Blanche Lazzell - Blanche Lazzell

Blanche Lazzell
Blanche Lazzell.jpg
Lazzell in Manhattan, um 1908
Geboren
Nettie Blanche Lazzell

( 1878-10-10 ) 10. Oktober 1878
Monongalia County , West Virginia
Ist gestorben 1. Juni 1956 (1956-06-01) (77 Jahre)
Bourne , Massachusetts
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Bekannt für Druckgrafik , Malen , Radieren
Bemerkenswerte Arbeit
Die Monongahela (1926)
Bewegung Modernismus

Blanche Lazzell (10. Oktober 1878 - 1. Juni 1956) war ein US-amerikanischer Maler, Grafiker und Designer. Bekannt vor allem für ihre weiß-line Holzschnitte , sie war ein frühe Moderne amerikanischen Künstler, Elemente zu bringen , Kubismus und Abstraktion in ihre Kunst.

Lazzell wurde in einer kleinen Bauerngemeinde in West Virginia geboren und reiste zweimal nach Europa. Er studierte in Paris bei den französischen Künstlern Albert Gleizes , Fernand Léger und André Lhote . 1915 verbrachte sie ihre Sommer in der Kunstszene von Cape Cod in Provincetown, Massachusetts , und ließ sich schließlich dort dauerhaft nieder. Sie war eines der Gründungsmitglieder der Provincetown Printers , einer Gruppe von Künstlern, die mit einer White-Line-Holzschnitttechnik experimentierten, die auf den japanischen Ukiyo-e -Holzschnitten basiert .

Biografie

Frühes Leben und Ausbildung

Nettie Blanche Lazzell wurde auf einer Farm in der Nähe von Maidsville, West Virginia , als Tochter von Mary Prudence Pope und Cornelius Carhart Lazzell geboren. Ihr Vater war ein direkter Nachkomme von Reverend Thomas und Hannah Lazzell, Pionieren, die sich nach dem amerikanischen Unabhängigkeitskrieg in Monongalia County niederließen . Die Lazzells waren fromme Methodisten , die die Bethel Methodist Episcopal Church besuchten. Als neuntes von zehn Kindern wurde sie von ihrem älteren Bruder Rufus "Haustier" genannt, ein Name, den ihre Familie ihr ganzes Leben lang verwenden würde. Sie wuchs auf der 200 acre (0,81 km 2 ) Familienfarm, ein Teilnahme an Ein-Zimmer - Schulhaus auf dem Grundstück , wo die Studenten von dem ersten bis achten Klassen wurden von Oktober bis Februar unterrichtet. Ihre Mutter starb, als sie zwölf Jahre alt war.

Als Lazzell fünfzehn war, schrieb sie sich am West Virginia Conference Seminary (jetzt West Virginia Wesleyan College ) in Buckhannon ein . Wahrscheinlich wurde sie kurz vor ihrem Eintritt in das Seminar teilweise taub , obwohl der genaue Ursprung ihres Zustands unklar ist. 1894 suchte sie eine Behandlung bei einem Arzt in Baltimore, der Katarrh für ihre Taubheit verantwortlich machte .

1899 schrieb sich Lazzell am South Carolina Co-Educational Institute ein. Nach ihrem Abschluss später in diesem Jahr wurde sie Lehrerin an der Red Oaks School in Ramsey, South Carolina. Im Frühjahr 1900 kehrte sie nach Maidsville zurück, wo sie ihre jüngere Schwester Bessie unterrichtete.

Lazzell wurde 1901 an der West Virginia University (WVU) immatrikuliert und beschloss, Kunst zu studieren . Während ihre Ausbildung von ihrem Vater bezahlt wurde, führte sie eine strikte Abrechnung ihrer Ausgaben und machte einen Job beim Ausmalen von Fotos in Frieds, einem Studio in Morgantown. Sie nahm Zeichen- und Kunstgeschichtsunterricht bei William J. Leonard und studierte bei Eva E. Hubbard. Im Juni 1905 schloss Lazzell ihr Studium der bildenden Kunst ab. Sie studierte ab und zu bis 1909 an der WVU, setzte ihr Kunststudium fort und ersetzte Hubbard zweimal als Mallehrerin. Während dieser Zeit lernte sie Keramik, Goldätzen und Porzellandekoration.

Sie schrieb sich 1908 in der Art Students League in New York ein, wo sie bei den Malern Kenyon Cox und William Merritt Chase studierte . Georgia O'Keeffe besuchte die Liga im gleichen Zeitraum, aber es ist nicht klar, ob die beiden gemeinsam an Kursen teilnahmen. 1908 starb Lazzells Vater und sie verließ die Art Students League.

