Byōbu -Byōbu

Für andere Verwendungen siehe Byobu (Begriffsklärung) .
Ein sechsteiliges Byōbu aus dem 17. Jahrhundert
Paar Bildschirme mit Leopard, Tiger und Drache von Kanō Sanraku , 17. Jahrhundert, jeweils 1,78 Meter (5,8 ft) x 3,56 Meter (11,7 ft), flach ausgestellt
Linke Tafel mit Schwertlilien (燕子花図, kakitsubata-zu ) von Ogata Kōrin , 1702
Linke Tafel des Shōrin-zu byōbu (松林図 屏風, Pine Trees Screen ) von Hasegawa Tōhaku c. 1595

Byōbu (屏風) (wörtl. "Windwand") sind japanische Faltschirme aus mehreren verbundenen Platten, die dekorative Malerei und Kalligraphie tragen und unter anderem verwendet werden, um Innenräume zu trennen und private Räume zu umschließen.

Geschichte

Es wird angenommen, dass Byōbu aus der chinesischen Han-Dynastie stammt und im 7. oder 8. Jahrhundert nach Japan importiert wurde. Das älteste erhaltene byobu in Japan produziert, die torige ritsujo kein byobu (鳥毛立女屏風) , im 8. Jahrhundert hergestellt wurde , in dem gehalten Shosoin Schatz Repository. Nach der Heian-Zeit und der unabhängigen Entwicklung der japanischen Kultur getrennt von den asiatischen Festlandeinflüssen entwickelte sich das Design von byōbu weiter von zuvor chinesischen Einflüssen und wurde als Einrichtung im architektonischen Stil von Shinden-zukuri . verwendet

  • Nara-Zeit (646–794): Die ursprüngliche Form von Byōbu war eine einzelne stehende, mit Beinen versehene Tafel. Im 8. Jahrhundert tauchten mehrtäfelige byōbu auf und wurden als Einrichtungsgegenstände am kaiserlichen Hof, hauptsächlich bei wichtigen Zeremonien, verwendet. Die sechsteiligen Byōbu waren in der Nara-Zeit am häufigsten und wurden mit Seide überzogen und mit Leder- oder Seidenschnüren verbunden. Das Gemälde auf jeder Tafel wurde von einem Seidenbrokat gerahmt und die Tafel wurde mit einem Holzrahmen gebunden.
  • Heian-Zeit (794–1185): Bis zum 9. Jahrhundert waren Byōbu als Möbel in den Residenzen von Daimyō , buddhistischen Tempeln und Schreinen unverzichtbar . Zenigata (銭形) , münzförmige Metallscharniere, wurden eingeführt und häufig verwendet, um die Paneele anstelle von Seidenschnüren zu verbinden.
  • Muromachi-Zeit (1392–1568): Klappschirme wurden immer beliebter und wurden in vielen Residenzen, Dojos und Geschäften gefunden. Zweiteilige Byōbu waren üblich, und überlappte Papierscharniere ersetzten Zenigata , was sie leichter zu tragen, einfacher zu falten und an den Gelenken stärker machte. Diese Technik ermöglichte es, dass die Darstellungen im Byōbu nicht von vertikalen Plattenrändern unterbrochen wurden, was die Künstler dazu veranlasste, prächtige, oft einfarbige Naturszenen und Landschaften berühmter japanischer Orte zu malen. Die Papierscharniere waren zwar ziemlich stark, erforderten jedoch, dass die Panel-Infrastruktur so leicht wie möglich ist. Weichholzgitter wurden mit speziellen Bambusnägeln konstruiert, die es ermöglichten, dass das Gitter entlang seiner Kanten gerade, quadratisch und in der gleichen Größe wie die anderen Paneele des Byōbu gehobelt werden konnte . Die Gitter wurden mit einer oder mehreren Papierschichten beschichtet, die wie ein Trommelfell über die Gitteroberfläche gespannt waren, um eine ebene und starke Unterlage für die Gemälde zu bieten, die später auf dem Byōbu montiert werden sollten . Die resultierende Struktur war leicht und haltbar, aber dennoch ziemlich empfindlich. Nachdem die Gemälde und der Brokat angebracht waren, wurde ein lackierter Holzrahmen (normalerweise schwarz oder dunkelrot) angebracht, um den äußeren Umfang des Byōbu zu schützen , und kunstvoll verzierte Metallteile (Streifen, rechte Winkel und Nieten) wurden auf den Rahmen aufgebracht den Lack schützen.
  • Azuchi-Momoyama-Zeit (1568-1600) und frühe Edo-Zeit (1600-1868): Die Popularität von Byōbu wuchs, da sich das Interesse der Menschen an Kunst und Handwerk in dieser Zeit deutlich entwickelte. Byōbu schmückte Samurai- Residenzen, vermittelte hohen Rang und demonstrierte Reichtum und Macht. Dies führte zu radikalen Veränderungen im Byōbu- Handwerk, wie zum Beispiel Hintergründen aus Blattgold (金箔, kinpaku ) und farbenfrohen Gemälden, die Natur und Szenen aus dem täglichen Leben darstellen, ein Stil, der von der Kanō-Schule wegbereitet wurde .
  • Moderne Zeit: Heute werden byōbu oft maschinell hergestellt, es gibt jedoch noch handgefertigte byōbu , die hauptsächlich von Familien hergestellt werden, die die Handwerkstraditionen bewahren.

Japonismus

Die Bildschirme waren ab dem späten 19. Jahrhundert ein beliebter Importgegenstand des Japonismus nach Europa und Amerika. Der französische Maler Odilon Redon schuf für das Château de Domecy-sur-le-Vault in Burgund eine Reihe von Tafeln , die von der Kunst byōbu beeinflusst wurden .

Siehe auch

Verweise

Externe Links