude Stein vorstellten .

Unter dem Namen Alexandra d'Exter stellte sie im Oktober 1912 im Salon de la Section d'Or , Galerie La Boétie, Paris, zusammen mit Jean Metzinger , Albert Gleizes , Marcel Duchamp und anderen sechs Arbeiten aus .

1914 nahm Exter zusammen mit Kasimir Malewitsch , Alexander Archipenko , Vadym Meller , Sonia Delaunay-Terk und anderen französischen und russischen Künstlern an den Ausstellungen des Salon des Indépendants in Paris teil . Im selben Jahr nahm sie mit den "Russen" Archipenko, Koulbine und Rozanova an der Internationalen Futuristischen Ausstellung in Rom teil. 1915 schloss sie sich der Gruppe der Avantgarde-Künstler Supremus an . Ihre Freundin stellte sie dem Dichter Apollinaire vor , der sie in Picassos Werkstatt mitnahm. Laut der Schauspielerin Alice Coonen im Moskauer Kammertheater : "In [Eksters] Pariser Haushalt gab es eine auffällige eigentümliche Verbindung europäischer Kultur mit ukrainischem Leben. An den Wänden zwischen Picasso- und Braque-Gemälden war ukrainische Stickerei; auf dem Boden lag ein ukrainischer Teppich." , am Tisch servierten sie Tontöpfe, bunte Majolikateller mit Knödeln."

Russische Avantgarde

Kostümbild für Romeo und Julia . 1921. MT Abraham-Stiftung .

Unter dem Dach der Avantgarde gilt Ekster als suprematistischer und konstruktivistischer Maler sowie als wichtiger Einflussfaktor der Art-Deco-Bewegung.

Ohne auf eine bestimmte Bewegung beschränkt zu sein, war Ekster eine der experimentierfreudigsten Frauen der Avantgarde . Ekster hat viele Quellen und Kulturen aufgesogen, um ihren eigenen, originellen Stil zu entwickeln. In den Jahren 1915-1916 arbeitete sie in den bäuerlichen Handwerksgenossenschaften in den Dörfern Skoptsi und Verbovka zusammen mit Kasimir Malewitsch , Yevgenia Pribylskaya , Natalia Davidova , Nina Genke , Liubov Popova , Ivan Puni , Olga Rozanova , Nadezhda Udaltsova und anderen. Später gründete Ekster eine Lehr- und Produktionswerkstatt (MDI) in Kiew (1918–1920). Dort arbeiteten Alexander Tyshler , Vadym Meller , Anatol Petrytsky , Kliment Red'ko , Tchelitchew , Shifrin, Nikritin . Auch während dieser Zeit war sie eine der führenden Bühnendesigner Alexander Tairov ‚s Kammertheater .

1919 dekorierte sie zusammen mit anderen Avantgarde- Künstlern Kliment Red'ko und Nina Genke-Meller die Straßen und Plätze von Kiew und Odessa im abstrakten Stil für Revolutionsfeste. Mit Vadym Meller arbeitete sie als Kostümbildnerin im Ballettstudio der Tänzerin Bronislava Nijinska .

1921 wurde sie Direktorin des Elementarkurses Farbe an der Höheren Künstlerisch-Technischen Werkstatt ( VKhUTEMAS ) in Moskau, eine Position, die sie bis 1924 innehatte. Ihre Arbeiten wurden neben denen anderer konstruktivistischer Künstler bei der Ausstellung 5x5=25 in gezeigt Moskau 1921.

Ihrem eklektischen, avantgardistischen Stil entsprechend, beeinflussten Eksters frühe Gemälde sowohl ihre Kostümgestaltung als auch ihre kaum beachteten Buchillustrationen stark. Alle Arbeiten von Ekster, egal in welchem ​​Medium, bleiben ihrem unverwechselbaren Stil treu. Ihre Werke sind lebendig, verspielt, dramatisch und theatralisch in Komposition, Thema und Farbe. Ekster ist ihrer Kompositionsästhetik über alle Medien hinweg stets treu geblieben. Darüber hinaus hat jedes Medium ihre Arbeit in anderen Medien nur verbessert und beeinflusst.

Alexandra Exter, Skizze, Lobanov-Rostovsky coll.

Mit ihrer Assimilation vieler verschiedener Genres gingen ihre wesentlichen futuristischen und kubistischen Ideen immer einher mit ihrer Aufmerksamkeit für Farbe und Rhythmus. Ekster verwendet viele Elemente geometrischer Kompositionen, die die Kernintentionen von Dynamik, lebendigen Kontrasten und freier Pinselführung verstärken. Ekster dehnte die dynamischen Intentionen ihrer Arbeit über alle Medien aus. Eksters Theaterarbeiten wie Skulpturen, Kostüme, Bühnenbilder und Dekorationen für die revolutionären Festivals spiegeln ihre Arbeit mit geometrischen Elementen und lebendigen Absichten stark wider. Durch ihre Kostümarbeit experimentierte sie mit der Transparenz, Bewegung und Lebendigkeit von Stoffen. Eksters Bewegung ihres Pinselstrichs in ihren Kunstwerken spiegelt sich in der Bewegung des Stoffes in ihren Kostümen wider. Eksters Bühnenbilder nutzten vielfarbige Dimensionen und experimentierten mit räumlichen Strukturen. Diese experimentellen Tendenzen setzte sie in ihren späteren Puppenentwürfen fort. Mit ihrem Experimentieren mit vielen Medien begann Ekster, das Konzept ihres Kostümdesigns in den Alltag zu integrieren. 1921 begann Eksters Arbeit im Modedesign. Obwohl ihre Massenproduktionsdesigns tragbar waren, waren die meisten ihrer Modedesigns sehr dekorativ und innovativ und fielen normalerweise in die Kategorie der Haute Couture.

1923 setzte sie ihre Arbeit in vielen Medien fort und arbeitete mit Vera Mukhina und Boris Gladkov in Moskau an der Dekoration der Gesamtrussischen Ausstellungspavillons.

Auswanderung

Aleksandra Ekster

1924 emigrierte Aleksandra Ekster mit ihrem Mann nach Frankreich und ließ sich in Paris nieder, wo sie zunächst Professorin an der Academie Moderne wurde . Von 1926 bis 1930 war Ekster Professor an Fernand Légers Académie d'Art Contemporain. 1933 begann sie, schöne und originelle illuminierte Manuskripte (Gouache auf Papier) zu schaffen, die vielleicht wichtigsten Werke ihrer letzten Lebensphase. Die Handschrift "Callimaque" (um 1939, der Text ist eine französische Übersetzung einer Hymne des hellenistischen Dichters Callimachos ) gilt weithin als ihr Meisterwerk. 1936 nahm sie an der Ausstellung Kubismus und Abstrakte Kunst in New York teil und hatte Einzelausstellungen in Prag und Paris. Von 1936 bis zu ihrem Tod war sie Buchillustratorin für den Verlag Flammarion in Paris im Pariser Vorort Fontenay-aux-Roses . In den letzten Jahrzehnten hat sich ihr Ruf und die Preise ihrer Werke dramatisch erhöht. Infolgedessen sind in den letzten Jahren mehrere Fälschungen auf dem Markt aufgetaucht.

Verweise

Externe Links