Kakao - Cachao

Cachao
Cachao in Havanna, 1960.
Hintergrundinformation
Geburtsname	Israel López Valdés
Geboren	( 1918-09-14 )14. September 1918 Habana Vieja , La Habana , Kuba
Ist gestorben	22. März 2008 (2008-03-22)(im Alter von 89) Coral Gables , Florida, USA
Genres	Danzón , Mambo , Descarga
Beruf(e)	Musiker, Komponist, Bandleader
Instrumente	Kontrabass
aktive Jahre	1926–2008
Etiketten	Panart , Kubaney, Maype, Salsoul, EMI
Verbundene Taten	Orestes López , Arcaño und sus Maravillas , Andy García
Webseite	www .israelcachaolopez .com

Israel López Valdés (14. September 1918 - 22. März 2008), besser bekannt als Cachao ( / k ə tʃ aʊ / kə- CHOW ) war ein kubanischer Kontrabassist und Komponist. Cachao ist weithin bekannt als Mitschöpfer des Mambo und Meister der Descarga (improvisierte Jam-Sessions). Im Laufe seiner Karriere trat er auch in einer Vielzahl von Musikstilen auf, von klassischer Musik bis hin zu Salsa . Seit den 1960er Jahren im Exil in den USA, erlangte er erst nach einem Karriere-Revival in den 1990er Jahren internationale Bekanntheit.

Geboren in einer Musikerfamilie in Havanna , waren Cachao und sein älterer Bruder Orestes die treibende Kraft hinter einer der produktivsten Charangas Kubas , Arcaño y sus Maravillas . Als Mitglieder der Maravillas leisteten Cachao und Orestes Pionierarbeit für eine neue Form der Gesellschaftsmusik, die vom Danzón abgeleitet wurde , den Danzón-Mambo , der sich später zu einem internationalen Genre entwickelte, Mambo . In den 1950er Jahren wurde Cachao berühmt für die Popularisierung von improvisierten Jam-Sessions, die als Descargas bekannt sind . 1962 emigrierte er nach Spanien und zog 1963 in die Vereinigten Staaten, wo er eine Karriere als Session- und Livemusiker für verschiedene Bands in New York während des Aufstiegs von Boogaloo und später Salsa begann .

In den 1970er Jahren geriet Cachao in Vergessenheit, nachdem er nach Las Vegas und später nach Miami gezogen war und als Leader sporadisch Alben veröffentlichte. In den 1990er Jahren wurde er vom Schauspieler Andy García wiederentdeckt , der ihn mit der Veröffentlichung eines Dokumentarfilms und mehrerer Alben wieder an die Spitze der lateinamerikanischen Musikszene brachte. Vor seinem Tod im Jahr 2008 hatte Cachao einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame und mehrere Grammy Awards gewonnen . Auf der Liste der „100 besten Bassisten aller Zeiten“ des Magazins Bass Player belegt er Platz 24 .

Biografie

Arcaño y sus Maravillas bei Radio CMQ , c. 1945: Arcaño an der Flöte, Orestes López am Cello, Cachao am Bass (rechts).

frühes Leben und Karriere

Cachao wurde am 14. September 1918 in Belén, einem Viertel in Alt-Havanna , in eine Musikerfamilie hineingeboren, darunter viele Bassisten – etwa 40 oder mehr in seiner Großfamilie. Er ist im selben Haus geboren und aufgewachsen, in dem José Martí geboren wurde. Seinen Spitznamen und Künstlernamen Cachao erhielt er von seinem Großvater Aurelio López, vom spanischen Wort „ cachondeo “ ( Geplänkel ).

Cachao begann seine musikalische Laufbahn im Jahr 1926, unterrichtet von seinem Vater Pedro López und seinem älteren Bruder, dem Multiinstrumentalisten Orestes López , genannt „Macho“. Als 8-jähriger Bongospieler trat er einem Kindersohn- Cubano- Septett bei, das von einem 14-jährigen Roberto Faz geleitet wurde . Ein Jahr später, bereits am Kontrabass , vertonte er Stummfilme in seinem Nachbarschaftstheater, in Begleitung eines Pianisten, der zu einem wahren Superstar werden sollte, dem Kabarettisten Ignacio Villa, bekannt als Bola de Nieve . Die Arbeit im Kino endete 1930, als in Kuba Tonfilme gezeigt wurden.

