Katzen tanzen nicht -Cats Don't Dance

Katzen tanzen nicht
Kinostartplakat von John Alvin
Unter der Regie von	Mark Dindal
Drehbuch von	Roberts Gannaway Cliff Ruby Elana Lesser Theresa Pettengill
Geschichte von	Rick Schneider Mark Dindal Brian McEntee Robert Lence Kelvin Yasuda David Womersley
Produziert von	Paul Gertz David Kirschner
Mit
Bearbeitet von	Dan Molina
Musik von	Steve Goldstein
Produktionsunternehmen	Turner Feature-Animation Warner Bros. Feature-Animation
Vertrieben von	Warner Bros.
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	75 Minuten
Land	Vereinigte Staaten
Sprache	Englisch
Budget	32 Millionen US-Dollar
Theaterkasse	3,6 Millionen US-Dollar

Katzen nicht tanzen ist eine 1997 amerikanische animierte musikalische Komödie von verteilten Warner Bros. unter ihren Warner Bros. Family Entertainment Label. Es ist das einzige vollständig animierte Feature von Turner Feature Animation , das während der Postproduktion von Cats Don't Dance zu Warner Bros. Animation nach der Fusion von Time Warner mit Turner Broadcasting System im Jahr 1996 zusammengeführt wurde. Turner Feature Animation hatte auch produzierte die animierten Teile von Turners The Pagemaster (1994). Es ist auch die einzige Produktion von Turner Feature Animation, die von Warner Bros. Feature Animation koproduziert wird.

Der Film war das Regiedebüt des ehemaligen Disney-Animators Mark Dindal und spielt die Stimmen von Scott Bakula , Jasmine Guy , Matthew Herried, Ashley Peldon , John Rhys-Davies , Kathy Najimy , Don Knotts , Hal Holbrook , Betty Lou Gerson (in ihrem letzte Filmrolle), René Auberjonois , George Kennedy und Dindal. Seine musikalischen Nummern wurden von Randy Newman geschrieben und beinhalten Gene Kellys Beiträge als Choreograf vor seinem Tod am 2. Februar 1996. Der Film war Kellys letztes Filmprojekt und ist seinem Andenken gewidmet.

Ähnlich wie andere Warner Bros.-Filme zu dieser Zeit schnitt der Film an den Kinokassen nicht gut ab und spielte im Inland 3 Millionen US-Dollar ein, da es an Marketing und Werbung fehlte. Der Film erhielt jedoch allgemein positive Kritiken, mit Lob für seine Animation, seinen Humor, seine Sprachdarbietungen und seine Musiknummern.

Parzelle

1939 reist Danny, ein optimistischer Kater aus Kokomo, Indiana , nach Hollywood , um dort eine Schauspielkarriere zu beginnen. Nachdem er einen neuen Freund Pudge kennengelernt hat, wird Danny von Agent Farley Wink ausgewählt , um zusammen mit Winks Sekretärin, einer weißen Katze namens Sawyer, in einem bei Mammoth Pictures laufenden Film namens Li'l Ark Angel mitzuwirken. Beim Anschließen von Mittieren; Tilly, Cranston, Frances und TW, Danny ist bestürzt, als er erfährt, wie unbedeutend seine Rolle ist, und versucht, sich mehr Zeit im Rampenlicht zu verschaffen. Danny endet unwissentlich damit, Darla Dimple zu verärgern, eine beliebte, aber verwöhnte Kinderdarstellerin und Star des Films; Sie beauftragt umgehend ihren 36 Fuß großen Frankenstein- ähnlichen Butler Max, Danny einzuschüchtern, damit er nicht mehr versucht, seinen Teil zu vergrößern.

