Baby-Fahrer -Baby Driver

Baby-Fahrer
Kinostartplakat, das die Hauptdarsteller vor einer urbanen Straßenkulisse von Atlanta zeigt.  Die Wörter "Baby Driver" werden in den Vordergrund geschrieben.
Kinostartplakat
Unter der Regie von Edgar Wright
Geschrieben von Edgar Wright
Produziert von
Mit
Kinematographie Bill Papst
Bearbeitet von
Musik von Steven Preis

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Sony Pictures Release
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
113 Minuten
Länder
Sprache Englisch
Budget 34 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 226,9 Millionen US-Dollar

Baby Driver ist ein Actionfilm aus dem Jahr 2017, der von Edgar Wright geschrieben und inszeniert wurde. Es spielt Ansel Elgort als Fluchtfahrer , der sich mit seiner Freundin Debora ( Lily James )von einem kriminellen Leben befreit. Kevin Spacey , Jon Hamm , Eiza González , Jamie Foxx und Jon Bernthal treten in Nebenrollen auf. Eric Fellner und sein Working Title Film Partner Tim Bevan produzierten Baby - Treiber in Verbindung mit Big Talk Productions ' Nira Park . Sony und TriStar Pictures kümmerten sich um den kommerziellen Vertrieb des Films. Baby Driver wurde durch eine Partnerschaft zwischen TriStar und MRC finanziert .

Wright hat Baby Driver über zwei Jahrzehnte lang entwickelt. Er entwickelte die Idee in seiner Jugend und seine frühen Regieerfahrungen prägten seine Ambitionen für Baby Driver weiter . Ursprünglich in Los Angeles ansässig , überarbeitete Wright das Setting des Films nach Atlanta und integrierte das Ethos der Stadt in ein wichtiges Erzählinstrument. Die Dreharbeiten fanden vier Monate lang in Atlanta statt, von Februar bis Mai 2016. Die Produktion umfasste die Planung sorgfältig abgestimmter Stunts, Choreografien und In-Camera- Shootings. Kritiker haben untersucht , Baby - Treiber ist Gegenstand in thematischen Studien des Films, wobei der Schwerpunkt auf der Verwendung von Farbsymbolik und Fokus auf Babys entwickeln Moralität.

Baby Driver wurde am 11. März 2017 auf dem South by Southwest Festival uraufgeführt und am 28. Juni in den Kinos in Nordamerika und Großbritannien veröffentlicht. Es wurde von den Medien wegen seiner Handwerkskunst und seines Stils gut aufgenommen, obwohl die Charakterisierung und das Drehbuch geschrieben wurden zog gelegentlich Kritik auf sich. Das National Board of Review wählte Baby Driver zu einem der besten Filme des Jahres. Es verdiente weltweit 226 Millionen US-Dollar, gestützt durch positive Mundpropaganda und nachlassendes Interesse an Blockbuster- Franchises. Baby Driver wurde für zahlreiche Auszeichnungen nominiert, darunter drei Oscars , zwei BAFTA Film Awards (mit einem Sieg für den Schnitt ), zwei Critics' Choice Awards (wieder mit einem Sieg für den Schnitt ) und einen Golden Globe Award , und gewann mehrere andere Ehrungen, vor allem für technische Leistungen. Der Erfolg von Baby Driver hat das Interesse des Studios an einer Fortsetzung erhöht.

Parzelle

Baby ist ein Fluchtfahrer in Atlanta . Als Kind überlebte er einen Autounfall, der seine Eltern tötete und ihn mit Tinnitus zurückließ , und er findet Katharsis in der Musik. Babyfähren-Räubercrews, die vom kriminellen Vordenker Doc zusammengestellt wurden, als Entschädigung für den Diebstahl eines Autos mit Docs Diebesgut. Zwischen seinen Jobs remixt er Ausschnitte von Gesprächen, die er aufzeichnet, und pflegt seinen gehörlosen Pflegevater Joseph. Bei Bo's Diner trifft er eine Kellnerin namens Debora und sie beginnen sich zu verabreden .

Babys nächster Raubüberfall geht schief, nachdem ein bewaffneter Zuschauer sie verfolgt, aber Baby entkommt ihm und der Polizei. Nachdem er seine Schulden bezahlt hat, beendet Baby sein kriminelles Leben und beginnt, Pizzas auszuliefern. Doc unterbricht Babys Date mit Debora und besteht darauf, dass er sich einem Postüberfall anschließt und droht, Debora und Joseph zu verletzen, falls er sich weigern sollte.

Die Crew besteht aus dem lockeren Buddy, seiner Scharfschützenfrau Darling und dem schießwütigen Bats, der Baby sofort nicht mag. Als die Crew versucht, illegale Schusswaffen zu kaufen, erkennt Bats einen der Händler als Undercover-Cop und eröffnet das Feuer. Sie töten die meisten Dealer. Danach lässt Bats Baby in Deboras Diner Halt machen, ohne sich ihrer Romanze bewusst zu sein. Baby, das sich der mörderischen Angewohnheit von Bats bewusst ist, hält ihn davon ab, sie zu töten, um nicht zu bezahlen.

Doc ist wütend und enthüllt, dass die Dealer schmutzige Polizisten auf seiner Gehaltsliste waren. Er beschließt, den Überfall abzubrechen, aber die Crew überstimmt ihn. Baby versucht spät in der Nacht zu entkommen, in der Hoffnung, Debora mitzunehmen und Atlanta zu verlassen, aber er wird von Buddy und Bats aufgehalten, die seine Aufnahmen entdeckt haben und glauben, dass er ein Informant ist. Baby überzeugt sie und Doc von seiner Unschuld, indem es ihnen eine Kassette von einem seiner Remixe vorspielt.

Während des Überfalls tötet Bats einen Wachmann. Angewidert weigert sich Baby, wegzufahren, woraufhin Bats ihn schlägt. Baby rammt das Auto in eine Bewehrung , die Bats aufspießt und tötet ihn, und Baby, Buddy und Darling fliehen zu Fuß. Als Darling bei einer Schießerei mit der Polizei getötet wird, macht Buddy Baby für ihren Tod verantwortlich und schwört, ihn zu töten. Baby stiehlt ein Auto und flieht in seine Wohnung. Nachdem er Joseph mit seinen Raubüberfällen in einem betreuten Wohnheim zurückgelassen hat, beeilt er sich, Debora in Bo's Diner zu holen, wo er Buddy vorfindet, der auf ihn wartet. Baby erschießt Buddy und flieht mit Debora, als Polizeiverstärkungen das Restaurant bevölkern.

