Antoni Gaudí - Antoni Gaudí


Antoni Gaudí Cornet
Antoni Gaudí 1878.jpg
Gaudí 1878, von Pau Audouard
Geboren ( 1852-06-25 )25. Juni 1852
Reus oder Riudoms , Katalonien, Spanien
Ist gestorben 10. Juni 1926 (1926-06-10)(im Alter von 73)
Barcelona , Katalonien, Spanien
Staatsangehörigkeit Spanisch
Beruf Architekt
Gebäude Sagrada Família , Casa Milà ,
Casa Batlló
Projekte Park Güell , Kirche von Colònia Güell
Webseite www .sagradafamilia .org /en /
www .parkguell .cat /en /
casabatllo .es /en /

Antoni Gaudí i Cornet ( / ɡ d i / ; Katalanisch:  [əntɔni ɣəwði] ; 25. Juni 1852 - Juni 10 1926) war ein katalanischer Architekt bekannt als der größte Vertreter des katalanischen Modernismus . Gaudís Werke haben einen stark individualisierten Stil sui generis . Die meisten befinden sich in Barcelona , darunter auch sein Hauptwerk , die Kirche der Sagrada Família .

Gaudís Arbeit wurde von seinen Leidenschaften im Leben beeinflusst: Architektur, Natur und Religion. Er betrachtete jedes Detail seiner Werke und integriert in seine Architektur so Handwerk wie Keramik , Glasmalerei , Kunstschmiedearbeiten Schmiede und Zimmerei . Er führte auch neue Techniken der Materialbearbeitung ein, wie Trencadís, bei denen Keramikabfälle verwendet wurden.

Unter dem Einfluss neugotischer Kunst und orientalischer Techniken wurde Gaudí Teil der modernistischen Bewegung, die im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert ihren Höhepunkt erreichte. Seine Arbeit transzendierte den Mainstream der Moderne und gipfelte in einem organischen Stil, der von natürlichen Formen inspiriert wurde. Gaudí zeichnete selten detaillierte Pläne seiner Werke, sondern zog es vor, sie als dreidimensionale Modelle zu erstellen und die Details so zu gestalten, wie er sie konzipierte.

Gaudís Werk erfreut sich weltweiter Beliebtheit und wird von Architekten weiterhin bewundert und studiert. Sein Meisterwerk, die noch unvollendete Sagrada Família, ist das meistbesuchte Denkmal Spaniens. Zwischen 1984 und 2005 wurden sieben seiner Werke von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt . Gaudís römisch-katholischer Glaube intensivierte sich während seines Lebens und religiöse Bilder erscheinen in vielen seiner Werke. Dies brachte ihm den Spitznamen „Gottes Architekt“ ein und führte zu Rufen nach seiner Seligsprechung .

Biografie

Geburt, Kindheit und Studium

Antoni Gaudí wurde am 25. Juni 1852 in Riudoms oder Reus als Sohn des Kupferschmieds Francesc Gaudí i Serra (1813–1906) und Antònia Cornet i Bertran (1819–1876) geboren. Er war das jüngste von fünf Kindern, von denen drei das Erwachsenenalter erreichten: Rosa (1844–1879), Francesc (1851–1876) und Antoni. Gaudís Familie stammt aus der Region Auvergne in Südfrankreich. Einer seiner Vorfahren, Joan Gaudí, ein Straßenhändler, zog im 17. Jahrhundert nach Katalonien; mögliche Ursprünge von Gaudís Familienname sind Gaudy oder Gaudin.

El Mas de la Calderera, Heimat der Familie Gaudí in Riudoms

Gaudís genauer Geburtsort ist unbekannt, da keine Belege gefunden wurden, was zu einer Kontroverse darüber führte, ob er in Reus oder Riudoms, zwei benachbarten Gemeinden des Baix-Camp- Distrikts, geboren wurde. Die meisten Ausweisdokumente Gaudís aus seiner Studien- und Berufszeit geben Reus als seinen Geburtsort an. Gaudí gab bei verschiedenen Gelegenheiten an, dass er in Riudoms, dem Dorf seiner väterlichen Familie, geboren wurde. Gaudí wurde am Tag nach seiner Geburt in der Kirche Sant Pere Apòstol in Reus auf den Namen "Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet" getauft.

Gaudí hatte eine tiefe Wertschätzung für sein Heimatland und großen Stolz auf sein mediterranes Erbe für seine Kunst. Er glaubte, dass die Mittelmeerbewohner mit Kreativität, Originalität und einem angeborenen Sinn für Kunst und Design ausgestattet sind. Gaudí beschrieb diese Unterscheidung angeblich mit den Worten: „Uns gehört das Bild. Fantasie kommt von den Geistern. Fantasie ist das, was die Menschen im Norden besitzen. Wir sind konkret. Das Bild kommt aus dem Mittelmeerraum. Orest kennt seinen Weg, wo Hamlet auseinandergerissen wird.“ durch seine Zweifel." Die Zeit im Freien, insbesondere während der Sommeraufenthalte im Haus der Familie Gaudí Mas de la Calderera, bot Gaudí die Möglichkeit, die Natur zu studieren. Gaudís Freude an der Natur führte ihn 1879 im Alter von 27 Jahren zum Centre Excursionista de Catalunya. Die Organisation organisierte Expeditionen, um Katalonien und Südfrankreich zu erkunden, oft zu Pferd oder zu Fuß zehn Kilometer pro Tag.

Gaudí (im Hintergrund) mit seinem Vater (Mitte), seiner Nichte Rosa und dem Arzt Santaló bei einem Besuch in Montserrat (1904)

Der junge Gaudí litt an einem schlechten Gesundheitszustand, einschließlich Rheuma , was zu seinem zurückhaltenden und zurückhaltenden Charakter beigetragen haben könnte. Diese gesundheitlichen Bedenken und die hygienischen Theorien von Dr. Kneipp trugen dazu bei, dass Gaudí früh in seinem Leben den Vegetarismus annahm . Sein religiöser Glaube und sein strikter Vegetarismus führten ihn zu mehreren langen und strengen Fasten . Dieses Fasten war oft ungesund und führte gelegentlich, wie 1894, zu lebensbedrohlichen Krankheiten.

Gaudí besuchte einen Kindergarten von Francesc Berenguer, dessen Sohn, auch Francesc genannt, später einer von Gaudís Hauptgehilfen wurde. Er schrieb sich an der Piaristenschule in Reus ein, wo er sein künstlerisches Talent durch Zeichnungen für ein Seminar namens El Arlequín (der Harlekin) zeigte. Während dieser Zeit arbeitete er als Lehrling in der Textilfabrik „Vapor Nou“ in Reus. 1868 zog er nach Barcelona, ​​um im Convent del Carme Lehramt zu studieren. In seiner Jugend interessierte sich Gaudí für den utopischen Sozialismus und plante zusammen mit seinen Kommilitonen Eduard Toda i Güell und Josep Ribera i Sans eine Restaurierung des Klosters Poblet , die es in ein utopisches Phalanstère verwandelt hätte .

Zwischen 1875 und 1878 absolvierte Gaudí seinen Wehrdienst im Infanterieregiment in Barcelona als Militäradministrator. Die meiste Zeit seines Dienstes verbrachte er im Krankenstand, so dass er sein Studium fortsetzen konnte. Seine schlechte Gesundheit verhinderte, dass er im Dritten Karlistenkrieg kämpfen musste , der von 1872 bis 1876 dauerte. 1876 starb Gaudís Mutter im Alter von 57 Jahren, ebenso wie sein 25-jähriger Bruder Francesc, der gerade seinen Abschluss als ein Physiker. Während dieser Zeit studierte Gaudí Architektur an der Llotja School und der Barcelona Higher School of Architecture, die er 1878 abschloss. Zur Finanzierung seines Studiums arbeitete Gaudí als Zeichner für verschiedene Architekten und Bauherren wie Leandre Serrallach, Joan Martorell , Emili Sala Cortés, Francisco de Paula del Villar y Lozano und Josep Fontserè . Neben seinem Architekturunterricht studierte er Französisch, Geschichte, Wirtschaftswissenschaften, Philosophie und Ästhetik . Seine Noten waren durchschnittlich und er versagte gelegentlich in Kursen. Elies Rogent , Direktor der Barcelona Architecture School, sagte bei der Übergabe seines Diploms : "Wir haben diesen akademischen Titel entweder einem Narren oder einem Genie verliehen. Die Zeit wird es zeigen." Gaudí soll seinem Freund, dem Bildhauer Llorenç Matamala , bei seinem Abschluss mit ironischem Humor gesagt haben: "Llorenç, sie sagen, ich bin jetzt Architekt."

Erwachsensein und Berufstätigkeit

Gaudí und Eusebi Güell zu Besuch in der Colònia Güell (1910)

Gaudís erste Projekte waren die von ihm entworfenen Laternenpfähle für die Plaça Reial in Barcelona, ​​die unvollendeten Girossi-Kioske und das Gebäude der Cooperativa Obrera Mataronense (Arbeitergenossenschaft von Mataró ). Für seinen ersten wichtigen Auftrag, die Casa Vicens , erlangte er größere Anerkennung und erhielt später bedeutendere Vorschläge. Auf der Pariser Weltausstellung 1878 zeigte Gaudí eine Vitrine, die er für den Handschuhhersteller Comella angefertigt hatte. Sein funktionales und ästhetisches modernistisches Design beeindruckte den katalanischen Industriellen Eusebi Güell, der dann einige der herausragendsten Werke Gaudís in Auftrag gab: die Güell-Weinkeller , die Güell-Pavillons, den Palau Güell (Güell-Palast), den Park Güell (Güell-Park) und die Krypta von die Kirche der Colònia Güell . Gaudí wurde auch ein Freund des Marquis von Comillas, dem Schwiegervater des Grafen Güell, für den er in Comillas " El Capricho " entwarf .

Im Jahr 1883 wurde Gaudí mit dem kürzlich begonnenen Projekt zum Bau einer Barcelona-Kirche namens Basílica i Temple Expiatori de la Sagrada Família (Basilika und Sühnekirche der Heiligen Familie oder Sagrada Família) beauftragt. Gaudí veränderte das ursprüngliche Design komplett und verlieh ihm seinen eigenen unverwechselbaren Stil. Von 1915 bis zu seinem Tod widmete er sich ganz diesem Projekt. Angesichts der Anzahl der Aufträge, die er erhielt, musste er sich darauf verlassen, dass sein Team gleichzeitig an mehreren Projekten arbeitete. Sein Team bestand aus Fachleuten aus allen Bereichen des Bauwesens. Mehrere der Architekten, die unter ihm arbeiteten, wurden später auf diesem Gebiet bekannt, wie Josep Maria Jujol , Joan Rubió , Cèsar Martinell , Francesc Folguera und Josep Francesc Ràfols. Im Jahr 1885 zog Gaudí in das ländliche Sant Feliu de Codines , um der Cholera- Epidemie zu entkommen, die Barcelona heimsuchte. Er wohnte im Haus von Francesc Ullar, für den er als Zeichen seiner Dankbarkeit einen Esstisch entwarf.

Gaudís Ausstellungslizenz an der Exposición Universal de Barcelona , 1888

Die Weltausstellung von 1888 war eines der wichtigsten Ereignisse dieser Epoche in Barcelona und ein wichtiger Punkt in der Geschichte der Modernisme- Bewegung. Führende Architekten zeigten ihre besten Arbeiten, darunter Gaudí, der das von ihm für die Compañía Trasatlántica (Transatlantische Gesellschaft) entworfene Gebäude präsentierte. Folglich erhielt er den Auftrag, den Saló de Cent des Rathauses von Barcelona zu restrukturieren, aber dieses Projekt wurde letztendlich nicht ausgeführt. In den frühen 1890er Jahren erhielt Gaudí zwei Aufträge von außerhalb Kataloniens, nämlich den Bischofspalast von Astorga und die Casa Botines in León . Diese Werke trugen zu Gaudís wachsendem Ruhm in ganz Spanien bei. 1891 reiste er nach Málaga und Tanger , um das Gelände für ein Projekt für die Franziskaner-katholischen Missionen zu untersuchen, das der 2. Marquis von Comillas von ihm beauftragt hatte.

Dacharchitektur der Casa Batlló

1899 trat Gaudí dem Cercle Artístic de Sant Lluc (Künstlerkreis des Heiligen Lukas) bei, einer katholischen Künstlervereinigung, die 1893 vom Bischof Josep Torras i Bages und den Brüdern Josep und Joan Llimona gegründet wurde. Er trat auch der Lliga Espiritual de la Mare de Déu de Montserrat (spirituelle Liga Unserer Lieben Frau von Montserrat), einer anderen katholischen katalanischen Organisation, bei. Der konservative und religiöse Charakter seines politischen Denkens war eng mit seiner Verteidigung der kulturellen Identität des katalanischen Volkes verbunden.

Zu Beginn des Jahrhunderts arbeitete Gaudí an zahlreichen Projekten gleichzeitig. Sie spiegelten seinen Wechsel zu einem persönlicheren Stil wider, der von der Natur inspiriert wurde. 1900 erhielt er für seine Casa Calvet vom Stadtrat von Barcelona eine Auszeichnung für das beste Gebäude des Jahres . Während des ersten Jahrzehnts des Jahrhunderts widmete sich Gaudí Projekten wie der Casa Figueras (Figueras-Haus, besser bekannt als Bellesguard ), dem Park Güell , einem erfolglosen Urbanisierungsprojekt, und der Restaurierung der Kathedrale von Palma de Mallorca, für die er besuchte Mallorca mehrmals. Zwischen 1904 und 1910 baute er die Casa Batlló (Batlló-Haus) und die Casa Milà (Milá-Haus), zwei seiner emblematischsten Werke.

Saint Philip Neri feiert die Heilige Messe von Joan Llimona (Kirche Sant Felip Neri, Barcelona). Gaudí war das Vorbild für das Gesicht des Heiligen Philip Neri .

Als Folge von Gaudís zunehmendem Ruhm wählte der Maler Joan Llimona 1902 Gaudís Züge, um den Heiligen Philipp Neri in den Gemälden für den Seitenschiff der Kirche Sant Felip Neri in Barcelona darzustellen . Zusammen mit Joan Santaló, dem Sohn seines Freundes, des Arztes Pere Santaló, gründete er im selben Jahr erfolglos eine Schmiedeeisenfabrik .

Nach seinem Umzug nach Barcelona wechselte Gaudí häufig seine Adresse: Als Student lebte er in Wohnhäusern, meist im Bereich des Gotischen Viertels; zu Beginn seiner Karriere zog er in mehreren Mietwohnungen in der Gegend von Eixample um . Schließlich ließ er sich 1906 in einem Haus im Güell-Park nieder, das ihm gehörte und das sein Gehilfe Francesc Berenguer als Vorzeigeobjekt des Anwesens gebaut hatte. Seitdem wurde es in das Gaudí-Museum umgewandelt. Dort lebte er mit seinem Vater (der 1906 im Alter von 93 Jahren starb) und seiner Nichte Rosa Egea Gaudí (die 1912 im Alter von 36 Jahren starb). Er lebte in dem Haus bis 1925, einige Monate vor seinem Tod, als er begann, in der Werkstatt der Sagrada Família zu wohnen.

