Anna Wintour-Anna Wintour

Dame Anna Wintour DBE
Wintour bei der Paris Fashion Week 2019
Geboren	( 1949-11-03 )3. November 1949 (72 Jahre) London , England
Staatsbürgerschaft	Vereinigtes Königreich Vereinigte Staaten
Ausbildung	Queen's College London , College School in Nord-London
Beruf	Chefredakteurin, Vogue Artistic Director, Condé Nast Global Chief Content Officer, Condé Nast Global Editorial Director, Vogue
aktive Jahre	1975 - heute
Arbeitgeber	Conde nast
Bemerkenswerte Kredite	Redaktionsassistent, Harpers & Queen , Harper's Bazaar ; Moderedakteurin, Viva , Savvy , New York ; Creative Director, US -Vogue ; Chefredakteur der britischen Vogue und House & Garden
Vorgänger	Grace Mirabella
Vorstandsmitglied der	Metropolitan Museum of Art
Ehepartner
Kinder	2
Eltern)	Charles Wintour Eleanor Trego Baker
Verwandtschaft	Patrick Wintour (Bruder) Francesco Carrozzini (Schwiegersohn)
Unterschrift

Dame Anna Wintour DBE ( / ˈ w ɪ n t ər / ; geboren am 3. November 1949) ist eine britische Journalistin mit Sitz in New York City , die seit 1988 als Chefredakteurin der Vogue und seitdem als Global Chief Content Officer für Condé Nast tätig ist 2020; sie ist außerdem die künstlerische Leiterin von Condé Nast und die weltweite Redaktionsleiterin der Vogue . Mit ihrem charakteristischen Pagenkopf- Bob und ihrer dunklen Sonnenbrille ist Wintour zu einer wichtigen Figur in weiten Teilen der Modewelt geworden, die für ihr Auge für aufkommende Modetrends gelobt wird. Ihre angeblich distanzierte und anspruchsvolle Persönlichkeit hat ihr den Spitznamen „Nuclear Wintour“ eingebracht.

Ihr Vater, Charles Wintour , Herausgeber des London Evening Standard (1959–1976), beriet sie, wie man die Zeitung für die Jugend dieser Ära relevant machen könnte. Schon als Teenager interessierte sie sich für Mode. Ihre Karriere im Modejournalismus begann bei zwei britischen Zeitschriften. Später zog sie in die USA, mit Aufenthalten in New York und House & Garden . Sie kehrte nach London zurück und war zwischen 1985 und 1987 Herausgeberin der britischen Vogue . Ein Jahr später übernahm sie die Kontrolle über das Magazin der Franchise in New York und belebte das, was viele als stagnierende Publikation betrachteten. Ihre Verwendung des Magazins zur Gestaltung der Modebranche war Gegenstand von Debatten darin. Tierschützer haben sie angegriffen, weil sie für Pelze geworben hat, während andere Kritiker sie beschuldigt haben, das Magazin benutzt zu haben, um elitäre Ansichten über Weiblichkeit und Schönheit zu verbreiten.

Eine ehemalige persönliche Assistentin, Lauren Weisberger , schrieb 2003 den Bestseller Roman à clef The Devil Wears Prada , der später 2006 zu einem erfolgreichen Film mit Meryl Streep als Miranda Priestly , einer Moderedakteurin, wurde, die vermutlich auf Wintour basiert. 2009 stand Wintour im Mittelpunkt eines Dokumentarfilms, RJ Cutlers „ The September Issue “ .

Frühes Leben und Familie

Anna Wintour wurde in Hampstead , London, als Tochter von Charles Wintour (1917–1999), Herausgeber des Evening Standard , und Eleanor „Nonie“ Trego Baker (1917–1995), einer Amerikanerin, als Tochter eines Professors der Harvard Law School , geboren . Ihre Eltern heirateten 1940 und ließen sich 1979 scheiden. Wintour wurde nach ihrer Großmutter mütterlicherseits, Anna Baker (geb. Gilkyson), einer Kaufmannstochter aus Pennsylvania, benannt. Audrey Slaughter, eine Zeitschriftenredakteurin, die Publikationen wie Honey und Petticoat gegründet hat, ist ihre Stiefmutter.

Wintours Großvater war Generalmajor Fitzgerald Wintour , ein britischer Militäroffizier und Nachkomme von Premierminister George Grenville . Durch ihre Großmutter väterlicherseits, Alice Jane Blanche Foster, ist Wintour eine Ur-Ur-Ur-Enkelin der Romanschriftstellerin Lady Elizabeth Foster (später die Herzogin von Devonshire ) aus dem späten 18. Jahrhundert und ihres ersten Ehemanns, des irischen Politikers John Thomas Foster . Ihr Ur-Ur-Ur-Großvater war Frederick Hervey, 4. Earl of Bristol , der als anglikanischer Bischof von Derry diente . Sir Augustus Vere Foster, 4. Baronet , der letzte Baronet dieses Namens, war ein Großonkel von Wintour. Sie ist eine Nichte von Cordelia James, Baroness James of Rusholme (Tochter von Fitzgerald Wintour).

Sie hatte vier Geschwister. Ihr älterer Bruder Gerald starb als Kind bei einem Verkehrsunfall. Einer ihrer jüngeren Brüder, Patrick , ist ebenfalls Journalist und derzeit diplomatischer Redakteur des Guardian . James und Nora Wintour haben in der Londoner Kommunalverwaltung bzw. für internationale Nichtregierungsorganisationen gearbeitet.

In ihrer Jugend wurde Wintour an der unabhängigen North London Collegiate School ausgebildet , wo sie häufig gegen die Kleiderordnung rebellierte, indem sie den Saum ihrer Röcke aufgriff. Im Alter von 14 Jahren begann sie, ihre Haare in einem Bob zu tragen . Als regelmäßige Zuschauerin von Cathy McGowan bei Ready Steady Go! entwickelte sie ein Interesse an Mode. , und aus den Ausgaben von Seventeen , die ihre Großmutter aus den Vereinigten Staaten schickte. „Wenn man in den 60er Jahren im London aufgewachsen ist, musste man Irving Penns Sack über dem Kopf haben, um nicht zu wissen, dass etwas Außergewöhnliches in der Mode passiert“, erinnerte sie sich. Ihr Vater konsultierte sie regelmäßig, wenn er über Ideen zur Steigerung der Leserschaft auf dem Jugendmarkt nachdachte.

Karriere

Von Mode bis Journalismus

„Ich glaube, mein Vater hat wirklich für mich entschieden, dass ich in der Modebranche arbeiten sollte“, erinnerte sie sich in der September-Ausgabe . Er arrangierte den ersten Job seiner Tochter in der einflussreichen Biba - Boutique, als sie 15 war. Im nächsten Jahr verließ sie das North London Collegiate und begann ein Ausbildungsprogramm bei Harrods . Auf Wunsch ihrer Eltern nahm sie außerdem an einer nahe gelegenen Schule Modeunterricht. Bald gab sie sie auf und sagte: "Du kennst dich mit Mode aus oder nicht." Ein anderer älterer Freund, Richard Neville , gab ihr ihre ersten Erfahrungen mit der Zeitschriftenproduktion in seinem beliebten und umstrittenen Oz .

Als Harper's Bazaar UK 1970 mit Queen zu Harper's & Queen fusionierte , wurde Wintour als eine der ersten Redaktionsassistenten eingestellt und begann ihre Karriere im Modejournalismus . Sie sagte ihren Kollegen, dass sie Vogue herausgeben wolle . Dort entdeckte sie Model Annabel Hodin, eine ehemalige Klassenkameradin aus Nord-London. Ihre Verbindungen halfen ihr dabei, Locations für innovative Shootings von Helmut Newton , Jim Lee und anderen zukunftsweisenden Fotografen zu sichern. Man stellte die Werke von Renoir und Manet mit Modellen in Go-Go-Stiefeln nach . Nach chronischen Meinungsverschiedenheiten mit ihrer Rivalin Min Hogg kündigte sie und zog mit ihrem Freund, dem freiberuflichen Journalisten Jon Bradshaw , nach New York .