Reisen nach Europa

Lazzell bestieg am 3. Juli 1912 die SS Ivernia , die auf einer vom American Travel Club arrangierten Sommertour nach Europa fuhr. Die Tour begann in England und ging weiter durch die Niederlande, Belgien und Italien, wo Lazzell die Architektur von Kirchen studierte. Im August verließ sie die Tour und reiste nach Paris, wo sie in einer Pension in Montparnasse am linken Ufer wohnte . Sie besuchte Vorträge von Florence Heywood und Rossiter Howard, mied das Caféleben und schloss sich dem Studentenheim am Boulevard Saint-Michel an . Während in Paris, nahm Lazzell Klassen an der Académie de la Grande Chaumière , Académie Julian und Académie Delécluse , schließlich in der Académie Moderne Ansiedlung , wo sie mit studierte post-impressionistischen Maler Charles Guérin und David Rosen. Lazzell fühlte sich in der Moderne, die mit der Pariser Avantgarde verbunden war, am wohlsten . Im Februar 1913 unternahm sie mit vier weiteren jungen Frauen eine sechswöchige Skizzierreise durch Italien. Das Quintett kehrte über Deutschland nach Paris zurück, wo Lazzell in München an ihrem ersten Glas Bier teilnahm. Im April besuchte sie einen Ohrspezialisten, der ein Wachstum aus ihrem Rachen entfernte, was zu einer "leichten Verbesserung" ihres Gehörs führte. Sie studierte weiter bei Guérin, der Lazzells Neigung zur Landschaftskunst erkannte . Lazzell verlängerte ihren Aufenthalt in Frankreich und besuchte Vorträge im Louvre über flämische Gemälde , niederländische Kunst und die italienische Renaissance . Ende September kehrte sie in die USA zurück und segelte von London aus mit der SS Arabic der White Star Line .

Nach ihrer Rückkehr nach Morgantown konzentrierte sich Lazzell auf das Malen und lebte mit ihrer Schwester Bessie zusammen. Im Dezember 1914 veranstaltete sie eine Einzelausstellung mit ihren Skizzen und Gemälden. Lazzell mietete ein Studio, in dem sie Kunst unterrichtete und sich durch den Verkauf von handbemaltem Porzellan unterstützte.

Provincetown

Ohne künstlerische Anregung in Morgantown reiste Lazzell 1915 nach Provincetown, Massachusetts. Provincetown war bereits eine Künstlerkolonie und ein Mekka für europäische Künstler, die vor dem Ersten Weltkrieg flüchteten. Stella Johnson und Jessie Fremont Herring, zwei von Lazzells Begleitern von ihrer Italienreise waren bereits in Provincetown und Lazzell blieb bei Johnsons Mutter. Lazzell nahm in diesem Sommer an einem morgendlichen Malkurs im Freien bei Charles Webster Hawthorne an seiner Kunstschule in Cape Cod teil, wo sie mit fauvistischen Farben und Techniken konfrontiert wurde . Im Herbst kehrte sie nach Morgantown zurück und veranstaltete im Oktober eine Ausstellung in ihrem Studio.

Lazzell kehrte im folgenden Sommer nach Provincetown zurück und bat den Mallehrer Oliver Chaffee, ihr die von BJO Nordfeldt entwickelte und von einer Gruppe von Künstlern, die den vergangenen Winter in Provincetown verbracht hatten, übernommene White-Line-Holzschnitttechnik beizubringen . Die weißen Holzschnitte wurden von japanischen Ukiyo-e -Holzschnitten inspiriert , verwendeten jedoch nur einen einzigen Holzblock. Entwürfe wurden in die Oberfläche von Holzblöcken geätzt, wobei die eingeschnittenen Linien Abschnitte der Blöcke trennten. Die Abschnitte wurden einzeln bemalt und auf Papier gedruckt, wobei die geschnitzten Teile weiße Linien bildeten. Lazzell und andere auf die White-Line-Technik spezialisierte Künstler gründeten die Provincetown Printers, ein Künstlerkollektiv, das später nationale Anerkennung erlangte. Gegen Ende des Jahres 1916 reiste sie nach Manhattan, wo sie bei Homer Boss studierte und bei William E. Schumacher eine Farbanalyse durchführte. Zwei ihrer Stücke im White-Line-Stil wurden 1917 in der jährlichen Ausstellung der Provincetown Art Association ausgestellt.