Ein Ereignis, das Gaudís Persönlichkeit tiefgreifend beeinflusste, war die Tragische Woche im Jahr 1909. Gaudí blieb während dieser turbulenten Zeit in seinem Haus im Güell-Park. Die antiklerikale Atmosphäre und Angriffe auf Kirchen und Klöster ließen Gaudí sich Sorgen um die Sicherheit der Sagrada Família machen, aber das Gebäude blieb unbeschadet.

Im Jahr 1910 wurde seinem Werk eine Ausstellung im Grand Palais von Paris gewidmet, während des jährlichen Salons der Société des Beaux-Arts (Gesellschaft der Schönen Künste) von Frankreich. Gaudí nahm auf Einladung des Grafen Güell teil und zeigte eine Reihe von Bildern, Plänen und Gipsmodellen mehrerer seiner Werke. Obwohl er an einem Hors Concours teilnahm , erhielt er gute Kritiken von der französischen Presse. Ein großer Teil dieser Ausstellung war im folgenden Jahr im I Salón Nacional de Arquitectura zu sehen, der in der städtischen Ausstellungshalle von El Buen Retiro in Madrid stattfand.

Während der Pariser Ausstellung im Mai 1910 verbrachte Gaudí einen Urlaub in Vic , wo er zu Ehren des hundertjährigen Bestehens von Jaume Balmes zwei Basaltlaternen und Schmiedeeisen für die Plaça Major von Vic entwarf . Im folgenden Jahr hielt er sich als Rekonvaleszent in Puigcerdà auf, während er an Tuberkulose litt . In dieser Zeit entstand die Idee für die Fassade der Passion der Sagrada Família. Aus gesundheitlichen Gründen verfasste er am 9. Juni im Büro des Notars Ramon Cantó i Figueres ein Testament , erholte sich jedoch später vollständig.

Das Jahrzehnt ab 1910 war für Gaudí ein hartes. In diesem Jahrzehnt erlebte der Architekt den Tod seiner Nichte Rosa im Jahr 1912 und seines Hauptmitarbeiters Francesc Berenguer im Jahr 1914; eine schwere Wirtschaftskrise, die 1915 die Arbeit an der Sagrada Família lahmlegte; der 1916 Tod seines Freundes Josep Torras i Bages, Bischof von Vic; die 1917 Arbeitsunterbrechung in der Colonia Güell; und der 1918 Tod seines Freundes und Gönners Eusebi Güell. Vielleicht wegen dieser Tragödien widmete er sich ab 1915 ganz der Sagrada Família und flüchtete sich in sein Werk. Gaudí gestand seinen Mitarbeitern:

Meine guten Freunde sind tot; Ich habe keine Familie und keine Kunden, kein Vermögen oder so. Jetzt kann ich mich ganz der Kirche widmen.

Gaudí widmete die letzten Jahre seines Lebens ganz der "Kathedrale der Armen", wie sie allgemein genannt wurde, für die er Almosen nahm , um weiterzumachen. Abgesehen von seinem Engagement für diese Sache nahm er an wenigen anderen Aktivitäten teil, von denen die meisten mit seinem katholischen Glauben zu tun hatten: 1916 nahm er am Palau de la Música Catalana an einem Kurs über gregorianische Gesänge teil, der von dem Benediktinermönch Gregori M .Sunyol.

Im Jahr 1936, im Verlauf des Spanischen Bürgerkriegs , wurde Gaudís Werkstatt in der Sagrada Familia überfallen, wobei zahlreiche Dokumente, Pläne und Modelle des modernistischen Architekten zerstört wurden.

Persönliches Leben

Gaudí widmete sein Leben ganz seinem Beruf und blieb ledig. Es ist bekannt, dass er sich nur zu einer einzigen Frau hingezogen fühlte – Josepha Moreu, Lehrerin an der Mataró-Kooperative im Jahr 1884 –, aber dies wurde nicht erwidert. Danach flüchtete Gaudí in den tiefen geistlichen Frieden, den ihm sein katholischer Glaube bot. Gaudí wird oft als ungesellig und unangenehm dargestellt, als Mann mit schroffen Reaktionen und arroganten Gesten. Diejenigen, die ihm nahe standen, beschrieben ihn jedoch als freundlich und höflich, angenehm im Gespräch und treu zu Freunden. Unter diesen sind seine Gönner Eusebi Güell und der Bischof von Vic, Josep Torras i Bages, sowie die Schriftsteller Joan Maragall und Jacint Verdaguer , der Arzt Pere Santaló und einige seiner treuesten Mitarbeiter wie Francesc Berenguer und Llorenç . hervorzuheben Matamala.

Gaudí zeigt die Sagrada Família zu dem päpstlichen Nuntius , Kardinal Francesco Ragonesi (1915). Bei dieser Gelegenheit bezeichnete Monsegnor Ragonesi Gaudí als " Dante der Architektur".

Gaudís persönliches Aussehen – nordische Gesichtszüge, blondes Haar und blaue Augen – veränderte sich im Laufe der Zeit radikal. Als junger Mann kleidete er sich wie ein Dandy in teuren Anzügen, trug gepflegte Haare und Bart, frönte Gourmet- Geschmack, besuchte häufig Theater und Oper und besuchte seine Projektstandorte in einer Pferdekutsche. Der ältere Gaudí aß sparsam, trug alte, abgetragene Anzüge und vernachlässigte sein Äußeres so sehr, dass er manchmal für einen Bettler gehalten wurde , etwa nach dem Unfall, der seinen Tod verursachte.

Gaudí hinterließ kaum schriftliche Dokumente, abgesehen von von Behörden verlangten technischen Berichten über seine Werke, einigen Briefen an Freunde (insbesondere an Joan Maragall) und einigen Zeitschriftenartikeln. Einige von seinen Assistenten und Schülern gesammelte Zitate sind erhalten geblieben, vor allem von Josep Francesc Ràfols, Joan Bergós, Cèsar Martinell und Isidre Puig i Boada. Das einzige schriftliche Dokument, das Gaudí hinterlassen hat, ist das Manuscrito de Reus (Reus-Manuskript) (1873–1878), eine Art Studententagebuch, in dem er vielfältige Eindrücke von Architektur und Dekoration sammelte und seine Ideen zu diesem Thema darlegte. Enthalten sind eine Analyse der christlichen Kirche und seines Stammhauses sowie ein Text zur Ornamentik und Kommentare zur Gestaltung eines Schreibtisches.

Gaudí war immer für die katalanische Kultur, zögerte jedoch, politisch aktiv zu werden, um sich für ihre Autonomie einzusetzen. Politiker wie Francesc Cambó und Enric Prat de la Riba schlugen ihm vor, als Abgeordneter zu kandidieren, aber er lehnte ab. 1920 wurde er während der Feierlichkeiten zu den Blumenspielen von der Polizei bei einem Aufstand geschlagen . Am 11. September 1924, dem Nationalfeiertag von Katalonien , wurde er bei einer Demonstration gegen das Verbot der katalanischen Sprache durch die Diktatur Primo de Rivera geschlagen . Gaudí wurde von der Guardia Civil festgenommen , was zu einem kurzen Gefängnisaufenthalt führte, aus dem er nach Zahlung einer Kaution von 50 Peseten befreit wurde .

Tod

Gaudís Beerdigung (12. Juni 1926)

Am 7. Juni 1926 unternahm Gaudí seinen täglichen Spaziergang zur Kirche Sant Felip Neri für sein gewöhnliches Gebet und seine Beichte. Bei einem Spaziergang entlang der Gran Via de les Corts Catalanes zwischen den Straßen Girona und Bailén wurde er von einer vorbeifahrenden Straßenbahn der Linie 30 erfasst und verlor das Bewusstsein. Als Bettler angenommen, erhielt der bewusstlose Gaudí keine sofortige Hilfe. Schließlich brachten ihn Passanten mit einem Taxi zum Santa Creu Hospital , wo er rudimentär versorgt wurde.

Als ihn der Kaplan der Sagrada Família, Mosén Gil Parés, am nächsten Tag erkannte, hatte sich Gaudís Zustand zu stark verschlechtert, um von einer zusätzlichen Behandlung zu profitieren. Gaudí starb am 10. Juni 1926 im Alter von 73 Jahren und wurde zwei Tage später begraben. In der Kapelle Unserer Lieben Frau vom Berge Karmel in der Krypta der Sagrada Família versammelte sich eine große Menschenmenge, um von ihm Abschied zu nehmen. Sein Grabstein trägt diese Inschrift:

Antonius Gaudí Kornett. Wiederverwendung. Annos natus LXXIV, vitae exemplaris vir, eximiusque artifex, mirabilis operis hujus, templi auctor, pie obiit Barcinone die X Junii MCMXXVI, hinc cineres tanti hominis, resurrectionem mortuorum erwartungsvoll. RUHE IN FRIEDEN

(Antoni Gaudí Cornet. Aus Reus. Im Alter von 74 Jahren, ein Mann von vorbildlichem Leben und ein außergewöhnlicher Handwerker, der Autor dieses wunderbaren Werkes, der Kirche, starb am 10. Juni 1926 fromm in Barcelona; von nun an die Asche eines so großen Mannes erwarten die Auferstehung der Toten. Möge er in Frieden ruhen.)

Stil

Gaudí und Modernisme

Traditionelle gotische Kreuzblume neu interpretiert, eines der typischsten Merkmale von Gaudís Werken

Gaudís Berufsleben zeichnete sich dadurch aus, dass er nie aufhörte, mechanische Baukonstruktionen zu untersuchen. Schon früh wurde Gaudí durch das Studium der historistischen Architekturtheoretiker wie Walter Pater , John Ruskin und William Morris von orientalischen Künsten ( Indien , Persien , Japan ) inspiriert . Der Einfluss der orientalischen Bewegung ist in Werken wie dem Capricho, dem Güell-Palast, den Güell-Pavillons und der Casa Vicens zu sehen . Später folgte er der damals in Mode gekommenen neugotischen Bewegung nach den Ideen des französischen Architekten Eugène Viollet-le-Duc . Dieser Einfluss spiegelt sich im Teresian College, dem Bischofspalast in Astorga, der Casa Botines und dem Bellesguard-Haus sowie in der Krypta und der Apsis der Sagrada Família wider. Schließlich begann Gaudí eine persönlichere Phase mit dem von der Natur inspirierten organischen Stil, in dem er seine Hauptwerke baute.

Während seines Studiums konnte Gaudí eine Sammlung von Fotografien ägyptischer, indischer, persischer, Maya-, chinesischer und japanischer Kunst im Besitz der School of Architecture studieren. Die Sammlung umfasste auch maurische Denkmäler in Spanien, die ihn tief prägten und als Inspiration für viele seiner Werke dienten. Er studierte auch das Buch Pläne, Erhebungen, Abschnitte und Details der Alhambra von Owen Jones , das er sich aus der Bibliothek der Schule ausgeliehen hatte. Er übernahm verschiedene strukturelle und ornamentale Lösungen aus der Nasriden- und Mudéjar- Kunst, die er mit Variationen und stilistischer Freiheit in seinen Werken einsetzte. Gaudí beobachtete insbesondere bei der islamischen Kunst ihre räumliche Unsicherheit, ihr Konzept von Strukturen mit grenzenlosem Raum; sein Gefühl der Abfolge, fragmentiert mit Löchern und Trennwänden, die eine Trennung schaffen, ohne das Gefühl des offenen Raums zu stören, indem er ihn mit Barrieren umschließt.

Zweifellos war der Stil, der ihn am meisten beeinflusste, die Neugotik , die in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts durch die theoretischen Werke von Eugène Viollet-le-Duc gefördert wurde . Der französische Architekt forderte, die Stile der Vergangenheit zu studieren und sie unter Berücksichtigung von Struktur und Design rational zu adaptieren. Nichtsdestotrotz war der gotische Stil für Gaudí "unvollkommen", denn trotz der Wirksamkeit einiger seiner strukturellen Lösungen war es eine Kunst, die noch "perfektioniert" werden musste. Mit seinen eigenen Worten:

Die gotische Kunst ist unvollkommen, nur halb aufgelöst; es ist ein Stil, der vom Zirkel geschaffen wurde, eine formelhafte industrielle Wiederholung. Seine Stabilität hängt von der ständigen Abstützung durch die Strebepfeiler ab: Es ist ein defekter Körper, der auf Krücken gehalten wird. ... Der Beweis für die mangelnde Plastizität gotischer Werke ist, dass sie ihre größte emotionale Wirkung entfalten, wenn sie verstümmelt, mit Efeu bedeckt und vom Mond beleuchtet werden.

Der Salamander im Park Güell ist zu einem Symbol von Gaudís Werk geworden.

Nach diesen anfänglichen Einflüssen bewegte sich Gaudí in Richtung Modernisme , damals in seiner Blütezeit. Der Modernisme war in seinen früheren Stadien von historischer Architektur inspiriert. Seine Praktiker sahen seine Rückkehr in die Vergangenheit als Antwort auf die industriellen Formen, die durch die technologischen Fortschritte der industriellen Revolution auferlegt wurden . Die Verwendung dieser älteren Stile stellte eine moralische Erneuerung dar, die es dem Bürgertum ermöglichte , sich mit Werten zu identifizieren, die es als seine kulturellen Wurzeln ansah. Die Renaixença (Wiedergeburt), die Wiederbelebung der katalanischen Kultur, die in der zweiten Hälfte des 19. Bewegung.

Einige wesentliche Merkmale des Modernisme waren: eine von der Romantik übernommene antiklassische Sprache mit einer Tendenz zu Lyrik und Subjektivität; die entschlossene Verbindung von Architektur mit angewandter Kunst und künstlerischer Arbeit, die einen offen ornamentalen Stil hervorbrachte; die Verwendung neuer Materialien, aus denen eine kontrastreiche, gemischte Bausprache entstand, die eine plastische Wirkung des Ganzen suchte; ein starker Optimismus und Fortschrittsglaube, der eine emphatische Kunst hervorbrachte, die die Atmosphäre des Wohlstands der Zeit, vor allem die Ästhetik des Bürgertums, widerspiegelte.

Suche nach einer neuen Architektursprache

Gaudí wird normalerweise als der große Meister der katalanischen Moderne angesehen, aber seine Werke gehen über jeden Stil oder jede Klassifizierung hinaus. Es sind fantasievolle Werke, die ihre Hauptinspiration in Geometrie und Naturformen finden. Gaudí studierte gründlich organische und anarchische geometrische Formen der Natur und suchte nach einem Weg, diesen Formen in der Architektur Ausdruck zu verleihen. Einige seiner größten Inspirationen kamen von Besuchen auf dem Berg Montserrat , den Höhlen von Mallorca , den Salpeterhöhlen in Collbató , dem Felsen von Fra Guerau in den Prades-Bergen hinter Reus, dem Pareis-Berg im Norden von Mallorca und Sant Miquel del Fai in Bigues i Riells.