Danny erfährt von dem Maskottchen des Studios, Woolie the Mammoth, dass menschlichen Schauspielern normalerweise wichtigere Rollen als Tieren zugewiesen werden, während Tiere selbst am Ende untergeordnete und oft undankbare Rollen einnehmen, bis sie im Showgeschäft wenig bis gar keinen Einfluss haben. Mit Sehnsucht nach dem Rampenlicht versucht Danny, einen Plan zu entwickeln, der die Menschen dazu ermutigt, Tierschauspielern bessere Szenarien zu bieten; Dannys Ideen umfassen das Zusammenstellen einer riesigen Tiergruppe und eine musikalische Darbietung für die Menschen.

Später wird Danny von Darla beraten, wie man das Publikum interessiert und zufriedenstellt. Er nimmt sich diese Informationen zu Herzen und gruppiert die Tiere für ein Vorsprechen auf der Arche, in der Hoffnung, die Aufmerksamkeit der Menschen zu erregen. Darla befürchtet jedoch, dass die Tiere ihr Rampenlicht gefährden könnten, und lässt sich von Max helfen, die Bühne mit 100.000 Gallonen Wasser zu fluten, während LB Mammoth, der Kopf von Mammoth Pictures, und Flanagan, der Regisseur des Films, ein Interview geben, um die Tiere zu holen für den Kollateralschaden verantwortlich gemacht und entlassen. Die Tiere sind deprimiert darüber, dass sie von der Schauspielerei in Mammoth Pictures ausgeschlossen sind, insbesondere Danny, die von Darla überzeugt wurde, dass sie versucht, den Tieren zu helfen. Woolie rät Danny, nach Kokomo zurückzukehren. Später in der Nacht sind alle in einem Diner, verärgert über Danny, weil er alles für sie ruiniert hat, während Sawyer ein Lied über Danny singt, der versucht, ihre Träume am Leben zu erhalten. Tilly hört Sawyer singen und schlägt Sawyer vor, Danny zu folgen. Sawyer kommt an der Bushaltestelle an, nur Sekunden nachdem Danny gegangen ist, und findet seinen Hut und seine To-Do-Liste hinter sich.

Doch nach einem Kommentar des Busfahrers und dem Sehen von Pudge durch die Straßen, hält Danny den Bus an und entwickelt einen anderen Plan. Er lädt Sawyer und die anderen heimlich zur Premiere von Lil' Ark Angel ein . Nach der Vorführung und einem Kampf mit Max, der ihn auf einem Darla Dimple-Ballon davonfliegen lässt, lenkt Danny die Aufmerksamkeit des Publikums. Nachdem sie Sawyer, Woolie, Tilly, Cranston, Pudge, Frances und TW hinter die Bühne gebracht haben, um Danny zu helfen, bieten die acht Tiere eine musikalische Darbietung, die die Zuschauer unterhält und beeindruckt. Währenddessen versucht Darla, die Show zu sabotieren, indem sie das Set und die Spezialeffektausrüstung manipuliert, aber ihre Versuche führen stattdessen dazu, dass sie die Leistung verbessert.

Darla schreit die Tiere wütend an, weil sie ihren Plan vereitelt haben, als ihre Stimme über das Soundsystem des Theaters aufgrund eines Boom-Mikrofons verstärkt wird, mit dem sie sich verheddert hatte, und enthüllt dem Publikum, einschließlich LB und Flanagan, unbeabsichtigt die Wahrheit über den Vorfall. Darla versucht, ihr wahres Gesicht zu verbergen, indem sie Danny küsst und umarmt, aber Pudge schickt sie durch eine Falltür. Die Tiere verwirklichen ihre Träume für größere Rollen, Danny und Sawyer geben ihre Gefühle füreinander zu und Darla wird zur Hausmeisterin degradiert.

