Ann Sothern- Ann Sothern
Ann Sothern | |
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Geboren |
Harriette-Arlene-See
22. Januar 1909 |
Ist gestorben | 15. März 2001
Ketchum, Idaho , USA
|
(im Alter von 92)
Ruheplatz | Friedhof von Ketchum |
Andere Namen | Harriet Byron Harriet Lake |
Ausbildung | Minneapolis Central High School |
Alma Mater | Universität von Washington |
Beruf | Schauspielerin, Sängerin |
aktive Jahre | 1927–1987 |
Ehepartner |
|
Kinder | Tischa Sterling |
Ann Sothern (geboren als Harriette Arlene Lake ; 22. Januar 1909 - 15. März 2001) war eine US-amerikanische Schauspielerin, die in einer fast sechs Jahrzehnte umspannenden Karriere für Bühne, Radio, Film und Fernsehen arbeitete. Sothern begann ihre Karriere in den späten 1920er Jahren in kleinen Filmrollen. 1930 gab sie ihr Bühnendebüt am Broadway und arbeitete sich bald zu Hauptrollen hoch. 1939 besetzte MGM sie als Maisie Ravier , ein freches, aber liebenswertes Showgirl aus Brooklyn. Die auf den Maisie- Kurzgeschichten von Nell Martin basierende Figur erwies sich als beliebt und brachte eine erfolgreiche Filmreihe ( Congo Maisie , Gold Rush Maisie , Up Goes Maisie usw.) und eine Netzwerk-Radioserie ( The Adventures of Maisie ) hervor.
1953 wechselte Sothern als Star ihrer eigenen Sitcom Private Secretary ins Fernsehen . Die Serie wurde fünf Staffeln lang auf CBS ausgestrahlt und brachte Sothern drei Nominierungen für den Primetime Emmy Award ein . 1958 spielte sie in einer anderen Sitcom für CBS, The Ann Sothern Show , die drei Staffeln lang ausgestrahlt wurde. Von 1965 bis 1966 lieferte Sothern die Stimme von Gladys Crabtree, der Titelfigur in der Sitcom My Mother the Car . Sie setzte ihre Karriere in den späten 1960er Jahren mit Bühnen- und Filmauftritten sowie Gastrollen im Fernsehen fort. Aus gesundheitlichen Gründen arbeitete sie in den 1970er und 1980er Jahren sporadisch.
1987 trat Sothern in ihrem letzten Film The Whales of August mit Bette Davis und Lillian Gish auf . Für ihre Rolle in dem Film erhielt Sothern ihre einzige Oscar- Nominierung als beste Nebendarstellerin . Nach Abschluss der Dreharbeiten zog sie sich nach Ketchum, Idaho, zurück , wo sie ihre verbleibenden Jahre bis zu ihrem Tod an Herzversagen im März 2001 verbrachte. Lucille Ball , mit der sie mehrmals in Balls Programm The Lucy Show auftrat , nannte Sothern „die beste Komikerin“. im Geschäft, abgesehen von keiner."
Frühen Lebensjahren
Harriette Arlene Lake wurde in Valley City, North Dakota , geboren und war die älteste von drei Töchtern von Walter J. Lake und Annette Yde. Sie hatte zwei jüngere Schwestern, Marion und Bonnie. Ihr Großvater mütterlicherseits war der dänische Geiger Hans Nielsen.
Annette Yde war Konzertsängerin, während Sotherns Vater im Import und Export tätig war. Harriette und ihre Schwestern sind in Minneapolis, Minnesota, aufgewachsen . Ihre Eltern trennten sich, als sie vier Jahre alt war (sie ließen sich später 1927 scheiden). Im Alter von fünf Jahren begann sie Klavierunterricht zu nehmen. Später studierte sie an der McPhail School of Music , wo ihre Mutter auch Klavier unterrichtete. Sie begann auch, ihre Mutter auf ihren Konzertreisen zu begleiten, wenn es ihr schulischer Stundenplan zuließ.
