Ein feste Burg ist unser Gott , BWV 80 - Ein feste Burg ist unser Gott, BWV 80

Ein feste Burg ist unser Gott
BWV 80
Choralkantate von JS Bach
Kirchenmusik window.jpg
Glasmalerei von Bach, inspiriert von Luther (rechtes Fenster); entworfen vom Atelier Franz Mayer & Co. aus München
Gelegenheit Reformationstag
Kantatentext
Salomon Franck
Choral
" Ein feste Burg ist unser Gott "
von Martin Luther
Bewegungen acht
Vokal SATB Chor und Solo
Instrumental
  • 3 Oboen
  • 2 Oboen d'amore
  • Oboe da caccia
  • Saiten
  • fortlaufend

Ein feste Burg ist unser Gott , BWV  80 (auch: BWV 80.3), ist eine Choralkantate zum Reformationstag von Johann Sebastian Bach . Er bearbeitete sie aus einer seiner Weimarer Kantaten , Alles, was von Gott geboren , BWV 80a (auch: BWV 80.1). Die erste Leipziger Fassung der Kirchenkantate , BWV 80b (auch: BWV 80.2), dürfte bereits 1723 entstanden sein, etwa fünf Monate nach Bachs Übersiedlung nach Leipzig. Einige Jahre späterer überarbeitet die Kantate noch einmal, eine erweiterte Schreiben Choralfantasie als seine Öffnungsbewegung . Der Text der BWV 80a Version wurde von geschrieben Salomon Franck und enthielt eine Strophe von Martin Luther ‚s Hymne " Eine feste Burg ist unser Gott "; für seine Choralkantatenfassungen BWV 80b und 80 fügte Bach den vollständigen Text dieses lutherischen Kirchenliedes hinzu .

Bach hat die Kantate für vier Vokalsolisten, einen vierstimmigen Chor und ein barockes Kammerensemble mit bis zu drei Oboen unterschiedlicher Art, Streicher und Continuo geschrieben. Nach seinem Tod arrangierte sein Sohn Wilhelm Friedemann Bach den ersten und den fünften Satz, übernahm einen neuen Text und fügte Trompeten und Pauken hinzu.

Ein feste Burg ist unser Gott erschien 1821, die erste von Bachs Kantaten nach seinem Tod. Ein halbes Jahrhundert später erschien die Ausgabe der Bach Gesellschaft mit einer erweiterten Besetzung von Wilhelm Friedemann.

Geschichte und Komposition

Bach schrieb die Kantate in Leipzig zum Reformationstag , der jährlich am 31. Oktober gefeiert wird. Bei der Komposition dieses Werkes verwendete Bach eine frühere Kantate, Alles, was von Gott geboren , BWV 80a , die er in Weimar für den dritten Fastensonntag schrieb und die auf einem 1715 von Salomon Franck veröffentlichten Text beruhte . Dieses Werk, das den Leipziger Fassungen zugrunde lag, war eines von wenigen, in dem Bach zweimal dieselbe Hymne zitierte, in einem Schlusschoral und in einem instrumentalen Cantus firmus im Kopfsatz. In BWV 80a, er die zweite Strophe von Luthers Choral verwendet „Eine festen Burg ist unser Gott“ ( „ Eine feste Burg ist unser Gott “), die ‚Mit unserer Macht ist nichts getan‘ ist (Mit unserer Macht nichts getan wird), für den Schlusschoral. Bach konnte das frühere Werk zum vorgesehenen Zeitpunkt in Leipzig nicht verwenden, weil dort in der Fastenzeit Kantatenmusik verboten war.

Die frühe Leipziger Fassung (BWV 80b) begann mit einer einfachen Choralvertonung des Kirchenliedes als Kopfsatz . Dies ist die einzige Fassung der Kantate, von der Autographseiten überliefert sind. Diese autographen Fragmente, die auch der einzige Beweis für diese Version sind, landeten jedoch in drei Bibliotheken auf zwei Kontinenten – der Bibliothèque Polonaise de Paris, der Rossijskaja nacional'naja biblioteka in Sankt Petersburg und der Princeton University Library in New Jersey – und geben ein sehr unvollständiges Bild der Version. Es ist nicht sicher, wann Bach diese Fassung der Kantate geschrieben hat. Zwei Fragmente befinden sich auf Papier mit 1723 Wasserzeichen, was Musikwissenschaftler wie Christoph Wolff zu der Schlussfolgerung veranlasste, dass Bach möglicherweise eine Version von Ein feste Burg ist unser Gott als Teil seines ersten Kantatenzyklus geschrieben hat . Alfred Dürr schlägt für seine erste Komposition einen Zeitrahmen von 1728 bis 1731 vor.