Sprachbesetzung

• Scott Bakula als Danny (Sprecher/Gesang), ein ehrgeiziger, optimistisch naiver Orange Tabby aus Kokomo, Indiana, der ein berühmter Hollywoodstar werden möchte.
• Jasmine Guy als Sawyer (spricht), eine schöne, aber desillusionierte sarkastische Sekretärin der weißen Katze von Farley Wink und Dannys Liebesinteresse, später Freundin.
  • Natalie Cole als Sawyers Singstimme.
• Matthew Herried als Peabo "Pudge" Pudgemyer, ein kleiner Pinguin und Dannys erster Freund, der zu ihm als großen Bruder aufschaut . Herried wurde besetzt, nachdem er die Animateure nach dem Weg zu einem Café gefragt hatte, von dem sie sofort dachten, er sei perfekt für die Rolle.
• Ashley Peldon als Darla Dimple (sprechend), der schurkische Menschenkind-Star Hollywoods. Sie verbirgt ihre Wut und ihre finstere Natur vor ihren Fans und Vorgesetzten durch eine Fassade aus Süße und Unschuld und ist bereit, alles zu tun, um ihren Starstatus zu erhalten. Sie wird als "Amerikas Liebling, Kinder- und Tierliebhaberin" bezeichnet! Darla ist eine Parodie auf Shirley Temple .
  • Lindsay Ridgeway liefert Darlas Gesangsstimme.
• Kathy Najimy als Tilly Hippopotamus (sprechend/singend), ein fröhliches Nilpferd , das in jeder Situation versucht, das Beste zu finden.
• John Rhys-Davies als Woolie the Mammoth, den alternden afrikanischen Elefanten , der das Maskottchen für Mammoth Pictures darstellt. Er kam ursprünglich nach Hollywood, um Musik zu schreiben und aufzuführen, wo er als Mentor für Danny fungiert, als er sich mit ihm anfreundete. Woolie ist eine Parodie auf Metro-Goldwyn-Mayers Maskottchen Leo the Lion , da er Mammutstoßzähne aus Marmor und eine Perücke trägt, die ihm aufgesetzt werden.
• Betty Lou Gerson als Frances Albacore (sprechend/singend), ein frecher Fisch, der mit Cranston Goat tanzt und immer eine Zigarettenspitze in der Hand hält .
• Hal Holbrook als Cranston Goat (sprechend/singend), eine verschrobene alte Ziege, die gerne tanzt. Er wird immer mit Frances gesehen und sie tanzen immer miteinander.
• Don Knotts als TW Turtle (sprechend), eine nervöse und abergläubische Schildkröte, die sich immer auf Glückskekse verlässt. Er kam ursprünglich nach Hollywood in der Hoffnung, ein Star vom Typ Errol Flynn zu werden .
  • Rick Logan liefert die Singstimme von TW.
• George Kennedy als LB Mammoth, der menschliche Kopf von Mammoth Pictures. Er ist eine Parodie auf Louis B. Mayer . Sein Erfolgsgeheimnis, wenn es von irgendjemandem gefragt wird, ist "Simple, it's Dimple!"
• René Auberjonois als Flanagan, den menschlichen Filmregisseur von "Li'l Ark Angel", der sich ständig mit Darla küsst.
• Mark Dindal als Max, Darlas gigantischer Kammerdiener , der ihr jeden Befehl befolgt und nicht zögern wird, jeden zu bestrafen, der ihr in die Quere kommt. Er dient als die direkte Kraft, die Darla als Kind körperlich fehlt.
• Frank Welker als Farley Wink, ein menschlicher Agent für Tiere und Sawyers Boss, der schnell redet. Er findet Sawyer süß, obwohl sie ihn nicht mag.
• David Johansen als Busfahrer , ein Mann, dessen Beleidigungen gegenüber den Tieren, die aus den Mammoth Studios gefeuert werden, Danny zu seinem letzten Plan inspirieren, den Tieren ihren lang ersehnten Ruhm zu verschaffen.
• Dee Bradley Baker als Kong , ein Gorilla, der auftaucht, während Danny und Sawyer zum Set von Li'l Ark Angel in den Mammoth Studios gehen. Seine Stimme ist Joe Besser nachempfunden . Baker macht auch einige zusätzliche Stimmen wie die Mammoth Pictures-Führungstour.
• Tony Pope als Alligator
• Peter Renaday als Erzähler

Produktion

Entwicklung

Der Film wurde 1993 als Vehikel für Michael Jackson ins Leben gerufen , der Musik und Choreografie produzieren, die Hauptrolle spielen und beratend tätig sein sollte. Es wäre ein hybrider Live-Action/CGI-Film gewesen. Bis 1994 hörte Jackson auf, an dem Film beteiligt zu sein. In seinen früheren Stadien betraf der Film weniger anthropomorphe streunende Katzen, die zwischen den Sets und Studio-Backlots leben. Irgendwann komponierten David Shire und Richard Maltby Jr. Songs für den Film, bevor Randy Newman eingestellt wurde.

