Burne Hogarth - Burne Hogarth

Burne Hogarth
Burne Hogarth.jpg
Burne Hogarth auf der San Diego Comic Con 1982
Geboren Spinoza Bernard Ginsburg 25. Dezember 1911 Chicago, Illinois , USA
( 1911-12-25 )
Ist gestorben 28. Januar 1996 (1996-01-28)(84 Jahre)
Paris , Frankreich
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Bereiche) Künstler, Pädagoge
Nennenswerte Werke
Tarzan
burnehogarth.com

Burne Hogarth (* 25. Dezember 1911 als Spinoza Bernard Ginsburg – 28. Januar 1996) war ein US-amerikanischer Künstler und Pädagoge, der vor allem für seine Arbeit am Comic-Strip der Zeitung Tarzan und seine Reihe von Anatomiebüchern für Künstler bekannt wurde.

Frühen Lebensjahren

Burne Hogarth wurde 1911 in Chicago als jüngerer Sohn von Pauline und dem Zimmermann Max geboren. Er zeigte ein frühes Talent zum Zeichnen. Sein Vater rettete diese Bemühungen und stellte sie einige Jahre später zusammen mit dem jungen Hogarth dem Standesbeamten des Art Institute of Chicago vor . Im Alter von 12 wurde Hogarth zugelassen, auf eine formale Ausbildung einsteigen , die ihn durch nahmen Institutionen wie Chicago ‚s Crane Hochschule und der Northwestern University und New York City ‘ s Columbia University in New York City - auch Künste und Wissenschaften zu studieren.

Aufgrund des frühen Todes seines Vaters begann Hogarth im Alter von 15 Jahren zu arbeiten, als er Assistent beim Associated Editors Syndicate wurde und eine Serie mit dem Titel Berühmte Kirchen der Welt illustrierte . Er arbeitete mehrere Jahre als Redakteur und Werbekünstler. Diese Arbeit bot eine feste (und bis 1929 entscheidende) Beschäftigung. 1929 zeichnete er seinen ersten Comic-Strip, Ivy Hemmanhaw , für die Barnet Brown Company; 1930 zeichnete er Odd Occupations and Strange Accidents für Ledd Features Syndicate.

Als sich die Weltwirtschaftskrise verschlimmerte, zog Hogarth auf Drängen von Freunden nach New York City. Er fand 1934 eine Anstellung bei King Features Syndicate und zeichnete Charles Driscolls Piratenabenteuer Pieces of Eight (1935). 1936 kam der Auftrag, der Hogarths Illustrationskarriere katapultierte. Mit Tarzan vereinte Hogarth Klassizismus , Expressionismus und Erzählung zu einer neuen Form dynamischer, sequentieller Kunst : dem Zeitungs-Comic. Hogarth zeichnete 12 Jahre lang (1937–45; 1947–50) die Tarzan-Seite "Sunday (Newspaper Comic Strip)". Dieses Werk wurde oft nachgedruckt, zuletzt von NBM Publishing .

Kunstunterricht

Fast so lange wie er professioneller Künstler war, war Hogarth Lehrer. Im Laufe der Jahre war er an verschiedenen Institutionen als Zeichenlehrer für eine Vielzahl von Schülern tätig, und 1944 hatte Hogarth eine Schule für zurückkehrende Veteranen des Zweiten Weltkriegs im Sinn . Die Manhattan Academy of Newspaper Art war Hogarths erster formaler Versuch, und bis 1947 hatte er sie in die Cartoonists and Illustrators School umgewandelt . Diese Akademie wuchs weiter und wurde 1956 erneut in Schule für Bildende Kunst (SVA) umbenannt, heute eine der weltweit führenden Kunsthochschulen. Hogarth entwarf den Lehrplan, diente als Administrator und unterrichtete einen vollständigen Stundenplan, der Zeichnen, Schreiben und Kunstgeschichte umfasste . Hogarth zog sich 1970 von der SVA zurück, unterrichtete aber weiterhin an der Parsons School of Design und nach einem Umzug nach Los Angeles an der Otis School and Art Center College of Design in Pasadena.

Bücher

Während seiner Lehrjahre verfasste Hogarth eine Reihe von Anatomie- und Zeichenbüchern. Dynamic Anatomy (1958) und Drawing the Human Head (1965) folgten weitere Untersuchungen der menschlichen Form. Dynamic Figure Drawing (1970) und Drawing Dynamic Hands (1977) vervollständigten den Figurenzyklus. Dynamic Light and Shade (1981) und Dynamic Wrinkles and Drapery (1995) untersuchten andere Aspekte im Zusammenhang mit der Darstellung der Figur.