Zurück im sicheren Haus weigert sich Doc zunächst, Baby eines seiner Bänder zurückzunehmen, obwohl es nur seine Mutter singt, gibt aber nach, als Debora kommt, um Baby zu trösten. Doc versorgt das Paar mit Bargeld und einem Fluchtweg aus dem Land und sagt, er sei auch einmal verliebt gewesen. Die Polizei, die den Waffendeal überlebt hat, konfrontiert Baby, Debora und Doc im Parkhaus und Doc tötet sie alle. Buddy kommt dann an und tötet Doc, und es folgt ein Katz-und-Maus-Spiel, bis Buddy Baby in seiner Gewalt hat. Er feuert eine Waffe neben Babys Ohren ab, was ihn vorübergehend taub macht, bevor Debora Buddy mit einem Brecheisen schlägt. Baby schießt Buddy ins Bein und Buddy stürzt zu Tode. Debora flieht mit Baby vom Tatort.

Am nächsten Tag stoßen Debora und Baby auf eine Straßensperre der Polizei und Baby beschließt, sich zu ergeben. Bei seinem Prozess geben Joseph, Debora und andere von seinen Verbrechen betroffene Personen zu seiner Verteidigung aus und berufen sich auf seine Taten des Mitgefühls und der Barmherzigkeit. Er wird zu 25 Jahren Gefängnis verurteilt, vorbehaltlich einer Anhörung auf Bewährung nach fünf Jahren. Debora bleibt während seiner Inhaftierung mit Baby in Kontakt und begrüßt ihn am Tag seiner Entlassung in einem Oldtimer wie in einem Traum vor den Gefängnistoren.

Werfen

Eine Kopf-Schulter-Aufnahme von Ansel Elgort bei der Premiere von Baby Driver in Sydney
Eine Kopf-Schulter-Aufnahme von Lily James bei der Premiere von Baby Driver in Sydney
Ansel Elgort (links) und Lily James (rechts) bei der Premiere von Baby Driver Sydney
  • Ansel Elgort als Miles 'Baby':
    Baby ist ein krimineller Fluchtfahrer auf Abruf mit einer intensiven Leidenschaft für Musik. Elgort betrachtete den Charakter als einen unschuldigen "jüngeren als seine Jahre, tief im Inneren". Edgar Wright und die Produzenten von Working Title Films begannen, über die Hauptrolle nachzudenken, lange bevor sie die Finanzierung für Baby Driver erhielten . Elgort, John Boyega und Logan Lerman gehörten zu einer Reihe potenzieller Kandidaten, die für eine Starabrechnung in Betracht gezogen wurden. Elgort sprach für die Rolle vor, weil er das Drehbuch überzeugend fand. Er sprach mehrere Male vor, wurde aber aufgrund eines aufgezeichneten Vorsprechens engagiert, bei dem er zu der Single „ Easy “ der Commodores von 1977 tanzte und lippensynchronisierte . Wright war so beeindruckt, dass das Lied zum Soundtrack des Films hinzugefügt wurde. Der Autor und Regisseur erklärte seine Auswahl von Elgort: "Es gibt ein Element einer alten Seele in Ansel und das war etwas, was ich dachte, dass es mit dem zu tun hatte, was ich bereits geschrieben hatte."
    • Hudson Meek als kleines Baby
  • Lily James als Debora:
    Debora ist eine Kellnerin, die bei Bo's Diner angestellt ist und Babys Liebesinteresse wird. Emma Stone war während der Entwicklung eine frühe Kandidatin für die Rolle.
  • Kevin Spacey als "Doc":
    Doc ist der mysteriöse Hauptmann eines in Atlanta ansässigen Verbrechersyndikats. Spaceys Beteiligung an Baby Driver wurde im November 2015 in der Presse offiziell bekannt gegeben.
  • Jon Hamm als Jason 'Buddy' van Horn:
    Buddy ist ein entspannter Wall Street- Banker, der zum Dieb wurde und durch eine Drogensucht in die kriminelle Unterwelt gebracht wurde. Seine impulsiven Entscheidungen sind das Ergebnis einer Midlife-Crisis. Wright stellte sich Buddy als starken, sympathischen, gutaussehenden Charakter à la Steve McQueen in The Getaway (1972) und George Clooney in Out of Sight (1998) vor, jedoch viel unheimlicher. Hamm ist der einzige Schauspieler in Baby Driver, dessen Charakter speziell für sie geschrieben wurde, da Wright ein langjähriger Freund und Fan von ihm ist. Kennengelernt haben sich die beiden Männer 2008 bei einer Saturday Night Live- Afterparty. Einige Jahre bevor Baby Driver von einem Studio beauftragt wurde, nahm Hamm an einer Tischlesung teil .
  • Eiza González als Monica 'Darling' Castello:
    Darling ist Buddys junge, temperamentvolle Frau und die einzige Frau in Docs Heist-Crew. Sie und Buddy bilden eine intensiv intime, Bonnie und Clyde- artige Paarung. Sie beschrieb sie als eine fadenscheinige "Gaunerin im Weltraum, die keinen Bezug zur Realität hat". Die Schauspielerin trat der Produktion im Dezember 2015 bei.
  • Jamie Foxx als Leon 'Bats' Jefferson III:
    Bats ist Docs besonders sadistischer, rücksichtsloser Handlanger und hat wenig Rücksicht auf die Menschen, die ihm in die Quere kommen. Foxx war eine Casting-Wahl, die Wright empfohlen wurde, obwohl er Vorbehalte hatte und der Schauspieler glaubte, dass er von einer Nebenrolle nicht begeistert sein würde. Foxx war jedoch von der künstlerischen Leitung des Films fasziniert und trat dank der Unterstützung von Quentin Tarantino dem Projekt bei . Er modelliert Bats nach einem langjährigen Freund, den er in seiner Jugend in einem Comedy-Club in Los Angeles kennengelernt hat.
  • Jon Bernthal als Griffin 'Griff':
    Griff ist einer von Docs Schlägern, die für die Sicherheit seiner Raubcrew verantwortlich sind. Bernthal glaubte, dass Kriminelle in den Nachrichtenmedien zu oft als inkompetent stereotypisiert würden. Um sich auf seine Rolle vorzubereiten, konsultierte der Schauspieler daher echte Berufskriminelle, um seinen Charakter und das Innenleben der organisierten Kriminalität besser zu verstehen . In einem Interview sagte er: "Es gibt Ihre Idioten, die sich einen Platz halten und erwischt werden, weil sie ihre Brieftasche dort lassen, aber es gibt Mastermind-Kriminelle und sie alle kommen in unterschiedlichen Formen und Größen und mit unterschiedlichem Intellekt vor. Ich denke, es gibt Leute mit echtes Talent und Leute, die es enorm ernst nehmen, und mit solchen Leuten habe ich gesprochen."
  • CJ Jones als Joe:
    Joe ist Babys gehörloser und an den Rollstuhl gefesselter Pflegevater. Casting-Direktorin Francine Maisler wurde beauftragt, einen geeigneten Schauspieler für die Rolle des Joseph zu engagieren. Obwohl Jones deutlich jünger war als die geforderte Rolle, wurde er von einer Handvoll angehender Schauspieler engagiert, von denen die meisten nicht taub waren. Jones entschied sich, erst später in der Produktion mit einem Dolmetscher am Set zu arbeiten. Er half Elgort auch, seine Gebärdensprache (ASL) mit einem Tutor am Set zu verbessern.

