Cassone - Cassone

Einige Cassoni im Museo Bardini in Florenz
Florentiner Kassone aus dem 15. Jahrhundert ( MAN , Madrid )
Walnuss- Kassone in Form eines antiken Sarkophags , Rom, 16. Jahrhundert ( Walters Art Museum )

Eine Cassone (Plural Cassoni ) oder Hochzeitskiste ist eine reichhaltige und auffällige italienische Truhe , die eingelegt oder geschnitzt, mit Gesso- Grund hergestellt und dann bemalt und vergoldet werden kann. Pastiglia war eine Dekoration in einem niedrigen Relief, das in Gesso geschnitzt oder geformt war, und war sehr weit verbreitet. Die Kassone ("große Truhe") war eine der Trophäenausstattungen reicher Kaufleute und Aristokraten in der italienischen Kultur aus dem Spätmittelalterweiter. Der Cassone war das wichtigste Möbelstück dieser Zeit. Es wurde einer Braut gegeben und in die Hochzeitssuite gelegt. Es wurde der Braut während der Hochzeit gegeben, und es war der Beitrag der Eltern der Braut zur Hochzeit.

Tatsächlich gibt es eine Vielzahl unterschiedlicher Begriffe, die in zeitgenössischen Aufzeichnungen für Truhen verwendet werden, und die Versuche moderner Gelehrter, zwischen ihnen zu unterscheiden, bleiben spekulativ, und alle dekorierten Truhen werden heute gewöhnlich als Cassoni bezeichnet , was zu dieser Zeit wahrscheinlich nicht der Fall war. Zum Beispiel bezeichnete ein Forziere wahrscheinlich eine verzierte Truhe mit einem Schloss.

Da eine Kassone die persönlichen Güter der Braut enthielt, war sie ein natürliches Mittel zur bemalten Dekoration, die an die Hochzeit in der Heraldik erinnert, und als figürliche bemalte Tafeln ab dem frühen Quattrocento in das Dekor aufgenommen wurden , eine schmeichelhafte Allegorie. Die Seitenwände boten eine flache Oberfläche für ein geeignetes Gemälde mit Motiven aus höfischer Romantik oder, viel seltener, religiösen Motiven. Im 15. Jahrhundert wurden Themen aus der klassischen Mythologie oder Geschichte am beliebtesten. Große florentinische Künstler des 15. Jahrhunderts wurden aufgefordert, Cassoni zu dekorieren , obwohl, wie Vasari sich beschwert, zu seiner Zeit im 16. Jahrhundert Künstler solche Arbeiten unter sich dachten. Einige toskanische Künstler in Siena und Florenz spezialisierten sich auf solche Kassonentafeln, die von Sammlern und Händlern des 19. Jahrhunderts, die manchmal die Kassone selbst verwarfen, als autonome Kunstwerke aufbewahrt wurden. Ab den späten 1850er Jahren wurden Neonaissance-Cassoni für Händler wie William Blundell Spence , Stefano Bardini oder Elia Volpi hergestellt, um den Kunden überlebende Cassone-Tafeln in einer "authentischeren" und glamouröseren Präsentation zu präsentieren.

Ein typischer Ort für eine solche Kassone war eine Kammer am Fuße eines Bettes, das von Vorhängen umschlossen war. Eine solche Situation ist eine vertraute Umgebung für Darstellungen der Verkündigung oder der Heimsuchung der heiligen Jungfrau Maria. Eine Kassone war weitgehend unbeweglich. In einer Kultur, in der Stühle für wichtige Persönlichkeiten reserviert waren, boten häufig auf dem Boden einer Kammer verstreute Kissen informelle Sitzgelegenheiten, und eine Kassone konnte sowohl eine Rückenlehne als auch eine Tischoberfläche bieten. Die symbolische "Demut", die moderne Gelehrte in Verkündigungen lesen, in denen die Jungfrau auf dem Boden liest, unterschätzt vielleicht diese vertraute Art des Sitzens.

Ende des 15. Jahrhunderts entstand ein neuer klassizistischer Stil, und Cassoni aus Mittel- und Norditalien der frühen Renaissance wurden geschnitzt und teilweise vergoldet und mit klassischem Dekor versehen, mit Paneelen, die von geriffelten Eckpilastern flankiert wurden, unter Friesen und Gesimsen oder mit Skulpturen Paneele im Hoch- oder Tiefrelief. Einige Cassoni aus dem frühen bis mittleren 16. Jahrhundert ließen sich von römischen Sarkophagen inspirieren ( Abbildung rechts ). Mitte des 16. Jahrhunderts konnte Giorgio Vasari auf die altmodischen Cassoni mit gemalten Szenen hinweisen, von denen Beispiele in den Palazzi florentinischer Familien zu sehen waren.

Eine Kassone, die aus hieratischen und praktischen Gründen mit einem hohen getäfelten Rücken und manchmal einer Fußstütze versehen wurde, wird zur Cassapanca ("Brustbank"). Cassapanche waren unbeweglich im öffentlichen Hauptraum eines Palazzo , der Sala oder des Salons, befestigt . Sie waren Teil der Immobili ("unbeweglich"), vielleicht sogar mehr als die abnehmbaren verglasten Fensterflügel, und könnten an Ort und Stelle bleiben, selbst wenn der Palazzo an eine andere Familie überging.

Anmerkungen

Verweise

  • Wilhelm von Bode, Italienische Renaissance-Möbel
  • Civilta del legno: Mobili dalle Collezioni des Palazzo Bianco und des Museo degli Ospedali di S. Martino, Genua, Palazzo Bianco, 1985. Ausstellungskatalog ISBN  88-7058-149-7
  • Heinrich Kreisel, Die Kunst des deutschen Möbels vol. I, "Von der Warri fangen bis zum Hochbarock" 1968. Vergleichbarer deutscher Kast .
  • Frida Schottmüller, Wohnungskultur und Möbel der Italienischen Renaissance , (Stuttgart, Verlag Julius Hoffman) 1921. Innendekoration und Möbel der italienischen Renaissance. Immer noch unverzichtbar.
  • Paul Schubring, Truhen und Truhenbilder der lebendigen frühenhrenissance (Leipzig) 1914 und Supplement, 1923. Ein unvergleichliches Fotorepertoire von Cassoni und Cassone-Tafeln, oft mit unrealistisch frühen Daten.
  • Peter Thornton, Das Interieur der italienischen Renaissance 1400–1600. (New York: Abrams) 1991
  • "Cassone - Italian Renaissance Marriage Chest" in Eclectique , 23. September 2009.
  • Helen Webberley, "Ehe, Fruchtbarkeit und höfische Liebe in der italienischen Renaissance: Cassone" in Kunst und Architektur, hauptsächlich am 1. Februar 2011
  • Helen Webberley, Liebe, Sex und Familienvermögen in Florenz in Kunst und Architektur, hauptsächlich am 25. Juni 2013
  • Susan Grange, 'The Cassone - die "unterste Schublade" der Renaissance, in Cassone: Das internationale Online-Magazin für Kunst und Kunstbücher, Juni 2011 http://www.cassone-art.com

Externe Links