André Courrèges - André Courrèges

André Courrèges
André Courrèges.jpg
Geboren ( 1923-03-09 )9. März 1923
Pau , Frankreich
Ist gestorben 7. Januar 2016 (2016-01-07)(92 Jahre)
Neuilly-sur-Seine , Frankreich
Bekannt für Kleidung im Weltraumzeitalter
Etikett(en)
Courrèges

André Courrèges ( französisch:  [andʁe kuʁɛʒ] ; 9. März 1923 – 7. Januar 2016) war ein französischer Modedesigner . Er war besonders bekannt für seine stromlinienförmigen Designs der 1960er Jahre, die von Modernismus und Futurismus beeinflusst wurden und moderne Technologien und neue Stoffe nutzten. Courrèges hat den Go-Go-Stiefel definiert und ist zusammen mit Mary Quant einer der Designer, die den Minirock erfunden haben .

Frühen Lebensjahren

Courrèges wurde in der Stadt Pau in der Region Bearnese in den Pyrenäen geboren . Er wollte Design an der Kunstschule verfolgen, aber sein Vater, ein Butler, missbilligte seine Leidenschaft, da er wollte, dass er Ingenieur wird. Courrèges besuchte die École Nationale des Ponts-et-Chaussées (École des ponts ParisTech). Während des Zweiten Weltkriegs wurde er Pilot bei der französischen Luftwaffe .

Karriere

Damenanzug-Set 15, André Courrèges, 1965
Damenanzug-Set 15, André Courrèges, 1965

1945, mit 25 Jahren, ging Courrèges nach seinem Studium zum Bauingenieur nach Paris, um im Modehaus Jeanne Lafaurie zu arbeiten . Einige Monate später arbeitete er für Cristóbal Balenciaga .

Courrèges arbeitete 10 Jahre lang für Balenciaga und beherrschte den Schnitt und die Konstruktion von Kleidungsstücken. 1961 gründete Courrèges sein eigenes Modehaus. Er wurde bekannt für extrem einfache, geometrische, moderne Designs, darunter das "kleine weiße Kleid" und Hosen für Damen. Sie wurden oft mit weißen Stiefeletten mit niedrigem Absatz kombiniert, ein Stil, der als Courrèges-Stiefel bekannt wurde und sich zum beliebten Go-Go-Stiefel entwickelte . Seine Kundschaft waren reife und konservative Frauen mit hohem verfügbarem Einkommen. Sein Designstil wurde von Balenciaga mit Kleidungsstücken geprägt, die gut für Frauen geformt waren.

Die Herbstkollektion 1964 von Courrège hat die Modebranche mit modernen, futuristischen Designs weiterentwickelt, die zu dieser Zeit noch unbekannt waren. Die Kollektion umfasste maßgeschneiderte Tuniken und Hosen, die mit seiner Version des Minirocks kombiniert wurden. "Er kombinierte seine kürzeren Röcke mit weißem oder farbigem Leder, wadenhohen Stiefeln, die dem Ensemble ein selbstbewusstes Flair verliehen. Dieser Look wurde zu einer der wichtigsten Modeentwicklungen des Jahrzehnts und wurde vielfach kopiert."

Um Courrèges und Mary Quant dreht sich die Kontroverse darüber, wer die Idee für den Minirock hatte. Er behauptete ausdrücklich, erfunden zu haben, und beschuldigte seine Londoner Rivalin Mary Quant, sie lediglich "kommerzialisiert" zu haben. Courrèges präsentierte im Januar 1965 für die diesjährige Frühjahr/Sommer-Kollektion kurze Röcke (ca. 10 cm über dem Knie). Er hatte im Vorjahr "Over-the-Knee"-Röcke präsentiert und mit seiner Haute-Couture-Präsentation im August 1964 von der New York Times zur "bisher besten Show" für diese Saison gekürt . Valerie Steele hat erklärt, dass Courrèges bereits 1961 kurze Röcke entwarf, obwohl sie Quants Behauptung verteidigt, den Minirock zuerst entworfen zu haben, als überzeugender durch Beweise gestützt. Andere, wie Jess Cartner-Morley von The Guardian, schreiben Courrèges ausdrücklich zu, den Minirock erfunden zu haben. The Independent erklärte auch, dass „Courreges der Erfinder des Minirocks war: zumindest in seinen Augen und denen der französischen Modebruderschaft … Weg." Neben kurzen Röcken war Courrèges bekannt für seine Hosenanzüge , Rückenausschnitte und Taillen, die alle für einen neuen Typ einer athletischen, aktiven jungen Frau entworfen wurden. Steele hat die Arbeit von Courrèges als "brillante Couture-Version von Jugendmode" bezeichnet. Einer der markantesten Looks von Courrèges, ein gestrickter Bodystocking mit einem um die Hüften geschlungenen Minirock aus Gabardine , wurde zu seinem Leidwesen vielfach kopiert und plagiiert.