Weitere Darsteller sind Flea als Eddie 'No Nose', Lanny Joon als JD, Sky Ferreira als Babys leibliche Mutter, Lance Palmer als Babys leiblicher Vater, Big Boi und Killer Mike als Restaurantgäste, Paul Williams als 'The Butcher' und Jon Spencer als Gefängniswärter. Noel Fielding und Nick Frost haben Cameos durch Archivmaterial auf Babys TV, das in dem Musikvideo zu Mint Royales "Blue Song" (Regie: Wright) zu sehen ist, in dem Fielding eine archetypische Version von Baby spielte.

Produktion

Entwicklung

Foto eines Mannes in der Nähe von zwei Mikrofonen
Edgar Wright im Jahr 2010

Baby Driver war ein langjähriges Leidenschaftsprojekt, das Wright seit 1995 entwickelt hatte, als der Autor und Regisseur ein 21-jähriger Filmemacher war, der in einem Vorort von London lebte . Er war nach London gezogen, um seinen ersten professionellen Film, die Low-Budget-Westernkomödie A Fistful of Fingers , fertigzustellen und über seine Zukunft in der Unterhaltung nachzudenken. Wrights wiederholtes Hören von Orange (1994), dem vierten Studioalbum der Jon Spencer Blues Explosion , gab den Anstoß für Baby Driver . Zuerst stellte er sich eine schnelle Verfolgungsjagd vor, die sich dann zu einer vollständigen Sequenz entwickelte, in der der Fluchtfahrer in seinem Auto vor der anschließenden Verfolgungsjagd zu "Bellbottoms" tanzt. Obwohl dies letztendlich als Eröffnungssequenz des Films in das Drehbuch aufgenommen wurde, war Wrights aufkommende Vision alles andere als ein vollständig realisiertes Projekt. Als Baby Driver endgültig Gestalt annahm , prägten das Aufkommen des iPods , Wrights Tinnitus in der Kindheit und seine Lektüre von Oliver Sacks ' Musicophilia (2007), die die Neurowissenschaften der Musik erforscht, die künstlerische Ausrichtung des Projekts.

Mit einem Budget von 25.000 £ entwickelte Wright 2003 das Musikvideo zu Mint Royales "Blue Song", das eine Hintergrundgeschichte aus seinem frühen Konzept für Baby Driver enthält . Das Video wurde ein unerwarteter Erfolg, und obwohl Wright mit seiner Arbeit zufrieden war, war er frustriert, dass er eine Idee ausgeschlachtet hatte, von der er glaubte, dass sie ein enormes Potenzial hatte. Im Nachhinein gibt er zu, dass sein Musikvideo ein bedeutendes Unterfangen war, weil es den Konzeptnachweis für Baby Driver erbrachte . Die Veröffentlichung von Wrights erstem großen Spielfilm Shaun of the Dead (2004) war ein weiterer wichtiger Katalysator, nicht nur für seine künstlerische Leitung, sondern auch für den Beginn einer langfristigen Arbeitsbeziehung zwischen Wright und den Produzenten von Working Title, die unterstützt mit Baby - Treiber ' s Entwicklung. Nach der Unterzeichnung eines Mehrbildvertrags mit Working Title und einer klareren Vision des Projekts traf sich Wright 2007 mit Steven Price , um erste musikalische Ideen für Baby Driver zu besprechen . Der Entwurf einer Geschichte begann um die Veröffentlichung von Scott Pilgrim vs. the World (2010), aber die Vorproduktion des Films kam wie Wrights andere Projekte ins Stocken - The World's End (2013) und der dann erscheinende Ant-Man (2015) , für das er bereits mit Joe Cornish ein Drehbuch vorbereitet hatte – hatte Vorrang. Die Arbeit wurde unmittelbar nach Wrights Weggang von Ant-Man wieder aufgenommen , als das Studio vor den Dreharbeiten begann, seine Liste von Schauspielern und technischem Personal zusammenzustellen. Zur Vorbereitung verbrachte Wright Zeit mit Ex-Karrierekriminellen in Los Angeles und London, um eine genaue Darstellung der Arbeit eines echten Bankräubers zu entwickeln.

Wright, der leitende Filmeditor Paul Machliss und der in Los Angeles ansässige Cutter Evan Schiff entwickelten einen Vorschnitt von Baby Driver mit Animatics in der Anfangsphase der Produktion. Bei Avid Media Composer wurde Machliss damit beauftragt, jede Animatic mit dem entsprechenden Song aus dem Soundtrack zu synchronisieren. Er und Wright hatten eine bestehende berufliche Beziehung von Scott Pilgrim vs. the World und The World's End . Darüber hinaus arbeitete Machliss am Set mit und lieferte Input für die Dreharbeiten, was für einen Filmeditor ungewöhnlich ist.

Dreharbeiten

Eingangsaufnahme der Entwicklung des Peachtree Center
Baby Driver wurde hauptsächlich in der Innenstadt von Atlanta gedreht, wo die Aufnahmen lokale Sehenswürdigkeiten wie das Peachtree Center (Bild 2019) hervorheben .

Los Angeles hat war gewesen Baby - Treiber ‚s ursprüngliche Einstellung, aber unerschwinglich teuer Produktionskosten machten es unpraktisch zu schießen. Stattdessen tourte das Studio durch Städte, die großzügige übertragbare Steuergutschriften für Filmproduktionen anboten . Dazu gehörte Atlanta , das beim Vorscouting als Spitzenreiter hervorging. Für eine authentische Geschichte war es unerlässlich, das Ethos der Stadt zu bewahren, da Atlanta im Blockbuster-Kino normalerweise für andere Städte der Welt verdoppelt. Wright verbrachte etwa eine Woche in der Stadt, um die lokale Landschaft und Kultur zu beobachten, um die notwendigen Überarbeitungen des Drehbuchs zu ermöglichen. Er fand , dass die Geschichte von Baby Driver in Atlanta besser umgesetzt wurde, da die Stadt als Logistikdrehscheibe bekannt ist. Die Dreharbeiten , die vier Monate von Februar bis Mai 2016 dauerten, fanden überwiegend im Central Business District statt . Standortaufnahmen betonen viele der Wahrzeichen von Atlanta (wie das Peachtree Center ), kulturelle Einrichtungen und sogar lokale Medien. An anderer Stelle fanden Dreharbeiten in Gainesville und im ländlichen Monroe County, Georgia, statt . Obwohl andere Vororte von Atlanta für die Dreharbeiten der Haupteinheit erkundet wurden, zog Wright die Urbanität der eigentlichen Stadt dem dichten Laub der Vororte vor, das er als ungeeignete Kulisse für den Film ansah. Baby Driver trug 30,1 Millionen US-Dollar zur lokalen Wirtschaft bei.

