Billie Burke- Billie Burke

Für andere Personen namens Billy Burke siehe Billy Burke (Begriffsklärung) .

Billie Burke
Schwarzweiß-Porträtfoto von Billie Burke im Jahr 1933
Burke im Jahr 1933
Geboren
Mary William Ethelbert Appleton Burke

( 1884-08-07 )7. August 1884
Washington, DC , USA
Ist gestorben 14. Mai 1970 (1970-05-14)(85 Jahre)
Los Angeles , Kalifornien , USA
Ruheplatz Kensico Cemetery , New York , USA
Beruf Darstellerin
aktive Jahre 1903–1960
Bekannt für Glinda die gute Hexe in Der Zauberer von Oz
Ehepartner
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( geb.  1914; gestorben 1932)​
Kinder Patricia Ziegfeld Stephenson

Mary William Ethelbert Appleton Burke (7. August 1884 - 14. Mai 1970) war eine US-amerikanische Schauspielerin, die am Broadway und im Radio sowie in Stumm- und Tonfilmen berühmt war. Dem modernen Publikum ist sie am besten als Glinda die gute Hexe des Nordens im Metro-Goldwyn-Mayer- Filmmusical The Wizard of Oz (1939) bekannt.

Burke wurde für ihre Leistung als Emily Kilbourne in Merrily We Live (1938) für den Oscar als beste Nebendarstellerin nominiert . Sie ist auch für ihre Auftritte in der Topper -Filmreihe bekannt. Ihre unverkennbar hohe, zitternde und aristokratische Stimme machte sie zu einer häufigen Wahl, um dumme oder verwöhnte Gesellschaftstypen zu spielen.

Sie war von 1914 bis zu seinem Tod 1932 mit dem Broadway-Produzenten und Impresario Florenz Ziegfeld Jr. verheiratet .

Frühen Lebensjahren

Burke wurde in Washington, DC , als Tochter von Blanche (geb. Beatty) und ihrem zweiten Ehemann William „Billy“ Ethelbert Burke geboren. Sie tourte mit ihrem Vater, einem Sänger und Clown, der für den Barnum & Bailey Circus arbeitete, durch die Vereinigten Staaten und Europa . Ihre Familie ließ sich in London nieder, wo sie Theaterstücke im West End besuchte . Sie begann 1903 mit der Schauspielerei auf der Bühne und gab ihr Debüt in London in The School Girl . Zu ihren anderen Londoner Shows gehörten The Duchess of Dantzic (1903) und The Blue Moon (1904). Sie kehrte schließlich nach Amerika zurück, um in Musical-Komödien am Broadway mitzuspielen .

Karriere

Burke in der Broadway - Produktion von Arthur Wing Pinero ‚s die "Mind the Paint" Mädchen (1912)
Burke mit Tochter Patricia (1917)

Burke spielte von 1910 bis 1913 Hauptrollen am Broadway in Mrs. Dot , Suzanne , The Runaway , The "Mind-the-Paint" Girl und The Land of Promise , zusammen mit einer Nebenrolle in der Wiederaufnahme von Sir Arthur Wing Pinero ‚s die Amazonen . Dort lernte sie den Produzenten Florenz Ziegfeld kennen und heiratete ihn 1914. Zwei Jahre später bekamen sie eine Tochter, die Autorin Patricia Ziegfeld Stephenson (1916–2008).

Burke wurde für den Film unter Vertrag genommen und gab ihr Kinodebüt in der Titelrolle von Peggy (1915). Ihr Erfolg war phänomenal und sie verdiente bald das angeblich höchste Gehalt aller Filmschauspielerinnen bis zu diesem Zeitpunkt. Ihrem ersten Spielfilm folgte die 15-teilige Serie Gloria's Romance (1916), ein weiteres beliebtes und von der Kritik gefeiertes Fahrzeug. Bis 1917 war sie bei Stummfilmfans beliebt und konkurrierte mit Mary Pickford , Lillian Gish , Clara Kimball Young und Irene Castle . Sie spielte vor allem in provokativen Gesellschaftsdramen und Komödien mit, ähnlich wie The "Mind-the-Paint" Girl , ihr erfolgreichstes amerikanisches Stück. Ihr mädchenhafter Charme konkurrierte mit ihren schauspielerischen Fähigkeiten, und da sie sich in modischen Kleidern, Pelzen und Schmuck bis zum Äußersten kleidete, gewann ihr Kleidungssinn auch die Hingabe des weiblichen Publikums. Zu den Filmen, in denen sie in dieser Zeit auftrat, gehörten Arms and the Girl (1917), The Mysterious Miss Terry , Let's Get a Divorce (1918), Good Gracious, Annabelle (1919), Away Goes Prudence (1920) und The Frisky Mrs .Johnson (1920). Als Anspielung auf sich selbst für seine Frau, die für Zukor und Lasky auftrat, bestand Ziegfeld darauf, dass jeder der Filme das Etikett "Nach besonderer Vereinbarung mit Florenz Ziegfeld" tragen sollte.