Die Schreibabteilung von Warner Bros. Animation fügte Katzenfiguren hinzu, die auf Geschichten über die Dreharbeiten von Warner Bros. Studios- Produktionen wie Casablanca (1942), East of Eden (1955) und The Music Man (1962) basieren ; Bühnenarbeiter würden wilde Katzen füttern , die jahrzehntelang das Hinterland dominierten. Die Produzenten David Kirschner und Paul Gertz entschieden sich dann für Tanznummern im Stil klassischer Musikfilme wie Singin' in the Rain (1952). Kershner war der Meinung, dass der Stil ein breites Publikum ansprechen würde. Eine alte Hollywood-Kulisse inspirierte auch die Prämisse, dass anthropomorphe Tiere Allegorien für diejenigen sind, die nicht nach dem Mainstream aussahen und / oder klangen, die im frühen 20. Jahrhundert in Hollywood um Aufmerksamkeit kämpften.

Kirschner kontaktierte Mark Dindal als Direktor des Projekts ein Jahr nachdem die beiden sich kennengelernt hatten und Dindal an The Rocketeer (1991) arbeitete. Etwa zur gleichen Zeit kamen Brian McEntee als Art Director, Randy Newman als Komponist und Gene Kelly als Tanzberater hinzu. Dindal, Kirschner und McEntee bemerkten die verbesserte Animationstechnologie und waren gespannt, wie sie in die traditionelle Animation in Cats Don't Dance integriert werden würde ; McEntee selbst arbeitete an der computeranimierten Ballsaalszene in Die Schöne und das Biest (1991). Das Team sah sich alte Musikfilme als Referenz an, bevor sie Kelly fragte, der aufgrund seines Interesses an der Geschichte sofort beitrat. Ein Treffen zwischen ihm und Dindal fand in Kellys Haus statt, und er erinnerte sich lebhaft daran, wie die Filme, in denen er mitspielte, choreografiert waren.

Während der Produktion wechselte das Management bei Turner Feature Animation wiederholt und jeder Kopf, der hereinkam, versuchte drastische Überarbeitungen vorzunehmen, einschließlich der Aktualisierung des Setting auf die Rock-and-Roll-Ära der 1950er Jahre. „Es ist ziemlich schwer zu versuchen, das, was man bisher fertig gemacht hat, zu behalten und dann plötzlich in eine andere Zeit überzugehen oder einen anderen Charakter einzuführen oder ein völlig anderes Ende zu haben, das nicht zu Ihrem Anfang zu passen scheint“, sagte Dindal.

Dindals Darstellung von Max war zunächst ein Scratch-Track und sollte nie im Film zu hören sein. Dindal wollte, dass Max von einem professionellen Schauspieler geäußert wird, aber als dem Film das Geld ausging, behielt er seinen eigenen Gesang bei.

Musik

Steve Goldstein komponierte einen Großteil der Partitur. Für den Film komponierte Randy Newman Songs, die von den klassischen Songs des Goldenen Zeitalters Hollywoods inspiriert wurden , darunter "Danny's Arrival Song", "Little Boat On The Sea", "Animal Jam Session", "Big and Loud", "Tell Me Lies" und "Nothing's Gonna Stop Us Now", während der Eröffnungs- und End-Pop-Song "Our Time Has Come" von Martin Page und der Abspann-Song "I Do Believe" von Simon Climie und Will Downing geschrieben wurden. Goldstein und Newman sammelten einige Nominierungen bei den Annie Awards, wobei letzterer den Preis für die von ihm geschriebenen und komponierten Musiknummern gewann.