New York City

In ihrem neuen Zuhause wurde sie 1975 Junior-Moderedakteurin bei Harper's Bazaar in New York City. Wintours innovative Shootings führten dazu, dass Redakteur Tony Mazzola sie nach neun Monaten feuerte. Berichten zufolge wurde sie Bob Marley von einem von Bradshaws Freunden vorgestellt und verschwand für eine Woche mit ihm; Bei einem Auftritt 2017 in The Late Late Show with James Corden sagte sie, sie habe die Reggae-Legende nie wirklich getroffen, hätte sich aber sicherlich mit ihm „angeschlossen“, wenn sie es getan hätte. Ein paar Monate später half ihr Bradshaw, ihre erste Stelle als Moderedakteurin bei Viva zu bekommen , einem Frauenmagazin für Erwachsene, das von Kathy Keeton , der damaligen Frau des Penthouse - Herausgebers Bob Guccione , gegründet wurde . Aufgrund dieser Verbindung hat sie selten darüber gesprochen, dort zu arbeiten. Dies war der erste Job, bei dem sie eine persönliche Assistentin einstellen konnte, was ihren Ruf als anspruchsvolle und schwierige Chefin begründete.

Ende 1978 schloss Guccione das unrentable Magazin. Wintour beschloss, sich eine Auszeit von der Arbeit zu nehmen. Sie trennte sich von Bradshaw und begann eine Beziehung mit dem französischen Plattenproduzenten Michel Esteban , für zwei Jahre teilte sie ihre Zeit mit ihm zwischen Paris und New York auf. 1980 kehrte sie an ihren Arbeitsplatz zurück und trat die Nachfolge von Elsa Klensch als Moderedakteurin für eine neue Frauenzeitschrift namens Savvy an . Es wollte karrierebewusste, berufstätige Frauen ansprechen, die ihr eigenes Geld ausgaben, die Leserinnen, die Wintour später bei Vogue ansprechen sollte .

Im folgenden Jahr wurde sie Moderedakteurin von New York . Dort erregten die von ihr jahrelang zusammengestellten Modestrecken und Fotoshootings endlich Aufmerksamkeit. Herausgeber Edward Kosner beugte ihr manchmal sehr strenge Regeln vor und ließ sie an anderen Teilen des Magazins arbeiten. Sie lernte durch ihre Arbeit an einem Cover mit Rachel Ward , wie erfolgreich Promi-Cover Kopien verkauften. "Anna sah das Promi-Ding kommen, bevor alle anderen es taten", sagte Grace Coddington drei Jahrzehnte später. Eine ehemalige Kollegin arrangierte ein Interview mit der Vogue - Redakteurin Grace Mirabella , das endete, als Wintour Mirabella sagte, sie wolle ihren Job.

Conde nast

Sie ging zur Vogue , als Alex Liberman, der damals Redaktionsleiter von Condé Nast und Herausgeber der Vogue war, 1983 mit Wintour über eine Stelle dort sprach. Nach einem Bieterkrieg, der ihr Gehalt verdoppelte, nahm sie schließlich an und wurde die erste der Zeitschrift Creative Director, eine Position mit vage definierten Verantwortlichkeiten. Ihre Änderungen an der Zeitschrift wurden oft ohne Mirabellas Wissen vorgenommen, was zu Reibereien unter den Mitarbeitern führte. Sie fing an, mit dem Kinderpsychiater David Shaffer auszugehen , einem älteren Bekannten aus London. Sie heirateten 1984.

1985 erhielt Wintour ihre erste Chefredaktion und übernahm die britische Ausgabe der Vogue , nachdem Beatrix Miller in den Ruhestand getreten war. Einmal an der Spitze, ersetzte sie viele Mitarbeiter und übte weit mehr Kontrolle über das Magazin aus als jeder frühere Redakteur, was ihr den Spitznamen „Nuclear Wintour“ einbrachte. Die Redakteure, die zurückgehalten wurden, begannen, die Zeit als "The Wintour of Our Discontent" zu bezeichnen. Ihre Änderungen bewegten das Magazin von seiner traditionellen Exzentrizität in eine Richtung, die eher dem amerikanischen Magazin entspricht. Wintours ideale Leserin war dieselbe Frau, die Savvy zu erreichen versucht hatte. „Da draußen gibt es eine neue Art von Frau“, sagte sie dem Evening Standard. "Sie interessiert sich für Geschäfte und Geld. Sie hat keine Zeit mehr zum Einkaufen. Sie will wissen, was und warum und wo und wie."

1987 kehrte Wintour nach New York zurück, um House & Garden zu übernehmen . Seine Auflage war lange hinter der Rivalin Architectural Digest zurückgeblieben , und Condé Nast hoffte, sie könnte sie verbessern. Wieder nahm sie radikale Änderungen an Personal und Aussehen vor und stornierte in ihrer ersten Woche Fotostrecken und Artikel im Wert von 2 Millionen US-Dollar. Sie hat so viel Mode in Fotostrecken gesteckt, dass sie als House & Garment bekannt wurde, und genug Prominente, dass sie in der Branche als Vanity Chair bezeichnet wurde. Diese Änderungen verschlimmerten die Probleme des Magazins. Als der Titel auf HG verkürzt wurde, dachten viele langjährige Abonnenten, sie würden ein neues Magazin bekommen, und legten es beiseite, damit das Original eintrifft. Die meisten dieser Abonnements wurden schließlich gekündigt, und während einige Modeinserenten vorbeikamen, zogen sich die meisten traditionellen Inserenten des Magazins zurück.

Zehn Monate später wurde sie Redakteurin der US Vogue . Brancheninsider befürchten, dass das Magazin unter Mirabella gegenüber der kürzlich eingeführten amerikanischen Ausgabe von Elle an Boden verliert . Nach umfassenden personellen Veränderungen änderte sie den Stil der Titelbilder. Mirabella hatte enge Kopfaufnahmen bekannter Models in Studios bevorzugt; Wintours Cover zeigten mehr vom Körper und wurden nach draußen gebracht, wie es Diana Vreeland Jahre zuvor getan hatte. Sie verwendete weniger bekannte Models und mischte preiswerte Kleidung mit High Fashion: Die erste Ausgabe, für die sie verantwortlich war, November 1988, zeigte ein Peter Lindbergh -Foto der 19-jährigen Michaela Bercu in einer 50-Dollar-Paar ausgebleichter Jeans und einem juwelenbesetzte Jacke von Christian Lacroix im Wert von 10.000 $. Es war das erste Mal, dass ein Vogue -Covermodel Jeans trug; Als der Drucker es sah, riefen sie die Büros des Magazins an und dachten, es sei das falsche Bild.

Im Jahr 2012 reflektierte Wintour auf dem Cover:

Es war so anders als die studierten und eleganten Nahaufnahmen, die damals typisch für Vogues Cover waren, mit tonnenweise Make-up und großem Schmuck. Dieser hat alle Regeln gebrochen. Michaela hat dich nicht angesehen, und schlimmer noch, sie hatte ihre Augen fast geschlossen. Ihr Haar wehte über ihr Gesicht. Es sah locker, lässig aus, ein Moment, der auf der Straße geknipst worden war, was es auch gewesen war, und das war der springende Punkt. Danach, so wie das passieren kann, haben die Leute alle möglichen Interpretationen angewandt: Es ging darum, High und Low zu vermischen, Michaela war schwanger, es war eine religiöse Aussage. Aber nichts davon war wahr. Ich hatte mir gerade dieses Bild angesehen und den Wind der Veränderung gespürt. Und mehr kann man von einem Titelbild nicht verlangen.

Jahre später gab Wintour zu, dass das Foto nie als Titelbild geplant gewesen war. Als Vogue 2011 sein gesamtes Archiv online stellte, wurde Wintour mit den Worten zitiert: „Ich sagte nur: ‚Nun, lass uns das einfach versuchen.' Und los ging es. Es war einfach sehr natürlich. Für mich sagte es nur: "Das ist etwas Neues. Das ist etwas anderes." Die Druckerei hat angerufen, um sich zu vergewissern, dass dies das Cover sein sollte, da sie dachten, dass ein Fehler gemacht worden sein könnte." 2015 sagte sie, wenn sie einen Favoriten ihrer Cover auswählen müsste, wäre es dieser. „[I]t war ein Vertrauensvorschuss und sicherlich eine große Veränderung für die Vogue .“

„Wintours Ansatz hat einen Nerv getroffen – das war die Art und Weise, wie echte Frauen Kleidung zusammenstellen (mit der wahrscheinlichen Ausnahme, T-Shirts für mehrere Tausend Dollar zu tragen)“, sagt ein Rezensent. Auf dem Cover vom Juni 1989 wurde Model Estelle Lefebure in nassem Haar gezeigt, nur mit einem Bademantel und ohne sichtbares Make-up. Fotografen, Visagisten und Hairstylisten wurden zusammen mit den Modellen gutgeschrieben. Im August 2014 würdigte Gigi Hadid das erste Cover von Wintour.