Möglicherweise enthielt die 80b-Fassung bereits alle vier Strophen von Luthers Hymne. Die erste Strophe erscheint im neuen ersten Satz, die zweite ist ein Cantus firmus im zweiten Satz (der erste Satz der Weimarer Kantate), und die anderen beiden können im fünften und achten Satz verwendet worden sein; beides waren Choralvertonungen, wie in der späteren Leipziger Fassung. Wolff schreibt, dass Bach damit „möglicherweise die Komposition der späteren Reihe von Choralkantaten vorweggenommen haben könnte “.

Wann Bach den aufwendigen Anfangssatz der Schlussfassung komponierte, ist nicht bekannt. Dürr schlägt 1735 vor, weil Bach in diesem Jahr Wär Gott nicht mit uns diese Zeit , BWV 14 , geschrieben hat, der einen vergleichbar aufgebauten Anfangschor hatte und ebenfalls auf einem Kirchenlied Luthers beruhte. Die endgültige Fassung enthält alle Strophen der Hymne, entspricht aber dennoch nicht dem Format des 1724 begonnenen zweiten Kantatenzyklus von Bach; in diesem Zyklus stützt sich jede Choralkantate ausschließlich auf eine lutherische Hymne.

Bachs Sohn Wilhelm Friedemann Bach , der die Partituren erbte, passte später den ersten und fünften Satz an und fügte Stimmen für drei Trompeten und Pauken hinzu.

Musik

Struktur und Wertung

In der späteren Leipziger Fassung gliederte Bach die Kantate in acht Sätze. Er vertonte es für vier Gesangssolisten (Sopran (S), Alt (A), Tenor (T) und Bass (B)), einen vierstimmigen Chor (SATB) und ein barockes Kammerensemble mit drei Oboen (Ob), zwei Oboen d'amore (Oa), Oboen da caccia oder taille (Ta), zwei Violinen (Vl), Viola (Va), Violoncello (Vc) und verschiedene Instrumente, die die Basso-Continuo- Linie spielen. Die Dauer wird von Dürr mit 30 Minuten angegeben.

In der folgenden Werkstabelle steht in der ersten Spalte die Werknummer in BWV 80, die entsprechende Nummer in BWV 80a in Klammern. Die Besetzung und Tonarten sind für die späte Leipziger Fassung angegeben. Die Tonarten und Taktarten werden von Dürr übernommen, mit dem gemeinsame ZeitSymbol für den gemeinsamen Takt (4/4). Die Instrumente sind getrennt für Bläser und Streicher dargestellt, während der durchgehend gespielte Basso continuo nicht dargestellt ist. Im ersten Satz gibt es zwei Basso-Continuo-Linien – die erste von Violoncello und Cembalo gespielt und die zweite von Violone und Orgel.

Sätze von Ein feste Burg ist unser Gott , BWV 80
Nein. Titel Text Typ Vokal Winde Saiten Taste Zeit
1 Ein feste Burg ist unser Gott Luther Choral-Fantasie SATB 3Ob (unis.) 2Vl Va D-Dur gemeinsame Zeit
2 (1) Alles, was von Gott geboren
Mit unser Macht ist nichts getan 		Frank
Luther 		Arie und Choral BS Ob 2Vl Va (unis.) D-Dur gemeinsame Zeit
3 (2) Erwäge doch, Kind Gottes Franck Rezitativ B gemeinsame Zeit
4 (3) Komm in mein Herzenshaus Franck Arie S h-Moll 12
8
5 Und wenn die Welt voll Teufel wär Luther Choral SATB 2Oa Ta 2Vl Va D-Dur 6
8
6 (4) So stehe dann bei Christi blutgefärbter Fahne Franck Rezitativ T gemeinsame Zeit
7 (5) Wie selig sind doch sterben, die Gott im Munde tragen Franck Arie duetto BEI Ta Vl G-Dur 6
8
8 (6) Das Wort sie sollen staun lassen Luther Choral SATB 2Oa Ta 2Vl Va D-Dur gemeinsame Zeit