Wright zitierte unter anderem Vanishing Point (1971), American Graffiti (1973), The Driver (1978), Point Break (1991), Reservoir Dogs (1992) und Heat (1995) als wesentliche Einflüsse auf die visuellen Kennzeichen des Films und kreative Richtung. Um ihre Ästhetik hervorzurufen, war eines der Hauptziele der Produktion, Baby Driver mit praktischen Filmtechniken zu produzieren. Dies bedeutete, sorgfältig koordinierte Stunts und Choreografien zu planen und so viel wie möglich vom Film in die Kamera aufzunehmen und nur bei Bedarf visuelle Effekte zu verwenden . Baby Driver war der dritte Film von Bill Pope mit Wright. Sie haben zuvor bei Scott Pilgrim vs. the World und The World's End zusammengearbeitet . Pope drehte das Projekt hauptsächlich im anamorphen Format auf 35-mm-Film mit Kodak-Filmmaterial. Der Film wurde mit Panavision Panaflex Millennium XL2 Kameras mit anamorphotischen Objektiven der G-Serie, T-Serie und C-Serie gedreht. Um intensivere Stunts einzufangen und ungewöhnliche Kamerawinkel zu erreichen, die Wright für bestimmte Szenen verlangte, drehten die Filmemacher gelegentlich mit Spezialkameras im Super 35-Format . Die Büros von Panavision in Atlanta unterstützten die Produktionsanforderungen, als das Logistikmanagement zu einer Herausforderung wurde. Vor allem die Höhepunktszene, inszeniert in einer Parkgarage der Trainingsanlage der Atlanta Falcons , die nur nachts zugänglich war, war wegen der trüben Beleuchtung schwierig zu drehen. Die Szene wurde schließlich in digitalem Format mit den generalüberholten Arri Alexa- Kameras des Unternehmens gefilmt, die einen größeren Belichtungsspielraum haben .

Visuelle Effekte

Aufgrund von Wrights Schwerpunkt auf praktischem Filmemachen wurden in Baby Driver nur wenige visuelle Effekte verwendet . Das Londoner Studio DNEG kreierte unter der Leitung von Stuart Lashley und Shailendra Swarnkar die meisten der benötigten visuellen Effekte. Ihre Arbeit für den Film umfasste 430 Aufnahmen, die mit einer Belegschaft von 120 spezialisierten Künstlern erstellt wurden. Die Arbeit des Teams begann mit der Betrachtung der frühen Animationen von Baby Driver , die sie als Referenz verwendeten, um das audiovisuelle Repertoire des Films zu konzipieren. DNEG verwendete Nuke , um Verfolgungsjagden zu animieren, die nicht mit kamerainternen Effekten gerendert werden konnten. Da diese Szenen routinemäßig mit Neuaufnahmen aktualisiert wurden, wurde das Team mit der Wartung der Steuerungstools der Software beauftragt, damit die Künstler ohne weiteres für die Arbeit mit dem neuesten Audio gerüstet sind. Molinare produzierte auch Effektaufnahmen für Baby Driver .

Laut Lashley waren die Schlüsselszenen, die das audiovisuelle Repertoire des Films hervorheben, "Harlem Shuffle", die einzelne Kamerafahrt von Babys Kaffee, die durch die Stadt läuft, und "Tequila", die Sequenz einer tödlichen Schießerei zwischen Docs Syndikat und Undercover-Polizei. „Harlem Shuffle“ war ein Baby - Treiber ‚s aufwändigsten Sequenzen; Filmemacher haben überschüssiges Filmmaterial zwischengespeichert, damit die Aufnahme überschaubar ist. Das Set-Design von "Tequila" beinhaltete eine genaue Abstimmung der kamerainternen Effekte. Nach dem Filmen ergänzte DNEG die Live-Action-Aufnahmen mit Projektilgeschossen, Funken und Schüssen, wobei die imposanten Drum-Riffs des Soundtracks berücksichtigt wurden. Das Team stellte fest, dass das Compositing von Aufnahmen zu Audio, obwohl es für Live-Action-Projekte geeignet ist, einzigartige Herausforderungen darstellte, wie zum Beispiel, wie man dem Betrachter emotionale Hinweise vermittelt.

Für "Brighton Rock", die Höhepunktsequenz von Baby Driver , hat DNEG das Filmmaterial mit computergenerierten Einstellungen für Sicherheit und Schadensbegrenzung erweitert. Zunächst filmte das Team die Unfälle in Etappen, um Charaktere darzustellen, die von Autos verprügelt wurden. Das Filmmaterial wurde dann zu kompletten Aufnahmen zusammengesetzt, was ein Gefühl von Realismus und Kontrolle vermittelte. Die Einstellung von Buddys gestohlenem Polizeiauto, das von der obersten Ebene in das Atrium des Parkhauses stürzt, erforderte die Einrichtung einer kürzeren, sichereren Absturzstelle an einer anderen Seite der Garage mit einem Kran, um den Anforderungen des Besitzers gerecht zu werden. DNEG erstellt eine Satzerweiterung von einem Lidar - Scan des Atriums, mit überlagerten Spezialeffekten den Fall zu verlängern.

Stunts und Choreografien

Der Regisseur der zweiten Einheit, Darrin Prescott, koordinierte die Fahrzeug-Stunts für Baby Driver mit Jeremy Fry, dem Stunt-Fahrer des Projekts, und einem Team anderer Profis. Sie probten auf dem Atlanta Motor Speedway, bevor sie die Drehgenehmigung in der Stadt erhielten. Bei den Proben hielten Filmemacher die Stunts mit spezialisierten Verfolgungskränen fest , Kleinwagen mit installiertem Kamerakran. Machliss bearbeitete dann das Filmmaterial in aktualisierte Animatics, um die Präzision der Stunts rechtzeitig für die Dreharbeiten zu konkretisieren. Fry führte viele der Fahrzeugstunts aus; die Schauspieler durften mit dem richtigen Training weniger anspruchsvolle Stunts ausführen.