Im Alter von 11 Jahren war sie eine versierte Pianistin und sang Soli in ihrem Kirchenchor. Mit 14 Jahren begann sie Gesangsunterricht und studierte weiterhin Klavier und Musikkomposition. Als Teenager an der Minneapolis Central High School trat sie in zahlreichen Bühnenproduktionen auf und führte auch bei mehreren Shows Regie.
Während ihrer Schulzeit nahm sie an den jährlichen staatlich geförderten Wettbewerben für Musikkomponistenschüler teil und gewann drei Jahre in Folge. 1926 machte sie ihr Abitur.
Ihre Mutter zog nach Los Angeles, wo sie als Gesangstrainerin für Warner Bros.- Studios arbeitete. Sothern zog mit ihrem Vater nach Seattle , wo sie die University of Washington besuchte , die sie nach einem Jahr abbrach.
Karriere
Frühe Jahre
Während eines Besuchs bei ihrer Mutter in Kalifornien gewann sie eine Rolle in der Warner Bros.-Revue The Show of Shows . Sie machte einen Bildschirmtest für MGM und unterschrieb einen sechsmonatigen Vertrag. Sie trat in kleinen Rollen und begehbaren Rollen auf, wurde aber bald frustriert, weil sie nur in kleinen Rollen auftrat. Auf einer Party lernte sie Florenz Ziegfeld kennen . Ziegfeld bot ihr eine Rolle in einer seiner Produktionen an. Als MGM beschloss, ihre Option nicht wahrzunehmen, zog sie nach New York City, um Ziegfelds Angebot anzunehmen.
Am Broadway hatte sie 1931 Hauptrollen in America's Sweetheart und Everybody's Welcome .
Filme und Radio
1934 unterschrieb sie einen Vertrag bei Columbia Pictures . Harry Cohn änderte ihren Namen in Ann Sothern. "Ann" wurde zu Ehren ihrer Mutter ausgewählt und "Sothern" wurde für den Shakespeare-Schauspieler EH Sothern ausgewählt . Während ihrer Zeit bei Columbia trat sie hauptsächlich in B-Movie-Rollen auf. Nach zwei Jahren entließ das Studio sie aus ihrem Vertrag. 1936 wurde sie von RKO Radio Pictures unter Vertrag genommen und nach einer Reihe von Filmen, die kein ausreichend großes Publikum anzogen, verließ sie RKO. Kurz nachdem sie RKO verlassen hatte, unterschrieb sie bei Metro-Goldwyn-Mayer.
Nachdem er bei MGM unterschrieben hatte, wurde Sothern in Maisie (1939) als blasse Brooklyn- Burlesque- Tänzerin Mary Anastasia O'Connor, die professionell als Maisie Ravier bekannt ist, besetzt . MGM erwarb das Maisie- Grundstück ursprünglich für Jean Harlow , aber Harlow starb im Juni 1937, bevor ein endgültiges Drehbuch fertiggestellt wurde. (Die Harlow-Inspiration blieb, da der zweite Maisie-Spielfilm Congo Maisie auf MGMs Red Dust basierte . Sothern näherte sich der Jean Harlow-Rolle neben John Carroll in der Clark Gable- Rolle.)