Originalität, Einfachheit, freie Meinungsäußerung und vor allem Aufrichtigkeit mit einem sauber geschnittenen Block sind Merkmale eines guten Holzblockdrucks.

-  Blanche Lazzell

Im Sommer 1917 verbrachte sie Zeit in der Byrdcliffe Colony , einer Künstlerkolonie in Woodstock, New York . Dort studierte sie bei William Schumacher, unter dem sie ihren ersten Farbholzschnitt machte. Sie studierte auch bei William Zorach und Andrew Dasburg . Im Sommer 1918 zog Lazzell endgültig nach Provincetown und verwandelte ein altes Fischhaus mit Blick auf den Hafen von Provincetown in ein Studio. Sie verbrachte die Winter in Morgantown und Manhattan bis 1922 und kehrte immer für den Sommer nach Provincetown zurück. Zusätzlich zu ihrem Engagement bei den Provincetown Printers war Lazzell Mitglied der Provincetown Art Association und des Sail Loft Club , Provincetowns Frauenkunstclub.

Der Monongahela (1926) ist ein farbiger Holzschnitt, der die White-Line-Technik verwendet und den Monongahela River in Morgantown darstellt

Obwohl die unkonventionelle Atmosphäre von Provincetown im Gegensatz zu Lazzells konservativem Auftreten in der Kirche stand, schloss sie sich einem engen Freundeskreis an, darunter Ada Gilmore, Agnes Weinrich und Otto Karl Knaths . Sie stand Simeon C. Smith nahe, einem ehemaligen WVU-Englischprofessor, der sich nach Provincetown zurückgezogen hatte. Sie verbrachte Thanksgiving 1918 mit seiner Familie und während sich das Paar romantisch verwickelte, heirateten sie nie.

1919 war Lazzell neben Weinrich, Mary Kirkup und Flora Schoenfeld in einer Ausstellung in Manhattan in der Touchstone Gallery zu sehen. Später in diesem Jahr wurden die Provincetown Printers in der Ausstellung "Wood Block Prints in Color by American Artists" des Detroit Institute of Arts vorgestellt . Diese Show beinhaltete Lazzells Darstellung des Monongahela River in Morgantown The Monongahela , die in Byrdcliffe in William E. Schumachers Studio geschnitten wurde. Kritiker und Galerien verbanden die Provincetown Printers mit modernistischen Malschulen, und das Künstlerkollektiv wurde in den nächsten Jahren mit Ausstellungen in Chicago, Los Angeles, Philadelphia, Baltimore und New Orleans weiterhin landesweit bekannt.

Lazzell verwandelte ihre alte Fischhütte in einen persönlichen Raum und baute große Blumenkästen um ihr Studio, damit die Winde und die Madeira- Reben bis zum Dach wachsen konnten. Der Garten ihres Ateliers wurde zu einer lokalen Attraktion und sie veranstaltete Tees, für die sie hausgemachte Süßigkeiten herstellte. Während dieser Zeit produzierte Lazzell weiß-line Drucke und Blumenmonodrucke und sie lehrte Malerei und Blockdruck - Klassen.

Rückkehr nach Europa

Lazzell kehrte 1923 mit Tannahill und Kaesche nach Europa zurück, tourte durch Italien und verbrachte zwei Monate in Cassis, bevor er sich im Spätsommer in Paris niederließ. Ihre Freundin Flora Schönfeld überzeugte sie, ihre Haare nach Art vieler Frauen in ihrem Kreis rot zu färben. Während seines Aufenthalts in Paris studierte Lazzell neben Fernand Léger , André Lhote und Albert Gleizes Kubismus und geometrische Abstraktion . Lazzells Arbeiten wurden 1923 im Salon d'Automne und im American Women's Club ausgestellt. Im August 1924 kehrte sie nach Morgantown zurück, nachdem ihre Schwester Bessie einen Sohn zur Welt gebracht hatte.

Spätere Jahre

Lazzell stand ihrer Nichte Frances Reed nahe, für die sie Mentorin und Vorbild war. Sechs Jahre lang war sie Mitglied des Auswahlausschusses für die jährliche Ausstellung für Moderne. Nach ihrer Rückkehr nach Provincetown im Jahr 1926 riss Lazzell ihr Studio ab und ließ ein neues Gebäude errichten, da das Fischhaus im Winter zu kalt war. Sie nahm an einer Show mit dem Titel "Fünfzig Drucke des Jahres" teil, in der sie ihre Kompositionen " The Violet Jug and Trees " debütierte . Sie wurde besonders von Gleizes beeinflusst und produzierte eine Reihe abstrakter synthetischer kubistischer Gemälde, die auf dem Goldenen Schnitt basieren , einschließlich Gemälde VIII .