Bewegungen

Luthers Hymne

Choral-Fantasie

Die Kantate beginnt mit einer Choralfantasie "mit kontrapunktischen Mitteln von ehrfurchtgebietender Komplexität". Der Satz in D-Dur und Common-Takt präzisiert die erste Strophe der Hymne „ Ein feste Burg ist unser Gott “. Es verwendet eine Motettentechnik , bei der die Instrumental- und Gesangslinien eng aufeinander folgen. Der Bach-Forscher Klaus Hofmann stellte fest, dass sich der Stil auf die "vokale Polyphonie des 16. Jahrhunderts" bezieht, als das Lutherlied geschrieben wurde. Strukturell wiederholt der Satz die ersten beiden Phrasen, fügt vier neue kürzere Phrasen hinzu und schließt dann mit einer weiteren Wiederholung der zweiten Phrase, die alle auf Oboe gespielt werden. Alle vier Stimmen "diskutieren jede Phrase imitierend als Auftakt zu ihrem instrumentalen Einsatz", indem sie fugale Mittel verwenden. Auch der Choral bedient sich des Cantus firmus, der ausschließlich in Basso continuo und Oboe (in der Originalform des Satzes) gespielt wird.

Arie und Choral

Beginn der obligaten Oboen- und Sopranstimmen, Durchführung der zweiten Strophe des Liedes

Der zweite Satz verbindet Arie und Choral: Der Bass singt freie Poesie „ Alles, was von Gott geboren “, während Oboe und Sopran die zweite Strophe des Hymnus „ Mit unser Macht ist nichts getan " in einer ausgeschmückten Version der Choralmelodie, insbesondere in der Oboenlinie. Wie der erste Satz steht das Duett in D-Dur und im Takt. Der Musikwissenschaftler Richard DP Jones interpretierte das Thema des von den Streichern unisono gespielten Ritornells als Motto des Sieges, entsprechend den beiden Erwähnungen des Sieges im Text. In der Weimarer Fassung verlieh das instrumentale Zitat der Melodie derselben Hymne, die als Schlusschoral verwendet wurde, der Kantate eine strukturelle Einheit. Jones verglich die "extrem floride" Wiedergabe der Melodie, die der Sopranistin in der Leipziger Fassung gegeben wurde, mit dem ähnlichen Ansatz im Choral, gespielt von der Oboe d'amore in Satz 5 der Weimarer Kantate für Pfingsten , Erschallet, ihr Lieder . BWV172 .

Bassrezitativ

Als nächstes singt der Bass „ Erwäge doch, Kind Gottes “ als Secco- Rezitativ, das in einem Arioso endet , dem typischen Rezitative der Weimarer Zeit. Es nimmt kanonische Nachahmung zwischen der Stimme und den Continuo-Parts an. Die Interaktion illustriert die Einheit der Christen mit Jesus, die der Text widerspiegelt: "dass Christi Geist mit dir sich fest verbinde" (damit der Geist Christi fest mit dir verbunden sei). Das mystische Element dieser Einheit, das auch in der folgenden Arie und dem späteren Duett zum Ausdruck kommt, kontrastiert mit dem "kämpferischen" Charakter der äußeren Sätze, in denen die Hymnenmelodie vorherrscht.

Sopran-Arie

Der vierte Satz „ Komm in mein Herzenshaus “ ist eine Sopranarie mit Continuo-Ritornell. Es zeichnet sich durch ausgedehnte Melismen und eine "schwebende und ätherische" Melodie aus. Der Sopran singt auch die Continuo-Melodie.

Zentralchoral

Der Zentralchoral präsentiert die dritte Strophe des Hymnus „ Und wenn die Welt voll Teufel wär “. Die Choralmelodie wird einstimmig gesungen , eine für Bach ungewöhnliche Praxis. Die Melodie ist schnörkellos und im 6/8-Takt. Die Orchesterbegleitung wird im Verlauf des Satzes unruhiger und komplexer.

Tenor-Rezitativ

Das Tenor-Rezitativ " So stehe dann bei Christi blutgefärbter Fahne " ist secco; wie das frühere Bassrezitativ schließt es mit einem Arioso. Der Satz enthält "gelegentliche wütende Melismen", die verwendet werden, um das Gefühl der Freude zu unterstreichen, das durch die Worte vermittelt wird.