Nach Jahren des Kampfes und Auftritts in Nebenrollen hatte Ann Sothern mit Maisie großen Erfolg . Der Film war für MGM profitabel, ebenso wie die darauffolgende Reihe von Maisie- Comedy-Fortsetzungen (Kasseneinnahmen aus Maisie- Bildern finanzierten MGMs teurere Dramen). Von 1939 bis 1947 spielte sie in 10 Maisie- Filmen mit. Eine Rezension von Swing Shift Maisie (1943) vom Time Magazine lobte Sothern und beschrieb sie als "eine der klügsten Komikerinnen der Branche". Die Popularität der Filmreihe führte zu ihrer eigenen Radiosendung The Adventures of Maisie , die von 1945 bis 1947 auf CBS , 1952 auf dem Mutual Broadcasting System und von 1949 bis 1953 in Syndication ausgestrahlt wurde. Aufgrund ihrer Popularität durch die Maisie- Filme, MGM-Chef Louis B. Mayer zahlte 80.000 US-Dollar, um die Filmrechte an der Broadway-Produktion von DuBarry Was a Lady speziell für Miss Sothern zu erwerben . Als Sothern das überarbeitete Drehbuch ablehnte, beschloss MGM, Lucille Ball (Sotherns beste Freundin im wirklichen Leben) zu besetzen. Kurz nach Abschluss der Dreharbeiten zu Maisie Gets Her Man im Jahr 1942 wurde Sothern in der Filmversion von Panama Hattie (1942) an der Seite von Red Skelton in der Titelrolle besetzt . Panama Hattie war mit Ethel Merman in der Titelrolle ein Hit am Broadway , wurde jedoch von Produktionsproblemen geplagt, nachdem MGM versucht hatte, die Filmversion zu drehen. Nach einer katastrophalen Vorschau im November 1941 beschloss MGM, die Veröffentlichung zu verschieben, um die Produktion umzurüsten. Der ursprüngliche Regisseur des Films wurde ersetzt, das Drehbuch wurde umgeschrieben und mehrere Szenen wurden neu gedreht. Während der Film mittelmäßige bis schlechte Kritiken erhielt, war er beim Publikum ein Kassenschlager.
1943 trat sie in einem siebten Maisie-Film Swing Shift Maisie auf, gefolgt von einer Rolle in dem Kriegsdrama Cry 'Havoc' . Im folgenden Jahr spielte Sothern in dem achten Maisie-Film Maisie Goes to Reno, bevor sie sich eine Auszeit nahm, um ihr erstes Kind zu bekommen. 1946 kehrte sie in Up Goes Maisie auf die Leinwand zurück , gefolgt vom letzten Maisie-Film Undercover Maisie . Sothern trat 1948 in zwei Musikfilmen auf, April Showers neben Jack Carson und Words and Music mit einer Starbesetzung von MGM-Schauspielern, Sängern und Tänzern. 1949 trat sie in dem Oscar- prämierten Film A Letter to Three Wives für 20th Century Fox auf . Sothern erhielt ausgezeichnete Kritiken für ihre Leistung, aber der Beifall konnte ihre Karriere nicht stimulieren, die Ende der 1940er Jahre zu schwinden begann. 1949 erkrankte Sothern an Hepatitis, gegen die sie in den nächsten drei Jahren kämpfen würde. Nachdem Sothern krank wurde, kündigte MGM ihren Vertrag.
Fernsehen
In den frühen 1950er Jahren trat Sothern nur in Nebenrollen auf, in Filmen wie The Blue Gardenia (1953). Da sie aufgrund ihrer steigenden Arztrechnungen Geld brauchte, wandte sie sich dem Fernsehen zu. 1953 wurde sie als Hauptdarstellerin in der Serie Private Secretary besetzt . Sothern porträtierte Susan Camille "Susie" MacNamara, eine Sekretärin, die für den New Yorker Talentagenten Peter Sands ( Don Porter ) arbeitet. Die Serie wurde im Wechsel mit The Jack Benny Program auf CBS ausgestrahlt . Private Secretary war ein Publikumserfolg und platzierte sich regelmäßig unter den Top 10, und Sothern wurde für ihre Rolle in der Serie viermal für einen Primetime Emmy Award nominiert. 1957 wurde Private Secretary für eine fünfte Staffel verlängert, aber Sothern verließ die Serie, nachdem sie einen "gewaltsamen Kampf" mit dem Produzenten Jack Chertok um die Gewinne aus der Serie hatte, wie sie später bezeichnete . Sothern besaß 42% der Show und verklagte Chertok später auf 93.000 US-Dollar an Rückgewinnen aus der Serie.
