Christine Sonne Kim - Christine Sun Kim

Christine Sun Kim
Kim in Cambridge im Jahr 2015
Kim in Cambridge im Jahr 2015
Geboren 1980 Orange County, Kalifornien , Vereinigte Staaten ( 1980 )
Beruf Klangkünstler
Ausbildung Rochester Institute of Technology, School of Visual Arts in New York, Bard College
Webseite
christinesunkim .com

Christine Sun Kim (* 1980) ist eine US-amerikanische Klangkünstlerin mit Sitz in Berlin . Kim arbeitet hauptsächlich mit Zeichnung, Performance und Video und untersucht, wie Klang in der Gesellschaft funktioniert. Musikalische Notation , Schriftsprache, American Sign Language (ASL) und der Gebrauch des Körpers sind wiederkehrende Elemente in ihrer Arbeit. Ihre Arbeiten wurden international in bedeutenden Kulturinstitutionen ausgestellt, unter anderem in der ersten Klangausstellung des Museum of Modern Art im Jahr 2013 und der Whitney Biennale im Jahr 2019. Sie wurde 2013 und 2015 zum TED Fellow ernannt, zum Director's Fellow am MIT Media Lab im Jahr 2015 und ein Ford Foundation Disability Futures Fellow im Jahr 2020.

Hintergrund und Ausbildung

Christine Sun Kim wurde 1980 geboren und wuchs in Südkalifornien mit hörenden Eltern und einer gehörlosen Schwester auf. Sie ist seit ihrer Geburt hochgradig taub . Sie besuchte die University High School in Irvine, Kalifornien , und schloss ihr Studium am Rochester Institute of Technology 2002 mit einem Abschluss in Interdisziplinären Studien ab. Sie hat einen Master of Fine Arts in Visual Art von der School of Visual Arts in New York und einen weiteren in Sound and Music vom Bard College .

Kunst Stil

Kim untersucht in ihren Performances, Videos und Zeichnungen die Funktionsweise von Klang und verschiedene Aspekte der Gehörlosenkultur . Bei der Entwicklung ihrer persönlichen Bildsprache greift Kim auf eine Vielzahl von Informationssystemen zurück. Sie nutzt Elemente dieser Systeme wie Körpersprache, American Sign Language (ASL), musikalische und grafische Notation sowie Sprachinterpretation, erfindet neue Strukturen für ihre Kompositionen und erweitert den Kommunikationsbereich jeder Quelle. Außerdem nutzt sie Klänge, um ihre eigene Beziehung zu verbalen Sprachen und ihrer Umgebung zu erforschen. Durch ihre Arbeit gewinnt sie die Kontrolle über Stimme und Klang und versucht, sie von gesellschaftlichen Konventionen zu befreien.

Bemerkenswerte Leistungen

Im Jahr 2015 hielt sie einen TED-Talk bei einem TED-Stipendiaten-Retreat, der sich auf ihre Beziehung zum Klang konzentrierte und wie sie Ähnlichkeiten zwischen der amerikanischen Gebärdensprache und der Musik entdeckte. Sie sprach darüber, wie ihrer Meinung nach Klang nicht nur durch auditive Mittel erlebt werden muss.

Im Jahr 2020 trat sie beim Super Bowl LIV auf , in einer jährlichen Partnerschaft zwischen der National Football League (NFL) und der National Association of the Deaf (NAD). Später verfasste sie einen Kommentar in der New York Times, in dem sie Fox Sports dafür kritisierte, dass sie während ihrer Aufführungen in amerikanischer Gebärdensprache von " America the Beautiful " und der Nationalhymne weggeschnitten hatte .

Kunstwerke

Messwerte schließen

Christine Sun Kim experimentierte 2015 mit ihrer Arbeit Close Readings zum ersten Mal mit Video . Kim ließ vier ihrer gehörlosen Freunde Szenen aus The Addams Family , Ghost und The Little Mermaid nachspielen, indem sie nur die Untertitel las.

Der Klang von

Kim verwendet Klang, um ihre Gefühle auf einzigartige Weise zu erforschen, wie die Schriftstellerin Molly Hannon anspricht. Kims Zeichnungsserie "The Sound of" wurde im Rubin Museum of Art ausgestellt . „Alles geht auf meine Erfahrung zurück, als ich den Film Kumiko, The Treasure Hunter gesehen habe “, sagte Kim. Obwohl es nicht viele Dialoge gab, war sie fasziniert davon, wie detailliert und beschreibend die Bildunterschriften des Films waren. Sie begann sich zu fragen, ob sie in der Lage war, den Klang immaterieller Objekte wie Emotionen oder Sinne darzustellen. Dies ist der wesentliche Grund, warum sie diese Serie geschaffen hat. Sie nimmt traditionelle Musikdynamiken und wandelt sie in Musiknoten um. In einer ihrer Zeichnungen, The Sound of Obsessing, verwendet Kim das Symbol "p", um den Klang des Klaviers darzustellen und anzuzeigen, dass die Note leise gespielt wird. Je mehr "p" erscheint, desto leiser werden die Noten gespielt. Kim konkretisiert abstrakte Ideen. Sie glaubt, dass Besessenheit ein sich wiederholendes Muster hat und den Verstand einer Person beanspruchen kann. Sie illustriert dieses Muster mit den "p"s. "Im Laufe der Zeit beschleunigt sich die Besessenheit, dargestellt durch die schrumpfende Entfernung von ps. Schließlich, am Ende, sind die ps überfüllt und dein Geist rast ununterbrochen. Du wirst völlig in deine Besessenheit vertieft."