Geometrische Formen

Das Kirchenschiff der Sagrada Familia mit einem hyperboloiden Gewölbe . Die Inspiration aus der Natur stammt von einem Baum, denn die Säule und die Äste symbolisieren Bäume, die bis zum Dach aufsteigen.

Dieses Studium der Natur übersetzte sich in seine Verwendung von geregelten geometrischen Formen wie dem hyperbolischen Paraboloid , dem Hyperboloid , dem Helikoid und dem Kegel , die die Formen widerspiegeln, die Gaudí in der Natur gefunden hat. Regelflächen sind Formen durch eine gerade Linie , bekannt als die erzeugte Erzeugenden , während sie über eine oder mehrere Linien bewegt , wie bekannt Richtungslinien . Gaudí fand zahlreiche Beispiele von ihnen in der Natur, zum Beispiel in Binsen , Schilf und Knochen ; er pflegte zu sagen, dass es keine bessere Struktur gibt als einen Baumstamm oder ein menschliches Skelett . Diese Formen sind gleichzeitig funktional und ästhetisch, und Gaudí entdeckte, wie man die Sprache der Natur an die strukturellen Formen der Architektur anpasst. Früher setzte er die Helikoidform mit Bewegung und das Hyperboloid mit Licht gleich. Bezüglich der Regelflächen sagte er:

Paraboloide, Hyperboloide und Helicoide, die den Lichteinfall ständig variieren, sind selbst reich an Matrizen, die Ornamente und sogar Modellierungen überflüssig machen.

Ein weiteres von Gaudí weit verbreitetes Element war der Oberleitungsbogen . In jungen Jahren hatte er sich gründlich mit Geometrie beschäftigt und zahlreiche Artikel über Ingenieurwissenschaften studiert, ein Gebiet, das die Vorzüge der Oberleitungskurve als mechanisches Element rühmte, das jedoch zu dieser Zeit nur beim Bau von Hängebrücken verwendet wurde . Gaudí war der erste, der dieses Element in der gemeinsamen Architektur verwendete. Oberleitungsbögen in Werken wie der Casa Milà , dem Teresian College, der Krypta der Colònia Güell und der Sagrada Família ermöglichten es Gaudí, seinen Strukturen ein Element von großer Stärke zu verleihen, da die Oberleitung das Gewicht, das sie regelmäßig trägt, gleichmäßig verteilt und beeinflusst wird nur durch selbstaufhebende Tangentialkräfte .

Gaudí entwickelte sich von der ebenen zur räumlichen Geometrie , zur Regelgeometrie . Diese Bauformen eignen sich sehr gut für die Verwendung von billigen Materialien wie Ziegel. Gaudí verwendete häufig Ziegel, die in aufeinanderfolgenden Schichten mit Mörtel verlegt wurden, wie im traditionellen katalanischen Gewölbe , wobei der Ziegel flach und nicht auf der Seite gelegt wurde. Diese Suche nach neuen baulichen Lösungen gipfelte zwischen 1910 und 1920, als er seine Forschungen und Erfahrungen in seinem Meisterwerk, der Sagrada Família, einsetzte . Gaudí hat das Innere der Kirche wie einen Wald konzipiert, mit einer Reihe von baumartigen Säulen, die in verschiedene Äste unterteilt sind, um eine Struktur aus ineinander verschlungenen hyperboloiden Gewölben zu tragen . Er neigte die Säulen, damit sie dem senkrechten Druck auf ihren Abschnitt besser widerstehen konnten. Er gab ihnen auch eine schraubenförmige Doppelwindungsform (rechtsdrehend und linksdrehend), wie bei den Ästen und Stämmen von Bäumen. Dadurch entstand eine Struktur, die heute als Fraktal bekannt ist . Zusammen mit einer Modulation des Raumes, die ihn in kleine, unabhängige und selbsttragende Module unterteilt, schafft es eine Struktur, die die mechanischen Zugkräfte ohne Strebepfeiler perfekt unterstützt , wie es der neugotische Stil erfordert. So erreichte Gaudí eine rationale, strukturierte und vollkommen logische Lösung und schuf gleichzeitig einen neuen architektonischen Stil, der originell, einfach, praktisch und ästhetisch war.

Die Gotik übertreffen

Diese neue Konstruktionstechnik ermöglichte es Gaudí, sein größtes architektonisches Ziel zu erreichen; zu perfektionieren und über den gotischen Stil hinauszugehen. Die hyperboloiden Gewölbe haben ihre Mitte dort, wo die gotischen Gewölbe ihren Schlussstein hatten, und das Hyperboloid ermöglicht ein Loch in diesem Raum, um natürliches Licht hereinzulassen. In der Kreuzung zwischen den Gewölben, wo gotische Gewölbe Rippen haben, ermöglicht das Hyperboloid auch Löcher, die Gaudí beschäftigte sich damit, den Eindruck eines Sternenhimmels zu erwecken.

Gaudí ergänzte diese organische Vision der Architektur durch eine einzigartige räumliche Vision, die es ihm ermöglichte, seine Entwürfe im Gegensatz zum flachen Design der traditionellen Architektur in drei Dimensionen zu konzipieren. Dieses räumliche Gespür habe er sich als Knabe angeeignet, pflegte er zu sagen, indem er sich die Zeichnungen seines Vaters von den von ihm angefertigten Kesseln und Destillierapparaten ansah. Aufgrund dieser räumlichen Konzeption arbeitete Gaudí stets bevorzugt mit Abgüssen und maßstabsgetreuen Modellen oder improvisierte im Laufe der Arbeit sogar vor Ort. Da er nur ungern Pläne zeichnete, skizzierte er seine Werke nur in seltenen Fällen – und zwar nur dann, wenn die Behörden es verlangten.

Ein umgedrehtes Kraftmodell der Colònia Güell , Sagrada Família Museum

Eine weitere Innovation Gaudís auf technischem Gebiet war die Verwendung eines maßstabsgetreuen Modells zur Berechnung von Strukturen: Für die Kirche der Colònia Güell baute er in einem Schuppen daneben ein Modell im Maßstab 1:10 mit einer Höhe von 4 Metern das Gebäude. Dort baute er ein Modell auf, an dem Schnüre mit kleinen Tüten voller Vogelschrot hingen. Auf ein an der Decke befestigtes Zeichenbrett zeichnete er den Boden der Kirche und hängte die Schnüre (für die Oberleitungen) mit dem Vogelschuss (für das Gewicht) an den Stützpunkten des Gebäudes – Säulen, Mauerkreuzungen. Diese Gewichte erzeugten sowohl in den Bögen als auch in den Gewölben eine Oberleitungskurve. An diesem Punkt machte er ein Bild, das, umgedreht, die Struktur für Säulen und Bögen zeigte, nach denen Gaudí suchte. Gaudí übermalte diese Fotografien dann mit Gouache oder Pastell . Den Umriss der Kirche definierte er, er zeichnete jedes einzelne Detail des Gebäudes auf: architektonisch, stilistisch und dekorativ.

Gaudís Position in der Architekturgeschichte ist die eines kreativen Genies, das, inspiriert von der Natur, einen eigenen Stil entwickelt, der sowohl technische Perfektion als auch ästhetischen Wert erreicht und die Handschrift seines Charakters trägt. Gaudís strukturelle Innovationen waren in einem Ausmaß , das Ergebnis seiner Reise durch verschiedene Stile, von Doric zu Barock über Gotik , seine Hauptinspiration. Man könnte sagen, dass diese Stile in seinem Werk gipfelten, das sie neu interpretierte und perfektionierte. Gaudí ging durch den Historismus und Eklektizismus seiner Generation mit anderen architektonischen Bewegungen des 20. Jahrhunderts , ohne eine Verbindung , die mit ihren rationalistischen Postulaten, abgeleitet von der Bauhaus - Schule, und stellte eine gegensätzliche Entwicklung zu dem von Gaudí begonnen, da es später reflektierte die Verachtung und anfängliches Unverständnis für die Arbeit des modernistischen Architekten.

Zu der anfänglichen Vernachlässigung der Arbeit des katalanischen Architekten führte unter anderem, dass Gaudí trotz zahlreicher Assistenten und Helfer keine eigene Schule gründete und nie unterrichtete und auch keine schriftlichen Dokumente hinterließ. Einige seiner Untergebenen übernahmen seine Neuerungen, vor allem Francesc Berenguer und Josep Maria Jujol ; andere, wie Cèsar Martinell , Francesc Folguera und Josep Francesc Ràfols graduierten in Richtung Noucentisme und hinterließen die Spur des Meisters. Trotzdem lässt sich ein gewisser Einfluss bei einigen Architekten ausmachen, die entweder Teil der Modernistischen Bewegung waren oder sich von ihr entfernten und keinen direkten Kontakt zu ihm hatten, wie Josep Maria Pericas (Casa Alòs, Ripoll ), Bernardí Martorell ( Olius- Friedhof) und Lluís Muncunill ( Masia Freixa , Terrassa ). Dennoch verließ Gaudí tiefe Spuren in Architektur des 20. Jahrhunderts: Meister wie Le Corbusier Verehrer erklärten sich, und die Arbeiten anderer Architekten wie Pier Luigi Nervi , Friedensreich Hundertwasser , Oscar Niemeyer , Félix Candela , Eduardo Torroja und Santiago Calatrava wurden von Gaudí inspiriert . Frei Otto verwendete Gaudís Formen beim Bau des Münchner Olympiastadions . In Japan zeugt das Werk von Kenji Imai von Gaudís Einfluss, wie am Denkmal für die sechsundzwanzig Märtyrer Japans in Nagasaki (Japanischer Nationaler Architekturpreis 1962) zu sehen ist, wo die Verwendung von Gaudís berühmten "Trencadís" steht aus.

Design und Handwerk

Eingangstor der Güell Pavillons

Während seiner Studienzeit besuchte Gaudí Handwerksworkshops, wie sie von Eudald Puntí, Llorenç Matamala und Joan Oñós unterrichtet wurden, wo er die grundlegenden Aspekte der Architekturtechniken erlernte, einschließlich Skulptur, Zimmerei , Schmiedekunst , Glasmalerei , Keramik , Gips Modellieren usw. Er nahm auch neue technologische Entwicklungen auf und integrierte in seine Technik die Verwendung von Eisen und Stahlbeton im Bauwesen. Gaudí betrachtete Architektur als multifunktionalen Entwurf, bei dem jedes einzelne Detail einer Anordnung harmonisch und wohlproportioniert sein muss. Dieses Wissen ermöglichte es ihm, architektonische Projekte zu entwerfen, die alle Elemente seiner Werke umfassten, von der Einrichtung über die Beleuchtung bis hin zu Schmiedearbeiten.

Gaudí war auch ein Innovator auf dem Gebiet des Handwerks, der mit seinen Materialien neue technische und dekorative Lösungen erdachte, beispielsweise seine Art, Keramikmosaiken aus Abfallstücken (" Trencadís ") in originellen und fantasievollen Kombinationen zu entwerfen . Für die Restaurierung der Kathedrale von Mallorca erfand er eine neue Technik zur Herstellung von Buntglas, die darin bestand, drei Glasscheiben mit Primärfarben und manchmal einer neutralen gegenüberzustellen, wobei die Dicke des Glases variiert wurde, um die Intensität des Lichts abzustufen.

Widmungsobjekt für Orfeó Català (1922), entworfen von Gaudí, gezeichnet von Francesc Quintana und koloriert von Josep Maria Jujol

So gestaltete er persönlich viele Skulpturen der Sagrada Família. Er würde die Anatomie der Figur gründlich studieren und sich auf die Gesten konzentrieren. Zu diesem Zweck untersuchte er das menschliche Skelett und testete manchmal mit Drahtpuppen die richtige Haltung der Figur, die er formen wollte. In einem zweiten Schritt fotografierte er seine Modelle mit einem Spiegelsystem, das mehrere Perspektiven ermöglichte. Dann fertigte er Gipsabgüsse der Figuren an, sowohl von Menschen als auch von Tieren (bei einer Gelegenheit ließ er einen Esel aufstehen, damit er sich nicht bewegte). Er veränderte die Proportionen dieser Abgüsse, um das gewünschte Aussehen der Figur zu erhalten, je nach ihrem Platz in der Kirche (je höher, desto größer wäre sie). Schließlich formte er die Figuren in Stein.

Stadträume und Landschaftsgestaltung

Gaudí praktizierte auch Landschaftsgestaltung, oft in städtischen Umgebungen. Sein Ziel war es, seine Werke in der am besten geeigneten natürlichen und architektonischen Umgebung zu platzieren, indem er den Standort seiner Konstruktionen gründlich studierte und versuchte, sie auf natürliche Weise in diese Umgebung zu integrieren. Zu diesem Zweck verwendete er oft das Material, das in der näheren Umgebung am häufigsten vorkam , wie der Schiefer von Bellesguard und der graue Bierzo- Granit im Bischofspalast von Astorga. Viele seiner Projekte waren Gärten, wie der Güell Park und die Can Artigas Gärten, oder eingegliederte Gärten, wie in der Casa Vicens oder den Güell Pavillons. Gaudís harmonische Herangehensweise an die Landschaftsgestaltung wird am Ersten Mysterium der Herrlichkeit des Rosenkranzes in Montserrat veranschaulicht, wo der architektonische Rahmen die Natur selbst ist – hier der Montserrat-Felsen – die Natur umgibt die Skulpturengruppe, die den Weg zur Heiligen Höhle schmückt.

Innenräume

Innenraum der Casa Vicens

Ebenso ragte Gaudí als Innenarchitekt heraus , der die meisten seiner Gebäude persönlich dekorierte, von der Einrichtung bis zu den kleinsten Details. In jedem Fall verstand er es, stilistische Besonderheiten anzuwenden, die Dekoration nach dem Geschmack des Besitzers, dem vorherrschenden Stil des Arrangements oder seiner Platzierung in der Umgebung – ob urban oder natürlich, weltlich oder religiös – zu personalisieren. Viele seiner Werke bezogen sich auf die liturgische Ausstattung. Vom Entwurf eines Schreibtisches für sein Büro zu Beginn seiner Karriere bis hin zu den Möbeln für den Sobrellano-Palast von Comillas entwarf er die gesamte Einrichtung der Häuser Vicens, Calvet, Batlló und Milà, des Güell-Palastes und des Bellesguard-Turms, und die liturgische Ausstattung der Sagrada Família. Es ist bemerkenswert, dass Gaudí einige Ergonomie studiert hat , um seine Einrichtung an die menschliche Anatomie anzupassen. Viele seiner Einrichtungsgegenstände sind im Gaudí-Hausmuseum ausgestellt .