Seine Eltern sorgten dafür, dass er klassisch ausgebildet wurde, zuerst zu Hause und dann an einem Konservatorium. Bereits in seiner frühen Jugend spielte er Kontrabass beim Orquesta Filarmónica de La Habana (dessen Gründungsmitglied Orestes war) unter der Leitung von Gastdirigenten wie Herbert von Karajan , Igor Strawinsky und Heitor Villa-Lobos . Von 1930 bis 1960 spielte er mit dem Orchester.

Las Maravillas und der Ursprung von Mambo

Der Aufstieg von Cachao und Orestes zu Ruhm kam mit der Charanga Arcaño y sus Maravillas , die vom Flötisten Antonio Arcaño gegründet wurde . Als Mitglieder der Gruppe komponierten sie buchstäblich Tausende von Danzones und beeinflussten die kubanische Musik der 1930er bis 1950er Jahre maßgeblich. In den späten 1930er Jahren führten sie den Nuevo ritmo ("neuer Rhythmus") ein, der den Danzón durch die Einführung eines synkopierten Schlussteils, der der Improvisation der Spieler und Tänzer offen stand, veränderte. Dieser Abschnitt, der als Mambo bekannt ist , wurde nach dem von Cachao und Orestes mitgeschriebenen Danzón "Mambo" benannt, der sich nach Cachao auf das Wort für "Geschichte" bezog, das von Kongos und Lucumís in Kuba verwendet wurde. In den Worten des kubanischen Schriftstellers Guillermo Cabrera Infante war sie die „Mutter aller Mambos “. In ihrem umfangreichen Repertoire befanden sich auch Kompositionen anderer Songwriter wie „Isora Club“, geschrieben von ihrer Schwester Coralia López , sowie Arrangements von Standards wie „ Somewhere Over the Rainbow “ und Songs von George Gershwin und Jelly Roll Morton . Die Maravillas, oder La Radiofónica, wie sie im Volksmund genannt wurden, wurden Mitte der 1940er Jahre zu einer Radiosensation, hatten ihr eigenes Programm und erweiterten ihre Besetzung 1944 auf 14 Musiker. Die Notwendigkeit, ständig Notenblätter für jedes Bandmitglied zu schreiben, war einer der Gründe, warum Cachao die Gruppe 1949 verließ. Danach trat er dem Blanquita Theatre Orchestra bei, dessen fünfzig Mitglieder in Broadway-Revuen spielten. Die Maravillas bestanden weitere zehn Jahre. Ihr 1957 veröffentlichter Schwanengesang war „ Chinchullo “, komponiert von Cachao selbst, der die Session organisierte. Das Lied wurde in den Vereinigten Staaten als Grundlage für Tito Puentes „ Oye cómo va “ ein Hit , obwohl Puente leugnete, Cachaos Komposition zu kopieren.

Descargas in den Panart Studios

Cachao und seine Band, wie in der Märzausgabe 1961 des Magazins Cuban Show abgebildet . Von links nach rechts: Cachao (Bass), Gustavo Tamayo (Güiro), Tata Güines (Tumbadora), Alejandro "El Negro" Vivar (Trompete), Rogelio "Yeyo" Iglesias (Bongos) und Guillermo Barreto (Timbals). Dieses Bild wurde während des gleichen Fotoshootings aufgenommen, aus dem auch das Cover von Cuban Jam Sessions in Miniature hervorging .

Eines Tages im Jahr 1957 versammelte Cachao in den frühen Morgenstunden (von 4 bis 9 Uhr morgens) eine Gruppe von Musikern, die von Gigs in Havannas beliebten Nachtclubs energiegeladen waren, um vor den Mikrofonen eines Aufnahmestudios zu jammen . Die daraus resultierenden Descargas , die bei Musikliebhabern weltweit als kubanische Jam-Sessions bekannt sind , revolutionierten die afro-kubanische Popmusik. Unter Cachaos Leitung improvisierten diese Meister frei nach Art des Jazz , ihr Vokabular war jedoch die populäre Musik Kubas. Diese Descargas wurden 1957 vom Panart- Label unter dem Titel Cuban Jam Sessions in Miniature veröffentlicht , gefolgt von den längeren Descargas von Julio Gutiérrez ( Cuban Jam Sessions Vol. 1 und 2 ), die ebenfalls von Panart veröffentlicht wurden. Sie wurden von vielen Kritikern als eine der wichtigsten kubanischen Platten der 1950er Jahre bezeichnet, darunter auch im Buch 1000 Recordings to Hear Before You Die zitiert . Zwischen 1957 und 1959 nahm er viele weitere Descargas in den Panart Studios auf. Diese Aufnahmen wurden in den folgenden Jahren von Kubaney und Maype veröffentlicht und von EGREM wiederveröffentlicht . Er nahm unter anderem Descargas mit Tojos Orchester und Chico O'Farrills All-Stars Cubano auf. Er arbeitete an der Seite von Peruchín , Tata Güines und Alejandro „El Negro“ Vivar.

