Angelo Donghia- Angelo Donghia
Angelo Donghia (1935–1985) war ein US-amerikanischer Innenarchitekt.
Geschichte
Donghia wurde am 7. März 1935 in Vandergrift, Pennsylvania geboren . Er wuchs auf und verbrachte Zeit in der Schneiderei seines Vaters, wo seine Wertschätzung für Design wuchs und sich entwickelte. Er erkannte seine Berufung schon in jungen Jahren und als er 11 Jahre alt war, hatte ihm sein Vater seine erste Anstellung als Dekorateur in der Schneiderei gewährt, für die sich Angelo Donghia erinnern würde „Das Ergebnis wurde vielleicht von einigen gemocht und von anderen gehasst, aber das hat mich nicht gestört. Wichtig war, dass ich etwas gemacht hatte, das wirklich so war, wie ich es sah und fühlte.“
Im Alter von 18 Jahren ging er nach New York City, um an der Parsons School of Design Innenarchitektur zu studieren . Nach seinem Abschluss trat Herr Donghia in die Firma Yale Burge Interiors ein, wo Burge sein Mentor wurde und ihm half, sein Handwerk zu verfeinern und einen persönlichen Stil zu entwickeln. 1966 entwarf Mr. Donghia auf Empfehlung von Billy Baldwin (Innenarchitekt) den Metropolitan Opera Club Room im Metropolitan Opera House im Lincoln Center, der mit silbernen Foliendecken, blauen Kronleuchtern und schwarzen Polstern großen Anklang fand. Er wurde bald Partner des Designbüros, das dann in Burge-Donghia umbenannt wurde.
Zum Zeitpunkt seines Todes am 10. April 1985 umfassten die in New York ansässigen Donghia Companies fünf Niederlassungen: Donghia Associates, Donghia Furniture, Donghia Textiles, Donghia Showrooms und Donghia Licensing.
Frühe Karriere
Donghia war auch einer der ersten auf seinem Gebiet, der erkannte, wie wichtig es ist, seinen Blickwinkel auf Massenprodukte auszudehnen. Donghia sagte: "Ich wusste, dass das, was ich hatte, nicht ausreichte und dass mein Wachstum mit Mitteln erfolgen musste, die nicht das Dekorationsgeschäft waren." 1968 expandierte Herr Donghia bereits mit der Gründung von &Vice Versa, einer Handelskollektion und einem Ausstellungsraum für Stoffe und Tapeten (später Donghia Textiles), die ursprünglich von den Entwürfen seines Freundes Seymour Avigdor inspiriert wurden. Die Lizenzierung seines Namens und seiner Designs spielte eine nicht so große Rolle für Angelo Donghias Erfolg und parallel zu seiner Innenarchitektur begann er, eine Reihe von Produkten zu entwerfen, darunter eine preisgekrönte Laken- und Handtuchkollektion für JP Stevens, eine erschwingliche Möbelkollektion für Kroehler , und koordinierte Abendessen und Bargeschirr für Toscany Imports Ltd.
Nach dem Tod von Yale Burge im Jahr 1972 wurde Burge-Donghia in Donghia Associates umbenannt und bediente die Bereiche Wohn-, Vertrags- und Gastgewerbe-Innenarchitektur. In den 1970er und 1980er Jahren wuchs die Kundenliste von Herrn Donghia und umfasste große Unternehmen, Kulturinstitutionen, Massenhersteller sowie eine Reihe von Prominenten. Zu den Projekten gehörten die SS Norway, die Omni International Hotels in Miami und Atlanta und der St. Andrews Country Club in Florida, während Ralph Lauren , Halston , Donald Trump , Barbara Walters, Mary Tyler Moore , Liza Minnelli, Neil Simon, Grace Mirabella und Diana Ross gehörte zu seiner prominenten Kundschaft.
Sein Geschäft expandierte weiter und 1976 eröffnete er den ersten einer Reihe von Donghia Showrooms in Los Angeles. Bekannt für seine Unterhaltung war der Eröffnungsempfang mit Namen wie Edith Head, Joel Schumacher, Diane Von Furstenburg und Norma Kamali. 1978 gründete er Donghia Furniture, eine Kollektion maßgefertigter Polstermöbel, die ausschließlich an den Handel verkauft wurde.
Bis heute pflegt Donghia, Inc. die Designphilosophie seines Gründers. Angelo Donghias Vision lebt durch das Unternehmen und auch durch die Angelo Donghia Foundation weiter, die jedes Jahr Stipendien an vielversprechende Studenten der Innenarchitektur in den USA vergibt. Die Stiftung hat Spenden wie die Angelo Donghia Materials Library and Study Center an der Parsons School of Design und das Angelo Donghia Studio for Interior Architecture an der Rhode Island School of Design sowie kleinere Spenden an AIDS-Organisationen für Forschung und Behandlung geleistet.
Persönlicher Stil
Donghias Designphilosophie, ein weniger ist mehr Ansatz, erstreckt sich auf alle seine Projekte. Inspiriert von Jean-Michel Frank bemerkte Angelo Donghia 1977 in einem New Yorker Magazinartikel : „Ich habe das Gefühl, dass ich meinen eigenen Stil entwickelt habe, der so klassisch und minimalistisch ist wie der Stil der dreißiger Jahre, den er widerspiegelt.“ Darüber hinaus verstand er, was Menschen mögen und womit sie gerne leben, und hatte die unheimliche Fähigkeit, dieses Wissen in komfortable, elegante Designs umzusetzen. "Er beginnt mit der Sorge ums Leben", sagte die verstorbene Grace Mirabella, sowohl eine Kundin als auch Herausgeberin der Vogue . In seinen Innenräumen schuf er Gesamtwelten – nicht nur Räume – nach dem Grundsatz: „Sie sollten jederzeit das Gefühl haben, dass das, was Sie umgibt, attraktiv ist. . . und dass du attraktiv bist.“ Zu seinen Markenzeichen gehörten die Verwendung von Silbergrau, oft durch grauen Flanell, eine Aufmerksamkeit für Decken und „fette“ Möbel. Seine Designphilosophie wurde auch in seinen Häusern umgesetzt, wie das Design seines anspruchsvollen Stadthauses in East Side Manhattan, des entspannten spätviktorianischen Hauses in Key West und der traditionellen Farm Lake Hill, Connecticut, zeigt.
Auszeichnungen
Angelo Donghia erhielt zu seinen Lebzeiten viele Auszeichnungen, darunter den Tommy Award for Fabric Design, den Annual Euster Merchandise Mart Award for Outstanding Leadership in the Home Furnishings Industry, einen Ehrendoktor der Schönen Künste der New School of Social Research und Parsons School of Design, den „Distinction and Design“ Award von Marshall Field. Außerdem wurde er posthum in die Interior Design Hall of Fame aufgenommen.
Dokumentarfilm
2016 produzierte Editor at Large einen Dokumentarfilm über Leben und Werk von Angelo Donghia. Die Cutterin und Filmemacherin Julia Noran Johnston interviewte Freunde und Kollegen in der Nähe des Designers wie Paige Rense , Joel Schumacher , Melvin Dwork , John Boone, Ronald Bricke, Mario Buatta , Susan Buscavage, Chuck Chewning, Ann Sonet und Masaru Suzuki.
Verweise
"Cross Bones" von Kathy Reichs (herausgegeben von Scribner) pg. 269.