Prie Dieu oder Gebetstisch, entworfen von Gaudí für Casa Batlló

Ein weiterer Aspekt ist die intelligente Raumaufteilung, immer mit dem Ziel, eine behagliche, intime Wohnatmosphäre zu schaffen. Zu diesem Zweck teilte Gaudí den Raum durch niedrige Wände, abgehängte Decken, Schiebetüren und Wandschränke in an ihre jeweilige Nutzung angepasste Abschnitte. Er kümmerte sich nicht nur um jedes Detail aller strukturellen und dekorativen Elemente, sondern sorgte auch für eine gute Beleuchtung und Belüftung seiner Konstruktionen. Zu diesem Zweck untersuchte er die Ausrichtung jedes Projekts in Bezug auf die Himmelsrichtungen sowie das lokale Klima und seine Lage in seiner Umgebung. Zu dieser Zeit gab es einen steigenden Bedarf nach mehr Wohnkomfort, mit Leitungswasser und Gas und dem Einsatz von elektrischem Licht, das Gaudí fachmännisch einbezog. Für die Sagrada Família beispielsweise führte er gründliche Studien zu Akustik und Beleuchtung durch, um diese zu optimieren. In Bezug auf das Licht sagte er:

Maximale Harmonie erreicht das Licht bei einer Neigung von 45°, da es weder horizontal noch vertikal auf den Objekten aufliegt. Dies kann als mittleres Licht bezeichnet werden und bietet die perfekteste Sicht auf Objekte und ihre exquisitesten Nuancen. Es ist das mediterrane Licht.

Die Beleuchtung diente Gaudí auch bei der Raumorganisation, die eine sorgfältige Untersuchung des Lichtintensitätsverlaufs erforderte, um sich an die jeweilige Umgebung angemessen anzupassen. Dies erreichte er mit verschiedenen Elementen wie Oberlichtern, Fenstern, Rollläden und Jalousien; Ein bemerkenswerter Fall ist die Farbabstufung, die im Atrium der Casa Batlló verwendet wird , um eine gleichmäßige Lichtverteilung im gesamten Innenraum zu erreichen. Er neigte auch dazu, nach Süden ausgerichtete Häuser zu bauen, um das Sonnenlicht zu maximieren.

Funktioniert

Gaudís Werk wird normalerweise als modernistisch eingestuft und gehört zu dieser Bewegung aufgrund seines Strebens nach Erneuerung, ohne mit der Tradition zu brechen, seines Strebens nach Modernität, des ornamentalen Sinns der Werke und des multidisziplinären Charakters seiner Unternehmungen, bei denen das Handwerk eine zentrale Rolle spielt Rolle. Dazu fügt Gaudí eine Prise Barock hinzu, übernimmt den technischen Fortschritt und verwendet weiterhin die traditionelle Architektursprache. Zusammen mit seiner Inspiration aus der Natur und der ursprünglichen Note seiner Werke verleiht dieses Amalgam seinen Werken ihren persönlichen und einzigartigen Charakter in der Architekturgeschichte.

Chronologisch ist es schwierig, Leitlinien aufzustellen, die die Entwicklung von Gaudís Stil getreu veranschaulichen. Obwohl er von seinem anfänglich historistischen Ansatz bewegte auf mich selbst in der vollständig einzutauchen modernistischen Bewegung , die in Katalonien so kräftig im letzten Drittel des 19. Jahrhunderts entstanden ist , bevor er schließlich seinen persönlichen, organischen Stil zu erreichen, hat dieser Prozess nicht von klar definierten Stufen bestehen mit offensichtlichen Grenzen: vielmehr gibt es auf jeder Stufe Reflexionen aller früheren, wie er sie allmählich assimiliert und übertrifft. Zu den besten Beschreibungen von Gaudís Werk gehörte sein Schüler und Biograph Joan Bergós nach plastischen und strukturellen Kriterien. Bergós definiert fünf Perioden in Gaudís Produktionen: Vorperiode, Mudéjar-Morisco (maurische / Mudéjar-Kunst), emulierte Gotik, Naturalismus und Expressionismus und organische Synthese.

Frühe Arbeiten

Gaudís erste Arbeiten sowohl aus seiner Studienzeit als auch aus der Zeit unmittelbar nach seinem Abschluss zeichnen sich durch die Präzision der Details, die Verwendung von Geometrie und das Vorherrschen mechanischer Betrachtungen in den statischen Berechnungen aus.

Universitätsjahre

Während seines Studiums entwarf Gaudí verschiedene Projekte, von denen folgende hervorstechen: ein Friedhofstor (1875), ein spanischer Pavillon für die Weltausstellung von Philadelphia von 1876, ein Kaigebäude (1876), ein Innenhof für die Diputació de Barcelona (1876), ein monumentaler Brunnen für die Plaça Catalunya in Barcelona (1877) und einer Universität Montagehalle (1877).

Schülerarbeiten
Puerta-Zementerio (1875).jpg Embarcadero.jpg Fuente Plaza Cataluña.jpg Paraninfo.jpg
Friedhofstor (1875) Gebäude am Kai (1876) Brunnen auf der Plaça Catalunya (1877) Aula der Universität (1877)

Antoni Gaudí begann seine berufliche Laufbahn noch während des Studiums. Um sein Studium zu finanzieren, arbeitete er als Zeichner für einige der herausragendsten Architekten Barcelonas der Zeit, wie Joan Martorell , Josep Fontserè , Francisco de Paula del Villar y Lozano , Leandre Serrallach und Emili Sala Cortés. Gaudí hatte eine langjährige Beziehung zu Josep Fontserè, da seine Familie ebenfalls aus Riudoms stammte und sie sich schon länger kannten. Obwohl er kein Architekturstudium hatte, erhielt Fontserè vom Stadtrat den Auftrag für die Entwicklung des Parc de la Ciutadella , die zwischen 1873 und 1882 ausgeführt wurde. Bei diesem Projekt war Gaudí für die Gestaltung des Eingangstors des Parks, der Balustrade des Musikpavillons, verantwortlich und das Wasserprojekt für den monumentalen Brunnen, wo er eine künstliche Höhle entwarf, die seine Vorliebe für die Natur und die organische Note, die er seiner Architektur verleihen würde, zeigte.

Gaudí arbeitete für Francisco de Paula del Villar an der Apsis des Klosters Montserrat und entwarf 1876 die Nische für das Bild der Schwarzen Jungfrau von Montserrat . Später ersetzte er Villar in den Werken der Sagrada Família. Mit Leandre Serrallach arbeitete er an einem Straßenbahnprojekt zur Villa Arcadia in Montjuïc. Schließlich arbeitete er mit Joan Martorell an der Jesuitenkirche in der Carrer Casp und dem Salesianerkloster in Passeig de Sant Joan sowie an der Villaricos-Kirche (Almería) zusammen. Er führte auch ein Projekt für Martorell für den Wettbewerb für eine neue Fassade für die Kathedrale von Barcelona durch , der nie angenommen wurde. Seine Beziehung zu Martorell, den er immer als einen seiner wichtigsten und einflussreichsten Meister betrachtete, brachte ihm unerwartetes Glück; später empfahl er Gaudí für die Sagrada Família.

Projekte für frühe Postgraduierung

Nach seinem Abschluss als Architekt im Jahr 1878 war Gaudís erste Arbeit eine Reihe von Laternenpfählen für die Plaça Reial , das Projekt für die Girossi-Kioske und die Mataró-Genossenschaft, die sein erstes wichtiges Werk waren. Er erhielt im Februar 1878 den Antrag des Stadtrats von Barcelona, ​​als er sein Studium abgeschlossen hatte, aber noch nicht seinen Abschluss erhalten hatte, der am 15. März desselben Jahres aus Madrid gesendet wurde. Für diesen Auftrag entwarf er zwei Arten von Laternenpfählen: einen mit sechs Armen, von denen zwei auf dem Plaça Reial installiert wurden, und einen anderen mit drei, von denen zwei auf dem Pla del Palau gegenüber der Zivilregierung installiert wurden. Die Laternenpfähle wurden während der Mercè- Feierlichkeiten im Jahr 1879 eingeweiht. Sie sind aus Gusseisen mit Marmorsockel gefertigt und haben eine Dekoration, in der der Hermesstab des Merkur hervortritt, Symbol des Handels und Wahrzeichen von Barcelona.

Frühe postgraduale Arbeiten
Plaça Reial02.jpg Kiosco Girossi.jpg Vitrina Comella.jpg Farmacia Gibert.jpg
Laternenpfähle Girossi-Kiosk Esteban Comella-Display Gibert-Apotheke

Das nie realisierte Girossi-Kioskprojekt war ein Auftrag des Kaufmanns Enrique Girossi de Sanctis. Es hätte aus 20 Kiosken bestanden , die über ganz Barcelona verteilt waren. Jede hätte eine öffentliche Toilette, einen Blumenständer und Glasscheiben für Werbung sowie eine Uhr, einen Kalender, ein Barometer und ein Thermometer enthalten . Gaudí entwarf einen Bau mit Eisensäulen und Marmor- und Glasplatten, gekrönt von einem großen Eisen-Glas-Dach, mit einer Gasbeleuchtung.

Die Cooperativa Obrera Mataronense (Mataró Arbeitergenossenschaft) war Gaudís erstes großes Projekt, an dem er von 1878 bis 1882 für Salvador Pagès i Anglada arbeitete. Das Projekt für den Hauptsitz der Genossenschaft in Mataró umfasste eine Fabrik, eine Arbeitersiedlung, ein Sozialzentrum und ein Dienstleistungsgebäude, wobei nur die Fabrik und das Dienstleistungsgebäude fertiggestellt wurden. Auf dem Fabrikdach verwendete Gaudí zum ersten Mal den Oberleitungsbogen mit einem von Philibert de l'Orme entwickelten Bolzensystem. Auch im Dienstleistungsgebäude verwendete er zum ersten Mal keramische Fliesendekorationen. Gaudí hat das Gelände unter Berücksichtigung der Sonnenorientierung, einer weiteren Signatur seiner Werke, angelegt und landschaftlich gestaltet. Er entwarf sogar das Banner der Genossenschaft mit der Figur einer Biene , Symbol des Fleißes.

Im Mai 1878 entwarf Gaudí eine Vitrine für die Handschuhfabrik Esteban Comella, die im selben Jahr auf der Pariser Weltausstellung im spanischen Pavillon ausgestellt wurde. Es war diese Arbeit, die die Aufmerksamkeit des Unternehmers Eusebi Güell auf sich zog, der die französische Hauptstadt besuchte; er war so beeindruckt, dass er Gaudí bei seiner Rückkehr treffen wollte und eine lange Freundschaft und professionelle Zusammenarbeit begann. Güell wurde Gaudís Hauptmäzen und Sponsor vieler seiner großen Projekte.

Erste Guell-Projekte

Güells erste Aufgabe für Gaudí war im selben Jahr der Entwurf der Möbel für die Pantheonkapelle des Palacio de Sobrellano in Comillas, die damals von Joan Martorell, Gaudís Lehrer, im Auftrag des Marquis von Comillas, Güells Schwiegervater. Gaudí entwarf einen Stuhl, eine Bank und einen Gebetsstuhl: Der Stuhl war mit Samt bezogen, mit zwei Adlern und dem Wappen des Marquis verziert; die Bank sticht mit dem Motiv eines Drachen hervor, entworfen von Llorenç Matamala; der Gebetshocker ist mit Pflanzen geschmückt.

Ebenfalls 1878 entwarf er die Pläne für ein Theater in der ehemaligen Stadt Sant Gervasi de Cassoles (heute ein Stadtteil von Barcelona); Gaudí beteiligte sich nicht am Bau des Theaters, das nicht mehr existiert. Im folgenden Jahr entwarf er die Möbel und den Tresen für die Gibert-Apotheke mit Intarsien mit arabischem Einfluss. Im selben Jahr fertigte er fünf Zeichnungen für eine Prozession zu Ehren des Dichters Francesc Vicent Garcia i Torres in Vallfogona de Riucorb an , wo dieser berühmte Schriftsteller des 17. Jahrhunderts und Freund von Lope de Vega Pfarrer war. Gaudís Projekt konzentrierte sich auf den Dichter und auf verschiedene Aspekte der landwirtschaftlichen Arbeit, wie das Ernten und Ernten von Trauben und Oliven; aufgrund organisatorischer Probleme wurden Gaudís Ideen jedoch nicht umgesetzt.

Zwischen 1879 und 1881 erstellte er einen Vorschlag für die Dekoration der Kirche Sant Pacià, die zum Colegio de Jesús-María in Sant Andreu del Palomar gehört: Er schuf den Altar im gotischen Stil, die Monstranz mit byzantinischem Einfluss, die Mosaiken und die Beleuchtung sowie das Schulmobiliar. Während der Tragischen Woche von 1909 fing die Kirche Feuer , und heute sind nur noch die Mosaiken vom "opus tesselatum" erhalten, wahrscheinlich ein Werk des italienischen Mosaikers Luigi Pellerin. Ihm wurde die Aufgabe übertragen, die Kirche des Colegio de Jesús-María in Tarragona (1880–1882) zu schmücken: Er schuf den Altar aus weißem italienischem Marmor und seinen vorderen Teil, das Antependium , mit vier Säulen, die Medaillons aus polychromem Alabaster tragen . mit Engelsfiguren; das mit Rosenkränzen, Engeln, tetramorphen Symbolen und der Taube des Heiligen Geistes verzierte Ostensorium aus vergoldetem Holz, ein Werk von Eudald Puntí ; und das 1936 zerstörte Chorgestühl.

Im Jahr 1880 entwarf er eine elektrische Beleuchtung Projekt für Barcelona Muralla de Mar oder Deiches , die nicht durchgeführt wurde. Es bestand aus acht großen Eisenstraßenlaternen, reichlich mit Pflanzen dekoriert Motiven , Friesen , Schilde und Namen von Schlachten und Katalanisch Admiräle. Im selben Jahr nahm er am Wettbewerb für den Bau des Sozialzentrums von San Sebastián (heute Rathaus) teil, der von Luis Aladrén Mendivi und Adolfo Morales de los Ríos gewonnen wurde; Gaudí legte ein Projekt vor, das mehrere seiner früheren Studien zusammenfasste, wie den Brunnen für die Plaça Catalunya und den Innenhof des Provinzrates.

Zusammenarbeit mit Martorell

Gaudís Zeichnung für die Fassade der Kathedrale von Barcelona

Eine neue Aufgabe der Güell-López für Comillas war der Pavillon für den Besuch von Alfonso XII. in der kantabrischen Stadt im Jahr 1881. Gaudí entwarf einen kleinen Pavillon in Form eines hinduistischen Turbans , der mit Mosaiken bedeckt und mit einer Fülle kleiner Glöckchen geschmückt war was ständig klingelte. Anschließend wurde es in die Güell-Pavillons verlegt.