Im folgenden Jahr kehrte sie in The Ann Sothern Show zum Fernsehen zurück . Sothern spielte Kathleen "Katy" O'Connor, die stellvertretende Managerin des fiktiven Bartley House Hotels. Die Serie spielte ursprünglich Ernest Truex als Katys schüchterner Chef Jason Macauley, der von Katy routinemäßig in den Schatten gestellt und von seiner herrschsüchtigen Frau Flora ( Reta Shaw ) gemobbt wurde . Die Bewertungen für die Serie waren schwach, und nach 23 Folgen wurde die Show umgerüstet. Sotherns Co-Star von Private Secretary , Don Porter, hat sich als Katys Chef James Devery verpflichtet. Die Aufnahme von Porter fügte der Serie romantische Spannung hinzu und half, die Bewertungen zu verbessern. 1959 gewann die Serie einen Golden Globe Award für die beste Fernsehserie – Musical oder Komödie . Während der zweiten Staffel der Serie schloss sich Jesse White , der auch in Private Secretary mitspielte , der Besetzung an. Die Bewertungen für die Serie blieben solide, bis CBS die Ann Sothern Show für ihre dritte Staffel auf Thursdays verlegte . Gegenüber der ABC- Serie The Untouchables geplant , sanken die Einschaltquoten erheblich und The Ann Sothern Show wurde 1961 abgesetzt.
Spätere Jahre
Nach dem Ende der Ann Sothern Show kehrte sie 1964 in The Best Man an der Seite von Henry Fonda zu den Filmen zurück . Für ihre Arbeit in dem Film wurde sie für einen Golden Globe als beste Nebendarstellerin nominiert . Im selben Jahr spielte sie eine Prostituierte in dem Psychothriller Lady in a Cage (1965) mit Olivia de Havilland . Im Jahr 1965 hatte sie eine wiederkehrende Rolle auf ihrer Freundin Lucille Ball ‚s The Lucy anzeigen als "Gräfin Framboise"(née Rosie Harrigan). Nachdem Balls langjähriger Co-Star Vivian Vance angekündigt hatte, die Show zu verlassen, spekulierte die Presse, dass Sothern Vances Ersatz sein würde. Sothern bestritt die Gerüchte und schließlich wurde die Serie ohne Vance oder Sothern fortgesetzt.
1965 spielte Sothern an der Seite von Jerry Van Dyke in der TV-Comedy-Serie My Mother the Car mit . Die Show war typisch für damals beliebte Situationskomödien mit einer fliegenden Nonne ( The Flying Nun ), einem sprechenden Pferd ( Mister Ed ), einer Haushexe ( Bewitched ) oder anderen surrealen Räumlichkeiten. Van Dyke spielte einen in Schwierigkeiten geratenen Anwalt und Familienvater, der auf einem Gebrauchtwagenparkplatz ein heruntergekommenes Oldtimer aus dem Jahr 1928 entdeckt. Das antike Auto spricht ihn an – mit Ann Sotherns Stimme. Es scheint, dass das Auto die Reinkarnation von Van Dykes Mutter ist. Van Dyke setzt das Auto in seinen ursprünglichen Zustand zurück und nimmt es mit nach Hause, wo es seine Familie verwirrt und zum Neid eines eifrigen Sammlers wird. Sothern wurde nie in der Serie gesehen; nur ihre Stimme war zu hören, die scharf auf verrückte Ereignisse um sie herum reagierte.
Sie setzte den Rest der 1960er Jahre fort, in Gastrollen im Fernsehen zu arbeiten. In einer Alfred-Hitchcock-Hour- Episode mit dem Titel "Water's Edge" lieferte Sothern eine äußerst beeindruckende Leistung ab. 1972 erschien Sothern im Fernsehspecial von Sid und Marty Krofft Fol-de-Rol . Im nächsten Jahr spielte sie die Mutter eines mörderischen Sohn in psychologischen Horrorfilm The Killing Kind . 1974 reiste sie nach Hongkong , um den Martial-Arts-Film Golden Needles zu drehen . Sie spielte die Rolle von Ann, einer Besitzerin eines Mahjong- Salons. Sotherns nächste Rolle war 1975 in dem Action- und Komödienfilm Crazy Mama . Für den Rest des Jahrzehnts arbeitete sie sporadisch im Fernsehen und in Bühnenproduktionen.