Zu den Originalsongs des Films gehören:

Veröffentlichung

New Line Cinema , damals eine Schwesterfirma von Turner Feature Animation, bekundete Interesse am Vertrieb des Films. Als Turner Broadcasting 1996 mit Time Warner fusionierte , landete der Film jedoch in den Händen von Warner Bros. , die später 2008 mit dem Unternehmen fusionierten. Pullet Surprise , ein neu produzierter Looney Tunes- Kurzfilm mit Foghorn Leghorn , ging dem Film voraus der ursprüngliche Kinostart und "The Big Sister", ein Dexter's Laboratory What a Cartoon! kurz, folgte der Film in seiner ursprünglichen Heimvideo-Veröffentlichung.

kritischer Empfang

Cats Don't Dance erhielt auf Rotten Tomatoes basierend auf 23 Bewertungen eine Zustimmung von 74 % mit einer durchschnittlichen Bewertung von 6.6/10. Der Site-Konsens lautet: " Cats Don't Dance , aber sie sollten dank farbenfroher Animationen, scharfem Humor und einem eingängigen Soundtrack ein Publikum aller Altersgruppen leicht unterhalten."

Todd McCarthy von Variety schrieb: "Dieser erste Eintrag von Turner Feature Animation ist mit scharfen und farbenfrohen Designarbeiten, einigen gut gezeichneten Charakteren und sechs bissigen Randy-Newman-Melodien ausgestattet, die sehr leicht fallen, aber keinen Haken haben."

Theaterkasse

Cats Don't Dance wurde ein Opfer der Fusion von Turner und Time Warner : Es wurde 1997 traditionell in die Kinos gebracht, aber ohne Fanfaren und zog kein Publikum an. Das gesamte inländische Kinobrutto des Films betrug 3.566.637 US-Dollar gegenüber seinem Produktionsbudget von 32 Millionen US-Dollar. Regisseur Mark Dindal und Produzent David Kirschner waren beide von Warner Bros. frustriert über die fehlende Werbung und die gescheiterte Marketingkampagne.

Auszeichnungen

Trotz überwiegend positiver Resonanz reichten die Stinkers den Film 1997 beim Founders Award ein (der die größten Studio-Schanden des Jahres beklagte) und nannten ihn "laut, unlustig und völlig über den Kopf des beabsichtigten Publikums". Auf der anderen Seite, wenn es um positive Auszeichnungen geht, wurde er, obwohl er keine Oscar-Nominierungen sammelte, historisch der erste Nicht-Disney-Animationsfilm, der bei den Annie Awards den besten Animationsfilm gewann.

Heimmedien

Cats Don't Dance wurde erstmals am 19. August 1997 von Warner Home Video auf VHS und LaserDisc als Home-Video veröffentlicht .

Der Film sah seine erste DVD Veröffentlichung am 3. September 2002 als 4: 3 Pan-and-Scan - DVD mit Bonus - Features. Eine Wiederveröffentlichung derselben DVD, jedoch im Bundle mit Quest for Camelot , wurde am 2. Mai 2006 veröffentlicht. International wurde Cats Don't Dance im Juli 2008 in Deutschland, Spanien und den Benelux- Ländern auf DVD im Breitbildformat veröffentlicht . Eine Breitbild-DVD wurde zum ersten Mal in Nordamerika am 1. November 2016 über die Warner Archive Collection veröffentlicht . Die Original-Breitbild-Präsentation ist auch digital zum Ausleihen oder Kauf über Google Play und auch über Amazon Video erhältlich . Es ist nicht bekannt, ob es auf HBO Max veröffentlicht wird .

Verweise

Externe Links

• Katzen tanzen nicht bei IMDb
• Katzen tanzen nicht in der Big Cartoon DataBase
• Katzen tanzen nicht bei AllMovie
• Katzen tanzen nicht an der Abendkasse Mojo