Prescott sah Baby Driver wegen der komplizierten Stuntarbeit als sein größtes Unterfangen. Eine solche Szene zeigt ein "180 in and 180 out" -Manöver, bei dem Fry in einer engen Gasse mit mehreren anderen Fahrzeugen im Weg 180-Grad-Kurven vor und zurück macht. Dies wurde in fünf oder sechs nimmt . "Es geht dir viel durch den Kopf. Du willst nicht, dass Jeremy verletzt wird. Außerdem wird viel Geld ausgegeben, um das vor die Kamera zu bringen. Die Kameras mussten nicht im Weg sein, damit niemand verletzt wird." Prescott erinnerte sich. Ein weiteres Beispiel ist die Autobahn Auto - Verfolgungsjagd - Szene auf halben Weg in Baby - Treiber ‚s Eröffnungssequenz. Die Produktion hatte nur ein achtstündiges Zeitfenster für die Dreharbeiten, da sie keine Genehmigung zum Abschalten der I-85 hatten . Aufgrund des begrenzten Zeitrahmens probten die Filmemacher nur eine Stunde, bevor sie am frühen Morgen mit den Dreharbeiten begannen. Diese Szene beinhaltete neben anderen Stunts eine Reihe von Hochgeschwindigkeitssprüngen und Barrierensprüngen, die Prescott und sein Team sorgfältig unter Berücksichtigung des Verkehrsflusses koordinierten. Es gab auch eine großzügige Polizei eingekreist 50 Serienfahrzeuge motorcade , besetzen alle Spuren von I-85. Die Wahl der Fluchtautos entsprach den Vorgaben im Drehbuch, dass sie unscheinbar sind und sich in den umgebenden Verkehr einfügen. Obwohl Wright auf der Grundlage von Daten über häufig gestohlene Autos nach einem Toyota Corolla suchte , verwendete die Produktion stattdessen einen roten Subaru WRX, nachdem das Studio ein Fahrzeug angefordert hatte, das "ein wenig sexier sein könnte".

Ryan Heffington leitete die Choreographie. Er war verantwortlich für die Synchronisierung der Bewegungen der Schauspieler und Stunt-Performer in den choreografischen Sequenzen des Films. Baby Driver war Heffingtons erster Ausflug in den Film; In der Musikindustrie ist er unter anderem für seine Arbeit mit Sia und Arcade Fire bekannt . Obwohl der Choreograf durch das Drehbuch gezwungen war, war er mit Wrights früherer Arbeit nicht vertraut, die er nach seinem ersten Vorstellungsgespräch für den Job recherchierte. In frühen Gesprächen erläuterten die beiden ihre künstlerische Vision und verwendeten Songs mit dramatischen Tempowechseln oder Struktur als Vorlagen. Bereits am ersten Drehtag betreute Heffington die „Harlem Shuffle“-Sequenz mit 50–60 Statisten . Andere Sequenzen zu choreografieren war manchmal weniger anstrengend, da Elgort und Foxx bereits Tanzerfahrung hatten. Die Produktion spielte die Musik, während die Besetzung jede Sequenz einstudierte, Schuss für Schuss.

Audiogestaltung

Ein Foto von den Twickenham Studios in London
Die Produktion wurde in den Londoner Twickenham Studios vorgemischt (Bild 2010).

Als der Tonschnitt-Supervisor Julian Slater zum ersten Mal für Baby Driver angesprochen wurde , erhielt er eine Kopie des Drehbuchs und eine PDF-Datei mit der kuratierten Musikauswahl sowie einem groben Audiomix . In enger Zusammenarbeit mit dem Musikredakteur Bradley Farmer zerlegte er jeden musikalischen Cue in eine einzigartige Tempomap und ermöglichte so jederzeit eine Synchronisierung. Ihre Arbeit erforderte eine häufige Tonhöhenskalierung von Klängen, damit sie nicht von der Tonhöhe der Musik abweichen. Sie experimentierten mit verschiedenen Geräuschen für Babys Tinnitus , der manchmal subtil und manchmal auffälliger ist. Seine Intensität im Audiomix hing von Babys Stimmung ab; Je ängstlicher er zum Beispiel ist, desto lauter ist das Klingeln. Das Verwalten von Tempoänderungen mit den Soundeffekten erwies sich als mühsam. Slater sagte, Farmer habe ihm gezeigt, dass "für jede Schicht, die musikalisch passiert, [du solltest] eine andere Schicht haben, die nicht-musikalisch passiert, damit du sie nur zeitweise wahrnimmst." Die Sequenz "Harlem Shuffle" enthält die komplexesten Soundeffekt-Arbeiten des Audioteams. Es wurde in 25 Takes fertiggestellt und bietet eine Auswahl an subtilen Soundeffekten von Motoren, Dialogen mit wechselnden Nuancen und so weiter. "Brighton Rock" stellte die Filmemacher vor eine weitere Herausforderung, da die Sequenz neue Frequenzen, veränderte Stimmen und andere Geräusche erforderte, um Babys verzerrte Sichtweise zu betonen.

Die Audioabteilung verbrachte acht Tage damit, Autosoundeffekte auf dem Atlanta Motor Speedway aufzunehmen . Für Onboard-Aufnahmen (die Geräusche aus der Perspektive des Fahrers und der Passagiere) installierte der Soundeffekt-Recorder Watson Wu etwa sechs Mikrofone pro Fahrzeug; eine in der Airbox , eine andere auf dem Armaturenbrett des Radios, zwei in der Nähe der Auspuffe und zwei im Motorraum. Boom-Operator James Peterson verfolgte jedes Auto mit einem Richtmikrofon für die externen Aufnahmen, während er mit XY-Stereo-Equipment den Lärm vorbeifahrender Fahrzeuge erfasste. Die Crew mischte ihren Ton in den Twickenham Studios in London vor, und die endgültige Mischung fand in der Postproduktionsstätte von Goldcrest Films in Soho statt.

Musik

Wright und Price tauschten während der Vorproduktion Ideen aus und wählten zehn Tracks aus, um die musikalische Richtung des Projekts zu formen. Insgesamt lizensierten die Filmemacher 36 Tracks mit Right Music, die meisten davon lange vor den Dreharbeiten im Drehbuch geschrieben. Wright konnte die Nutzungsrechte für bestimmte im Drehbuch geschriebene Hip-Hop- und elektronische Songs nicht erwerben, da sie ungeklärte Samples enthielten . Zu diesem Zeitpunkt verfolgte er die Lizenzierung der fraglichen gesampelten Songs und verwendete sie stattdessen im Soundtrack . Danger Mouse und Kid Koala komponierten die einzigen Originaltracks des Albums, „Chase Me“ und „Was He Slow?“. "Chase Me" enthält Beiträge von Run the Jewels und Big Boi . Für „Was He Slow?