Sothern kehrte 1985 in der Rolle der "Ma Finney" in einer Adaption eines ihrer alten Filme, A Letter to Three Wives, zum Fernsehen zurück . Sotherns letzter Film war The Whales of August 1987. Ihre Rolle als Nachbarin älterer Schwestern, gespielt von Lillian Gish und Bette Davis , brachte ihr die einzige Oscar- Nominierung als beste Nebendarstellerin ihrer Karriere ein. Nach den Dreharbeiten zog sich Sothern von der Schauspielerei zurück und zog nach Ketchum, Idaho , wo sie ihre verbleibenden Jahre verbrachte.
Andere Unternehmungen
Im Laufe ihrer Karriere leitete Sothern auch mehrere Unternehmen und Produktionsfirmen. In den 1950er Jahren eröffnete sie das Ann Sothern Sewing Center in Sun Valley, Idaho , das Stoffe, Schnittmuster und Nähmaschinen verkaufte. Sie besaß auch eine Rinderfarm in Idaho namens A Bar S Cattle Company. Sothern besaß Vincent Productions, Inc. (benannt nach Sotherns Schutzpatron Vincent de Paul ), die ihre erste Serie Private Secretary produzierte , und Anso Productions, die The Ann Sothern Show produzierte .
Neben der Schauspielerei verfolgte Sothern eine musikalische Karriere. Während ihrer Pause von Private Secretary im Jahr 1954 spielte sie in ihrem eigenen Nachtclub-Act in Clubs in Reno , Las Vegas und Chicago . In den späten 1950er Jahren gründete sie die A Bar S Music Company und veröffentlichte 1958 ihr erstes Album Sothern Exposure .
Persönliches Leben
Ehen und Kind
Sothern heiratete im September 1936 den Schauspieler und Bandleader Roger Pryor . Sie trennten sich im September 1941 und Sothern reichte im April 1942 die Scheidung ein und beschuldigte Pryor der psychischen Grausamkeit. Ihre Scheidung wurde im Mai 1943 rechtskräftig. Weniger als eine Woche nach ihrer Scheidung von Pryor heiratete sie den Schauspieler Robert Sterling . Das Paar hatte eine Tochter, Patricia Ann "Tisha" Sterling , bevor es sich im März 1949 scheiden ließ.
Gesundheitsprobleme
Kurz nach den Dreharbeiten zu A Letter to Three Wives erkrankte Sothern an ansteckender Hepatitis, nachdem sie während eines Bühnenauftritts in England eine Spritze mit unreinem Serum bekommen hatte. Sie war an ihr Bett gefesselt, wo sie während ihrer Genesung weiter für das Maisie- Radioprogramm arbeitete. Später sagte Sothern, dass ihre Krankheit ihren Glauben wiederhergestellt habe. Mit Hilfe ihres Freundes Richard Egan konvertierte sie 1952 zum römischen Katholizismus .
Im Jahr 1974 wurde Sothern verletzt, als sie in einer Serienproduktion von Everybody Loves Opal in Jacksonville , Florida , auftrat, als ein falscher Baum auf ihren Rücken fiel. Bei dem Unfall erlitt sie einen gebrochenen Lendenwirbel und beschädigte Nerven in ihren Beinen. Ihre Verletzungen erforderten einen Krankenhausaufenthalt, wo sie in Traktion gebracht wurde . Außerdem musste sie eine Rückenorthese tragen. Aufgrund ihrer erzwungenen Inaktivität nahm Sothern erheblich zu. Neben ihren körperlichen Schmerzen entwickelte Sothern auch Depressionen . Sothern lobte ihren "optimistischen Glauben" und ihren römisch-katholischen Glauben, sie durchzubringen. Für den Rest ihres Lebens litt Sothern an Taubheit in ihren Füßen und benötigte einen Gehstock zum Gehen.