Sie übt eine große Kontrolle über den visuellen Inhalt des Magazins aus. Seit ihren ersten Tagen als Redakteurin verlangt sie von Fotografen, dass sie erst beginnen, wenn sie Polaroids des Aufbaus und der Kleidung genehmigt hat. Danach müssen sie alle ihre Arbeiten beim Magazin einreichen, nicht nur ihre persönlichen Entscheidungen.

Ihre Kontrolle über den Text ist weniger sicher. Ihre Mitarbeiter behaupten, sie lese alles, was zur Veröffentlichung geschrieben wurde, aber der frühere Redakteur Richard Story hat behauptet, sie lese selten, wenn überhaupt, Kunstberichterstattung oder Buchbesprechungen der Vogue . Zu Beginn ihrer Karriere überließ sie das Schreiben des Textes, der ihre Layouts begleitete, oft anderen; ehemalige Mitarbeiter behaupten, sie habe nur minimale Fähigkeiten in diesem Bereich. Heute schreibt sie wenig für das Magazin außer dem monatlichen Leserbrief. Berichten zufolge hat sie drei Vollzeitassistenten, überrascht Anrufer aber manchmal, indem sie selbst ans Telefon geht.

1990er

Unter ihrer Leitung konzentrierte sich das Magazin erneut auf Mode und kehrte zu der Bedeutung zurück, die es unter Vreeland hatte. Vogue behauptete seine Position als Marktführer gegen drei Konkurrenten: Elle ; Harper's Bazaar , das Liz Tilberis , Wintours prominenteste Stellvertreterin, weggelockt hatte , und Mirabella , eine Zeitschrift, die Rupert Murdoch für Wintours gefeuerten Vorgänger herausgebracht hatte. Ihre ernsthafteste Konkurrentin war innerhalb des Unternehmens: Tina Brown , Herausgeberin von Vanity Fair und später The New Yorker .

Am Ende des Jahrzehnts verließ ein weiterer aus Wintours innerem Kreis das Unternehmen, um Harper's Bazaar zu leiten . Kate Betts , die als die wahrscheinliche Nachfolgerin von Wintour angesehen wird, hatte die Reichweite des Magazins vergrößert, indem sie Geschichten mit einem harten Schlagzeilen-Rand in Auftrag gegeben hatte, über Frauen in der Politik, Straßenkultur und die finanziellen Schwierigkeiten einiger großer Designer. Sie hatte auch den Abschnitt „Index“ hinzugefügt, ein paar Seiten mit Tipps, die dazu bestimmt waren, aus dem Magazin herausgerissen zu werden. Bei Mitarbeiterversammlungen verdiente sie sich Wintours Respekt als einzige Person, die sie öffentlich herausforderte.

Die beiden begannen sich über die Richtung des Magazins zu streiten. Betts hatte das Gefühl , dass die Modeberichterstattung der Vogue zu begrenzt wurde. Wintour wiederum dachte, dass die Geschichten mit populärkulturellen Blickwinkeln, die Betts zuwies, unter den Lesern waren, und begann, Betts mit Plum Sykes zusammenzubringen, die Betts Berichten zufolge als „anmaßenden Luftkopf“ verabscheute. Schließlich ging sie und beschwerte sich bei der New York Times , dass Wintour ihr nicht einmal ein Babygeschenk geschickt hatte. Wintour schrieb einen Leserbrief, der Betts ein Kompliment machte und ihr alles Gute wünschte.

2000er

Betts war einer von mehreren langjährigen Redakteuren, die Vogue um das neue Jahrtausend herum verließen. Ein Jahr später verließ Sykes, eine weitere mutmaßliche Nachfolgerin, das Unternehmen, um sich auf ihre Bestseller-Romane zu konzentrieren, die in der Oberschicht der Stadt spielen, und auf ein Drehbuch. Eine Reihe anderer Redakteure verließ das Unternehmen ebenfalls, um die Spitzenpositionen bei anderen Publikationen zu übernehmen. Während einige ihrer Ersetzungen nicht von Dauer waren, bildete sich eine neue Gruppe von Kernredakteuren.

Die Ausgabe vom September 2004 umfasste 832 Seiten, die größte Ausgabe einer monatlichen Zeitschrift, die jemals zu dieser Zeit veröffentlicht wurde, und wurde seitdem von der Ausgabe vom September 2007, in der Cutlers Dokumentarfilm behandelt wurde, übertroffen. Wintour beaufsichtigte die Einführung von drei Ablegern: Teen Vogue , Vogue Living und Men's Vogue . Teen Vogue hat mehr Anzeigenseiten veröffentlicht und mehr Werbeeinnahmen erzielt als Elle Girl und Cosmo Girl , und die 164 Anzeigenseiten in der ersten Ausgabe von Men's Vogue waren die meisten für eine erste Ausgabe in der Geschichte von Condé Nast. AdAge kürte sie für diese Markenerweiterung zur „Editorin des Jahres“.

Queen Elizabeth II . ernannte ihren Officer of the Order of the British Empire (OBE) im Rahmen der Geburtstagsfeier 2008 . 2008 war jedoch allgemein ein schwieriges Jahr für Vogue , da sich die Wirtschaftslage verschlechterte . Nachdem es bei den Shows in Mailand im Februar zu heftigen Aufregungen gekommen war, erntete das Titelbild der April-Ausgabe von LeBron James und Gisele Bündchen Kritik, weil es an rassistische Stereotypen erinnerte . Im nächsten Monat wurde ein üppiges Kleid von Karl Lagerfeld , das sie bei der Gala des Met's Costume Institute trug, als "der schlimmste Mode- Fauxpas des Jahres 2008" bezeichnet. Im Herbst wurde Vogue Living auf unbestimmte Zeit eingestellt, und Men's Vogue wurde auf zwei Ausgaben pro Jahr als Beilage oder Beilage zur Frauenzeitschrift reduziert. Am Ende des Jahres hob das Dezember-Cover einen abfälligen Kommentar hervor, den Jennifer Aniston über Angelina Jolie machte, zum Missfallen der ersteren; Medienbeobachter begannen zu spekulieren, dass Wintour ihre Berührung verloren hatte.

2008 kamen Gerüchte auf, dass sie in den Ruhestand gehen und durch die französische Vogue - Redakteurin Carine Roitfeld ersetzt werden würde . Berichten zufolge stellte eine Redakteurin der russischen GQ die russische Vogue - Redakteurin Aliona Doletskaya als nächste Redakteurin der amerikanischen Vogue vor . Condé Nast reagierte darauf mit einer ganzseitigen Anzeige in der New York Times , in der sie ihren Rekord verteidigte. In derselben Veröffentlichung schrieb Cathy Horyn später, dass Wintour zwar ihren Touch nicht verloren habe, das Magazin jedoch "abgestanden und vorhersehbar" geworden sei, wie sich ein Leser kürzlich beschwert hatte. " Vogue in den letzten Jahren zu lesen bedeutet , sich über die besondere Faszination der Geschichte der 'Villa in der Toskana ' zu wundern", fügte Horyn hinzu. Das Magazin sei auch ungeschickt mit der Rezession umgegangen , kommentierte sie.

Im Jahr 2009 begann Wintour, mehr Medienauftritte zu machen. In einem 60-Minuten -Profil sagte sie, sie würde nicht in den Ruhestand gehen. „Für mich ist dies eine wirklich interessante Zeit in dieser Position, und ich denke, es wäre in gewisser Weise unverantwortlich, nicht mein Bestes zu geben und uns in eine andere Zeit zu führen.“ Ein Dokumentarfilm, The September Issue , von The War Room- Produzent RJ Cutler , über die Produktion der September-Ausgabe 2007, wurde im September veröffentlicht. Es konzentrierte sich auf die manchmal schwierige Beziehung zwischen Wintour und Kreativdirektorin Grace Coddington . Wintour trat in der Late Show mit David Letterman auf, um für sie zu werben, und verteidigte die Relevanz der Mode in einer schwierigen Wirtschaftslage. Die American Society of Magazine Editors wählte sie 2010 in ihre Hall of Fame.

2010er

Im Jahr 2013 gab Condé Nast bekannt, dass sie die Position der künstlerischen Leiterin für die Zeitschriften des Unternehmens übernehmen und gleichzeitig bei Vogue bleiben würde . Sie übernahm einige Aufgaben von Si Newhouse , dem langjährigen Vorstandsvorsitzenden des Unternehmens, der sich damals Mitte 80 von seiner Funktion bei Condé Nast zurückzog, um die Leitung von Advance Publications , der Muttergesellschaft, zu übernehmen. Ein Unternehmenssprecher sagte der New York Times , die Stelle sei geschaffen worden, um Wintour zu behalten. Sie beschrieb es als „eine Erweiterung dessen, was ich tue, aber auf breiterer Ebene“.