Exil

1958, auf dem Höhepunkt der kubanischen Revolution , verließ Cachaos Frau Kuba nach New Jersey , und 1962, drei Jahre nach Fidel Castros kommunistischem Regime, überquerte Cachao zusammen mit 13 anderen Musikern auf einem Schiff den Atlantik. Nach 21 Tagen erreichten sie die Kanarischen Inseln. Cachao ließ sich in Madrid nieder , wo er sich Ernesto Duarte als Mitglied seines Orchesters Orquesta Sabor Cubano anschloss. In Madrid trat Cachao auch mit anderen Künstlern wie Pérez Prado auf . Ein Jahr später, 1963, traf sich Cachao mit seiner Frau in New York wieder , wo er unter anderem mit Charlie Palmieri , José Fajardo , Tito Rodríguez , Tito Puente und Machito spielte. Cachao war neben Alfonso „El Panameño“ Joseph und Bobby „Big Daddy“ Rodríguez einer der gefragtesten Bassisten in New York . Joseph und Cachao ersetzten sich über einen Zeitraum von fünf Jahren und traten in Nachtclubs und Veranstaltungsorten wie dem Palladium Ballroom, dem Roseland, dem Birdland, Havana San Juan und Havana Madrid auf. Während Cachao mit Machitos Orchester in New York auftrat, nahm Joseph mit dem kubanischen Conga-Spieler Cándido Camero auf . Als Joseph Cándidos Band verließ, um mit Charlie Rodríguez und Johnny Pacheco zu arbeiten , war es Cachao, der seinen Platz in Cándidos Band einnahm.

Nach einem Jahrzehnt in New York zog Cachao nach Las Vegas , wo er in der Band von Pupi Campo in den Casinos und als Pianist in einer Pianobar spielte . 1977 nahm Cachao mit den Schlagzeugern Louis Bellson und Walfredo de los Reyes das experimentelle Album Ecué auf , auf dem er auf dem Titeltrack Klavier spielte. Vor allem wurde er vom Musikwissenschaftler René López wieder ins Tonstudio geholt, um zwei Alben als Leader aufzunehmen ( Cachao y su Descarga 77 und Dos ), sein erstes seit 15 Jahren. Diese LPs stellten eine Art "Wiederentdeckung" von Cachao für die beginnende Salsa- Szene in New York dar. Trotzdem kehrte Cachao nach Las Vegas zurück und zog 1980 nach Miami , wo er bei Veranstaltungen wie Taufen, Kommunionen , Quinceañeras und Hochzeiten spielte. Trotz seines geringeren Profils nahm Cachao mehrere Alben mit dem Pianisten Paquito Hechevarría für das Plattenlabel Tania auf, darunter eines als Leader im Jahr 1986, Maestro de Maestros: Cachao y su Descarga '86 .

Späte Karriere

Cachao spielt im Weißen Haus während des National Hispanic Heritage Month am 10. Oktober 2007.

1989 kontaktierte der Schauspieler Andy García Cachao beim San Francisco Jazz Festival , wo er mit John Santos und Carlos Santana spielte . García fragte ihn, ob er an einem Tribute-Konzert und einem Dokumentarfilm zu seinen Ehren interessiert wäre , was Cachao stolz akzeptierte. Das Konzert fand am 31. Juli 1992 in Miami statt und war das Herzstück des viertägigen 16-mm- Drehs , aus dem Garcías Film Cachao... como su ritmo no hay dos im folgenden Jahr herauskam . Der Erfolg des Konzerts und des Films beflügelte die Aufnahme von zwei neuen Alben, Master Sessions Vol. 1 (1994) und Band. 2 (1995) sowie internationale Tourneen. Dies führte zu einer zweiten "Wiederentdeckung" von Cachao sowie zu zahlreichen Auszeichnungen, darunter mehrere Grammy- und Hall of Fame-Auszeichnungen.