Tod
Am 15. März 2001 starb Sothern im Alter von 92 Jahren in ihrem Haus in Ketchum an Herzversagen . Sie wurde auf dem Friedhof von Ketchum beigesetzt.
Sothern hat zwei Sterne auf dem Hollywood Walk of Fame : für Kinofilme in der Vine Street 1612; und Fernsehen, in der Vine Street 1634.
Filmografie
Jahr | Titel | Rolle | Anmerkungen |
---|---|---|---|
1927 | Broadway-Nächte | Fan-Tänzer | Nicht im Abspann |
1929 | Die Show der Shows | Darsteller ("Meet My Sister" & " Daisy Bell ") | Gutgeschrieben als Harriet Byron |
1930 | Der Marsch der Zeit | Chorsängerin | Nicht im Abspann |
1930 | Lied des Westens | Bitteil | Gutgeschrieben als Harriet Lake |
1930 | Gute Nachrichten | Student | Nicht im Abspann |
1930 | Doughboys | Chorin | Nicht im Abspann |
1930 | Huhu! | Goldwyn Mädchen | Nicht im Abspann |
1933 | Rampenlicht-Parade | Chorsängerin | Nicht im Abspann |
1933 | Broadway durch ein Schlüsselloch | Chorin | Nicht im Abspann |
1933 | Lass uns verlieben | Jean Kendall | |
1934 | Melodie im Frühling | Jane Blodgett | |
1934 | Die Höllenkatze | Geraldine Sloane | |
1934 | Blinddate | Kitty Taylor | |
1934 | Die Party ist vorbei | Glückliches Dubarry | |
1934 | Kinder Millionen | Joan Larrabee | |
1935 | Folies Bergère de Paris | Mimi | |
1935 | Acht Glocken | Marge Walker | |
1935 | Hurra für die Liebe | Patricia "Pat" Thatcher | |
1935 | Die Freundin | Linda Henry | |
1935 | Großer Ausgang | Adrienne Martin / Adeline Maxwell | |
1936 | Du könntest der Nächste sein | Fay Stevens | |
1936 | Höllenschiff Morgan | Mary Taylor | |
1936 | Spielen Sie nicht mit Liebe | Ann Edwards | |
1936 | Meine amerikanische Frau | Mary Cantillon | |
1936 | Gehen auf Luft | Kit Bennett | |
1936 | Das klügste Mädchen der Stadt | Frances "Cookie" Cooke | |
1937 | Gefährliche Nummer | Eleanor | |
1937 | Da geht mein Mädchen | Reporterin Connie Taylor | |
1937 | Fünfzig Straßen in die Stadt | Millicent Kendall | |
1937 | Super-Sleuth | Mary Strand | |
1937 | Gefahr – Liebe bei der Arbeit | Toni Pemberton | |
1937 | Da geht der Bräutigam | Betty Russell | |
1937 | Sie hat alles | Carol Rogers | |
1938 | Passatwinde | Jean Livingstone | |
1939 | Maisie | Maisie Ravier / Mary Anastasia O'Connor | |
1939 | Hotel für Frauen | Eileen Connelly | |
1939 | Schnell und wütend | Garda Sloane | |
1939 | Joe und Ethel Turp rufen den Präsidenten an | Ethel Turp | |
1940 | Kongo Maisie | Maisie Ravier | |
1940 | Bruder Orchidee | Florenz Addams | |
1940 | Goldrausch Maisie | Maisie Ravier | |
1940 | Dulcy | Dulcy Ward | |
1941 | Maisie war eine Dame | Maisie Ravier | |
1941 | Ringside Maisie | Maisie Ravier | |
1941 | Dame sei gut | Dixie Donegan Kran | |
1942 | Maisie bekommt ihren Mann | Maisie Ravier | |
1942 | Panama Hattie | Hattie Maloney | |
1943 | Sie, John Jones! | Mary Jones | Kurz |
1943 | Drei Herzen für Julia | Julia Seebrook | |
1943 | Swing Shift Maisie | Maisie Ravier | |