Im Januar 2014 benannte das Metropolitan Museum of Art seinen Costume Institute-Komplex nach Wintour ; First Lady Michelle Obama eröffnete es im Mai dieses Jahres. Wintour spielte in The Fashion Fund , der in diesem Jahr auch im Ovation TV ausgestrahlt wurde ; Sie wurde von Forbes zur 39. mächtigsten Frau der Welt gekürt .

Anlässlich des 10. Jahrestags der Veröffentlichung von „ Der Teufel trägt Prada “ im Jahr 2016 stellte The Ringer fest, wie sich Wintours persönliches Image seit der Darstellung von Miranda Priestley in diesem Film entwickelt hatte. „In diesem Sommer vor einem Jahrzehnt wurde Wintour zu einem lebenden, atmenden Avatar für eine bestimmte Art von Chef – die schreckliche Art, mit ‚großartig‘ und einem halbherzigen Sternchen“, schrieb Alison Herman. " Der Teufel trägt Prada verwandelte Wintours Image von einer bloßen Persönlichkeit des öffentlichen Lebens in das einer kulturellen Ikone."

Aber seitdem "ist Wintour nicht nur eingelöst. Sie wird offen bewundert, arktische Kälte und alles." Die Beschwerden, die sich in Roman und Film widerspiegeln, „[scheinen] wie eine zunehmend unbedeutende Beschwerde, wenn man sie einer Leserschaft gegenüberhält, die immer noch weit im siebenstelligen Bereich liegt, und dem damit einhergehenden unbestrittenen Vorsprung bei den Anzeigenverkäufen. Wintour ist anscheinend die einzige Person auf der Welt wer weiß, wie man 2016 einen stabilen Druckbetrieb führt ... Mit 10 Jahren ist Miranda Priestley eine Ikone, aber ein bisschen veraltet. Anna Wintour ist immer noch die Chefin ... "

Bei einer Zeremonie im Mai 2017 im Buckingham Palace wurde Wintour von Queen Elizabeth II . für ihre Verdienste um Mode und Journalismus zur Dame Commander of the Order of the British Empire ernannt. Laut einem Bericht im Januar 2017 in The Nation , einem amerikanischen Nachrichtenmagazin, wurde gemunkelt, dass Wintour Botschafter der Vereinigten Staaten im Vereinigten Königreich geworden wäre, wenn Hillary Clinton im vergangenen November zur Präsidentin der Vereinigten Staaten gewählt worden wäre.

2020er

Im Mai 2020 veröffentlichte der ehemalige Chefredakteur André Leon Talley seine zweite Abhandlung, The Chiffon Trenches , die Talleys und Wintours persönlichen Streit im Jahr 2018 aufdeckte, nachdem er als Red-Carpet-Reporter der Met Gala der Vogue eingestellt worden war.

Nach der Ermordung von George Floyd soll sich Wintour bei den Mitarbeitern für die Komplizenschaft der Vogue zum Rassismus entschuldigt haben, in der es hieß, das Magazin habe „nicht genügend Wege gefunden, schwarze Redakteure, Schriftsteller, Fotografen, Designer und andere hervorzuheben und ihnen Raum zu geben Schöpfer".

Am 15. Dezember 2020 beförderte Condé Nast Wintour im Rahmen einer vom Unternehmen vorgestellten Umstrukturierung zum weltweiten Chief Content Officer. Darüber hinaus wird sie als globale Redaktionsleiterin der Vogue tätig sein .

Einfluss in der Modebranche

Im Laufe der Jahre wurde sie als eine der mächtigsten Personen in der Modebranche angesehen, die Trends setzte und neue Designer salbte. Branchenpublizisten hören oft: "Soll ich damit zu Anna gehen?" wenn sie Differenzen mit ihren Untergebenen haben. Der Guardian hat sie die „inoffizielle Bürgermeisterin“ von New York City genannt. Sie hat Modehäuser wie Christian Dior ermutigt , jüngere, frischere Designer wie John Galliano einzustellen . Ihr Einfluss erstreckt sich über die Mode hinaus. Sie überredete Donald Trump , Marc Jacobs einen Ballsaal im Plaza Hotel für eine Show nutzen zu lassen, als Jacobs und sein Partner knapp bei Kasse waren. 2006 überredete sie Brooks Brothers , den relativ unbekannten Thom Browne einzustellen . Eine Protegée bei Vogue , Plum Sykes , wurde eine erfolgreiche Romanautorin und bezog ihre Kulissen aus der modischen Elite New Yorks.

Ihr Gehalt wurde 2005 mit 2 Millionen US-Dollar pro Jahr angegeben. Darüber hinaus erhält sie mehrere Vergünstigungen, wie eine Mercedes S-Klasse mit Chauffeur (sowohl in New York als auch im Ausland), eine Einkaufsprämie von 200.000 US-Dollar und die Coco Chanel Suite im Hotel Ritz Paris während der Teilnahme an europäischen Modenschauen. Der Präsident von Condé Nast , SI Newhouse , ließ sich von der Firma ein zinsloses Darlehen in Höhe von 1,6 Millionen Dollar gewähren, um ihr Stadthaus in Greenwich Village zu kaufen .

Persönliches Leben

Im Alter von 15 Jahren begann Wintour mit gut vernetzten, älteren Männern auszugehen. Sie war kurz mit Piers Paul Read , damals 24, zusammen. In ihren späteren Teenagerjahren wurden sie und der Klatschkolumnist Nigel Dempster zu einer festen Größe in der Londoner Clubszene.

Sie hatte zwei Kinder mit David Shaffer nach ihrer Hochzeit im Jahr 1984: Charles (Charlie), geboren 1985, und Katherine (bekannt als Bee), geboren 1987. Charlie ist Absolvent der University of Oxford und des Columbia College of Physicians and Surgeons . Bee machte 2009 ihren Abschluss an der Columbia University und schrieb 2006 gelegentlich Kolumnen für The Daily Telegraph , sagt aber, dass sie ihrer Mutter nicht in die Modebranche folgen wird. Bee heiratete 2018 den in Italien geborenen Regisseur Francesco Carrozzini , Sohn der Vogue Italia -Chefredakteurin Franca Sozzani .

Wintour und Shaffer ließen sich 1999 scheiden. Zeitungen und Klatschkolumnisten behaupteten, ihre Affäre mit dem Investor Shelby Bryan habe die Ehe beendet. Sie lehnte eine Stellungnahme ab. Ein ehemaliger Kollege, der im Observer zitiert wird, sagt, dass Bryan sie beruhigt hat und dass „er jetzt lächelt und zum Lachen gesehen wurde“. Wintour trennte sich 2020 von Bryan.

Wintour engagiert sich auch für wohltätige Zwecke. Sie dient als Treuhänderin des Metropolitan Museum of Art in New York, wo sie Spenden organisiert hat, die 50 Millionen US-Dollar für das Costume Institute des Museums gesammelt haben . Sie gründete den CFDA / Vogue Fund, um unbekannte Modedesigner zu ermutigen, zu unterstützen und zu betreuen. Außerdem hat sie seit 1990 über 10 Millionen US-Dollar für AIDS -Wohltätigkeitsorganisationen gesammelt, indem sie verschiedene hochkarätige Benefizveranstaltungen organisiert hat.

Ab 2016 lebte Wintour in Greenwich Village , Lower Manhattan . Sie sagt, sie stehe um 5:30 Uhr auf, spiele Tennis, lasse sich frisieren und schminken und komme zwei Stunden später ins Vogue - Büro. Sie kommt immer lange vor dem geplanten Beginn der Modenschauen an. „Ich nutze die Wartezeit, um zu telefonieren und Notizen zu machen, bei den Shows kommen mir die besten Ideen“, sagt sie.

Auf Arbeit

Laut der BBC -Dokumentarserie Boss Woman bleibt sie selten länger als 20 Minuten am Stück auf Partys und geht jeden Abend um 22.15 Uhr ins Bett.

Oft schaltet sie ihr Handy aus, um ihr Mittagessen, meist ein Steak (oder einen Hamburger ohne Brötchen), ungestört zu essen. Proteinreiche Mahlzeiten sind seit langem eine Gewohnheit von ihr. „Es gab jeden Tag Räucherlachs und Rührei “, sagt ein Kollege von Harpers & Queen zum Mittagessen . "Sie würde nichts anderes essen."