Columbia Imprint 30th Century Records veröffentlichte am 23. Juni 2017 den Baby Driver Soundtrack auf Vinyl und CD . Baby Driver Volume 2: The Score For a Score , ein Nachfolgealbum mit bisher unveröffentlichten Inhalten, wurde am 13. April 2018 veröffentlicht.

Themen

Ein Screenshot von Baby, Bats, Darling und Buddy, der die Farben des Films als thematische Signatur veranschaulicht
Baby Driver verwendet Farben, um die Persönlichkeiten der Hauptcharaktere zu symbolisieren. Die gedämpfte Sensibilität des Babys kollidiert mit den leuchtenden, lebendigen Farben, die von Bats, Darling und Buddy getragen werden.

Wright betrachtet Babys moralischen Wandel als den thematischen Kern des Films. Laut David Sims von The Atlantic manifestiert sich Babys anfängliche moralische Distanz durch sein Vertrauen in die Musik, die er nutzt, um dem Chaos in seiner Umgebung und seinem eigenen Tinnitus zu entkommen. Es ist nur seine Verpflichtung, Debora und Joseph zu beschützen und das zunehmende Chaos um ihn herum, die Baby zwingen, sich der Realität zu stellen. Baby Driver verwendet einige der Konventionen des Gangsterfilms , hauptsächlich heroischen Fatalismus und kompromisslose Schurkerei.

Charakteristisch für Wrights Filme wird Baby Driver von starken Farbakzenten angetrieben. Farben werden symbolisch verwendet, um die Personas der Hauptcharaktere darzustellen . Während Baby sich anfangs in tristen Farben kleidet, die seine Schwarz-Weiß-Perspektive des Universums widerspiegeln, werden seine Altersgenossen mit hellen, lebendigen Farben in Verbindung gebracht, die mit dieser Sensibilität kollidieren: Rot für Fledermäuse, Lila und Pink für Darling und Blau für Buddy. Während die Geschichte voranschreitet und der Druck des organisierten Verbrechens überwältigend wird, entwickelt sich Babys Garderobe und er wird in schwachem Grau und blutbefleckten weißen Hemden gesehen. Kostümdesignerin Courtney Hoffman sagte, sie habe hellgraue Farben in Babys Garderobe integriert, um seinen Kampf um die Freiheit von der kriminellen Welt zu veranschaulichen. Auch die Bedeutung von Rot wandelt sich mit der Geschichte, von einem Motiv, das die blutrünstigen Fledermäuse symbolisiert, zu einem, das Buddys Wut nach dem Tod seiner Geliebten bezeichnet. Justin Chang von der Los Angeles Times argumentiert, dass Baby Driver eine Erforschung der Identität und des persönlichen Stils ist und wie dieser Ausdruck den Status in der Gesellschaft diktiert.

In ihrem Artikel für die Los Angeles Review of Books untersuchen David Hollingshead und Jane Hu die Rasse als wichtiges thematisches Element in Baby Driver . Sie behaupten, dass bestimmte Aspekte des Films, wie die Besetzungsentscheidungen und das Vertrauen auf eine "weiße Unschuld"-Erzählung, einen Subtext des "Rassenbewusstseins" sowie einen Kommentar zur Ethik der kulturellen Aneignung liefern .

Veröffentlichung

Kontext

Die Weltpremiere von Baby Driver fand am 11. März 2017 beim South by Southwest Festival in Austin, Texas statt . TriStar leitete die Marketingkampagne. Ihre Strategie beinhaltete aggressives Engagement in den sozialen Medien, eine weltweite Werbetour und die Erstellung einer Reihe farbenfroher Charakterposter im Vintage-Stil. TriStar und Sony planten zunächst eine Veröffentlichung des Films für Mitte August in Nordamerika und Großbritannien, aber in einem ungewöhnlichen Schritt verschoben die Studios die Veröffentlichung aufgrund der begeisterten Resonanz des Filmfestivals um sechs Wochen auf den 28 Schaltkreis. Dies war ungewöhnlich, da an den Kinokassen im Spätsommer in der Regel weniger Konkurrenz herrscht als im Frühsommer, was es zu einem günstigeren Markt für Filme mit niedrigerem Budget macht.

Heimmedien

Sony Pictures Home Entertainment hat Baby Driver am 12. September 2017 per Video-on-Demand und im Oktober auf Blu-ray Disc , DVD und 4K Ultra HD/Blu-ray Combo-Formaten veröffentlicht. Physische Kopien enthalten zwei Stunden Bonusinhalte, darunter Aufnahmen hinter den Kulissen, Produktionsproben, eine Storyboard-Galerie, Audiokommentare und das Musikvideo zu "Blue Song". In der ersten Verkaufswoche in den USA war Baby Driver mit 226.657 verkauften Einheiten für 5,6 Millionen US-Dollar der meistverkaufte Film auf DVD und Blu-ray. Baby Driver hat bis Januar 2018 595.111 Exemplare verkauft.

Broadcast-Syndication

Die Premium - Kabelnetze Showtime und FX haben US Broadcast Syndication Rechte für Baby - Treiber . Es ist auch für authentifizierte Showtime-Abonnenten über die Streaming-Dienste des Netzwerks verfügbar.

Rezeption

Theaterkasse

Baby Driver war ein finanzieller Erfolg. Obwohl die Leistung des Films in China ins Stocken geraten war, zeigte er bis zum Ende seiner Kinolaufzeit eine starke Leistung auf den wichtigsten nordamerikanischen und europäischen Märkten. Baby Driver verdiente 107,8 Millionen US-Dollar in den Vereinigten Staaten und Kanada und 119,1 Millionen US-Dollar in anderen Territorien, was einem weltweiten Gesamtvolumen von 226,9 Millionen US-Dollar entspricht. Die Partnerschaft zwischen TriStar und Media Rights Capital hat ihr Budget mit einem Nettogewinn von 51,5 Millionen US-Dollar gedeckt, wobei Marketingkosten und andere Ausgaben berücksichtigt wurden. Gute Mund-zu-Mund - Unterstützung, sowie ermüdendes Interesse an Blockbuster - Franchises wurden kritisch betrachtet Baby - Treiber ‚s Kassenerfolg.