1943 | Schrei "Verwüstung" | Klopfen | |
1944 | Maisie geht nach Reno | Maisie Ravier | |
1946 | Up Goes Maisie | Maisie Ravier | |
1947 | Undercover Maisie | Maisie Ravier | |
1948 | Aprilschauer | Juni Tyme | |
1948 | Worte und Musik | Joyce Harmon | |
1949 | Ein Brief an drei Frauen | Rita Phipps | |
1949 | Der Richter tritt aus | Peggy | |
1950 | Nancy geht nach Rio | Frances Elliott | |
1950 | Schatten an der Wand | Dell Faring | |
1953 | Die blaue Gardenie | Kristallschreiner | |
1964 | Der beste Mann | Sue Ellen Gamadge | |
1964 | Dame im Käfig | Sade | |
1965 | Sylvia | Frau Argona / Grace Argona | |
1968 | Chubasco | Angela | |
1969 | Die größte Mutter von allen | Dolly Murdock | |
1973 | Die tötende Art | Thelma Lambert | |
1974 | Goldene Nadeln | Fenzie | Alternativtitel: Die Jagd nach den goldenen Nadeln |
1975 | Verrückte Mama | Sheba Stokes | |
1978 | Der Manitou | Frau Karmann | |
1979 | Die kleinen Drachen | Gesichtspunkt | |
1987 | Die Wale im August | Tisha Doughty | Nominierter Oscar für die Leistung einer Schauspielerin in einer Nebenrolle Finale Filmrolle |
Jahr | Titel | Rolle | Anmerkungen |
---|---|---|---|
1952 | Schlitz Playhouse of Stars | Episode: „Dame mit einem Willen“ | |
1952 | All-Star-Revue | Gastkomödiantin | Folge #2.24 |
1953 | Die Stunde des Roten Skeletts | Gänseblümchen Juni | Segment: "Flügelmeyers Geheimformel" |
1953-1957 | Private Sekretärin | Susan Camille "Susie" MacNamara | 104 Folgen |
1954 | Dame im Dunkeln | Lisa Elliot | TV-Special |
1955 | Die Buick-Berle-Show | Flora Sibley | Episode: „Zustand der Verwirrung“ |
1955 | Die Loretta Young Show | Gasthostess | Folge: „Mann im Ring“ |
1957 | Das Ford-Fernsehtheater | Christine Emerson | Episode: „Ohne Bedauern“ |
1957 | Die Lucy-Desi-Comedy-Stunde | Susie MacNamara | Episode: „Lucy macht eine Kreuzfahrt nach Havanna“ |
1958 | Die Steve Allen Plymouth-Show | Komiker-Herr & Frau IQ | Episode: „From Hollywood: The Photoplay Movie Awards“ |
1958-1961 | Die Ann-Sothern-Show | Katy O'Connor | 93 Folgen |
1959 | Die DuPont Show mit June Allyson | Martha | Folge: „Nachts“ |
1964 | Die Alfred-Hitchcock-Stunde | Helen Cox | Folge: "Wasserrand" |
1964 - 1969 | Einblick | Fran Henderson/Die Schauspielerin | Episoden: "Boss Toad" und "Ist das 11:59 spät in diesem Jahr?" |
1965 | Die Lucy-Show | Rosie Harrigan, die Gräfin Framboise | 7 Folgen |
1965 | Die Legende von Jesse James | Witwe Fay | Episode: „Die Witwe Fay“ |
1965-1966 | Meine Mutter das Auto | Gladys Krabbenbaum | Stimme, 30 Folgen |
1967 | Das Mädchen von UNCLE | Tante Magda | Episode: „Die Karpaten-Killer-Affäre“ |
1967 | Der Aussenseiter | Frau Kozzek | Fernsehfilm |
1968 | Familien-Angelegenheit | Florenz Cahill | Episode: „Ein Platz für einen Mann“ |
1969 | Liebe, amerikanischer Stil | Frau Devlin | Segment: "Die Liebe und der Bachelor" |
1971 | Der Virginianer | Della Spencer | Episode: „Das Vermächtnis von Spencer Flats“ |