Persönliche Modevorlieben

Aufgrund ihrer Position wird Wintours Garderobe oft genau unter die Lupe genommen und nachgeahmt. Zu Beginn ihrer Karriere mischte sie modische T-Shirts und Westen mit Designer-Jeans . Als sie bei Vogue als Kreativdirektorin anfing, wechselte sie zu Chanel- Anzügen mit Miniröcken. Sie trug sie weiterhin während beider Schwangerschaften, öffnete die Röcke leicht im Rücken und behielt ihre Jacke an, um sie zu verdecken. Wintour wurde im März 2013 von The Guardian als „einer der 50 am besten gekleideten über 50-Jährigen“ aufgeführt .

Laut dem Biografen Jerry Oppenheimer sind ihre allgegenwärtigen Sonnenbrillen eigentlich Korrekturgläser, da sie wie ihr Vater eine sich verschlechternde Sehkraft hat. Eine ehemalige Kollegin, die er interviewte, erinnert sich, dass sie in ihrer Abwesenheit ihre Wayfarers anprobierte und ihr schwindelig wurde. „Ich denke, an diesem Punkt sind sie wirklich zu einer Rüstung geworden“, sagte Wintour selbst zu 60 Minutes - Korrespondent Morley Safer und erklärte, dass sie ihr erlauben, ihre Reaktionen auf eine Show privat zu halten. Als sie sich vom Ende ihrer Ehe und der Fluktuation in der Redaktion des Magazins erholte, bemerkte ein Mitherausgeber und Freund, dass „sie sich nicht mehr hinter ihrer Brille versteckt. Jetzt hat sie wieder Spaß.“

Politik

Wintour ist seit Hillary Clintons Senatskandidatur 2000 und John Kerrys Präsidentschaftskandidatur 2004 ein Unterstützer der Demokratischen Partei . Sie diente auch Barack Obamas Präsidentschaftswahlen 2008 und 2012 als „ Bündlerin “ von Beiträgen. In den Jahren 2008 und 2012 veranstaltete sie zusammen mit Sarah Jessica Parker Spendenaktionen , zuletzt ein Abendessen mit 50 Personen und 40.000 US-Dollar pro Person in Parkers Stadthaus im West Village mit Meryl Streep , Michael Kors und Trey Laird, einem Werbefachmann. unter den Anwesenden. Sie hat sich während Obamas erster Amtszeit auch mit Calvin Klein und Harvey Weinstein bei Spendenaktionen zusammengetan, und Donna Karan war unter den Teilnehmern. Als der frühere Kommunikationsdirektor der Vogue 2013 zurücktrat, ging das Gerücht um, dass Wintour nach jemandem mit politischem Hintergrund suchte. Kurz darauf stellte Wintour Hildy Kuryk ein, eine ehemalige Spendensammlerin für das Democratic National Committee und Obamas erste Kampagne. Sie unterstützte Hillary Clintons Präsidentschaftskampagne 2016 , war Teil von Clintons langer Liste wohlhabender Spender oder „Hillblazers“ und fungierte als Clintons Beraterin bei der Auswahl ihrer Garderobe in Schlüsselmomenten der Kampagne. Wintour hat Joe Biden für die US-Präsidentschaftswahlen 2020 unterstützt .

Der Teufel trägt Prada

Lauren Weisberger , eine ehemalige Wintour-Assistentin, die zusammen mit Richard Story die Vogue für Departures verließ , schrieb The Devil Wears Prada nach einem Schreibworkshop, den er ihr vorgeschlagen hatte. Es wurde vor seiner Veröffentlichung wegen seines vermeintlichen Insider-Porträts von Wintour mit Spannung erwartet. Wintour sagte der New York Times : „Ich genieße immer ein großartiges Stück Fiktion. Ich habe mich noch nicht entschieden, ob ich es lesen werde oder nicht.“ Während vermutet wurde, dass das Setting des Modemagazins und die Figur von Miranda Priestly auf Vogue und Wintour basierten, behauptet Weisberger, dass sie nicht nur aus ihren eigenen Erfahrungen, sondern auch aus denen ihrer Freunde schöpfte. Wintour selbst hat gegen Ende des Buches einen Cameo-Auftritt, wo gesagt wird, dass sie und Miranda sich nicht mögen.

In dem Roman hat Priestly viele Ähnlichkeiten mit Wintour – unter anderem ist sie Britin, hat zwei Kinder und wird als eine wichtige Mitarbeiterin der Met beschrieben . Priestly ist eine Tyrannin, die unmögliche Forderungen an ihre Untergebenen stellt, ihnen fast keine Informationen oder Zeit gibt, um sie zu erfüllen, und sie dann für ihr Versäumnis beschimpft.

Kate Betts , die von Harper's nach zwei Jahren gefeuert worden war, in denen Mitarbeiter sagten, sie habe sich zu sehr bemüht, Wintour nachzueifern, kritisierte es in der Buchbesprechung der New York Times scharf :

Nachdem ich selbst acht Jahre lang bei Vogue gearbeitet habe und von Anna Wintour betreut wurde, muss ich sagen, dass Weisberger in dem Jahr, in dem sie ihre Seele für 32.500 Dollar an den Teufel der Mode verkaufte, einiges hätte lernen können. Sie hatte einen Platz am Ring in einer der großen Franchise-Redaktionen in einem Geschäft, das einen enormen Einfluss auf Frauen ausübt, aber sie scheint fast nichts von der Isolation und dem Druck der Arbeit ihres Chefs verstanden zu haben, oder was es kosten könnte Person wie Miranda Priestly, um eine Figur wie Miranda Priestly zu werden.

Priesterlich hat einige positive Eigenschaften. Andrea Sachs, die Hauptfigur des Romans, stellt fest, dass sie alle wichtigen redaktionellen Entscheidungen des Magazins selbst trifft und dass sie echte Klasse und Stil hat. "Ich habe keine Sekunde nicht gewusst, dass es eine großartige Gelegenheit ist, Anna zu helfen", sagte Weisberger 2008.

Filmanpassung

Während der Produktion von „ Der Teufel trägt Prada “ im Jahr 2005 soll Wintour prominenten Modepersönlichkeiten, insbesondere Designern, gedroht haben, dass die Vogue nicht über sie berichten würde, wenn sie in dem Film als sie selbst Cameo-Auftritte hätten. Sie bestritt es durch einen Sprecher, der sagte, sie sei an allem interessiert, was „Mode unterstützt“. Viele Designer werden im Film erwähnt. Nur einer, Valentino Garavani , trat als er selbst auf.

Der Film wurde Mitte 2006 mit großem kommerziellem Erfolg veröffentlicht. Wintour besuchte die Premiere in Prada . In dem Film spielt die Schauspielerin Meryl Streep eine Priesterin, die sich genug von der des Buches unterscheidet, um von der Kritik als völlig originelle (und sympathischere) Figur gelobt zu werden. (Streeps Büro im Film war dem von Wintour so ähnlich, dass Wintour Berichten zufolge ihres neu dekorieren ließ.)

Berichten zufolge sagte Wintour, der Film würde wahrscheinlich direkt auf DVD erscheinen. Es machte weltweit über 300 Millionen US-Dollar an Kasseneinnahmen. Später im Jahr 2006 sagte Wintour in einem Interview mit Barbara Walters , das am Tag der Veröffentlichung der DVD ausgestrahlt wurde, dass sie den Film „wirklich unterhaltsam“ fand und ihn dafür lobte, Mode „unterhaltsam, glamourös und interessant zu machen … Ich stand zu 100 Prozent dahinter ."

Diese Meinung des Films hat sie noch nicht dazu gebracht, Weisberger zu vergeben. Als berichtet wurde, dass der Lektor der Romanautorin ihr sagte, sie solle ihren dritten Roman noch einmal von vorne beginnen, schlug Wintours Sprecher vor, sie „sollte einen Job als Assistentin von jemand anderem annehmen“.

Oppenheimer schlägt vor, dass The Devil Wears Prada Wintour einen Gefallen getan haben könnte, indem sie ihren Bekanntheitsgrad erhöht hat. „Abgesehen davon, dass sie Weisberger ihre fünfzehn Minuten gab “, sagt er, „[es] … platzierte [d] Anna direkt in das Mainstream-Promi-Pantheon. [Sie] war jetzt bekannt und sprach über Big Macs und Pommes Frites unter den Goldenen Bögen von jungen Fashionistas in Wal-Mart-Denim in Davenport und Dubuque ."