In den Vereinigten Staaten zeigten Exit-Umfragen ein starkes kommerzielles Potenzial bei einer Vielzahl von Zielgruppen. CinemaScore- Umfragen, die während des Eröffnungsabends durchgeführt wurden, ergaben, dass die durchschnittliche Note, die die Filmbesucher Baby Driver gaben, auf einer Skala von A+ bis F A− war. Das Publikum war meist jünger; 52 % waren jünger als 25 und 57 % waren Männer. Die Hauptgründe, den Film zu sehen, waren seine Handlung (44%), die Schauspieler (26%) und Wright (16%). Der stündliche Vorverkauf von Tickets stellte den von Transformers: The Last Knight in den Schatten . Die Vorhersagen bezüglich der langfristigen kommerziellen Rentabilität eines wirtschaftlichen Films in einem hart umkämpften Markt waren trotz der positiven Medienresonanz und der Mund-zu-Mund- Propaganda widersprüchlich. Der Film spielte am ersten Tag seiner Veröffentlichung 5,7 Millionen US-Dollar ein – einschließlich 2,1 Millionen US-Dollar aus den Vorschauen am Dienstagabend – und verdiente am folgenden Donnerstag weitere 3,3 Millionen US-Dollar. Es belegte den zweiten Platz an den Wochenendkassen mit 30 Millionen US-Dollar von 3.226 Kinos, hinter Ich Einfach unverbesserlich 3 . Diese Rückkehr übertraf die Erwartungen von Sony für das Wochenende und war die bisher beste Eröffnung eines von Wright inszenierten Films in den Vereinigten Staaten. In der zweiten Woche in den Vereinigten Staaten sanken die Kinokassen um 36,7% auf 13 Millionen US-Dollar, und Baby Driver spielte am folgenden Wochenende weitere 8,8 Millionen US-Dollar ein. Am 14. August überstieg der Film im Inland 100 Millionen US-Dollar. TriStar erweiterte die Kinopräsenz des Films für die Woche vom 25. August erneut und verdiente 1,2 Millionen US-Dollar in 1.074 Kinos, eine Steigerung von 34 % gegenüber der Vorwoche. Baby Driver beendete seinen Kinostart in Nordamerika am 19. Oktober 2017.

Baby Driver wurde zwischen dem 28. Juni und dem 2. Juli 2017 in 16 weiteren Märkten veröffentlicht und belegte an diesem Wochenende den zweiten Platz hinter Ich – Einfach unverbesserlich 3 . Das Vereinigte Königreich stellte mit 3,6 Millionen Pfund Sterling in 680 Kinos die größte Einnahmequelle des Films dar. In der zweiten Woche wurden 1,8 Millionen US-Dollar benötigt, und in der dritten Woche sank die Kinokasse im Vereinigten Königreich um nur 26 %. Nach den neuesten Zahlen verdiente Baby Driver im Vereinigten Königreich 16,6 Millionen US-Dollar. An seinem Eröffnungswochenende woanders verdiente es 3,7 Millionen US-Dollar in Australien, 1,7 Millionen US-Dollar in Mexiko, 1,7 Millionen US-Dollar in Frankreich, 1,2 Millionen US-Dollar in Deutschland, 1,2 Millionen US-Dollar in Brasilien, 843.000 US-Dollar in Spanien und 620.000 US-Dollar in Malaysia. Während der Eröffnung Mitte September in Südkorea erzielte Baby Driver einen Umsatz von 3,12 Millionen US-Dollar. Am 3. September überstieg das Offshore-Brutto des Films 102,2 Millionen US-Dollar.

Kritische Antwort

" Baby Driver , eine neue Vehicular-Action-Thriller-Jukebox-Musical-Romanze des britischen Autors und Regisseurs Edgar Wright, ist fast so unterhaltsam wie erschöpfend. Das ist Filmkunst und Showmanship auf höchstem Niveau."

—Justin Chang, Los Angeles Times

Die amerikanische Presse bezeichnete Baby Driver als einen der stärksten Filme des Jahres 2017. Der Film wurde vom National Board of Review als eine ihrer Top-Auswahlen für die jährliche Top-Ten-Filmliste der Organisation ausgewählt . Mehrere Journalisten lobten den Film für seine Handwerkskunst, die sie als eine Übung von Wrights Expertise ansahen. Reich ‚s Terri White namens Baby - Treiber ‚einer der ganz ursprünglichen Filme in Jahren‘ , die kommt‚so nah an eine Auto-Verfolgungsjagd Oper , wie Sie jemals auf dem Bildschirm sehen werden‘. Peter Bradshaw von The Guardian fühlte mich den Film war stilvoll und engagiert „ verpackt mit schierer brio und Gutmütigkeit“ trotz Kleben mit romantischen Vorstellungen von Auto Verfolgern ein Verbrechen ohne Opfer zu sein, und Variety ‚s Peter Debruge sagte Baby - Treiber wird ein Genre besser durch "eine meist kluge Sammlung von Witzen, plötzlichen narrativen Kehrtwendungen, [...] treffend ausgewählten Liedern" und einer starken Betonung von Verfolgungsjagden.

Kritiken für die Leistungen der Schauspieler waren in den Medien sehr positiv, oft wurden Elgort und James für weiteres Lob herausgegriffen, wobei ihre Arbeit als "star-making" und "strahlend" beschrieben wurde. Die Charakterisierung spaltete Journalisten, wobei mehrere die Darstellung einiger Charaktere, oft der Frauen, in ihren Rezensionen kritisierten. Debora wurde von Eric Kohn von IndieWire als eine etwas unterentwickelte Figur angesehen , während White das Gefühl hatte, dass ihr aufgrund der spärlichen Details ihrer Hintergrundgeschichte die Tiefe fehlte und sie zu oft wenig eigene Handlungsfähigkeit hatte. Richard Brody von The New Yorker als Baby - Treiber ‚s Dialog‚fast ausschließlich funktional‘, ohne Nuance, was zu Charakteren , die sich trotz aller Bemühungen eines vielfältigen Guss weitgehend austauschbar sind. Andere, wie David Edelstein von Vulture - Magazin und der Observer ‚s Thelma Adams, zitiert Charakterentwicklung als eine der Stärken des Films.

Das Drehbuch und die Handlung in den Höhepunktszenen des Films waren Quellen der Kritik. Einige Kritiker zitiert die Drehbuch- als Baby - Treiber ‚s größte Fehler, bei denen eine schnelle tonalen Verschiebungen das Seherlebnis untergraben. Cineaste ‚s Adam Nayman zum Beispiel zugeschrieben , die Fehler im Skript zu Wright Unerfahrenheit als Solo - Autor und TheWrap sah den verlorenen Schwung als‚schrill und ungewöhnlich‘ und sagt : „selten wir ein Filmemacher sehen so stark beginnt nur zu Ende mit einem Wimmern". Anthony Lane, der für The New Yorker schreibt , findet, dass der Film sich selbst zu ernst nimmt und ihm das Selbstbewusstsein von Wrights anderen Actionkomödien wie Hot Fuzz (2007) fehlt .