Als Leader nahm Cachao zwei weitere Alben auf, die von der Kritik gefeiert wurden, Cuba linda (2000) und Ahora sí (2004). Im Jahr 2000 nahm er mit Bebo Valdés für Fernando Truebas Konzertfilm Calle 54 und für das Album El arte del sabor auf . Seine letzten Studioaufnahmen machte er als Sideman für Gloria Estefan bei 90 Millas (2007). Sein letztes Konzert fand im September 2007 in Miami statt und wurde 2011 als posthumes Live-Album The Last Mambo von Sony Music veröffentlicht. Im Februar 2008 unterzeichnete Cachao einen Vertrag mit Penguin Books , um ein Buch über sein Leben zu schreiben, das nie materialisierte sich aufgrund seines Todes einen Monat später. Zu dieser Zeit bereitete Cachao die Aufnahme eines weiteren Albums vor und hatte für 2008 acht Konzerte in Europa geplant.

Tod

Cachao starb am Morgen des 22. März 2008 in Coral Gables , Florida , im Alter von 89 Jahren. Er starb an den Folgen eines Nierenversagens . Am 26. und 27. März fand in der Katholischen Kirche St. Michael the Archangel in Miami eine öffentliche Beerdigung mit offenem Sarg unter der Leitung von Alberto Cutié statt . Am 27. März wurde er in den Vista Memorial Gardens in Miami Lakes beigesetzt .

Familie

Cachao war Teil einer großen Musikerfamilie, die über mehrere Generationen hinweg "35 Bassisten" hatte, obwohl viele auch andere Instrumente spielten. Cachaos älterer Bruder Orestes spielte 12 Instrumente, darunter Bass, Cello, Harfe und Klavier, und Cachao selbst spielte Bass, Klavier, Bongos, Tres und Trompete. Seine Schwester Coralia war ebenfalls Bassistin und Bandleaderin, ist aber vielleicht am besten als Songwriterin für ihren Danzón "Isora Club" bekannt, ein Standard des Genres. Orestes Sohn Orlando wurde nach seinem Onkel Cachao Cachaíto genannt . Er war auch ein produktiver Bassist und eine der tragenden Säulen der berühmten Buena Vista Social Club Gruppe, benannt nach einer von Cachaos Danzones, „ Social Club Buenavista “. 2001 nahm Cachaíto sein einziges Album als Leader auf, das zwei von Cachao komponierte Songs enthält.

Cachao war von 1946 bis zu ihrem Tod im Mai 2005 mit Ester Buenaventura verheiratet. Sie wurden von ihrer einzigen Tochter María Elena überlebt.

Auszeichnungen und Anerkennung

Ehrungen

1994 wurde Cachao in die Latin Music Hall of Fame von Billboard aufgenommen . Er erhielt 1995 ein National Heritage Fellowship der National Endowment for the Arts , das die höchste Auszeichnung für Volkskunst und traditionelle Kunst in den Vereinigten Staaten darstellt. 1999 wurde Cachao in die International Latin Music Hall of Fame aufgenommen . Ein Jahr später erhielt er auch einen Lifetime Achievement Award. 2003 wurde Cachao mit dem 2.219. Stern auf dem Hollywood Walk of Fame ausgezeichnet . Am 11. Juni 2006 wurde er von Union City, New Jersey, mit einem Stern auf dem Walk of Fame im Celia Cruz Park in Union City geehrt . Am 7. November 2006 erhielt Cachao während der Latin Culture Celebration von Berklee die Ehrendoktorwürde für Musik vom Berklee College of Music . Zum Zeitpunkt seines Todes hatte auch die University of New Haven beschlossen, Cachao die Ehrendoktorwürde zu verleihen.