Als The September Issue drei Jahre später veröffentlicht wurde, verglichen Kritiker es mit dem früheren, fiktiven Film. „Seit etwa einem Jahr ist sie auf dem medialen Kriegspfad, um ihr Image zurückzugewinnen“, sagte Paul Schrodt im Slant Magazine . Viele stellten sich die Frage, wie ähnlich sie Streeps Priestly sei, und lobten den Film dafür, dass er die reale Person zeige. Manohla Dargis von der New York Times sagte, dass Priestly dazu beigetragen habe, Wintour zu humanisieren, und "der Dokumentarfilm setzt dies fort". "Der Film bietet Einblicke, die ihn über eine realistische Version von Der Teufel trägt Prada hinausheben ", stimmte Mary Pols in Time zu .

Die Filmversion des Weisberger-Romans (Drehbuch geschrieben von Aline Brosh McKenna) war nicht der einzige Film, in dem eine Figur einige Aspekte von Wintour aufgreift. Edna Modes ähnliche Frisur in „ Die Unglaublichen “ wurde bemerkt, Johnny Depp sagte, dass er das Verhalten von Willy Wonka in „ Charlie und die Schokoladenfabrik “ teilweise auf Wintour basierte. Fey Sommers in der Fernsehserie Ugly Betty wurde auch mit Wintour verglichen, vom Markenzeichen Bob und Sonnenbrille bis hin zu Wintours Nachnamen, der mit „Winter“ homophon ist, während Sommers mit „Summer“ homophon ist.

Kritik

2005, zwei Jahre nach „ Der Teufel trägt Prada “, erschien Oppenheimers „ Front Row: The Cool Life and Hot Times“ des Chefredakteurs der Vogue . Es malte ein ähnliches Porträt der echten Frau. Laut Oppenheimer lehnte Wintour nicht nur seine Bitte um ein Interview ab, sondern hielt auch andere davon ab, mit ihm zu sprechen.

Persönlichkeit

Wintour wird oft von denen, die sie gut kennen, sogar von ihren engen Freunden, als emotional distanziert beschrieben. "Irgendwann in ihrer Karriere hörte Anna Wintour auf, Anna Wintour zu sein, und wurde zu 'Anna Wintour'. An diesem Punkt schloss sie wie Flügel eines Herrenhauses große Teile ihrer Persönlichkeit für die Öffentlichkeit ab", schrieb The Guardian . „Ich denke, sie genießt es, nicht vollständig ansprechbar zu sein. Nur ihr Büro ist sehr einschüchternd. Man muss etwa eine Meile ins Büro gehen, bevor man zu ihrem Schreibtisch kommt, und ich bin mir sicher, dass es Absicht ist“, sagt Coddington. „Ich finde sie nicht zugänglich für Leute, für die sie nicht zugänglich sein muss“, stimmt Vogue- Herausgeber Tom Florio zu.

Sie sagte, sie bewundere ihren Vater Charles, bekannt als „Chilly Charlie“, dafür, dass er „unergründlich“ sei. Ehemalige Mitarbeiter berichteten Oppenheimer von einer ähnlichen Zurückhaltung ihrerseits. Sie ist aber auch für flüchtige Unmutsausbrüche bekannt, und der weit verbreitete Spitzname „Nuclear Wintour“ ist ein Ergebnis von beidem. Sie mag es nicht genug, um die New York Times gebeten zu haben, es nicht zu verwenden. „Manchmal werde ich ziemlich wütend“, gab sie in der September-Ausgabe zu .

„Ich denke, sie war in der Vergangenheit auf ihrem Weg nach oben zu vielen Leuten sehr unhöflich – sehr knapp“, sagte ein Freund gegenüber The Observer . "Sie macht keinen Smalltalk. Sie wird nie mit ihrer Assistentin befreundet sein." Nachwuchskräfte bei Vogue sollen durch ungeschriebene Regeln verstanden haben, dass sie keine Interaktionen mit ihr initiieren sollten; Es wurde gesagt, dass sie davon abgehalten werden, mit ihr im Aufzug zu fahren, und wenn sie es tun, sollten sie nicht mit ihr sprechen, obwohl Wintour dies als Übertreibung bezeichnet hat. In einem Profil von 1999 bemerkte der Journalist Kevin Gray, dass eine Mitarbeiterin „von Panik ergriffen“ zu sein schien, als ihr klar wurde, dass sie mit Wintour im Aufzug sitzen musste. Gray berichtet auch, dass eine andere Angestellte ihm erzählt habe, dass sie Wintour einmal in einem Flur stolpern sah, an ihr vorbeiging, ohne Hilfe anzubieten, und ihr später gesagt wurde, sie habe „ absolut das Richtige getan“.

Sogar Freunde geben zu, dass sie in ihrer Gegenwart etwas beklommen ist. "Anna ist zufällig eine Freundin von mir", sagt Barbara Amiel , "eine Tatsache, die absolut nicht hilft, die kalte Panik zu bewältigen, die mich jedes Mal überkommt, wenn wir uns treffen." "Ich weiß, wann ich aufhören muss, sie zu drängen", sagt Coddington. "Sie weiß nicht, wann sie aufhören soll, mich zu drängen."

Sie wurde oft als Perfektionistin beschrieben, die routinemäßig unmögliche, willkürliche Forderungen an Untergebene stellt: „Küchenschere bei der Arbeit“, wie ein Kommentator sagte. Einmal ließ sie einen Juniormitarbeiter den Müll eines Fotografen durchsuchen, um ein Bild zu finden, das er ihr verweigert hatte. In einer gelöschten Szene aus The September Issue beschwert sie sich über die „schrecklichen weißen Plastikeimer“ mit Eis hinter den Gittern bei der 7th on Sale AIDS Benefizveranstaltung der CFDA und rückt sie aus dem Blickfeld. „Die Vorstellung, dass Anna möchte, dass etwas ‚jetzt‘ und nicht ‚in Kürze‘ erledigt wird, ist richtig“, sagt Amiel über „ Der Teufel trägt Prada “ . "Anna will sofort, was sie will." Eine langjährige Assistentin sagt: "Sie wirft dich ins Wasser und du wirst entweder untergehen oder schwimmen."

Peter Braunstein , ein ehemaliger Medienreporter der Women's Wear Daily , der wegen sexueller Übergriffe auf eine Kollegin verurteilt wurde, plante angeblich, Wintour wegen vermeintlicher Kränkungen zu töten. Nachdem er nur ein Ticket für die Vogue Fashion Awards 2002 erhalten hatte, was er als Brüskierung empfand, kostete ihn seine Wut seinen Job. Bei seinem Prozess im Jahr 2007 führten die Staatsanwälte ein Tagebuch, das er auf seinem Computer führte, als Beweismittel ein, in dem er seine Absicht erklärte, Wintour zu töten. Darin schrieb er: „Sie hat einfach nie mit Peons wie uns gesprochen“, um seine beabsichtigten Handlungen zu rechtfertigen.

Einmal musste sie für ihre Behandlung von Angestellten bezahlen. Im Jahr 2004 entschied ein Gericht, dass sie und Shaffer 104.403 US-Dollar und Wintour selbst weitere 32.639 US-Dollar zahlen sollten, um eine Klage des New York State Workers 'Compensation Board beizulegen. Sie hatten es versäumt, das Urteil in Höhe von 140.000 US-Dollar gegen sie zu bezahlen, das ein ehemaliger Mitarbeiter von ihnen (nicht das Magazin) erlitten hatte, der bei der Arbeit verletzt wurde und nicht über den erforderlichen Versicherungsschutz verfügte.

In den 2000er Jahren wurde ihrer Beziehung zu Bryan zugeschrieben, ihre Persönlichkeit bei der Arbeit gemildert zu haben. „Auch wenn sie schlechte Laune hat, hat sie eine andere Haltung [...] ist, dass sie so viel weicher und leichter zu bearbeiten ist“, sagte jemand, der als „Wintour-Beobachter“ bezeichnet wurde, im Jahr 2000 zu The New York Observer .

Pro-Pelz-Haltung

Sie war oft das Ziel von Tierrechtsorganisationen wie PETA , die verärgert sind über ihre Verwendung von Pelzen in der Vogue , ihre Pro-Pelz-Editorials und ihre Weigerung, bezahlte Anzeigen von Tierrechtsorganisationen zu schalten. Unbeirrt verwendet sie weiterhin Pelz in Fotostrecken und sagt, dass es immer eine Möglichkeit gibt, ihn zu tragen. „Niemand trug Pelz, bis sie ihn Anfang der 1990er Jahre auf das Cover brachte“, sagt Vogue -Mitarbeiter Tom Florio. "Sie hat die gesamte Branche entzündet."