1882 entwarf er für seinen ehemaligen Lehrer Joan Martorell ein Benediktinerkloster und eine dem Heiligen Geist geweihte Kirche in Villaricos ( Cuevas de Vera , Almería ). Es war neugotisch gestaltet, ähnlich dem Kloster der Salesianer, das Gaudí ebenfalls mit Martorell plante. Letztlich war es nicht durchgeführt, und die Projektpläne wurden in der Plünderung der Sagrada Família im Jahr 1936. Im selben Jahr wurde er mit der Konstruktion einer Aufgabe zerstört Jagdhaus und Weinkeller in einem Landsitz bekannt als La Cuadra, in Garraf (Sitges ), Eigentum des Barons Eusebi Güell. Schließlich wurden einige Jahre später die Weinkeller, nicht aber die Lodge gebaut. Mit Martorell arbeitete er auch an drei anderen Projekten zusammen: der Kirche der Jesuitenschule in der Carrer Caspe; das Salesianerkloster in Passeig de Sant Joan, ein neugotisches Projekt mit einem Altar in der Mitte der Vierung; und das Fassadenprojekt der Kathedrale von Barcelona für den 1882 vom Domkapitel einberufenen Wettbewerb, der letztendlich von Josep Oriol Mestres und August Font i Carreras gewonnen wurde.

Gaudís Zusammenarbeit mit Martorell war ein entscheidender Faktor bei Gaudís Empfehlung für die Sagrada Família. Die Kirche war die Idee von Josep Maria Bocabella, dem Gründer des Vereins der Gläubigen des Heiligen Joseph, der einen kompletten Block von Barcelonas Stadtteil Eixample erwarb . Das Projekt wurde ursprünglich Francisco de Paula del Villar y Lozano anvertraut, der den Bau einer neugotischen Kirche plante, an der 1882 mit den Arbeiten begonnen wurde. Villar trat jedoch im folgenden Jahr aufgrund von Meinungsverschiedenheiten mit der Bauleitung und der Aufgabe zurück ging an Gaudí, der das Projekt bis auf den bereits gebauten Teil der Krypta komplett neu gestaltete. Gaudí widmete den Rest seines Lebens dem Bau der Kirche, die die Synthese all seiner architektonischen Entdeckungen sein sollte.

Orientalistische Periode

In diesen Jahren vollendete Gaudí eine Reihe von Werken mit deutlich orientalischem Flair, inspiriert von der Kunst des Nahen und Fernen Ostens (Indien, Persien, Japan) sowie der islamisch-hispanischen Kunst, hauptsächlich Mudéjar und Nazari . Gaudí verwendete reichlich Keramikfliesendekorationen sowie maurische Bögen, Säulen aus unverputzten Ziegeln und Zinnen in Form von Pavillons oder Kuppeln.

Zwischen 1883 und 1888 baute er die Casa Vicens im Auftrag des Börsenmaklers Manuel Vicens i Montaner. Es wurde mit vier Stockwerken gebaut, mit Fassaden an drei Seiten und einem weitläufigen Garten, einschließlich eines monumentalen Backsteinbrunnens. Das Haus war von einer Mauer mit Eisentoren umgeben, die mit Palmenblättern verziert waren, ein Werk von Llorenç Matamala. Die Wände des Hauses sind aus Stein, abwechselnd mit Fliesen, die für diese Gegend typische gelbe Blumen imitieren; Das Haus ist mit Schornsteinen und Türmchen gekrönt. Im Inneren stechen die polychromen Dachbalken aus Holz hervor, die mit floralen Motiven aus Pappmaché verziert sind ; die Wände sind mit Gemüsemotiven sowie Gemälden von Josep Torrescasana verziert; schließlich besteht der Boden aus Mosaiken im römischen Stil von "opus tesselatum". Zu den originellsten Räumen gehört der Raucherraum, dessen Decke mit maurischen Wabenmustern verziert ist und an den Generalife in der Alhambra in Granada erinnert .

Orientalistische Werke
Vicens03.jpg Capricho gaudi 201108.jpg Pavellons Güell01.jpg Palau Güell, Antoni Gaudi, Barcelona 1.jpg Trasatlántica (1888).jpg
Casa Vicens (1883–88) El Capricho (1883–85) Güell-Pavillons (1884–87) Palau Güell (1886–88) Compañía Trasatlántica (1888)

Im selben Jahr, 1883, entwarf Gaudí die Kapelle Santísimo Sacramento für die Pfarrkirche San Félix de Alella sowie einige topographische Pläne für den Landsitz Can Rosell de la Llena in Gelida. Er erhielt auch den Auftrag, für den Baron von Comillas in der gleichnamigen kantabrischen Stadt einen kleinen Anbau an den Palacio de Sobrellano zu bauen . Es wurde als El Capricho bekannt und wurde von Máximo Díaz de Quijano in Auftrag gegeben und zwischen 1883 und 1885 gebaut. Cristòfor Cascante i Colom, Gaudís Kommilitone, leitete den Bau. Im orientalischen Stil hat es eine längliche Form auf drei Ebenen und einen zylindrischen Turm in Form eines persischen Minaretts, der vollständig mit Keramik verkleidet ist. Der Eingang befindet sich hinter vier Säulen, die eingedrückte Bögen tragen, deren Kapitelle mit Vögeln und Blättern verziert sind, ähnlich denen, die man in der Casa Vicens sehen kann. Bemerkenswert sind die Hauptlounge mit ihrem großen Schiebefenster und der Raucherraum mit einer Decke aus einem falschen arabischen Stuckgewölbe.

Gaudí führte zwischen 1884 und 1887 einen zweiten Auftrag von Eusebi Güell aus, die Güell-Pavillons in Pedralbes, heute am Stadtrand von Barcelona. Güell hatte einen Landsitz in Les Corts de Sarrià, bestehend aus zwei benachbarten Anwesen, die als Can Feliu und Can Cuyàs de la Riera bekannt sind. Der Architekt Joan Martorell hatte ein Herrenhaus im karibischen Stil gebaut, das 1919 abgerissen wurde, um Platz für den Königspalast von Pedralbes zu machen . Gaudí nahm sich vor, das Haus zu renovieren und eine Mauer und eine Pförtnerloge zu errichten. Er vervollständigte die Steinmauer mit mehreren Eingängen, den Haupteingang mit einem Eisentor in Form eines Drachen, mit Symbolik , die auf die Mythen des Herkules und des Gartens der Hesperiden anspielt . Die Gebäude bestehen aus einem stabilen, überdachten Longierring und einer Pförtnerloge: Der Stall hat einen rechteckigen Sockel und Oberleitungsbögen; der Longierring hat eine quadratische Basis mit einer hyperboloiden Kuppel; die Pförtnerloge besteht aus drei kleinen Gebäuden, von denen das mittlere polygonal mit einer hyperbolischen Kuppel und die anderen beiden kleineren und kubischen ist. Alle drei werden von Ventilatoren in Form von mit Keramik verkleideten Schornsteinen gekrönt. Die Wände sind aus unverputzten Ziegeln in verschiedenen Rot- und Gelbtönen; in bestimmten Abschnitten werden auch vorgefertigte Zementblöcke verwendet. Die Pavillons sind heute der Sitz der Real Cátedra Gaudí der Polytechnischen Universität von Katalonien.

Im Jahr 1885 nahm Gaudí von Josep Maria Bocabella, dem Förderer der Sagrada Família, den Auftrag für einen Altar im Oratorium der Familie Bocabella an, die vom Papst die Erlaubnis erhalten hatte, einen Altar in ihrem Haus zu haben. Der Altar ist aus lackiertem Mahagoni , mit einer Platte aus weißem Marmor in der Mitte für Reliquien . Es ist mit Pflanzen und religiösen Motiven verziert, wie den griechischen Buchstaben Alpha und Omega, Symbol für Anfang und Ende, Evangelien und Bildern des Heiligen Franziskus von Paola , der Heiligen Teresa von Avila und der Heiligen Familie und wird mit einem karminroten Vorhang geschlossen Stickerei. Es wurde vom Tischler Frederic Labòria hergestellt, der auch mit Gaudí an der Sagrada Família zusammengearbeitet hat.

Kurz darauf erhielt Gaudí von Güell einen wichtigen neuen Auftrag: den Bau seines Familienhauses in der Carrer Nou de la Rambla in Barcelona. Der Palau Güell (1886-1888) setzt die Tradition großer katalanischer Stadtvillen wie denen in der Carrer Montcada fort. Gaudí entwarf einen monumentalen Eingang mit einem prächtigen parabolischen Bogen über Eisentoren, der mit dem katalanischen Wappen und einem Helm mit einem geflügelten Drachen verziert ist, ein Werk von Joan Oñós. Bemerkenswert ist die dreifach hohe Eingangshalle; Es ist der Kern des Gebäudes, umgeben von den Haupträumen des Palastes, und zeichnet sich durch seine doppelte Kuppel aus, die innen parabolisch und außen konisch ist, eine für die byzantinische Kunst typische Lösung. Für die Galerie an der Straßenfassade verwendete Gaudí ein originelles System von Oberleitungsbögen und Säulen mit hyperbolischen Kapitellen, einen Stil, den er nur hier verwendete. Er entwarf das Innere des Palastes mit einer prächtigen Dekoration im Mudéjar-Stil, wobei die Kassettendecken aus Holz und Eisen hervorstechen. Bemerkenswert sind die Schornsteine ​​auf dem Dach, die mit bunten Keramikziegeln verkleidet sind, ebenso wie der hohe Turm in Form eines Laternenturms , der den äußeren Abschluss der Kuppel im Inneren bildet und ebenfalls mit Keramikziegeln verkleidet und mit eine eiserne Wetterfahne .

Anlässlich der Weltausstellung in Barcelona im Jahr 1888 errichtete Gaudí den Pavillon für die Compañía Trasatlántica, Eigentum des Marquis von Comillas, in der maritimen Abteilung der Veranstaltung. Er schuf es im granadinischen Nazari-Stil mit Hufeisenbögen und Stuckverzierungen; das Gebäude überlebte bis zur Eröffnung des Passeig Marítim im Jahr 1960. Daraufhin erhielt er vom Rat von Barcelona den Auftrag, den Saló de Cent und die große Treppe im Rathaus von Barcelona sowie einen Stuhl für die Königin Maria zu restaurieren Christina; nur der Stuhl wurde hergestellt und Bürgermeister Francesc Rius i Taulet überreichte ihn der Königin.

Neugotische Zeit

In dieser Zeit ließ sich Gaudí vor allem von der mittelalterlichen Gotik inspirieren , wollte aber deren bauliche Lösungen verbessern. Die Neugotik war damals einer der erfolgreichsten historizistischen Stilrichtungen, vor allem durch die theoretischen Studien von Viollet-le-Duc. Gaudí studierte während seiner Aufenthalte in León und Burgos eingehend Beispiele in Katalonien, auf den Balearen und im Roussillon sowie leonische und kastilische Gebäude und war überzeugt, dass es sich um einen unvollkommenen Stil handelte, der wichtige strukturelle Probleme nur teilweise gelöst hatte. In seinen Werken eliminierte er die Notwendigkeit von Strebepfeilern durch die Verwendung von Regelflächen und schaffte Zinnen und übermäßige Durchbrüche ab.

Neugotische Werke
Teresianas01.jpg Palacio Episcopal de Astorga.JPG Casabotines1.jpg Celler Güell01.jpg Bellesguard04.jpg
Teresisches Kolleg Bischofspalast Casa Botines Bodegues Güell Torre Bellesguard

Das erste Beispiel war das Teresian College ( Col·legi de les Teresianes ) (1888–1889) in Barcelonas Carrer Ganduxer, im Auftrag von San Enrique de Ossó. Gaudí erfüllte den Wunsch des Ordens, dass das Gebäude streng sein sollte, im Einklang mit ihrem Armutsgelübde. Er entwarf ein einfaches Gebäude mit Ziegeln für die Außenseite und einigen Ziegelelementen für das Innere. An den Fassaden tauchten Schmiedearbeiten auf, eines von Gaudís Lieblingsmaterialien. Das Gebäude ist von einer Reihe von gekrönten merlons das eine Schloss vorschlagen, ein Hinweis auf eine St. Teresa ‚s Innere Burg . Die Ecken haben gemauerte Zinnen, die von spiralförmigen Säulen gekrönt sind und in einem vierarmigen Kreuz gipfeln, das typisch für Gaudís Werke ist, und mit Keramikschilden, die verschiedene Symbole des Ordens tragen. Im Inneren befindet sich ein Korridor, der für die darin enthaltenen Oberleitungsbögen berühmt ist. Diese eleganten Bögen sind dekorativ und stützen die Decke und den darüber liegenden Boden. Für Gaudí war der Oberleitungsbogen ein ideales Konstruktionselement, das mit schlankem Mauerwerk große Lasten tragen kann.

Gaudí erhielt seinen nächsten Auftrag von einem Geistlichen, der in seiner Heimat Reus ein Jugendfreund gewesen war. Als er zum Bischof von Astorga ernannt wurde, bat Joan Baptista Grau i Vallespinós Gaudí, einen neuen Bischofspalast für die Stadt zu entwerfen, da das vorherige Gebäude in Brand geraten war. Er wurde zwischen 1889 und 1915 im neugotischen Stil mit vier zylindrischen Türmen erbaut und war von einem Wassergraben umgeben . Der Stein, aus dem es gebaut wurde (grauer Granit aus der Gegend von El Bierzo) harmoniert mit seiner Umgebung, insbesondere mit der Kathedrale in seiner unmittelbaren Nähe, sowie mit der Naturlandschaft, die im späten 19. Jahrhundert in Astorga besser sichtbar war als heute. Die Veranda hat drei große, ausgestellte Bögen, die aus Quadersteinen gebaut und durch schräge Strebepfeiler getrennt sind . Die Struktur wird von Säulen mit verzierten Kapitellen und von Rippengewölben auf Spitzbögen getragen und mit Zinnen im Mudéjar-Stil gekrönt. Gaudí trat 1893 nach dem Tod von Bischof Grau aufgrund von Meinungsverschiedenheiten mit dem Kapitel aus dem Projekt zurück , und es wurde 1915 von Ricardo García Guereta fertiggestellt. Heute beherbergt es ein Museum über den Jakobsweg , der durch Astorga führt.

Ein weiteres von Gaudís Projekten außerhalb Kataloniens war die Casa de los Botines in León (1891-1894), im Auftrag von Simón Fernández Fernández und Mariano Andrés Luna, Textilhändlern aus León, die Gaudí von Eusebi Güell empfohlen wurden, mit denen sie Geschäfte machten . Gaudís Projekt war ein beeindruckendes Gebäude im neugotischen Stil, das seine unverkennbare modernistische Prägung trägt. In dem Gebäude wurden in den unteren Geschossen Büros und Textilgeschäfte sowie in den oberen Geschossen Wohnungen untergebracht. Es wurde mit Wänden aus massivem Kalkstein gebaut . Das Gebäude ist , flankiert von vier zylindrischen Türmen von Schiefern überwunden Türmen und von einem umgebenen Gebiet mit einem Eisengitter. Der gotische Fassadenstil mit seinen spitzbogigen Bögen hat eine Uhr und eine Skulptur des Heiligen Georg und des Drachen , ein Werk von Llorenç Matamala. Ab 2010 war es der Hauptsitz der Caja España.