Auf Rotten Tomatoes hat der Film eine Zustimmung von 92% basierend auf 395 Rezensionen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 8,1/10. Der kritische Konsens der Website lautet: „Stilvoll, aufregend und angetrieben von einem Killer-Soundtrack macht sich Baby Driver auf die Straße und es ist weg – und beweist, dass rasante Actionfilme intelligent geschrieben werden können, ohne auf Nervenkitzel zu verzichten“. Auf Metacritic hat der Film eine gewichtete durchschnittliche Punktzahl von 86 von 100, basierend auf 53 Rezensionen, was auf "universelle Anerkennung" hinweist.

Auszeichnungen

Vergeben Datum der Zeremonie Kategorie Empfänger Ergebnis Art.-Nr.
Oscar-Verleihung 4. März 2018 Beste Filmbearbeitung Paul Machliss und Jonathan Amos Nominiert
Beste Tonbearbeitung Julian Slater Nominiert
Beste Tonmischung Tim Cavagin, Mary H. Ellis und Julian Slater Nominiert
Allianz der Filmjournalistinnen 9. Januar 2018 Beste Bearbeitung Paul Machliss und Jonathan Amos Nominiert
Amerikanische Kinoredakteure 26. Januar 2018 Bester geschnittener Spielfilm – Komödie oder Musical Nominiert
British Academy Film Awards 18. Februar 2018 Beste Bearbeitung Gewonnen
Bester Klang Tim Cavagin, Mary H. Ellis und Julian Slater Nominiert
Casting Society of America 18. Januar 2018 Großes Budget – Drama Francine Maisler und Meagan Lewis Nominiert
Chicago Film Critics Association 12. Dezember 2017 Beste Bearbeitung Paul Machliss und Jonathan Amos Gewonnen
Auszeichnungen der Cinema Audio Society 24. Februar 2018 Spielfilm – Live-Action Mark Appleby, Tim Cavagin, Gareth Cousins, Mary H. Ellis, Glen Gathard und Julian Slater Nominiert
Critics' Choice Movie Awards 11. Januar 2018 Beste Bearbeitung Paul Machliss und Jonathan Amos Gewonnen
Bester Actionfilm Baby-Fahrer Nominiert
Detroit Film Critics Society 7. Dezember 2017 Beste Nutzung von Musik Gewonnen
Empire-Auszeichnungen 18. März 2018 Beste Regie Edgar Wright Nominiert
Bester männlicher Newcomer Ansel Elgort Nominiert
Bester Thriller Baby-Fahrer Nominiert
Bestes Produktionsdesign Gewonnen
Bester Soundtrack Gewonnen
Georgia Film Critics Association 12. Januar 2018 Bester Film Nominiert
Beste Regie Edgar Wright Nominiert
Oglethorpe Award for Excellence in Georgia Cinema Gewonnen
Golden Globe-Auszeichnungen 7. Januar 2018 Bester Hauptdarsteller – Filmmusik oder Komödie Ansel Elgort Nominiert
Goldene Walze Auszeichnungen 18. Februar 2018 Herausragende Leistung in der Tonbearbeitung – Musikpartitur Julian Slater und Bradley Farmer Nominiert
Herausragende Leistung in der Tonbearbeitung – Dialogue / ADR Julian Slater und Dan Morgan Nominiert
Herausragende Leistung in der Tonbearbeitung – Effekte / Foley Julian Slater, Jeremy Price, Martin Cantwell, Arthur Graley, Rown Watson, Peter Hanson, Zoe Freed und Peter Burgis Nominiert
Goldene Tomatenpreise 3. Januar 2018 Beste breite Veröffentlichung 2017 Baby-Fahrer 7. Platz
Bester Actionfilm 2017 Gewonnen
IndieWire-Kritikerumfrage 19. Dezember 2016 Am meisten erwartet von 2017 Nominiert
Auszeichnungen der Location Managers Guild 7. April 2018 Herausragende Drehorte im zeitgenössischen Film Doug Dresser, Kyle Hinshaw Gewonnen
Herausragender Filmauftrag Büro des Bürgermeisters von Atlanta für Film und Unterhaltung Gewonnen
Kreis der Londoner Filmkritiker 28. Januar 2018 Auszeichnung für technische Leistungen Darrin Prescott (Stunts) Nominiert
Gilde der Visagisten und Hairstylisten 24. Februar 2018 Spielfilm: Bestes zeitgenössisches Make-up Fionagh Cush und Phyllis-Tempel Nominiert
Nationales Überprüfungsgremium 4. Januar 2018 Top-Ten-Filme Baby-Fahrer Gewonnen
New Yorker Filmkritiker online 10. Dezember 2017 Beste Nutzung von Musik Gewonnen
NME-Auszeichnungen 14. Februar 2018 Bester Film Gewonnen
Gesellschaft für Online-Filmkritik 28. Dezember 2017 Beste Bearbeitung Paul Machliss und Jonathan Amos Verfolger, Zweitplatzierter, Vizemeister
San Diego Film Critics Society 11. Dezember 2017 Beste Bearbeitung Gewonnen
Beste Nutzung von Musik Baby-Fahrer Gewonnen
Auszeichnungen des San Francisco Film Critics Circle 10. Dezember 2017 Beste Filmbearbeitung Paul Machliss und Jonathan Amos Gewonnen
Satelliten-Auszeichnungen 10. Februar 2018 Beste Filmbearbeitung Nominiert
Saturn-Auszeichnungen 27. Juni 2018 Bester Action- oder Abenteuerfilm Baby-Fahrer Nominiert
Auszeichnungen der Screen Actors Guild 21. Januar 2018 Herausragende Leistung eines Stunt-Ensembles in einem Kinofilm Nominiert
Seattle Film Critics Society 18. Dezember 2017 Beste Bearbeitung Paul Machliss und Jonathan Amos Nominiert
St. Louis Film Critics Association 17. Dezember 2017 Beste Bearbeitung Gewonnen
Bester Soundtrack Baby-Fahrer Gewonnen
Beste Szene Baby geht Kaffee trinken (Vorspann) Verfolger, Zweitplatzierter, Vizemeister
Washington DC Area Film Critics Association 8. Dezember 2017 Beste Bearbeitung Paul Machliss und Jonathan Amos Gewonnen

Mögliche Fortsetzung

Der Erfolg von Baby Driver hat das Interesse des Studios an einer Fortsetzung erhöht. Die Diskussionen über eine Fortsetzung begannen im Dezember 2017, als Wright den Medien seine Absicht ankündigte, das Drehbuch zu entwickeln. Der Autor und Regisseur begann im Januar 2019 mit dem Entwurf des Drehbuchs und stellte ein Ensemble neuer Charaktere vor, um die Geschichte voranzutreiben. Bis Juli hatte Wright Elgort eine Kopie des fertigen Drehbuchs unter einem vorläufigen Arbeitstitel gezeigt. Im Januar 2021 bestätigte Wright, dass er das Drehbuch der Fortsetzung fertig geschrieben habe.

Siehe auch

Verweise

Externe Links