Sie hat „aufgehört zu zählen“, wie oft sie von Aktivisten körperlich angegriffen wurde. Im Oktober 2005 wurde sie in Paris von einem Tofu-Kuchen getroffen, als sie darauf wartete, in die Chloé -Show zu kommen. Bei einer anderen Gelegenheit warf eine Aktivistin in einem Restaurant einen toten Waschbären auf ihren Teller; Sie sagte dem Kellner, er solle es entfernen. Sie und der Vogue - Herausgeber Ron Galotti revanchierten sich einmal für einen Protest vor den Büros von Condé Nast während der jährlichen Weihnachtsfeier des Unternehmens, indem sie einen Teller Roastbeef herunter schickten.

Andere außerhalb der Tierrechtsgemeinschaft haben das Pelzproblem angesprochen. Der Modejournalist Peter Braunstein schrieb in seinem Manifest, dass sie in eine von großen Ratten bewachte Hölle gehen würde, in der es so warm wäre, dass sie keinen Pelz tragen müsste. Pamela Anderson sagte in einem Interview Anfang 2008, Wintour sei die lebende Person, die sie am meisten verabscheue, „weil sie junge Designer und Models dazu drängt, Pelz zu benutzen und zu tragen“.

Elitismus

Eine weitere häufige Kritik an der Redaktion von Wintour konzentriert sich auf die zunehmende Verwendung von Prominenten auf dem Cover der Vogue und ihr Beharren darauf, dass sie ihren Standards entsprechen. Berichten zufolge sagte sie Oprah Winfrey , sie solle vor ihrem Titelbild abnehmen. Ebenso wurde Hillary Clinton gesagt, keinen blauen Anzug zu tragen. Bei der Anglomania-Feier 2005, einer von der Vogue gesponserten Hommage an die britische Mode an der Met, soll Wintour persönlich die Kleidung für prominente Teilnehmer wie Jennifer Lopez , Kate Moss , Donald Trump und Diane von Fürstenberg ausgewählt haben . "Ich glaube nicht, dass Vreeland diese Art von Konzentration hatte", sagt Patrick McCarthy, Herausgeber von Women's Wear Daily . "Sie hätte Babe Paley nicht angezogen . Und Babe Paley hätte sie nicht gelassen." Indem Designer dazu überredet werden, prominenten Prominenten und Prominenten Kleidung zu leihen, die dann nicht nur in der Vogue , sondern auch in allgemeineren Zeitschriften wie People and Us in der Kleidung fotografiert werden , was wiederum die Wünsche der Käufer beeinflusst, glauben einige in der Branche, dass Wintour sich anstrengt zu viel Kontrolle darüber, zumal sie nicht selbst an der Herstellung oder Herstellung von Kleidung beteiligt ist. „Das Endergebnis ist, dass Anna es bis hin zur Verkaufsfläche kontrollieren kann“, sagt Candy Pratts Price, Executive Fashion Director bei style.com . Ihr wird zugeschrieben, die Grunge-Mode in den frühen 1990er Jahren, als sie sich nicht gut verkaufte, getötet zu haben, indem sie Designern sagte, wenn sie weiterhin Glamour vermeiden würden, würden ihre Looks nicht für Vogue fotografiert . Alle eingehalten.

Ein anderer Vogue- Autor hat sich darüber beschwert, dass Wintour gewöhnliche berufstätige Frauen, von denen viele regelmäßige Abonnenten sind, von den Seiten ausgeschlossen habe. „Sie ist besessen davon, nur die Wünsche einer bestimmten Klasse von Lesern widerzuspiegeln“, sagt sie. „Wir hatten einmal einen Artikel über Brustkrebs, der mit einer Flugbegleiterin begann, aber sie wollte keine Stewardess in der Zeitschrift haben, also mussten wir nach einer hochfliegenden Geschäftsfrau suchen, die Krebs hatte.“

Wintour wurde vorgeworfen, sich selbst von Gleichaltrigen abzuheben. „Ich glaube nicht, dass Fiktion die Realität übertreffen könnte“, sagt ein Redakteur eines britischen Modemagazins über „ The Devil Wears Prada “ . "[A]rt ist in diesem Fall nur eine schlechte Nachahmung des Lebens." Wintour, sagt der Redakteur, bittet routinemäßig darum, bei Shows außerhalb der Sichtweite konkurrierender Redakteure zu sitzen. „Wir verbringen unser Arbeitsleben damit, den Leuten zu sagen, welche It-Bag sie tragen sollen, aber Anna steht so über uns anderen, dass sie nicht einmal eine Handtasche hat.“

Bei der Mailänder Modewoche 2008 bat sie darum, einige wichtige Shows auf früher in der Woche zu verschieben, damit sie und andere in den USA ansässige Redakteure Zeit hätten, vor den Pariser Shows nach Hause zurückzukehren. Dies führte zu Beschwerden. Andere Redakteure sagten, sie mussten durch die früheren Shows hetzen, und weniger bekannten Designern, die später zeigen mussten, wurde ein wichtiges Publikum verwehrt. Dolce & Gabbana sagten, die italienische Mode komme zu kurz und Mailand werde zu einem „Zirkus ohne Sinn“.

Giorgio Armani , der zu dieser Zeit zusammen mit Wintour eine Met-Ausstellung über Kostüme von Superhelden leitete, zog mit seinen persönlichen Bemerkungen einige Aufmerksamkeit auf sich. „Vielleicht ist das, was sie für ein schönes Kleid hält, ich würde nicht denken, dass es ein schönes Kleid war“, sagte er. Während er behauptete, er könne nicht verstehen, warum die Leute sie nicht mochten, und sagte, er selbst sei gleichgültig, drückte er die Hoffnung aus, dass sie keinen Kommentar abgegeben hatte, der ihr einmal zugeschrieben wurde, dass "die Armani-Ära vorbei ist". Er warf ihr vor, französische und amerikanische Mode der italienischen vorzuziehen. Geoffrey Beene , der aufhörte, Wintour zu Shows einzuladen, nachdem sie aufgehört hatte, über ihn zu schreiben, nannte sie „eine Boss-Lady mit Allradantrieb, die diejenigen ignoriert oder im Stich lässt, die ihren Tank nicht tanken. Als Redakteurin hat sie Klasse in Masse verwandelt. Geschmack in Abfall."

Ihre Äußerungen über Fettleibigkeit haben bei mehr als einer Gelegenheit zu Kontroversen geführt. Im Jahr 2005 wurde Wintour von der New Yorker Sektion der National Association to Advance Fat Acceptance heftig kritisiert , nachdem Vogue -Chefredakteur André Leon Talley in der Oprah Winfrey Show sagte , Wintour habe einmal verlangt, dass er abnehme. "Die meisten Vogue- Mädchen sind so dünn, unglaublich dünn", sagte er, "weil Miss Anna keine dicken Menschen mag." Im Jahr 2009 nahmen die Einwohner von Minneapolis Anstoß, nachdem sie 60 Minuten erzählt hatte, dass sie „die meisten Menschen, die ich sah, nur freundlich als kleine Häuser beschreiben konnte“. Sie stellten fest, dass ihre Stadt in diesem Jahr von Men's Fitness zur drittfittesten der Nation gekürt worden war, während New York zur fünftfettesten gekürt worden war.

Wintour überraschte Beobachter, als er eine Verbindung mit der Familie Kardashian und Kanye West entwickelte, die darin gipfelte, dass die Kardashian-Wests auf einem Vogue-Cover zu sehen waren ; Berichten zufolge kommentierte Wintour, dass es „langweilig“ sei, nur „zutiefst geschmackvolle“ Leute in der Zeitschrift zu haben, und ihre Entscheidung, auf solche Persönlichkeiten zurückzugreifen, hat einige dazu veranlasst, der Zeitschrift vorzuwerfen, „verzweifelt nach Buzz“ zu sein. Wintour hat dennoch die Verbindung mit dem Paar fortgesetzt.