Im Jahr 1892 wurde Gaudí von Claudio López Bru, dem zweiten Marquis von Comillas, mit der Franziskaner-katholischen Mission für die Stadt Tanger in Marokko (damals eine spanische Kolonie) beauftragt. Das Projekt umfasste eine Kirche, ein Krankenhaus und eine Schule, und Gaudí entwarf eine vierlappige Grundriss-Grundrissstruktur mit Oberleitungsbögen, parabolischen Türmen und hyperboloiden Fenstern. Gaudí bedauerte den möglichen Untergang des Projekts zutiefst und behielt sein Design immer bei sich. Trotzdem beeinflusste das Projekt die Arbeiten der Sagrada Família, insbesondere die Gestaltung der Türme mit ihrer paraboloiden Form wie die der Missionen.

Franziskanermission von Tanger

Im Jahr 1895 entwarf er eine Grabkapelle für die Familie Güell in der Abtei von Montserrat , aber über dieses Werk, das nie gebaut wurde, ist wenig bekannt. In diesem Jahr begann schließlich der Bau der Bodegas Güell , das Projekt von 1882 für ein Jagdschloss und einige Weingüter in La Cuadra de Garraf (Sitges), Eigentum von Eusebi Güell. Die Weingüter wurden zwischen 1895 und 1897 unter der Leitung von Gaudís Adjutant Francesc Berenguer erbaut und verfügen über eine dreieckige Stirnfassade, ein sehr steiles Steindach, eine Gruppe von Schornsteinen und zwei Brücken, die sie mit einem älteren Gebäude verbinden. Es hat drei Stockwerke: das untere für eine Garage, eine Wohnung und eine Kapelle mit Oberleitungsbögen, mit dem Altar in der Mitte. Es wurde mit einer Pförtnerloge vervollständigt, die sich durch das eiserne Tor in Form eines Fischernetzes auszeichnet.

In der Gemeinde Sant Gervasi de Cassoles (heute ein Stadtteil von Barcelona) beauftragte die Witwe von Jaume Figueras Gaudí mit der Renovierung des Torre Bellesguard (1900–1909), dem ehemaligen Sommerpalast von König Martin I. dem Humanen . Gaudí entwarf es im neugotischen Stil, wobei er das ehemalige Gebäude so gut wie möglich respektiere, und versuchte wie immer, die Architektur in die natürliche Umgebung zu integrieren. Dies beeinflusste seine Wahl des lokalen Schiefers für den Bau. Der Grundriss des Gebäudes misst 15 x 15 Meter, wobei sich die Ecken an den vier Himmelsrichtungen orientieren. Aus Stein und Ziegeln gebaut, ist es höher als breit, mit einer Turmspitze, die mit dem vierarmigen Kreuz, der katalanischen Flagge und der Königskrone gekrönt ist. Das Haus hat einen Keller, Erdgeschoss, ersten Stock und ein Dachgeschoss mit Satteldach.

Naturforscher Periode

In dieser Zeit perfektionierte Gaudí seinen persönlichen Stil, der von den organischen Formen der Natur inspiriert war, und setzte eine ganze Reihe neuer struktureller Lösungen in die Praxis um, die aus seiner tiefen Analyse der Regelgeometrie stammen . Dazu kam eine große gestalterische Freiheit und ein fantasievoller ornamentaler Stil. Seine Werke erlangten einen großen strukturellen Reichtum, mit Formen und Volumen ohne rationale Starre oder jede klassische Prämisse.

1898–1900

Im Auftrag der Firma Hijos de Pedro Mártir Calvet baute Gaudí die Casa Calvet (1898–1899) in Barcelonas Carrer Casp. Die Fassade ist aus Montjuïc-Stein gebaut, mit schmiedeeisernen Balkonen geschmückt und von zwei Giebeln mit schmiedeeisernen Kreuzen gekrönt. Ein weiteres bemerkenswertes Merkmal der Fassade ist die Galerie im Erdgeschoss, die mit Pflanzen- und mythologischen Motiven verziert ist. Für dieses Projekt verwendete Gaudí einen barocken Stil, der sich in der Verwendung salomonischer Säulen, der Dekoration mit Blumenmotiven und der Gestaltung des Terrassendachs zeigt. 1900 gewann er den Preis für das beste Gebäude des Jahres vom Stadtrat von Barcelona.

Ein praktisch unbekanntes Werk von Gaudí ist die Casa Clapés (1899-1900) in der Carrer Escorial 125, die von dem Maler Aleix Clapés in Auftrag gegeben wurde , der gelegentlich mit Gaudí zusammenarbeitete, beispielsweise bei der Dekoration des Palau Güell und der Casa Milà . Es verfügt über ein Erdgeschoss und drei Wohnungen mit Stuckwänden und gusseisernen Balkonen. Aufgrund fehlender Dekoration oder origineller struktureller Lösungen war seine Urheberschaft bis 1976 unbekannt, als die von Gaudí unterzeichneten Pläne des Architekten entdeckt wurden. Im Jahr 1900 renovierte er das Haus von Dr. Pere Santaló in der Carrer Nou de la Rambla 32, ein Werk von ebenso geringer Bedeutung. Santaló war ein Freund von Gaudí, den er 1911 während seines Aufenthalts in Puigcerdà begleitete.

Naturalistische Werke (1898–1900)
Casa Calvet.jpg Porta Miralles.jpg Park Güell 02.jpg Gaudí-Rosario Monumental de Montserrat.jpg
Casa Calvet Finca Miralles Park Güell Rosenkranz von Montserrat

Ebenfalls 1900 entwarf er zwei Banner: für das Orfeó Feliuà (von Sant Feliu de Codines), aus Messing, Leder, Kork und Seide, mit ornamentalen Motiven nach dem Martyrium von San Félix (ein Mühlstein), Musik (ein Stab und Notenschlüssel) und die Inschrift "Orfeó Feliuà"; und Unsere Liebe Frau der Barmherzigkeit von Reus, für die Wallfahrt der Einwohner von Reus von Barcelona, ​​mit einem Bild von Isabel Besora, der Hirtin, der die Jungfrau 1592 erschien, Werk von Aleix Clapés und auf der Rückseite eine Rose und die katalanische Flagge. Im selben Jahr skizzierte Gaudí für das Heiligtum Unserer Lieben Frau der Barmherzigkeit in Reus ein Projekt zur Renovierung der Hauptfassade der Kirche, das schließlich nicht in Angriff genommen wurde, da der Vorstand es für zu teuer hielt. Gaudí nahm diese Ablehnung ziemlich schlecht auf und hinterließ eine gewisse Bitterkeit gegenüber Reus, möglicherweise die Quelle seiner späteren Behauptung, dass Riudoms sein Geburtsort sei. Zwischen 1900 und 1902 arbeitete Gaudí an der Casa Miralles im Auftrag des Industriellen Hermenegild Miralles i Anglès; Gaudí entwarf nur die Mauer in der Nähe des Tores aus gewelltem Mauerwerk mit einem eisernen Tor, das mit dem vierarmigen Kreuz gekrönt wurde. Anschließend wurde das Haus für Señor Miralles von Domènec Sugrañes, dem stellvertretenden Architekten von Gaudí, entworfen.

Gaudís neues Hauptprojekt zu Beginn des 20. Jahrhunderts war der Park Güell (1900–1914), der von Eusebi Güell in Auftrag gegeben wurde. Es sollte eine Wohnsiedlung im Stil einer englischen Gartenstadt werden . Das Projekt scheiterte: Von den 60 Parzellen, in die das Gelände aufgeteilt wurde, wurde nur eines verkauft. Trotzdem wurden die Parkeingänge und Servicebereiche gebaut, die Gaudís Genie zeigen und viele seiner innovativen baulichen Lösungen in die Praxis umsetzen. Der Park Güell liegt in Barcelonas Stadtteil Càrmel, einer zerklüfteten Gegend mit steilen Hängen, die Gaudí mit einem in das Gelände integrierten Viaduktsystem bewältigt hat. Der Haupteingang des Parks hat auf jeder Seite ein Gebäude, das als Pförtnerloge und Büro gedacht ist, und das Gelände ist von einer Stein- und Glaskeramikmauer umgeben. Diese Eingangsgebäude sind ein Beispiel für Gaudí auf dem Höhepunkt seiner Macht, mit katalanischen Gewölben, die ein parabolisches Hyperboloid bilden. Nachdem Sie das Tor passiert haben, führen Stufen zu höheren Ebenen, die mit geformten Brunnen geschmückt sind, insbesondere dem Drachenbrunnen, der zu einem Symbol des Parks und zu einem der bekanntesten Wahrzeichen Gaudís geworden ist. Diese Stufen führen zum Säulensaal , der als Markt der Bewohner dienen sollte und mit großen dorischen Säulen errichtet wurde. Über dieser Kammer befindet sich ein großer Platz in Form eines griechischen Theaters mit der berühmten gewellten Bank, die mit zerbrochener Keramik (" Trencadís ") bedeckt ist , ein Werk von Josep Maria Jujol . Das Musterhaus des Parks, ein Werk von Francesc Berenguer, war von 1906 bis 1926 Gaudís Wohnsitz und beherbergt heute das Casa-Museu Gaudí .

Während dieser Zeit trug Gaudí zu einem Gruppenprojekt bei, dem Rosenkranz von Montserrat (1900–1916). Auf dem Weg zur Heiligen Höhle von Montserrat gelegen, war es eine Reihe von Skulpturengruppen, die an die Geheimnisse der Jungfrau erinnerten, die den Rosenkranz erzählt. An diesem Projekt waren die besten Architekten und Bildhauer der damaligen Zeit beteiligt und es ist ein merkwürdiges Beispiel des katalanischen Modernismus. Gaudí entwarf das Erste Mysterium der Herrlichkeit, das das Heilige Grab darstellt. Die Serie umfasst eine Statue des auferstandenen Christus, ein Werk von Josep Llimona und die von Dionís Renart geschaffenen Drei Marien . Ein weiteres monumentales Projekt, das Gaudí für Montserrat entworfen hatte, wurde nie ausgeführt: Es hätte die Krönung des Gipfels des El Cavall Bernat (einer der Berggipfel) mit einem Aussichtspunkt in Form einer Königskrone mit einem 20 Meter hohen hohes katalanisches Wappen in die Wand eingelassen.

1901–1903

1901 schmückte Gaudí das Haus von Isabel Güell López, Marquise von Castelldosrius und Tochter von Eusebi Güell. Das Haus in der Carrer Junta de Comerç 19 wurde 1885 erbaut und zwischen 1901 und 1904 renoviert; es wurde während des Bürgerkriegs durch eine Bombe zerstört . Im folgenden Jahr beteiligte sich Gaudí an der Dekoration der Bar Torino, Eigentum von Flaminio Mezzalana, in Passeig de Gràcia 18 gelegen; Gaudí entwarf die Ornamentik des Salón Árabe dieser Einrichtung, die aus lackierten Pappfliesen im arabischen Stil (die nicht mehr existieren) hergestellt wurden.

Ein Projekt von großem Interesse für Gaudí war die Restaurierung der Kathedrale Santa Maria in Palma de Mallorca (1903-1914), die vom Bischof der Stadt, Pere Campins i Barceló, in Auftrag gegeben wurde. Gaudí plante eine Reihe von Arbeiten, darunter das Entfernen des barocken Altaraufsatzes, das Freilegen des Bischofsthrons, das Versetzen des Chorgestühls aus der Mitte des Kirchenschiffs und die Aufstellung im Presbyterium, die Freimachung des Weges durch die Kapelle der Heiligen Dreifaltigkeit, das Aufstellen neuer Kanzeln, die Montage die Kathedrale mit elektrischer Beleuchtung, die gotischen Fenster der Königlichen Kapelle freigelegt und mit Glasmalereien gefüllt, einen großen Baldachin über dem Hauptaltar angebracht und die Dekoration mit Gemälden vervollständigt. Koordiniert wurde dies von Joan Rubió i Bellver, Gaudís Assistentin. Beteiligt waren auch Josep Maria Jujol und die Maler Joaquín Torres García, Iu Pascual und Jaume Llongueras. Gaudí gab das Projekt 1914 aufgrund von Meinungsverschiedenheiten mit dem Domkapitel auf.

1904

Zu Gaudís größten und eindrucksvollsten Werken gehört die Casa Batlló (1904–1906). Im Auftrag von Josep Batlló i Casanovas mit der Renovierung eines bestehenden Gebäudes, das 1875 von Emili Sala Cortés errichtet wurde, konzentrierte sich Gaudí auf die Fassade, das Erdgeschoss, den Innenhof und das Dach und baute ein fünftes Stockwerk für das Personal. Bei diesem Projekt wurde er von seinen Assistenten Domènec Sugrañes, Joan Rubió und Josep Canaleta unterstützt. Die Fassade ist aus Montjuïc-Sandstein geschnitten, um verzogene Regelflächen zu schaffen ; die Säulen sind knochenförmig mit Gemüsedekor. Gaudí behielt die rechteckige Form der Balkone des Altbaus bei – mit Eisengittern in Form von Masken – und verleiht der restlichen Fassade eine ansteigende, wellenförmige Form. Außerdem verkleidete er die Fassade mit verschiedenfarbigen Keramikfragmenten ("Trencadís"), die Gaudí aus dem Abfallmaterial der Glashütte Pelegrí gewonnen hatte. Der Innenhof wird von einem Oberlicht überdacht, das von einer Eisenkonstruktion in Form eines Doppel-Ts getragen wird, die auf einer Reihe von Fahrleitungsschmerzen ruht. Die spiralförmigen Schornsteine ​​sind ein bemerkenswertes Merkmal des Daches, das mit konischen Kappen gekrönt ist, in der Mitte mit Klarglas und oben mit Keramik bedeckt ist und von klaren Glaskugeln mit Sand in verschiedenen Farben überragt wird. Die Fassade gipfelt in Oberleitungsgewölben, die mit zwei Schichten Ziegeln bedeckt und mit glasierten Keramikfliesen in Form von Schuppen (in Gelb-, Grün- und Blautönen) verkleidet sind, die einem Drachenrücken ähneln; auf der linken Seite ist ein zylindrischer Turm mit Anagrammen von Jesus, Maria und Joseph und mit Gaudís vierarmigem Kreuz.

Im Jahr 1904 entwarf er im Auftrag des Malers Lluís Graner die Dekoration der Sala Mercè in der Rambla dels Estudis , einem der ersten Kinos in Barcelona; das Theater imitierte eine Höhle, inspiriert von den Coves del Drac (Drachenhöhlen) auf Mallorca. Ebenfalls für Graner entwarf er ein Einfamilienhaus im Stadtteil Bonanova von Barcelona, ​​von dem nur die Fundamente und das Haupttor gebaut wurden, mit drei Öffnungen: für Menschen, Fahrzeuge und Vögel; das Gebäude hätte eine ähnliche Struktur wie die Casa Batlló oder die Pförtnerloge des Park Güell.