Zu den bevorzugten Materialien von Courrèges gehörten Kunststoffe wie Vinyl und Stretchstoffe wie Lycra . Während er Weiß und Silber bevorzugte, verwendete er oft Zitrusfarben, und die überwiegend weißen Designs in seiner Show im August 1964 wurden mit einem Hauch seines charakteristischen klaren Rosas, einem "hellen, stechenden" Grün, verschiedenen Brauntönen von dunkel bis blass abgemildert , und Mohnrot.

1967 heiratete Courrèges Coqueline Barrière, seine Designassistentin. Sie hatten sich während der Zusammenarbeit bei Balenciaga kennengelernt und arbeiteten für den Rest seines Lebens als Ehepaar zusammen.

1968 verkaufte Courrèges einen Anteil seines Unternehmens an L'Oréal , um seine Expansion zu finanzieren, die bis 1972 125 Boutiquen auf der ganzen Welt umfasste. In diesem Jahr wurde Courrèges beauftragt, Personaluniformen für die diesjährigen Olympischen Spiele in München zu entwerfen . 1973 begann er mit dem Angebot von Herrenmode. Er entwickelte auch Düfte wie Empreinte, Courrèges Homme, Eau de Courrèges, Courrèges Blue, Sweet Courrèges und Generation Courrèges. Ende der 1970er Jahre unterzeichnete Courrèges Lizenzverträge für verschiedene Kleidungsstücke, von Schuhen bis hin zu Handtüchern.

Anfang 1983 arbeitete Courrèges mit dem japanischen Automobilhersteller Honda zusammen , um Sondereditionen ihres TACT-Motorrollers zu entwickeln. 2005 hielt Itokin die japanische Konfektionslizenz für die Marke Courrèges mit einem Verkaufswert von 50 Millionen Euro. Zu diesem Zeitpunkt war Madame Courrèges die Nachfolge ihres Mannes als künstlerischer Leiter der Marke angetreten. Courrèges ging 1995 nach ihrer erfolgreichen Rückgewinnung der Marke im Jahr 1994 trotz mehrerer Eigentümerwechsel in den Ruhestand.

2011 verkauften Andre und Coqueline Courrèges die Marke Courrèges an zwei Werbeleiter, Jacques Bungert und Frédéric Torloting.

Raumgestaltung

Courrèges Frühjahrskollektion 1964 begründete seinen Einfluss auf die Modebranche und nannte ihn den Space Age Designer. Die Linie bestand aus "architektonisch geformten, zweireihigen Mänteln mit Kontrastbesatz, gut geschnittenen, ärmellosen oder kurzärmeligen Minikleidern mit tiefer Taille und detaillierten Kedernähten sowie Tuniken zu Hipsterhosen". Ein bemerkenswerter Look waren die linearen Minikleider mit revolutionärer Schnittführung mit ausgeschnittenen Einsätzen, die Taillen, Taillen und Rücken zeigten. Courrège hatte einen starken Glauben an die Befreiung der Mode. Er betonte: "Der Körper einer Frau muss hart und frei sein, nicht weich und eingespannt. Das Geschirr – der Gürtel und der BH – ist die Kette der Sklavin." Deshalb wurden seine Kleidungsstücke mit Cut-out-Panels ohne BHs getragen.

Das Zubehör wurde von Astronautenausrüstung inspiriert, wie z. Schutzbrillen, Helme und flache Stiefel. Um die futuristische Kollektion zu unterstreichen, wurden Weiß- und Metallic-Farben umgesetzt. Er verwendete unkonventionelle Materialien wie Metall, Kunststoff und PVC, was für Couture-Ateliers ungewöhnlich war. Die gesamte Kollektion wurde mit der britischen Vogue gefeiert, die verkündete, dass 1964 „das Jahr der Courrèges“ sei. Die New York Times beschrieb ihn als "das hellste Feuer des Jahres". um den Wechsel vom kleinen Schwarzen zum weißen Kleid zu betonen. Designer wie Pierre Cardin und Paco Rabanne nehmen Einfluss auf "zukünftige" Mode-Looks. Mit neuer Popularität gelangten seine Designs zu Massenproduktionsfirmen, die erschwingliche Designs ähnlich wie Courrèges schufen.

Späteres Leben und Tod

Courrèges litt die letzten 30 Jahre seines Lebens an der Parkinson-Krankheit . Er starb am 7. Januar 2016 im Alter von 92 Jahren in seinem Neuilly-sur-Seine bei Paris und hinterließ seine Frau und ihre Tochter.

Sein Tod wurde in namhaften Medien veröffentlicht und viele Designer feierten sein Leben online. Präsident François Hollande sagte auf Twitter: "André Courrèges, ein revolutionärer Designer, hat die Haute Couture mit geometrischen Formen und neuen Materialien geprägt." Courrèges war ein zukunftsorientierter Designer. Er sagte 1982 in seinem Buch die Idee eines gesunden Lebens und eines straffen Körpers voraus. Carla Sozzani , die Besitzerin von 10 Corso Como, sagte: "Es veränderte das Konzept der Couture und markierte die Wende der Mode in eine neue Ära."

Verweise

Externe Links