Graphic Novels

Nach mehr als 20 Jahren abseits der Strip-Arbeit kehrte Hogarth 1972 mit Tarzan of the Apes , einer von Watson Guptill in 11 Sprachen veröffentlichten, großformatigen, gebundenen grafischen Erzählung, zur sequentiellen Kunst zurück . Er folgte mit Jungle Tales of Tarzan (1976), in dem er zuvor ungenutzte Techniken wie versteckte, verdeckte und negative Raumbilder mit inspirierten Farbthemen in eine harmonische visuelle Beschreibung integriert, ein Höhepunkt der Erzählkunst. Diese Texte üben zusätzlich zu Hogarths Strip-Arbeiten einen durchdringenden und anhaltenden Einfluss innerhalb der globalen Kunstszene und bei begeisterten Lesern überall aus.

Seine energischen Reden waren dafür bekannt, dass er jedes Thema, das ihm vorgeworfen wurde, mit einer langen Reihe von Ideen ansprach, die die Französische Revolution und Vergnügungsparks über Postmoderne und Graffiti-Kunst abdecken konnten, sich durch Wirtschaft und Globalisierung schlängelten, nur um zu einer aufgeklärten Antwort zurückzukehren zur ursprünglichen Frage. In seiner Lehre war er für einen kraftvollen und überraschenden Ansatz bekannt, der Anweisungen beinhalten konnte wie: "Malen Sie mir dieses Geräusch: eine Spinne, die auf seinem Netz läuft. Was ist die Musik dieses Geräusches?"

Auszeichnungen

Er erhielt Anerkennung für seine Arbeit in den Vereinigten Staaten, darunter den National Cartoonist Society Advertising and Illustration Award für 1975, den Magazine and Book Illustration Award für 1992 und den Special Features Award für 1974 sowie Dutzende von internationalen Auszeichnungen. Er lehrte, schrieb, kreierte und theoretisierte klar und leidenschaftlich bis in seine letzten Tage. Jahrzehntelang wurde er regelmäßig zu internationalen Veranstaltungen eingeladen, oft auch als Star. Kurz nachdem er 1996 das Angoulême International Comics Festival besucht hatte, kehrte Hogarth nach Paris zurück, wo er an Herzversagen litt und am 28. Januar im Alter von 84 Jahren starb.

2010 Der Will Eisner Award Hall of Fame

Literaturverzeichnis

Comic-Arbeit umfasst:

  • Tarzan :
    • Tarzan in the City of Gold (Titan Books, Sunday Strips von 1937-40)
    • Tarzan gegen die Barbaren (Titanbücher, Sonntagsstreifen 1940-43)
    • Tarzan gegen die Nazis (Titan Books, Sonntagsstreifen 1943-47)
    • Tarzan and the Lost Tribes (Titan Books, Sunday Strips von 1947-49)
    • Tarzan und die Abenteurer (Titan Books, Sunday Strips von 1949-50; Tageszeitungen von 1947-50)
    • Burne Hogarths Lord of the Jungle (Dark Horse Comics, Nachdruck der Graphic Novels Tarzan of the Apes und Jungle Tales of Tarzan )
  • Wunder Jones
  • Drago

Zu den Sachbüchern, hauptsächlich zu den Prinzipien von Kunst und Design, gehören:

  • Dynamische Anatomie (1958, Nachdruck 2003, ISBN  0-8230-1552-1 )
  • Den menschlichen Kopf zeichnen (1965, Nachdruck, 1989, ISBN  0-8230-1376-6 )
  • Dynamische Figurenzeichnung (1970, Nachdruck, 1996, ISBN  0-8230-1577-7 )
  • Drawing Dynamic Hands (1977, Nachdruck 1988, ISBN  0-8230-1368-5 )
  • Dynamisches Licht und Schatten (1981, Nachdruck 1992, ISBN  0-8230-1581-5 )
  • Dynamische Falten und Vorhänge (1995, ISBN  0-8230-1587-4 )

Artikel

Schriften:

Dieser von Burne Hogarth verfasste Artikel beschreibt die Fallstricke der traditionellen Kunstschule und weist auf die Vorteile des von ihm mitbegründeten The Cartoonist's and Illustrator's Center (der heutigen School of Visual Arts) hin.

Dieser Artikel beschreibt (unter anderem) den Einfluss von Burne Hogarths Kunstwerken auf Vittorio Storaro, ASC, AIC während der Herstellung von Apocalypse Now . Aus dem Artikel: "Storaros surrealistische Behandlung der Dschungelszenen wurde teilweise von der Kunst von Burne Hogarth inspiriert, dessen mutiger Einsatz von Farben den Tarzan-Comic in den späten 1930er Jahren zu lebendigem Leben brachte."

Verweise

Externe Links