El Chalet de Catllaràs (1905), in La Pobla de Lillet

Im selben Jahr baute er eine Werkstatt, die Taller Badia, für Josep und Lluís Badia Miarnau, Schmiede, die für Gaudí an mehreren seiner Werke arbeiteten, wie den Häusern Batlló und Milà, dem Park Güell und der Sagrada Família. In der Carrer Nàpols 278 gelegen, war es ein einfaches Steingebäude. Zu dieser Zeit entwarf er auch sechseckige hydraulische Bodenfliesen für die Casa Batlló, die schließlich für die Casa Milà verwendet wurden; sie hatten eine grüne Farbe und waren mit Algen, Muscheln und Seesternen verziert. Diese Fliesen wurden später ausgewählt, um den Passeig de Gràcia in Barcelona zu pflastern.

Ebenfalls 1904 baute er das Chalet de Catllaràs in La Pobla de Lillet für die Zementfabrik Asland, die Eusebi Güell gehörte. Es hat eine einfache, aber sehr originelle Struktur in Form eines Spitzbogens mit zwei halbrunden Treppen, die zu den oberen beiden Stockwerken führen. Dieses Gebäude verfiel nach der Schließung der Zementwerke, und als es schließlich restauriert wurde, wurde sein Aussehen radikal verändert, wobei die geniale ursprüngliche Treppe durch eine einfachere Metalltreppe ersetzt wurde. In derselben Gegend schuf er zwischen 1905 und 1907 die Can Artigas Gardens, in einem Gebiet namens Font de la Magnesia, im Auftrag des Textilhändlers Joan Artigas i Alart; An diesem Projekt waren auch Männer beteiligt, die im Park Güell gearbeitet hatten, ähnlich dem berühmten Park in Barcelona.

1906

1906 entwarf er eine Brücke über den Torrent de Pomeret zwischen Sarrià und Sant Gervasi. Dieser Fluss floss direkt zwischen zwei von Gaudís Werken, Bellesguard und dem Chalet Graner, und so wurde er gebeten, die Kluft zu überbrücken. Gaudí entwarf eine interessante Struktur aus nebeneinanderliegenden Dreiecken, die das Gerüst der Brücke tragen sollten, im Stil der Viadukte, die er für den Park Güell angefertigt hatte. Es wäre aus Zement gebaut worden und hätte eine Länge von 154 Metern (505 Fuß) und eine Höhe von 15 Metern (49 Fuß) gehabt; die Balustrade wäre mit glasierten Kacheln bedeckt gewesen, mit einer Santa Eulàlia gewidmeten Inschrift. Das Projekt wurde vom Stadtrat von Sarrià nicht genehmigt.

Im selben Jahr war Gaudí anscheinend in Zusammenarbeit mit seinem Schüler Francesc Berenguer am Bau des Torre Damià Mateu in Llinars del Vallès beteiligt, obwohl die Autorenschaft des Projekts nicht klar ist oder inwieweit sie jeweils dazu beigetragen haben. Der Stil des Gebäudes erinnert an Gaudís Frühwerke wie die Casa Vicens oder die Güell-Pavillons; Es hatte ein Eingangstor in Form eines Fischernetzes, das derzeit im Park Güell installiert ist. Das Gebäude wurde 1939 abgerissen. Ebenfalls 1906 entwarf er ein neues Banner, diesmal für die Gilde der Metallarbeiter und Schmiede für die Fronleichnamsprozession von 1910 in der Kathedrale von Barcelona. Es war dunkelgrün, mit Barcelonas Wappen in der oberen linken Ecke und einem Bild des Heiligen Eligius, dem Schutzpatron der Zunft, mit typischen Handwerkszeug. Das Banner wurde im Juli 1936 verbrannt.

Ein weiteres Hauptprojekt Gaudís und eines seiner meistbewunderten Werke ist die Casa Milà , besser bekannt als La Pedrera (1906–1910), die von Pere Milà i Camps in Auftrag gegeben wurde. Gaudí entwarf das Haus um zwei große, geschwungene Innenhöfe mit einer Struktur aus Stein-, Ziegel- und Gusseisensäulen und Stahlträgern. Die Fassade besteht aus Kalkstein aus Vilafranca del Penedès, abgesehen von der oberen Ebene, die mit weißen Kacheln bedeckt ist, die an einen schneebedeckten Berg erinnern. Es hat insgesamt fünf Stockwerke, dazu ein Loft komplett aus Oberleitungsbögen sowie zwei große Innenhöfe, einen runden und einen ovalen. Bemerkenswert sind die Treppen zum Dach, die mit dem vierarmigen Kreuz gekrönt sind, und die Kamine, die mit Keramik bedeckt sind und deren Formen an mittelalterliche Helme erinnern. Die Innenausstattung wurde von Josep Maria Jujol und den Malern Iu Pascual, Xavier Nogués und Aleix Clapés ausgeführt. Die Fassade sollte mit einer 4m hohen Skulptur aus Stein, Metall und Glas mit Unserer Lieben Frau vom Rosenkranz in Begleitung der Erzengel Michael und Gabriel vervollständigt werden. Eine Skizze wurde vom Bildhauer Carles Mani angefertigt, aber aufgrund der Ereignisse der Tragischen Woche 1909 wurde das Projekt aufgegeben.

1907–1908

Im Jahr 1907 entwarf Gaudí anlässlich des siebenhundertsten Geburtstags von König James I. ein Denkmal zu seinem Gedenken. Es hätte an der Plaça del Rei gelegen und hätte auch die Renovierung der angrenzenden Gebäude bedeutet: neues Dach für die Kathedrale sowie die Fertigstellung ihrer Türme und Kuppel; Platzierung von drei Vasen über den Strebepfeilern der Kapelle Santa Àgada, die der Litanei der seligen Jungfrau Maria gewidmet ist, sowie die Figur eines Engels auf dem Turm der Kapelle; schließlich die Eröffnung eines großen Platzes neben den Mauern (heute Plaça Ramon Berenguer el Grand). Das Projekt wurde nicht ausgeführt, weil es dem Stadtrat nicht gefiel.

Im Jahr 1908 entwarf Gaudí ein Projekt für ein Wolkenkratzerhotel in New York City, das Hotel Attraction , im Auftrag zweier amerikanischer Unternehmer, deren Namen unbekannt sind. Es wäre 360 ​​Meter hoch (höher als das Empire State Building ), mit einem höheren parabolischen Mittelteil, gekrönt von einem Stern und flankiert von vier Bänden mit Museen, Kunstgalerien und Konzertsälen mit ähnlichen Formen wie die Casa Milà. Im Inneren hätte es fünf große Räume gegeben, von denen jeder jedem Kontinent gewidmet war.

Originalentwurf der Kirche für die Colònia Güell

Das letzte Projekt seines großen Gönners Eusebi Güell war die Kirche für die Colònia Güell, ein Industriedorf in Santa Coloma de Cervelló (1890–1918). Das Projekt begann im Jahr 1890, und es wurden Fabrik, Wirtschaftsgebäude und Arbeiterwohnungen gebaut. Was die Kirche der Kolonie sein sollte, wurde 1898 von Gaudí entworfen, der Grundstein wurde jedoch erst am 4. Oktober 1908 gelegt. Leider wurde nur die Krypta (heute Krypta der Colònia Güell) gebaut, da Güells Söhne das Projekt danach aufgegeben haben er starb 1918. Gaudí entwarf eine ovale Kirche mit fünf Schiffen, einem Mittelschiff und zwei Seitenschiffen. Er stellte es sich als vollständig in die Natur integriert vor. Der Krypta geht eine Vorhalle aus hyperbolischen Paraboloidgewölben voraus, das erste Mal, dass Gaudí diese Struktur verwendete und insbesondere die erste Verwendung von Paraboloidgewölben in der Geschichte der Architektur. In der Krypta fallen die großen hyperboloiden Buntglasfenster mit den Formen von Blütenblättern und Schmetterlingsflügeln auf. Im Inneren wechseln sich runde Backsteinsäulen mit schrägen Basaltsäulen aus Castellfollit de la Roca ab.

Letzte Periode

Sagrada Familia-Schulen

In den letzten Jahren seiner Karriere, die sich fast ausschließlich der Sagrada Família widmete , erreichte Gaudí den Höhepunkt dieses naturalistischen Stils und schuf eine Synthese aller Lösungen und Stile, die er bis dahin versucht hatte. Gaudí erreichte eine perfekte Harmonie zwischen strukturellen und ornamentalen Elementen, zwischen Plastik und Ästhetik, zwischen Funktion und Form, zwischen Behälter und Inhalt und erreichte die Integration aller Künste in einem strukturierten, logischen Werk.

Das erste Beispiel seiner letzten Etappe ist in einem einfachen, aber sehr raffinierten Gebäude zu sehen, den Sagrada Família-Schulen , einer kleinen Schule für die Kinder der Arbeiter. Es wurde 1909 erbaut und hat einen rechteckigen Grundriss von 10 x 20 Metern (33 ft × 66 ft) und enthielt drei Klassenzimmer, einen Vorraum und eine Kapelle. Es wurde aus unverputzten Ziegeln in drei sich überlappenden Schichten nach der traditionellen katalanischen Methode gebaut. Die Wände und das Dach haben eine geschwungene Form, die der Struktur Leichtigkeit, aber auch Stärke verleiht. Die Schulen der Sagrada Família haben ein Beispiel für konstruktives Genie gesetzt und vielen Architekten als Inspirationsquelle gedient, wie ihre Einfachheit, Stärke, Originalität, Funktionalität und geometrische Exzellenz.

Im Mai 1910 stattete Gaudí Vic einen kurzen Besuch ab, wo er den Auftrag erhielt, die Laternenpfähle für die Plaça Major der Stadt zum Gedenken an den 100. Geburtstag von Jaume Balmes zu entwerfen . Es handelte sich um Lampen in Form eines Obelisken mit Basaltfelsen aus Castellfollit de la Roca und schmiedeeisernen Armen, die mit dem vierarmigen Kreuz gekrönt waren; sie waren mit pflanzlichen Themen dekoriert und enthielten das Geburts- und Sterbedatum von Balmes. Sie wurden 1924 wegen mangelnder Instandhaltung abgerissen.

Im selben Jahr entwarf Gaudí anlässlich der Erlangung des Grafentitels Eusebi Güell ein Wappen für seinen Gönner. Er entwarf einen Schild mit dem unteren Teil in einer für Gaudí typischen Kettenlinie. Er teilte es in zwei Teile: Die Laterne von Palau Güell zeigt rechts eine Taube und ein Zahnrad in Anspielung auf die Colònia Güell in Santa Coloma de Cervelló ( coloma ist katalanisch für Taube), mit dem Ausdruck ahir pastor (gestern Shepherd ). Auf der linken Seite thront eine Eule auf einem Halbmond – Symbol für Klugheit und Weisheit – mit den Worten avuy senyor (heute Herr). Der Schild wird von einem Helm mit Grafenkrone und dem Taubensymbol des Heiligen Geistes überragt.

1912 baute er zwei Kanzeln für die Kirche Santa Maria in Blanes : Die Kanzel auf der Evangelienseite hatte einen sechseckigen Sockel, verziert mit der Taube des Heiligen Geistes und den lateinischen Namen der vier Evangelisten und der sieben Gaben des Heiligen Geist; die Kanzel der Briefseite trug die Namen der Apostel, die Briefe verfassten (St. Diese Kanzeln wurden im Juli 1936 niedergebrannt.

La Sagrada Familia

Ab 1915 widmete sich Gaudí fast ausschließlich seinem Hauptwerk , der Sagrada Família, einer Synthese seiner architektonischen Entwicklung. Nach Fertigstellung der Krypta und der Apsis , noch im gotischen Stil, wird der Rest der Kirche in einem organischen Stil konzipiert, der die natürlichen Formen mit ihrer Fülle von Regelflächen imitiert . Er beabsichtigte, dass das Innere einem Wald ähnelt, mit geneigten Säulen wie verzweigte Bäume, die schraubenförmig sind und eine einfache, aber robuste Struktur schaffen. Gaudí hat in diesem Projekt alle seine bisherigen experimentellen Erkenntnisse aus Werken wie dem Park Güell und der Krypta der Colònia Güell angewandt und eine strukturell perfekte, harmonische und ästhetisch ansprechende Kirche geschaffen.

Die Sagrada Família hat einen kreuzförmigen Grundriss mit einem fünfschiffigen Kirchenschiff, einem dreischiffigen Querschiff und einer Apsis mit sieben Kapellen. Es hat drei Fassaden, die der Geburt, dem Leiden und der Herrlichkeit Jesu gewidmet sind, und nach seiner Fertigstellung wird es achtzehn Türme haben: vier an jeder Seite, insgesamt zwölf für die Apostel, vier am Querschiff, das die Evangelisten anruft, und einer an der Apsis gewidmet zur Jungfrau Maria, sowie den zentralen Turm zu Ehren von Jesus, der 172,5 Meter (566 ft) hoch werden wird. Die Kirche wird neben der Apsis zwei Sakristei haben und drei große Kapellen: eine für die Mariä Himmelfahrt in der Apsis und die Tauf- und Bußkapelle am Westende; Außerdem wird es von einem Kreuzgang umgeben, der für Prozessionen bestimmt ist und das Gebäude von außen isoliert. Gaudí verwendete in der Sagrada Família sowohl in der Architektur als auch in der Skulptur hochsymbolische Inhalte und widmete jeden Teil der Kirche einem religiösen Thema.

Zu Gaudís Lebzeiten wurden nur die Krypta, die Apsis und ein Teil der Krippenfassade fertiggestellt. Nach seinem Tod übernahm sein Assistent Domènec Sugrañes den Bau; danach wurde es von verschiedenen Architekten geleitet. Jordi Bonet i Armengol übernahm 1987 die Verantwortung und führte sie ab 2011 fort. Künstler wie Llorenç und Joan Matamala, Carles Mani, Jaume Busquets, Joaquim Ros i Bofarull, Etsuro Sotoo und Josep Maria Subirachs (Schöpfer der Passionsfassade) skulpturale Dekoration. Eine Fertigstellung wird frühestens 2026 erwartet.

Kleinere, späte Projekte

In den letzten Jahren seines Lebens beteiligte sich Gaudí neben seiner Hingabe an die Sagrada Família nur an kleineren Projekten, die nicht abgeschlossen wurden: 1916, nach dem Tod seines befreundeten Bischofs Josep Torras i Bages, entwarf er ein Denkmal in seinem Ehrung, die er vor die Passionsfassade der Sagrada Família stellen wollte. Er fertigte eine Skizze des Projekts an, die letztendlich nicht ausgeführt wurde, und fertigte eine Gipsbüste des Bischofs an, ein Werk von Joan Matamala unter der Anleitung von Gaudí. Es wurde in die Sagrada Família gestellt, wo es ein Teil der Kirche gewesen wäre, aber es wurde 1936 zerstört Castellterçol, Geburtsort dieses katalanischen Politikers. Das Projekt stammt aus dem Jahr 1918 und hätte aus einem hohen Turm mit zwei Portiken und einer Turmspitze bestanden, auf der eine Eisenkonstruktion unter der katalanischen Flagge stand. Die Skizze des Projekts wurde von Lluís Bonet i Garí, Gaudís Assistent, angefertigt.