Burkes Schönheit und Geschmack machten sie in den 1910er und 20er Jahren zu einer wichtigen Trendsetterin. Bereits 1909, nach ihrem Broadway-Auftritt in My Wife (1909), führten Kaufhäuser das „Billie Burke Dress“ mit einem charakteristischen flachen Kragen und Spitzenbesatz wurde von der führenden europäischen Couturierin Lucile (im Privatleben Lady Duff Gordon) bereitgestellt , deren New Yorker Niederlassung das Mode-Mekka der Prominenten und Unterhaltungsstars war. Burke reflektierte ihren Ruf als "eine neue Art von Schauspielerin, sorglos und rot- auf dem Weg, und ich hatte schöne Kleider."

Trotz ihres Filmerfolgs kehrte Burke schließlich auf die Bühne zurück und trat in Caesars Frau (1919), The Intimate Strangers (1921), The Marquise (1927) und The Happy Husband (1928) auf. Als die Investitionen der Familie durch den Wall Street Crash im folgenden Jahr zunichte gemacht wurden , nahm sie die Filmschauspielerei wieder auf, um ihrem Mann zu helfen.

Burke feierte 1932 ihr Hollywood- Comeback, als sie die Margaret Fairfield in A Bill of Divorcement spielte , bei dem George Cukor Regie führte . Sie spielte die Mutter von Katharine Hepburn in dem Film, der Hepburns Debüt war. Trotz des Todes ihres Mannes Florenz Ziegfeld während der Filmproduktion nahm sie kurz nach seiner Beerdigung wieder die Schauspielerei auf.

Burke als Glinda mit Judy Garland als Dorothy Gale in Der Zauberer von Oz (1939)

Im Jahr 1933 wurde Burke als Millicent Jordan besetzt, eine zerstreute High-Society-Frau, die eine Dinnerparty in der Komödie Dinner at Eight von George Cukor veranstaltete, in der es neben Lionel Barrymore , Marie Dressler , John Barrymore , Jean Harlow und Wallace Beery zu sehen war . Der Film war ein großer Erfolg und belebte ihre Karriere. Anschließend spielte sie in vielen Komödien und Musicals mit, die mit ihrer hohen Stimme als dämliche, hirnrissige Oberschicht-Matrone typisiert wurden.

1936 drehte MGM ein Biopic über Florenz Ziegfeld ( The Great Ziegfeld ), ein Film, der Oscars für den besten Film und die beste Schauspielerin gewann ( Luise Rainer als Ziegfelds Ehefrau Anna Held ). William Powell spielte Ziegfeld und Myrna Loy spielte Burke; Dies machte Burke wütend, die im Studio unter Vertrag stand und glaubte, sie hätte selbst spielen können, aber MGM hielt sie für zu alt, um die Rolle ihres jüngeren Ichs zu übernehmen.

Burke erschien in Topper (1937), in dem sie die zwitschernde und puritanische Clara Topper spielte, die mit einem Mann verheiratet ist, der von gesellschaftlichen Geistern heimgesucht wird, gespielt von Cary Grant und Constance Bennett . Sie kehrte zu der Rolle in den Fortsetzungen des Films zurück. Ihre nächste Leistung als Emily Kilbourne in Merrily We Live (1938) führte zu ihrer einzigen Oscar- Nominierung. 1938 wurde sie ausgewählt, Glinda die gute Hexe des Nordens in dem Musical Der Zauberer von Oz (1939) von Victor Fleming mit Judy Garland zu spielen . Zuvor hatte sie mit Garland in dem Film Everybody Sing zusammengearbeitet , in dem sie Judys schauspielerisch-hysterische Schauspielerin-Mutter spielte. Regisseur George Cukor bot ihr die Rolle der Tante Pittypat in Vom Winde verweht (1939), aber sie lehnte ab und es wurde von Laura Hope Crews gespielt , einer Figur, mit der Cukor auf "Billie Burke-artige Weise" gespielt werden wollte. das gleiche verrückte Gefühl". Eine weitere erfolgreiche Filmreihe folgte mit Father of the Bride (1950) und Father's Little Dividend (1951), beide unter der Regie von Vincente Minnelli und mit Spencer Tracy , Joan Bennett und Elizabeth Taylor . Burke porträtierte auch Mrs. Ernest (Daisy) Stanley in dem Film The Man Who Came to Dinner von 1942 .

Burke schrieb zwei Autobiographien, beide mit Cameron Shipp, With a Feather on My Nose (Appleton 1949) und With Powder on My Nose (Coward McCann, 1959).

Radio und Fernsehen

Burke trat 1948 der Besetzung von Eddie Cantors Radiosendung bei

Auf CBS Radio war die Billie Burke Show am Samstagmorgen vom 3. April 1943 bis zum 21. September 1946 zu hören . Diese von Listerine gesponserte Situationskomödie trug im ersten Jahr zunächst den Titel Fashions in Rations . Sie stellte sich als dämliche Barmherzige Samariterin dar , die "in dem kleinen weißen Haus in der Sunnyview Lane" lebte, und bot den Menschen in ihrer Nachbarschaft immer eine helfende Hand an. Sie arbeitete oft im frühen Fernsehen und trat in der kurzlebigen Sitcom Doc Corkle (1952) auf. Sie war Gaststar in mehreren Fernseh- und Radioserien, darunter Duffy's Tavern .