Grammy Awards

Cachao hat mehrere Grammy Awards sowohl für seine eigene Arbeit als auch für seine Beiträge zu Alben von Latino-Musikstars, darunter Gloria Estefan, gewonnen . 1994 gewann er einen Grammy für Master Sessions Volume 1 . 2003 gewann er zusammen mit Bebo Valdés und Carlos "Patato" Valdés einen Latin Grammy für das beste traditionelle tropische Latin-Album für El arte del sabor . Cachao gewann 2005 einen weiteren Grammy für sein Album ¡Ahora Sí! . 2012 gewann sein posthumes Live-Album The Last Mambo den Grammy Award in der Kategorie Best Tropical Latin Album .

Ehrungen

Cachao hat zahlreiche Ehrungen in Form von engagierten Konzerten, Kompositionen und Aufnahmen von anderen Musikern erhalten. Das erste bemerkenswerte Tribute-Konzert für Cachao wurde vom Musikwissenschaftler René López organisiert und 1976 in der Avery Fisher Hall in New York City abgehalten . Obwohl die Veranstaltung viele der wichtigsten Exponenten der afrokubanischen Musik des Landes versammelte, erhielt sie wenig Aufmerksamkeit von den Drücken Sie.

1987 fand zu Ehren von Cachao ein Tribute-Konzert im Auditorium des Hunter College in New York City statt. Das Ensemble wurde vom Pianisten Charlie Palmieri geleitet und bestand aus Alfredo "Chocolate" Armenteros , Orlando "Puntilla" Ríos , Pupi Legarreta , Tito Puente sowie Cachao selbst.

1993 nahm die puertoricanische Salsa- Supergroup Descarga Boricua den Track "Homenaje a Cachao" für das Album ¡Esta sí va! , während der Pianist Hilario Durán ein anderes Stück mit demselben Namen für sein 2001er Album Havana Remembered aufnahm . Bebo Valdés komponierte und nahm 2004 das Stück "Cachao, creador del mambo" auf und nahm 2010 einen Teil des Liedes für den Film Chico & Rita neu auf.

Im November 2005 fand während der 6. jährlichen Latin Grammy Awards eine dem Cachao gewidmete Tribute Performance statt . Es wurde von Andy García präsentiert und präsentierte Bebo Valdés , Generoso Jiménez , Arturo Sandoval , Johnny Pacheco sowie Cachao selbst.

Im Februar 2008 Paquito D'Rivera Premiere Conversaciones con Cachao , eine symphonische Suite zu Cachao gewidmet, während des Festival de Música de Canarias (Kanarische Inseln Music Festival). Das Orchester wurde von Pablo Zinger geleitet .

Einen Monat nach Cachaos Tod wurde ein zweiter Dokumentarfilm von Andy García veröffentlicht; Cachao: Uno más wurde im April 2008 beim San Francisco International Film Festival uraufgeführt . Die Inspiration für Cachao: Uno más , gedreht vom DOC Film Institute der San Francisco State University , kam größtenteils von einem Konzert, das Cachao 2005 im Bimbo 365 Club in San Francisco spielte. Der Premiere des Films folgte ein Tribute-Konzert mit der John Santos Band at Yoshis Jazzclub SF.

Nach Cachaos Tod trat seine Begleitband weiterhin als Cachaos Mambo All-Stars auf und sie nahmen ein Album zu seinen Ehren auf, Como siempre .

Am 15. März 2019 fand in Miami, 100 Jahre nach Cachaos Geburt , ein Konzert mit dem Titel Mambo: 100 Years of the Master - Cachao statt. Darunter waren unter anderem der 97-jährige Cándido Camero und der 89-jährige Juanito Márquez . Letzterer arrangierte einige der Lieder, die Cachao 2008 zum Zeitpunkt seines Todes vorbereitete und die 11 Jahre später beim Konzert zum ersten Mal aufgeführt wurden.

Diskografie

Als Anführer

Filmografie

• Cachao... como su ritmo no hay dos (1993)
• Cachao: Uno más (2008)

Verweise

Externe Links

• Moore, Robin (2001). "Cachao" . Grove Music Online (8. Aufl.). Oxford University Press.
• "Cachao" . Encyclopedia Britannica . 18. März 2020. Archiviert vom Original am 3. Mai 2020 . Abgerufen am 18. November 2020 .
• Cachao , bewerte deine Musik .
• Cachao , Discogs .
• Cachao bei IMDb
• Interview von The Miami Herald
• Kubas Cachao ist König von Tumbao
• Cachao bekommt einen Stern auf dem Walk of Fame
• "Cachao: Uno Más"