1971 | Die Chicago Teddybären | Folge: „Die Rivalität“ | |
1971 | Alias Smith und Jones | Blackjack Jenny | Episode: „Alles andere können Sie stehlen“ |
1972 | Fol-de-Rol | Königin Gertrud | TV-Special |
1975 | Medizinische Geschichte | Frau Metulski | Episode: „Die Mondscheinheizung“ |
1976 | Kapitäne und die Könige | Frau Finch | Miniserie |
1985 | Ein Brief an drei Frauen | Ma Finney | Fernsehfilm |
Jahr | Titel | Rolle | Anmerkungen |
---|---|---|---|
1945 | Old Gold Comedy Theatre | Episode: „ Junge trifft Mädchen “ | |
1952 | Das Screen Guild Theater | Episode: „Bachelor-Mutter“ |
Bühnenarbeit
- Lächeln (1930)
- Amerikas Schatz (1931)
- Jedermanns Willkommen (1931)
- Von dir singe ich (1932-1933)
- Mit freundlichen Grüßen (1951)
- Gott segne unsere Bank (1963)
- Der Solid Gold Cadillac (1965; 1974)
- Die Glasmenagerie (1966)
- Zigeuner (1967)
- Frohe Botschaft (1967-1968)
- Mama (1968)
- Meine Tochter, dein Sohn (1970)
- Barfuß im Park (1970)
- Schmetterlinge sind frei (1970-1971; 1972)
- Persönliches Aussehen (1971)
- Jeder liebt Opal (1974)
- Die Herzogin von Pasadena (1978)
Auszeichnungen und Nominierungen
Jahr | Vergeben | Kategorie | Titel der Arbeit | Ergebnis |
---|---|---|---|---|
1987 | Oscar | Beste Nebendarstellerin | Die Wale im August | Nominiert |
1959 | Golden Globe-Auszeichnung | Beste Fernsehserie – Musical oder Komödie | Die Ann-Sothern-Show | Gewonnen |
1964 | Golden Globe-Auszeichnung | Beste Nebendarstellerin – Spielfilm | Der beste Mann | Nominiert |
1988 | Independent Spirit Awards | Beste weibliche Nebenrolle | Die Wale im August | Nominiert |
1955 | Primetime Emmy Awards | Beste Hauptdarstellerin in einer regulären Serie | Private Sekretärin | Nominiert |
1956 | Primetime Emmy Awards | Beste Komikerin | Nominiert | |
1956 | Primetime Emmy Awards | Beste Schauspielerin - Fortsetzung der Leistung | Private Sekretärin | Nominiert |
1957 | Primetime Emmy Awards | Beste Fortsetzungsdarbietung einer Komikerin in einer Serie | Private Sekretärin | Nominiert |
1959 | Primetime Emmy Awards | Beste Schauspielerin in einer Hauptrolle (Fortsetzungsfigur) in einer Comedy-Serie | Die Ann-Sothern-Show | Nominiert |
2005 | TV-Land-Awards | Lieblingscharakter gehört, aber nicht gesehen | Meine Mutter das Auto | Nominiert |
Weiterlesen
- Briggs, Colin. Mit freundlichen Grüßen, Ann Sothern . Albany, Georgia: BearManor Media, 2006.
Verweise
Quellen
- Becker, Christine (2008). Es sind die Bilder , die Got Klein: Hollywood Filmstars auf der 1950er Jahre Fernsehen . Wesleyan University Press. ISBN 978-0-819-56893-9.
- Briggs, Colin (2006). Mit freundlichen Grüßen, Ann Sothern . BearManor-Medien. ISBN 978-1-59393-060-8.
- Karol, Michael (2006). Sitcom Queens: Diven des kleinen Bildschirms . iUniversum . ISBN 978-0-595-40251-9.
- Schultz, Margie (1990). Ann Sothern: Eine Bio-Bibliographie . Greenwood Verlagsgruppe. ISBN 978-0-313-26463-4.