Bobby McFerrin- Bobby McFerrin

Bobby McFerrin
McFerrin im Jahr 2011
McFerrin im Jahr 2011
Hintergrundinformation
Geburtsname Robert Keith McFerrin Jr.
Geboren ( 1950-03-11 )11. März 1950 (71 Jahre)
Manhattan , New York , USA
Genres Jazz , a cappella , Gesang , Welt , Klassik , Smooth Jazz
Beruf(e) Musiker, Dirigent, Arrangeur, Produzent
Instrumente Gesang, Klavier, Vocal Percussion
aktive Jahre 1970–heute
Etiketten Manhattan , Blue Note , Elektra , Sony Classical
Verbundene Taten Chick Corea , Herbie Hancock , Yo-Yo Ma
Webseite Bobby McFerrin .com

Robert Keith McFerrin Jr. (* 11. März 1950) ist ein US-amerikanischer Folk-Jazz-Sänger. Er ist bekannt für seine Gesangstechniken, wie das Singen flüssig, aber mit schnellen und beträchtlichen Tonhöhensprüngen – zum Beispiel das Halten einer Melodie, während es auch schnell mit Arpeggien und Harmonien wechselt – sowie für Scat-Gesang , polyphonen Obertongesang und improvisatorisches Gesangsperkussion . Er ist weithin dafür bekannt, regelmäßig als unbegleiteter Solo-Vokalkünstler aufzutreten und aufzunehmen. Er hat häufig mit anderen Künstlern aus der Jazz- und Klassikszene zusammengearbeitet.

McFerrins Song " Don't Worry, Be Happy " war 1988 ein Nr. 1-US-Pop-Hit und wurde 1989 bei den Grammy Awards als Song of the Year und Record of the Year ausgezeichnet . McFerrin hat auch mit Instrumentalisten zusammengearbeitet, darunter die Pianisten Chick Corea , Herbie Hancock und Joe Zawinul , der Schlagzeuger Tony Williams und der Cellist Yo-Yo Ma .

Frühes Leben und Ausbildung

McFerrin wurde geboren Manhattan , New York City , USA, dem Sohn des Opernbariton Robert McFerrin und Sänger Sara Kupfer. Er besuchte die Cathedral High School in Los Angeles , das Cerritos College , die University of Illinois Springfield (damals bekannt als Sangamon State University) und die California State University in Sacramento .

Karriere

McFerrins erste aufgenommene Arbeit, das selbstbetitelte Album Bobby McFerrin , wurde erst 1982 produziert, als McFerrin bereits 31 Jahre alt war. Zuvor hatte er sechs Jahre damit verbracht, seinen musikalischen Stil zu entwickeln, wobei er in den ersten beiden Jahren versuchte, anderen Sängern überhaupt nicht zuzuhören, um nicht wie sie zu klingen. Er wurde von Keith Jarrett beeinflusst , der mit einer Reihe von Solo-Improvisations-Klavierkonzerten große Erfolge erzielt hatte, darunter The Köln Concert von 1975, und wollte etwas Ähnliches stimmlich versuchen.

1984 trat McFerrin beim Playboy Jazz Festival in Los Angeles als sechstes Mitglied von Herbie Hancocks VSOP II auf und teilte sich Horntrio-Parts mit den Marsalis-Brüdern.

1986 war McFerrin die Stimme von Santa Bear in Santa Bear's First Christmas und 1987 war er die Stimme von Santa Bear/Bully Bear in der Fortsetzung Santa Bear's High Flying Adventure . Am 24. September desselben Jahres spielte er den Titelsong für den Vorspann der vierten Staffel von The Cosby Show .

1988 nahm McFerrin den Song „ Don’t Worry, Be Happy “ auf, der zu einem Hit wurde und ihm weltweite Anerkennung verschaffte. Der Erfolg des Songs "beendete McFerrins musikalisches Leben, wie er es gekannt hatte", und er begann, andere musikalische Möglichkeiten auf der Bühne und in Aufnahmestudios zu verfolgen. Das Lied wurde als offizielles Wahlkampflied für George HW Bush bei den US-Präsidentschaftswahlen 1988 verwendet , ohne Bobby McFerrins Erlaubnis oder Billigung. Als Reaktion darauf protestierte Bobby McFerrin öffentlich gegen die Verwendung seines Liedes und erklärte, dass er gegen Bush stimmen würde. Außerdem strich er das Lied aus seinem eigenen Aufführungsrepertoire.

Zu dieser Zeit trat er im PBS- TV-Special Sing Out America! mit Judy Collins . McFerrin sang während dieses Fernsehspecials ein Wizard of Oz- Medley.