Im Jahr 1922 wurde Gaudí vom Franziskaner Padre Angélico Aranda beauftragt, in der chilenischen Stadt Rancagua eine Kirche zu errichten, die Mariä Himmelfahrt geweiht ist . Gaudí entschuldigte sich und sagte, er sei ausschließlich mit der Sagrada Família beschäftigt, schickte aber einige Skizzen der Mariä Himmelfahrt-Kapelle, die er für die Apsis der Sagrada Família entworfen hatte, die mehr oder weniger mit dem übereinstimmte, was Padre Aranda verlangt hatte. Dieses Projekt wurde leider nicht realisiert, obwohl es derzeit Pläne des chilenischen Architekten Christian Matzner gibt , das Projekt aufzunehmen. Die Präsidentin von Chile , Michelle Bachelet , hat angekündigt, dass der Bau im Jahr 2015 beginnen soll, mit einer voraussichtlichen Fertigstellung im Jahr 2017 und mit Kosten von 7 Millionen US- Dollar. Nach seiner Fertigstellung wird es das erste von Gaudís Werken sein, das in Amerika gebaut wird.

Im selben Jahr wurde Gaudí beim Bau eines monumentalen Bahnhofs für Barcelona (der zukünftigen Estació de França ) konsultiert . Gaudí schlug eine Eisenkonstruktion in Form einer großen hängenden Markise vor, eine Lösung, die ihrer Zeit weit voraus war; vielleicht aus diesem Grund hat es die Chefingenieure abgeschreckt und Gaudís Angebot abgelehnt. Die letzten bekannten Projekte des Architekten sind die Kapelle der Colónia Calvet in Torelló von 1923 und eine Kanzel für Valencia (der genaue Standort ist unbekannt) von 1924. Von da an arbeitete Gaudí bis zu seinem Tod ausschließlich an der Sagrada Família .

Mitarbeiter

Die enorme Aufgabe, vor der Gaudí stand, nicht in Bezug auf die Anzahl der Werke, sondern in Bezug auf ihre Komplexität, erforderte die Zusammenarbeit einer Vielzahl von Assistenten, Künstlern, Architekten und Handwerkern. Gaudí war immer führend, erlaubte aber den Ausdruck der individuellen Fähigkeiten aller seiner Mitarbeiter. Ein Test seiner Expertise sowohl auf seinem Gebiet als auch in der zwischenmenschlichen Kommunikation zeigte sich in der Zusammenführung einer Vielzahl unterschiedlicher Fachleute und der Bildung eines integrierten Teams. Zu seinen Mitarbeitern gehörten:

  • Architekten: Francesc Berenguer, Josep Maria Jujol, Cristòfor Cascante i Colom, Josep Francesc Ràfols, Cèsar Martinell, Joan Bergós, Francesc Folguera, Josep Canaleta, Joan Rubió, Domènec Sugrañes, Francesc Quintana, Isidre Puig i Boada, Lluís Bonet i Gar
  • Bildhauer: Carles Mani, Joan Flotats, Llorenç Matamala, Joan Matamala, Josep Llimona.
  • Maler: Ricard Opisso, Aleix Clapés, Iu Pascual, Xavier Nogués, Jaume Llongueras, Joaquín Torres García.
  • Baumeister und Vorarbeiter: Agustí Massip, Josep Bayó i Font, Claudi Alsina i Bonafont, Josep Pardo i Casanova und sein Neffe Julià Bardier i Pardo.
  • Handwerker: Eudald Puntí (Schreiner und Fälscher), Joan Oñós (Fälscher), Lluís y Josep Badia i Miarnau (Fälscher), Joan Bertran (Gipser), Joan Munné (Schreiner), Frederic Labòria (Schreiner), Antoni Rigalt i Blanch (Glaser), Josep Pelegrí (Glaser), Mario Maragliano (Mosaikkünstler), Jaume Pujol i Bausis und sein Sohn Pau Pujol i Vilà (Keramiker).

Tod und Vermächtnis

Gaudí wurde von einer Straßenbahn überfahren und starb 1926. Er ist in der Sagrada Familia begraben. Nach seinem Tod erlitt Gaudís Werke eine Zeit der Vernachlässigung und waren bei der internationalen Kritik, die sie als barock und übertrieben fantasievoll betrachtete, weitgehend unbeliebt. In seiner Heimat wurde er vom Noucentisme , der neuen Bewegung, die den Modernisme ablöste , gleichermaßen verachtet . Im Jahr 1936, während des Spanischen Bürgerkriegs , wurde Gaudís Werkstatt in der Sagrada Família geplündert und eine große Anzahl seiner Dokumente, Pläne und maßstabsgetreuen Modelle zerstört.

Gaudís Ruf begann sich in den 1950er Jahren zu erholen, als sein Werk nicht nur von Salvador Dalí, sondern auch vom Architekten Josep Lluís Sert verfochten wurde . Im Jahr 1952, dem 100. Geburtstag des Architekten, wurde die Asociación de Amigos de Gaudí (Verein der Freunde Gaudís) mit dem Ziel gegründet, sein Erbe zu verbreiten und zu bewahren. Vier Jahre später wurde im Saló del Tinell in Barcelona eine Retrospektive organisiert und der Gaudí-Lehrstuhl an der Polytechnischen Universität von Katalonien geschaffen, um das Studium von Gaudís Werken zu vertiefen und an ihrer Erhaltung mitzuwirken. Diesen Ereignissen folgte 1957 Gaudís erste internationale Ausstellung im Museum of Modern Art in New York City. 1976, zu seinem 50. Todestag, organisierte das spanische Außenministerium eine Ausstellung über Gaudí und seine Werke, die um die ganze Welt ging.

Zwischen 1950 und 1960 verbreiteten Recherchen und Schriften internationaler Kritiker wie George R. Collins, Nikolaus Pevsner und Roberto Pane ein neues Bewusstsein für Gaudís Werk, während es in seiner Heimat von Alexandre Cirici, Juan Eduardo Cirlot und Oriol Bohigas bewundert und gefördert wurde . Gaudís Arbeit hat seitdem weitreichende internationale Anerkennung gefunden, wie zum Beispiel in Japan, wo bemerkenswerte Studien von Dr. Hiroya Tanaka (Gaudi-Preisträger) , Kenji Imai und Tokutoshi Torii veröffentlicht wurden . Die internationale Anerkennung von Gaudís Beiträgen auf dem Gebiet der Architektur und des Designs gipfelte in der Aufnahme von Gaudís Schlüsselwerken in die Liste des UNESCO-Weltkulturerbes 1984 . Gaudís Stil hat später zeitgenössische Architekten wie Santiago Calatrava und Norman Foster beeinflusst .

Gaudí war Gegenstand des Dokumentarfilms Antonio Gaudi von 1984 .

Aufgrund Gaudís zutiefst religiöser und asketischer Lebensweise schlug der Erzbischof von Barcelona, ​​Ricard Maria Carles, Gaudís Seligsprechung im Jahr 1998 vor. 1999 schrieb der amerikanische Komponist Christopher Rouse das von Gaudís Werk inspirierte Gitarrenkonzert Concert de Gaudí ; 2002 gewann er den Grammy Award für die beste klassische zeitgenössische Komposition . Anlässlich des 150. Geburtstags von Gaudí wurden eine Reihe von offiziellen Zeremonien, Konzerten, Shows und Konferenzen abgehalten und mehrere Bücher veröffentlicht. Am 24. September desselben Jahres hatte das Musical Gaudí im Palau dels Esports de Barcelona Premiere . Die Autoren des Stücks waren Jordi Galceran, Esteve Miralles und Albert Guinovart. 2008 wurden ihm zu Ehren die Gaudí Awards ins Leben gerufen, die von der Catalan Film Academy organisiert wurden, um die besten katalanischen Filme des Jahres auszuzeichnen. Ein Iberia Airbus A340-642 , EC-INO ist nach Gaudí benannt.

Seit 2013 wird jedes Jahr am 10. Juni, dem Tag, an dem Gaudí starb, der Weltjugendstiltag gefeiert.

Weltkulturerbe

Mehrere Werke Gaudís wurden von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt: 1984 der Park Güell, der Palau Güell und die Casa Milà; und 2005 die Krippenfassade, die Krypta und die Apsis der Sagrada Família, der Casa Vicens und der Casa Batlló in Barcelona, ​​zusammen mit der Krypta der Colònia Güell in Santa Coloma de Cervelló.

Die Erklärung von Gaudís Werken zum Weltkulturerbe zielt darauf ab, seinen außergewöhnlichen universellen Wert anzuerkennen. Laut Zitat:

  • Das Werk von Antoni Gaudí stellt einen außergewöhnlichen und herausragenden schöpferischen Beitrag zur Entwicklung von Architektur und Bautechnik im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert dar.
  • Gaudís Werk weist einen wichtigen Werteaustausch auf, der eng mit den kulturellen und künstlerischen Strömungen seiner Zeit verbunden ist, wie er in el Modernisme [sic] von Katalonien dargestellt wird. Es antizipierte und beeinflusste viele der Formen und Techniken, die für die Entwicklung des modernen Bauens im 20. Jahrhundert relevant waren.
  • Gaudís Werk stellt eine Reihe herausragender Beispiele der Gebäudetypologie in der Architektur des frühen 20.

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

  • Bassegoda, Juan (1989). El gran Gaudí (auf Spanisch). Barcelona: Sabadell. ISBN 978-84-86329-44-0.
  • Bassegoda, Juan (2002). Gaudí o espacio, luz y equilibrio (auf Spanisch). Madrid: Kriterium Libros. ISBN 978-84-95437-10-5.
  • Bergós, Juan; Bassegoda i Nonell, Joan; Crippa, Maria Antonietta; Llimargas und Casas, Marc (2002). Gaudí, l'home i l'obra (auf Katalanisch). Barcelona: Circulo de Lectores. ISBN 978-84-9785-783-3.
  • Bonet i Armengol, Jordi (2001). Der wesentliche Gaudí: die geometrische Modulation der Kirche der Sagrada Familia . Übersetzt von Mark Burry. Barcelona: Pòrtic.
  • Bonet i Armengol, Jordi (2001). L'últim Gaudí: el modulat geometrisch des Temple de la Sagrada Família (auf Katalanisch). Barcelona: Pòrtic. ISBN 978-84-7306-727-0.
  • Castellar-Gassol, Juan (1999). Gaudí, das Leben eines Visionärs . Übersetzt von Paul Martin. Barcelona: Ausgaben von 1984 . ISBN 9788486540555.
  • Castellar-Gassol, Juan (1999). Gaudí, la vida d'un visionari (auf Katalanisch). Barcelona: Edicions de 1984, SL ISBN 978-84-86540-54-8.
  • Crippa, Maria Antonietta (1. Oktober 2003). Gaudí (auf Spanisch). Köln, Deutschland: Taschen GmbH. ISBN 978-3-8228-2519-8.
  • Ferrin, Ana María (2001a). Gaudí, de piedra y fuego (auf Spanisch). Barcelona: Jaraquemada. ISBN 978-84-932015-0-0.
  • Ferrin, Ana Maria (2001b). Gaudí: la huella de genio (auf Spanisch). Barcelona: Jaraquemada. ISBN 978-84-932015-1-7.
  • Flores, Carlos (2002). Les lliçons de Gaudí (auf Katalanisch). Übersetzt von Glòria Bohigas. Barcelona: Empúries. ISBN 978-84-7596-949-7.
  • Giordano, Carlos (2007). Gómez Gimeno, Maria José (Hrsg.). Templo expiatorio de La Sagrada Familia: la obra maestra de Antoni Gaudí (auf Spanisch). Barcelona: Mundo-Flip.
  • Giordano, Carlos (2011). Gómez Gimeno, Maria José (Hrsg.). Die Basilika der Sagrada Familia: das Meisterwerk von Antoni Gaudí . Übersetzt von Cerys R. Giordano Jones. Barcelona: Dos de Arte.
  • Giralt-Miracle, Daniel, Hrsg. (2002). "Kunst, oficis i disseny en Gaudí". Gaudí 2002. Misceŀlània (auf Katalanisch). Barcelona: Planeta. ISBN 978-84-08-04332-4.
  • Pere Hereu, Els anys d'aprenentatge de Gaudí
  • Martinell, Cesar (1967). Gaudí, Su vida, su teoría, su obra (auf Spanisch). Barcelona: Colegio de Arquitectos de Cataluña y Baleares. Comisión de Cultura.
  • Martinell, Cesar (1975). Gaudí: sein Leben, seine Theorien, seine Arbeit . Übersetzt von Judith Rohrer. Cambridge, Massachusetts: Die MIT-Presse. ISBN 978-0-262-13072-1.
  • Massó, Juan Bergós (1974). Gaudí, l'home i la obra (auf Katalanisch). Barcelona: Universitat Politècnica de Barcelona . ISBN 84-600-6248-1.
  • Müller, Frederike; Wendt, Lars (Regie) (2006). Der Architekt Antoni Gaudí. Mythos und Realität (DVD) (auf Deutsch). Deutschland: WendtFilm & Ciné Canard.
  • Puig und Boada, Isidre (1986). El Temple de la Sagrada Família (auf Katalanisch). Barcelona: Thor, DL ISBN 978-84-282-1557-2.
  • Puig i Boada, Isidre (1. Oktober 2004). El pensament de Gaudí (auf Katalanisch). Barcelona: Dux-Redaktion, SL ISBN 978-84-609-1587-4.
  • Puig i Tàrrech, Armand (2010). La Sagrada Família segons Gaudí: comprendre un símbol (auf Katalanisch). Barcelona: Pòrtic.
  • Saudi, Antoni (2002). "Gaudí i els seus coŀlaboradors: artistes i industrials a l'entorn del 1900". In Casanova, Rossend (Hrsg.). Gaudí 2002. Misceŀlània (auf Katalanisch). Barcelona: Planeta. ISBN 978-84-08-04332-4.
  • Stein, Peter (3. Mai 2011). Frommers Barcelona . Chichester, Großbritannien: Frommers. ISBN 978-0-470-09692-5.
  • Tarragona, Josep Maria (1999). Gaudí, biografia de l'artista (auf Katalanisch). Barcelona: Proa.
  • Tarragona, Josep Maria (2011). Antoni Gaudí, un arquitecto genial (auf Spanisch). Barcelona: Casals. ISBN 978-84-218-2430-6.
  • Van Hensbergen, Gijs (7. Januar 2004). Antoni Gaudí (auf Spanisch). London, Großbritannien: Debolsillo. ISBN 978-84-9793-010-9.
  • Wagensberg, Jorge, Hrsg. (2002). „Apunts sobre la intuïció científica de Gaudí“. Gaudí 2002. Misceŀlània (auf Katalanisch). Barcelona: Planeta. ISBN 978-84-08-04332-4.
  • Zerbst, Rainer (2002). Gaudí, 1852–1926: Antoni Gaudí i Cornet: Ein Leben im Zeichen der Architektur . Köln, Deutschland: Taschen. ISBN 978-3-8228-2171-8.

Externe Links