Arie duetto

Ein Alt-Tenor-Duett „ Wie selig sind doch die, die Gott im Munde tragen “ wird von Continuo und obligater Violine mit Oboe da caccia begleitet. Der Satz hat einen "unterwürfigen" Charakter mit einer Textur, die im Verlauf des Duetts komplexer wird und an einer Stelle fünf gleichzeitige Melodielinien enthält. Bach verwendet eine Gegenüberstellung von "fließenden, größtenteils Sechzehntel"-Instrumentalstimmen mit den vokalen "Schritt- / Achtel-Rhythmen", um den Schild der Gläubigen darzustellen; die beiden Teile fügen sich dann zusammen, um von der Erschießung von Feinden zu erzählen.

Schlusschoral

Der Schlusssatz ist eine vierstimmige Vertonung der letzten Strophe des Hymnus „ Das Wort sie sollen lassen stahn “. Auch in D-Dur wird jede der SATB- Linien von einem oder mehreren Instrumenten verdoppelt, und jede Stimme hat einen kleineren Stimmumfang als in anderen Sätzen, um sie für die Gemeinde einfacher zu singen. Jede Phrase endet mit einer Pause, um die Struktur aufzubrechen, obwohl diese nicht immer aufgeführt werden.

Rezeption

Manuskripte und Veröffentlichungen

Die älteste erhaltene Handschrift von Ein feste Burg ist unser Gott stammt von Bachs Schüler und Schwiegersohn Johann Christoph Altnikol . Die Kantate erschien 1821, die erste Bach-Kantate nach dem Tod des Komponisten. Die ein halbes Jahrhundert später erschienene Ausgabe der Kantate der Bach Gesellschaft wurde in der erweiterten Besetzung von Wilhelm Friedemann Bach gedruckt. Diese Fassung wurde von Wilhelm Rust herausgegeben und erschien in Band 18, erschienen 1870 bei Breitkopf & Härtel . Die Neue Bach - Ausgabe (Neue Bach-Ausgabe, NBA) im Jahr 1987, herausgegeben von der Partitur der Leipzigeren Version veröffentlicht Frieder Rempp , mit kritischem Kommentar im Jahr 1988 folgen.

Arrangements

Theodore Thomas arrangierte die Kantate für modernes Orchester. Dieses Arrangement wurde Ende des 19. Jahrhunderts in New York aufgeführt und dafür gelobt, "den Geist des Originals religiös zu bewahren".

Auswertung

Bei ihrer Erstveröffentlichung im Jahr 1821 wurde die Kantate positiv aufgenommen, wie ein lobender Artikel des Kritikers Johann Friedrich Rochlitz aus dem Jahr 1822 beweist , der ihren „tiefen, höchst originellen und – man könnte sagen – unvorstellbaren Klangreichtum“ lobte. Christoph Wolff meint, diese Kantate habe als "musikalisches Symbol des Luthertums" "nicht nur den Charakter des Vorbildes für Bachs Kirchenkantaten, sondern auch den des Vorbildes protestantischer Choralkomposition erhalten". Giacomo Meyerbeer zitierte diese Ausgabe als Beispiel für lutherische Musik. Die Ausgabe von 1870 wurde dagegen in die wachsende deutschnationale Bewegung aufgenommen, so dass sie während des Zweiten Weltkriegs zum Standard für deutsche Militärsendungen wurde .

Moderne Musikwissenschaftler sind sich einig, dass die Choralfantasie eine herausragende Komposition ist. Craig Smith schlug zum Beispiel vor, dass "in einem Genre, in dem Bach der absolute Meister war, dies wahrscheinlich der größte Motettenchor ist". Wolff schrieb: "Eine gewaltige Choralmotette von 228 Takten, sie ist eine der aufwendigsten Chorkompositionen Bachs und einer der beeindruckendsten Höhepunkte in der Geschichte der Choralkantate."

Aufführungen

Details zu frühen Aufführungen der Fassungen des Werks sind nicht bekannt. Der Zwang-Katalog von 1982 verzeichnet die Uraufführung der frühen Choralkantatenfassung von BWV 80 im Jahr 1724. Der erste und der fünfte Satz mit der erweiterten Besetzung Wilhelm Friedemanns wurden 1763 anlässlich des Endes des Siebenjährigen Krieges mit einem neuen lateinischen Text aufgeführt .

Die erste amerikanische Aufführung kann bereits 1823 in Bethlehem, Pennsylvania stattgefunden haben ; Handgefertigte Kopien der Teile aus dieser Zeit befinden sich im Mährischen Archiv . Andere Quellen schlagen ein erstes Aufführungsdatum von 1865 an der Harvard University vor .

Aufnahmen

Verweise

Quellen

Externe Links