1989 komponierte und spielte er die Musik für den Pixar- Kurzfilm Knick Knack . Der Rohschnitt, zu dem McFerrin seinen Gesang aufnahm, hatte die Worte "bla bla bla" anstelle des Abspanns (sollte andeuten, dass er improvisieren sollte ). McFerrin entschied sich spontan, "bla blah blah" als Text zu singen, und die endgültige Version des Kurzfilms enthält diese Texte im Abspann. Ebenfalls 1989 gründete er eine zehnköpfige "Voicestra", die er sowohl auf seinem 1990er Album Medicine Music als auch in der Filmmusik zum 1989 Oscar-prämierten Dokumentarfilm Common Threads: Stories from the Quilt vorstellte .

Um 1992 begann eine urbane Legende , dass McFerrin Selbstmord begangen hatte; Es wurde spekuliert, dass sich die falsche Geschichte verbreitete, weil die Leute die Ironie eines Mannes genossen, der für die positive Botschaft von "Don't Worry, Be Happy" bekannt ist, der im wirklichen Leben an Depressionen leidet.

1993 sang er Henry Mancinis " Pink Panther Theme " für den Film Son of the Pink Panther .

McFerrin im Jahr 1994

Neben seiner Karriere als Sänger wurde McFerrin 1994 zum kreativen Vorsitzenden des Saint Paul Chamber Orchestra ernannt . Er macht regelmäßig Führungen als Gastdirigent für Symphonieorchestern in den Vereinigten Staaten und Kanada, einschließlich der San Francisco Symphony (auf seinem 40. Geburtstag), dem New York Philharmonic , dem Chicago Symphony Orchestra , dem Cleveland Orchestra , dem Detroit Symphony Orchestra , die Israel Philharmonic Orchestra , Philadelphia Orchestra , Los Angeles Philharmonic , London Philharmonic , Wiener Philharmoniker und viele andere. Bei McFerrins Konzertauftritten kombiniert er ernsthaftes Dirigieren klassischer Stücke mit seinen eigenen einzigartigen Gesangsimprovisationen, oft unter Beteiligung des Publikums und des Orchesters. So enden die Konzerte oft damit, dass McFerrin das Orchester in einer A-cappella- Wiedergabe der „ Wilhelm Tell-Ouvertüre “ dirigiert, bei der die Orchestermitglieder ihre musikalischen Parts in McFerrins Gesangsstil singen, anstatt ihre Parts auf ihren Instrumenten zu spielen.

Ende der 1990er-Jahre tourte er einige Jahre lang mit einer Konzertversion von Porgy and Bess , teils zu Ehren seines Vaters, der die Rolle für Sidney Poitier in der Filmversion von 1959 sang , und teils „um die Jazzigkeit der Partitur zu bewahren“ in der Gesicht von "weitgehend weißen Orchestern", die nicht dazu neigen, "um die Taktstriche zu spielen, sich zu dehnen und zu beugen". McFerrin sagt, dass wegen der Arbeit seines Vaters im Film "Diese Musik seit 40 Jahren in meinem Körper ist, wahrscheinlich länger als jede andere Musik."

McFerrin nimmt auch an verschiedenen Musikausbildungsprogrammen teil und tritt ehrenamtlich als Gastmusiklehrer und Dozent an öffentlichen Schulen in den USA auf. McFerrin hat mit seinem Sohn Taylor bei verschiedenen musikalischen Projekten zusammengearbeitet.

Im Juli 2003 wurde McFerrin die Ehrendoktorwürde für Musik vom Berklee College of Music während des Umbria Jazz Festivals verliehen, bei dem er zwei Tage lang Vorträge hielt.

Im Jahr 2009 McFerrin und Psychologen Daniel Levitin gehosteten The Music Instinct , eine zweistündige Dokumentation von produzierte PBS und basierte auf Levitin meistverkaufte Buch über Musik Dies ist Ihr Gehirn . Später in diesem Jahr traten die beiden zusammen auf einer Podiumsdiskussion beim World Science Festival auf .

McFerrin wurde am 19. Mai 2018 bei den A Cappella Music Awards mit einem Preis für sein Lebenswerk ausgezeichnet.

McFerrin wurde am 20. August 2020 mit dem National Endowment for the Arts Jazz Masters Award ausgezeichnet.

Persönliches Leben

Er ist der Vater der Musiker Taylor McFerrin und Madison McFerrin und des Schauspielers Jevon McFerrin .

Stimmtechnik

Als Sänger wechselt McFerrin oft schnell zwischen Modal- und Falsettregistern , um polyphone Effekte zu erzeugen , indem er sowohl die Hauptmelodie als auch die begleitenden Teile von Songs spielt. Er nutzt perkussive Effekte, die er sowohl mit seinem Mund als auch durch Klopfen auf seine Brust erzeugt. McFerrin kann auch mehrstimmig singen .

Ein Dokument von McFerrins Herangehensweise an das Singen ist sein 1984 erschienenes Album The Voice , das erste Solo-Vokal-Jazz-Album, das ohne Begleitung oder Overdubbing aufgenommen wurde .

Diskografie

Als Anführer

Als Sideman

Grammy Awards

Verweise

Externe Links