Lazzell war Mitglied der internationalen Kunstgruppe Société Anonyme und wurde 1928 von der Künstlerin und Patronin Katherine Dreier gebeten, Mitglied des Board of Directors zu werden. Später trat Lazzell der New Yorker Gesellschaft weiblicher Künstler und der Society of Independent Artists bei . Lazzell begann, abstrakte Designs in ihre Holzblöcke zu integrieren und entwarf gegen Ende des Jahrzehnts Designs für Hakenteppiche. Im Winter 1929 kehrte sie nach Morgantown zurück und bot Kunstunterricht an. Unter ihren Schülern war Ella Sophonisba Hergesheimer .

1934 war Lazzell einer von zwei Westvirginern, die über die Works Progress Administration Zuschüsse für das Federal Art Project erhielten . Im selben Jahr schuf sie ein Wandbild für einen Gerichtssaal im Monongalia County Courthouse mit dem Titel " Justice" . Die Fertigstellung des Wandgemäldes dauerte vierzehn Wochen. Das Wandbild wird derzeit im Kunstmuseum der West Virginia University in Morgantown, WV, ausgestellt . Sie experimentierte weiter mit Holzdrucken und studierte 1935 bei dem bekannten deutschen abstrakten Expressionisten Hans Hofmann in Provincetown. Hofmanns räumliche Push / Pull-Theorie zeigt sich in der Asymmetrie ihrer späteren Arbeiten. Lazzells Blumenstudien wurden von ihren üppigen Topfgärten wie Star Phlox (1931) inspiriert . Ihr Blumendruck von 1948, Red and White Petunia , gewann den ersten Preis bei der Ausstellung der American Color Print Society. Eine Sammlung ihrer Drucke befindet sich im Art Museum der West Virginia University .

1956 begann Lazzells Gesundheit zu versagen und sie wurde Ende Mai wegen eines vermuteten Schlaganfalls in Bourne, Massachusetts , ins Krankenhaus eingeliefert. Nach einem dokumentierten Schlaganfall starb Lazzell am 1. Juni. Sie ist neben ihrem Vater auf dem Bethel Cemetery in Maidsville beigesetzt.

Künstlerischer Stil

"Lazzells quaderförmige Gemälde und Aktzeichnungen, die in den 20er Jahren in Paris entstanden sind, werden mit Animationen behandelt, und ihre starken gegenständlichen Zeichnungen von Hügeln in West Virginia und Hinterhöfen in Provincetown zeigen ein feines Gefühl rhythmischer Masse." - Grace Glueck

Während Lazzell am bekanntesten für ihre weißen Holzschnitte ist, schuf sie auch Keramik, Hakenteppiche , Gemälde und Gouachestudien . Zu den Themen ihrer Gemälde und Drucke gehörten Landschafts- und Hafenszenen in Provincetown sowie Blumen und Stillleben . Diese und ihre abstrakten Arbeiten enthielten sowohl Elemente des synthetischen als auch des analytischen Kubismus und umfassten häufig Anordnungen von farbenfrohen geometrischen Formen. Sie gehörte zu den frühesten Künstlerinnen in den Vereinigten Staaten, die im modernistischen Stil arbeiteten.

Lazzells Gemälde zeigten einen reichen und differenzierten Farbgebrauch. Sie bevorzugte französische Aquarellpigmente, die neben der Maserung der Holzblöcke geprägte Linien und Streifenmuster erzeugten. Normalerweise wurden die von ihr hergestellten Holzblöcke aus Kirsche oder Linde hergestellt, und sie zog nur drei oder vier Drucke von jedem Holzschnitt. Von 1916 bis 1955 schuf Lazzell 138 Holzblöcke. Zu den modernen Ausstellungen von Lazzells Kunstwerken gehörten die Holzblöcke selbst.

Obwohl sie eine Pionierin in der White-Line-Holzschnitttechnik war und eine Rolle bei der Entwicklung der abstrakten Kunst in den USA spielte, geriet Lazzells Werk eine Zeitlang in Vergessenheit. Mit der Wiederbelebung des Interesses am modernen Druck und insbesondere am Holzschnitt mit weißen Linien hat Lazzells Popularität in letzter Zeit zugenommen. Am 3. August 2012 erreichte Lazzells Print 'Sail Boat' bei einer Auktion unglaubliche 106.200 US-Dollar.

Anmerkungen

Verweise