Im Fernsehen spielte Burke in ihrer eigenen Talkshow At Home With Billie Burke , die von Juni 1951 bis Frühjahr 1952 im DuMont Television Network lief . Sie war eine der ersten weiblichen Talkshow-Moderatoren nach den Hostessen der früheren DuMont-Serien And Everything Nice (1949-50) und Fashions on Parade (1948-49), die beide einige Talkshow-Segmente enthielten.

Billie Burke spielte am 20. November 1950 in einer Adaption von Dr. Heideggers Experiment in der TV-Version von Lights Out mit.

Zurück zur Bühne und zum letzten Film

Burke versuchte ein Comeback auf der New Yorker Bühne. Sie spielte in zwei kurzlebigen Produktionen: Die Rock - und Frau Januar und Mr. X . Sie bekam zwar gute Kritiken, die Stücke jedoch nicht. Sie trat auch in mehreren Theaterstücken in Kalifornien auf , obwohl ihr Geist trübe wurde und sie Schwierigkeiten hatte, sich an Zeilen zu erinnern. In den späten 1950er Jahren führte ihr schlechtes Gedächtnis dazu, dass sie sich aus dem Showbusiness zurückzog, obwohl ihre Erklärung dafür lautete: "Schauspielern machte einfach keinen Spaß mehr."

Burke hatte ihren letzten Bildschirmauftritt in Sergeant Rutledge (1960), einem Western unter der Regie von John Ford .

Persönliches Leben

Gedenkstatue an Burkes Grab auf dem Kensico Cemetery

Zu Burkes frühen Freiern gehörte der Operntenor Enrico Caruso . Burke war mit dem Produzenten Florenz Ziegfeld, Jr. verheiratet und lebte in Beverly Hills, Kalifornien .

Sie starb in Los Angeles eines natürlichen Todes am 14. Mai 1970 im Alter von 85 Jahren und wurde auf dem Kensico Cemetery , Valhalla, Westchester County, New York, beigesetzt .

Erbe

Seit vielen Jahren eingerahmte Fotos Burke wurde über die Ausfahrt Treppe am angezeigt New York ‚s Ziegfeld Theater , aber es verschwand nach Renovierungen. In der Lobby des Lyceum Theatre in Manhattan wird ein Eröffnungsprogramm mit einem Bild von ihr von ihrem Triumph 1912 The Mind The Paint Girl (Sir Arthur Wing Pinero ) gezeigt .

Für ihre Verdienste um die Filmindustrie wurde Burke 1960 mit einem Filmstar auf dem 6617 Hollywood Boulevard in den Hollywood Walk of Fame aufgenommen .

Das Academy Film Archive beherbergt die Sammlung Florenz Ziegfeld-Billie Burke, die hauptsächlich aus Heimfilmen besteht.

Am 4. November 2015 wurde der Krater Burke nahe dem Nordpol des Planeten Merkur nach Billie Burke benannt.

Leistungskarriere

Radio

Burke früh in ihrer Karriere

Broadway

Burke in der Ausgabe von Vanity Fair vom Februar 1920 in einem Porträt von Adolf de Meyer
Burke mit Shelley Hull in The Land of Promise , 1913.
  • Meine Frau – 1907
  • Liebesuhren – 1908
  • Frau Dot – 1910
  • Susanne – 1910
  • Der Philosoph im Apfelgarten – 1911
  • Der Ausreißer – 1911
  • Die Amazonen – 1913
  • Das Land der Verheißung – 1913
  • Jerry – 1914
  • Der rettende Engel – 1917
  • Eine Ehe der Bequemlichkeit – 1918
  • Caesars Frau – 1919
  • The Intimate Strangers (Musical)|The Intimate Strangers – 1921
  • Rosenstrauch – 1922
  • Annie Dear – 1924
  • Die Marquise – 1927
  • Der glückliche Ehemann – 1928
  • Familienangelegenheiten – 1929
  • Das Wahrheitsspiel – 1930
  • Ziegfeld Follies von 1934 – 1934
  • Ziegfeld Follies von 1936 – 1936
  • Dieser Felsen – 1943
  • Ziegfeld Follies von 1943 – 1943

Filmografie

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

  • Alistair, Rupert (2018). "Billie Burke". Der Name unter dem Titel: 65 klassische Filmcharakter-Schauspieler aus Hollywoods Goldenem Zeitalter (Softcover) (Erste Ausgabe). Großbritannien: Unabhängig veröffentlicht. S. 57–60. ISBN 978-1-7200-3837-5.
  • Burke, Billie. Mit einer Feder auf meiner Nase. (Erste Aufl.) New York: Appleton-Century-Crofts, 1948. ISBN  978-1162773513 .
  • Burke, Billie. With Powder on my Nose (Erste Ausgabe) New York, Coward-McCann, Inc. 1959

Externe Links