Antworten

Verteidigungen von Wintour sind oft von anderen gekommen. Amanda Fortini von Slate sagte, sie fühle sich mit Wintours Elitismus wohl, da dies der Mode inhärent sei:

Die meisten von uns lesen die Vogue nicht mit der Absicht, die wahnsinnig teuren Klamotten zu kaufen, sondern weil dies unser Auge schult und unseren Geschmack verfeinert, ähnlich wie das Essen von Gourmetgerichten den Gaumen verfeinert. Ermöglicht wird dies durch Wintours rücksichtslose Ästhetik, ihre Weigerung, an der demokratisierenden Tendenz der meisten ihrer Konkurrenten teilzuhaben. Ihr dieses Privileg zu verweigern, bedeutet, ihren Lesern das Privileg der Fantasie in Form von wunderschön fotografierter Pariser Couture zu verweigern.

Emma Brockes sieht dies in Wintour selbst: „[Ihre] unerschütterliche Fähigkeit, so auszusehen, als würde sie in den Seiten ihres Magazins leben, hat eine Art Ehrlichkeit, ein Beweis dafür, dass der von Vogue angebotene Lebensstil, was auch immer man darüber denkt, stimmt am wenigsten physikalisch möglich."

„Printpublikationen müssen ein möglichst luxuriöses Erlebnis sein“, erklärte Wintour 2015. „Man muss spüren, wie es von der Seite kommt. Man muss Fotos und Stücke sehen, die man sonst nirgendwo sehen könnte.“

Einige Freunde sehen ihre angebliche Kälte nur als traditionelle britische Zurückhaltung oder Schüchternheit. Brockes sagt, es könnte auf Gegenseitigkeit beruhen, „teilweise ein Spiegelbild dessen, wie unbeholfen die Leute mit ihr sind, insbesondere Frauen, die präventiv schnippisch werden, wenn sie mit der Aussicht konfrontiert werden, Fashion Incarnate zu treffen.“ Wintour beschreibt sich selbst als schüchtern, und Harry Connick Jr. , der sie und Bee 2007 zu Shows begleitete, stimmt ihr zu. Als Morley Safer sie nach Beschwerden über ihre Persönlichkeit fragte, sagte sie:

Ich habe so viele Leute hier, Morley, die seit 15, 20 Jahren mit mir arbeiten, und wenn ich so eine Schlampe bin, müssen sie wirklich ein Fresser sein, weil sie immer noch hier sind. Wenn man manchmal kalt oder schroff rüberkommt, liegt das einfach daran, dass ich nach dem Besten strebe.

Sie hat ähnliche Erklärungen abgegeben, um ihre angebliche Weigerung zu verteidigen, dicke Leute einzustellen. „Mir ist es wichtig, dass die Leute, die hier arbeiten, gerade in der Modeabteilung“, sagt sie, „sich nach außen hin so präsentieren, dass sie bei der Vogue arbeiten .“

Ihre Verteidiger haben Kritik als sexistisch bezeichnet . "Mächtige Frauen in den Medien werden immer gründlicher untersucht als ihre männlichen Kollegen", sagte die New York Times kurz nach der Veröffentlichung von The Devil Wears Prada in einem Artikel über Wintour . Als Wintour Vogue übernahm, berichtete Klatschkolumnistin Liz Smith von Gerüchten, sie habe den Job durch eine Affäre mit Si Newhouse bekommen . Eine angeblich wütende Wintour machte ihre Wut zum Thema einer ihrer ersten Mitarbeiterversammlungen; Sie beschwerte sich immer noch über den Vorwurf, als sie 2002 einen Medienpreis entgegennahm.

Sie wurde als Feministin bezeichnet, deren Änderungen an der Vogue die Fortschritte in der Stellung der Frau widerspiegelten, anerkannten und verstärkten. Bei der Besprechung von Oppenheimers Buch im Washington Monthly stellt die Chefredakteurin Christina Larson fest, dass die Vogue im Gegensatz zu vielen anderen Frauenzeitschriften

... spielt nicht mit dem Gefühl der Unzulänglichkeit seiner Leserschaft ... Stattdessen erinnert es Frauen daran, sich zufrieden zu geben, indem es alle Arten von Pracht (Kleidung, Möbel, Reiseziele) zur Schau stellt, die eine erfolgreiche Frau kaufen oder zumindest bewundern könnte. Während es sicherlich existiert, Anzeigen zu verkaufen, geschieht dies in erster Linie durch Ausnutzung von Ehrgeiz, nicht durch Unsicherheit.

Im Gegensatz zu Vreeland "verlagerte Wintour den Fokus der Vogue vom Kult der Schönheit auf den Kult der Erschaffung von Schönheit." Für Wintour ist der Fokus auf Prominente eine willkommene Entwicklung, da es bedeutet, dass Frauen zumindest teilweise für das, was sie erreicht haben, auf das Cover der Vogue kommen, nicht nur für ihr Aussehen.

Beschwerden über ihre Rolle als graue Mode- Eminenz werden von denen zurückgewiesen, die damit vertraut sind, wie sie diese tatsächlich ausübt. „Sie ist ehrlich. Sie sagt dir, was sie denkt. Ja ist ja und nein ist nein“, so Designer Karl Lagerfeld . „Sie ist nicht zu aufdringlich“, stimmt François-Henri Pinault , Chief Executive Officer von Kering , der Muttergesellschaft von Gucci , zu. „Sie lässt dich wissen, dass es kein Problem ist, wenn du etwas nicht tun kannst, was sie will.“ Die Verteidiger weisen auch darauf hin, dass sie Gucci weiterhin unterstützt, obwohl sie fest davon überzeugt ist, dass Kering Tom Ford nicht hätte gehen lassen sollen. Designer wie Alice Roi und Isabel Toledo blühten auf, ohne Wintour oder Vogue nachzugeben . Ihre Bereitschaft, ihr Gewicht in die Waagschale zu werfen, hat dazu beigetragen, Vogue trotz ihrer starken Abhängigkeit von Werbegeldern unabhängig zu halten. Wintour war die einzige Moderedakteurin, die sich weigerte, einem Ultimatum von Armani zu folgen , mehr ihrer Kleider auf den redaktionellen Seiten des Magazins zu zeigen, obwohl sie auch zugegeben hat, dass sie es tun wird, wenn sie zwischen zwei Kleidern wählen muss, einem von einem Werbetreibenden und dem anderen nicht wähle immer ersteres. "Kommerziell ist für mich kein Schimpfwort."

Wintour selbst weist, wenn sie danach gefragt wird, die Vorstellung zurück, dass sie die ganze Macht hat, die ihr zugeschrieben wird. „Ich halte mich nicht für eine mächtige Person“, sagte sie Forbes im Jahr 2011, als sie auf Platz 69 der Liste der hundert mächtigsten Frauen der Welt gewählt wurde. „Weißt du, was bedeutet das? Es bedeutet, dass du einen besseren Platz in einem Restaurant oder Tickets für eine Vorführung oder was auch immer bekommst. Aber es ist eine wunderbare Gelegenheit, anderen helfen zu können, und dafür bin ich extrem dankbar."

Als Reaktion auf Kritik wie die von Beene hat sie die Demokratisierung einst exklusiver Luxusmarken verteidigt. „Es bedeutet, dass mehr Menschen bessere Mode bekommen werden“, sagte sie zu Dana Thomas . "Und je mehr Leute Mode haben können, desto besser."

Siehe auch

• New Yorker im Journalismus

Verweise

Zitierte Werke

• Cutler, RJ (Regisseur) (2009). Die September-Ausgabe (Film). Sehenswürdigkeiten am Straßenrand .
• Gray, Kevin (13. September 1999). "Der Sommer ihrer Unzufriedenheit" . New York . Abgerufen am 14. August 2009 .
• Horyn, Cathy (1. Februar 2007). „ Bürgerin Anna “. Die New York Times . Abgerufen am 2. Februar 2007.
• Oppenheimer, Jerry (2005). Front Row: Das coole Leben und die heißen Zeiten des Chefredakteurs der Vogue . St. Martin's Press , New York. ISBN  0-312-32310-7 .
• Sicherer, Morley (17. Mai 2009). "Anna Wintour, Hinter den Schatten" . 60 Minuten . CBS-Nachrichten . Abgerufen am 26. August 2009 .
• Weisberger, Lauren (2003). Der Teufel trägt Prada . Broadway-Bücher , New York. ISBN  0-7679-1476-7 .

Externe Links

• Anna Wintour bei IMDb
• Anna Wintour auf der Journalistenliste von Muck Rack

Medienbüros
Vorangestellt von Beatrix Müller	Herausgeber der britischen Vogue 1985–1987	gefolgt von Liz Tilberis
Vorangestellt von Grace Mirabella	Herausgeber der amerikanischen Vogue 1988–heute	gefolgt von aktuell