Grade der tauben Wut

Im Jahr 2018 schuf Christine Sun Kim eine Sammlung von sechs Kohlezeichnungen auf Papier, die in ihrer Serie mit dem Titel Degrees of Deaf Rage das "Navigieren der Hörwelt als gehörlose Person" untersuchen . Die Zeichnungen zeigen verschiedene Winkelgrade (akute Wut, legitime Wut, stumpfe Wut, gerade nach oben gerichtete Wut, Reflexwut, volle Wut), die jeweils mit Wut auslösenden Erfahrungen beschriftet sind, die Kim als gehörlose Person erlebt . Sie sagt: "Die Wut der Gehörlosen ist eine echte Sache. In der Gehörlosengemeinschaft kennen wir sie so gut, weil wir sie alle schon erlebt haben." Sie hofft, "ein breiteres Publikum zu kommunizieren, das nicht gehörlos ist" und mit ihrer Kultur nicht vertraut ist, da gehörlose Menschen eine kulturelle Einheit sind und nicht nur eine Gruppe isolierter Menschen mit eingeschränktem Hörvermögen. Kim verwendet vertraute und zuordenbare Formate in Degrees of Deaf Rage, damit ihre „gehörlosen Ideen“ für hörende Menschen leicht verständlich und zugänglich sind, während sie erklärt: „Es ist wie mathematische Winkel. Wie viel Wut habe ich? Sie können es in dieser Größe sehen des Winkels".

Einzelausstellungen, Performances und Projekte

  • Calibration Room and Bounce House, University of Texas im Austin Visual Arts Center, März–April 2015.
  • Nap Disturbance, Performance, Frieze London, 6.–9. Oktober 2016. Organisiert von Carroll/Fletcher.
  • Nennwert, Workshop, Tate Modern , London, 13.–14. Oktober 2016.
  • (HÖREN), Ein Klangspaziergang von Christine Sun Kim, organisiert von Avant.org, New York City, 29.–30. Oktober 2016.
  • Lautplan, Kammer Klang, Cafe Oto, London, UK, 2017
  • Busy Days, De Appel Arts Centre, Amsterdam, NL, 2017
  • Sound Diet und Wiegenlieder für Roux, White Space Beijing Stand, Art Basel, CH, 2018
  • Zu viel Zukunft, Kunstinstallation im öffentlichen Raum, Whitney Museum, NY, USA, 2018
  • Mit einem großen D, Weißraum, Peking, CN, 2018-19
  • Finish Forever, Ghebaly Gallery, Los Angeles, USA, 2018-19
  • „Einen nackten Finger zeigen“: Christine Sun Kim & Thomas Mader, Albright-Knox Art Gallery, 26. Januar–Apr. 21, 2019
  • Music Box + Smithsonian APA, New Orleans, LA, USA, 2019
  • In meinem Namen gesprochen, Brown Arts Initiative, Brown University, Providence, RI, USA, 2019

Gruppenausstellungen

  • Klingt wie sie, New Art Exchange, Nottingham, UK, 2017
  • The World is Sound, Rubin Museum, New York, NY, USA, 2017
  • Soundtracks, SF Museum of Modern Art, CA, USA, 2017
  • Resonanzräume, Hood Museum, Dartmouth College, NH, USA, 2017
  • Sammlung Serralves: Neue Linien, Bilder, Objekte, Serralves Museum, Porto, PT, 2018
  • For the Record, ifa-Galerie, Berlin, DE
  • Paulo Cunha e Silva Kunstpreis, Galeria Municipal do Porto, Porto, PT, 2018
  • Was wir machen, Ross Art Museum, Delaware, OH, USA, 2018
  • 50 State Initiative, For Freedoms, Jefferson City, MO und Des Moines, IA, USA, 2018
  • Lauter als Worte, Zuckerman Museum of Art, Kennesaw, GA, USA, 2019
  • Whitney Biennale 2019, Whitney Museum, NY, USA, 2019
  • Resonanz: A Sound Art Marathon, Walker Art Center, Minneapolis, MN, USA

Verweise

Externe Links