Kinoparadies -Cinema Paradiso

Kino Paradies
CinemaParadiso.jpg
Originales Veröffentlichungsplakat
Unter der Regie von Giuseppe Tornatore
Geschrieben von Giuseppe Tornatore
Produziert von
Mit
Kinematographie Blasco Giurato
Bearbeitet von Mario Morra
Musik von

Produktionsunternehmen
Les Films Ariane
RAI
TF1
Cristaldi Film
Forum Bild
Vertrieben von Titanus
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
 155 Minuten
173 Minuten (Director's Cut)
124 Minuten (International Cut)
Land Italien
Sprachen Italienisch
Englisch
Portugiesisch
Sizilianisch
Budget 5 Millionen US-Dollar
Theaterkasse $12.397.210 (nur USA)

Cinema Paradiso ( italienisch : Nuovo Cinema Paradiso , italienische Aussprache:  [ˈnwɔːvo ˈtʃiːnema paraˈdiːzo] , „Neues Paradies-Kino“) ist ein italienischer Dramafilm aus dem Jahr 1988, der von Giuseppe Tornatore geschrieben und inszeniert wurde. Der Film spielt Jacques Perrin , Philippe Noiret , Leopoldo Trieste , Marco Leonardi , Agnese Nano und Salvatore Cascio und wurde von Franco Cristaldi und Giovanna Romagnoli produziert, während die Musik von Ennio Morricone zusammen mit seinem Sohn Andrea komponiert wurde. Bei den 62. Academy Awards wurde er mit dem Oscar für den besten fremdsprachigen Film ausgezeichnet .

Parzelle

1988 kehrt der berühmte Filmregisseur Salvatore Di Vita in Rom spät eines Abends nach Hause zurück, wo ihm seine Freundin verschlafen erzählt, dass seine Mutter angerufen hat, um zu sagen, dass jemand namens Alfredo gestorben ist. Salvatore scheut offensichtlich feste Beziehungen und war seit dreißig Jahren nicht mehr in seinem Heimatdorf Giancaldo auf Sizilien . Als seine Freundin ihn fragt, wer Alfredo ist, erinnert sich Salvatore an seine Kindheit.

Wenige Jahre nach dem Zweiten Weltkrieg ist der achtjährige Salvatore der verschmitzte, intelligente Sohn einer Kriegswitwe. Mit dem Spitznamen Toto entdeckt er seine Liebe zum Film und verbringt jede freie Minute im Kino Cinema Paradiso. Obwohl sie anfangs angespannt beginnen, entwickelt er eine Freundschaft mit dem Filmvorführer Alfredo mittleren Alters, der ihn oft Filme von der Vorführkabine aus ansehen lässt. Während der Shows kann man das Publikum buhen hören, wenn Abschnitte fehlen, wodurch die Filme plötzlich springen und einen kritischen romantischen Kuss oder eine Umarmung umgehen. Der örtliche Priester hatte angeordnet, dass diese Abschnitte zensiert werden, und die gelöschten Szenen stapeln sich auf dem Boden des Vorführraums.

Alfredo bringt Salvatore schließlich bei, wie man den Filmprojektor bedient. Das Cinema Paradiso fängt Feuer, als Alfredo The Firemen of Viggiù nach Feierabend auf die Wand eines nahe gelegenen Hauses projiziert . Salvatore rettet Alfredos Leben, aber nicht bevor eine Spule Nitratfilm in Alfredos Gesicht explodiert und ihn dauerhaft blind macht. Das Kino wird von einem Stadtbürger, Ciccio, wieder aufgebaut, der seine Fußball-Lotteriegewinne investiert. Salvatore, noch ein Kind, wird als neuer Filmvorführer eingestellt, da er der einzige ist, der die Maschinen bedient.

Etwa ein Jahrzehnt später bedient Salvatore, inzwischen Gymnasiast, immer noch den Projektor im „Nuovo Cinema Paradiso“. Seine Beziehung zu dem blinden Alfredo hat sich gefestigt, und Salvatore bittet ihn oft um Hilfe – Ratschläge, die Alfredo oft mit Zitaten aus Filmklassikern verschenkt. Salvatore hat mit Filmen experimentiert, mit einer Heimkinokamera, und er hat Elena, die Tochter eines wohlhabenden Bankiers, getroffen und auf Film festgehalten. Salvatore umwirbt – und gewinnt – Elenas Herz, nur um sie aufgrund der Missbilligung ihres Vaters zu verlieren.

Als Elena und ihre Familie wegziehen, verlässt Salvatore die Stadt zum Wehrdienst . Seine Versuche, an Elena zu schreiben, sind erfolglos; seine Briefe werden als unzustellbar retourniert. Nach seiner Rückkehr vom Militär drängt Alfredo Salvatore, Giancaldo dauerhaft zu verlassen, und weist darauf hin, dass die Stadt zu klein ist, als dass Salvatore jemals seine Träume finden könnte. Außerdem sagt ihm der alte Mann, dass er, sobald Salvatore gegangen ist, sein Schicksal von ganzem Herzen verfolgen muss, nie zurückblicken und nie zurückkehren, nicht einmal zu Besuch; er darf niemals der Nostalgie nachgeben oder auch nur schreiben oder darüber nachdenken. Sie umarmen sich unter Tränen und Salvatore verlässt die Stadt, um seiner Zukunft als Filmemacher nachzugehen.

Salvatore hat Alfredo gehorcht, aber er kehrt nach Hause zurück, um an Alfredos Beerdigung teilzunehmen. Obwohl sich die Stadt stark verändert hat, versteht er jetzt, warum Alfredo es für wichtig hielt, dass er geht. Alfredos Witwe erzählt ihm, dass der alte Mann mit Stolz die Erfolge von Salvatore verfolgt und ihm etwas hinterlassen hat – eine unbeschriftete Filmrolle und den alten Hocker, auf dem Salvatore einst den Projektor bedient hat. Salvatore erfährt, dass Cinema Paradiso abgerissen werden soll, um einem Parkplatz Platz zu machen. Bei der Beerdigung erkennt er die Gesichter vieler Menschen, die als Filmvorführer ins Kino gegangen sind.

Salvatore kehrt nach Rom zurück. Er sieht sich Alfredos Film an und entdeckt, dass er all die romantischen Szenen enthält, die der Priester Alfredo befohlen hatte, aus den Filmen herauszuschneiden; Alfredo hatte die Sequenzen zu einem einzigen, nicht reduzierten Film aus schmerzendem Verlangen und lustvoller Raserei zusammengefügt. Salvatore hat mit Tränen in den Augen Frieden mit seiner Vergangenheit geschlossen.

Werfen

Produktion

Cinema Paradiso wurde in der Heimatstadt des Regisseurs Tornatore in Bagheria auf Sizilien sowie in Cefal am Tyrrhenischen Meer gedreht . Der berühmte Stadtplatz ist Piazza Umberto I im Dorf Palazzo Adriano, etwa 48 km südlich von Palermo. Die ‚Paradiso‘ Kino wurde hier gebaut, an der Via Nino Bixio, den achteckigen barocken Brunnen mit Blick auf die stammt aus dem Jahr 1608. in weitgehend Told Rückblende eines erfolgreichen Regisseur Salvatore in seine Kindheit Jahre, es erzählt auch die Geschichte von der Rückkehr zu seinem einheimisches sizilianisches Dorf für die Beerdigung seines alten Freundes Alfredo, der Vorführers auf dem lokalen „Cinema Paradiso“. Letztendlich dient Alfredo seinem jungen Freund als weise Vaterfigur, der nur seinen Erfolg sehen möchte, auch wenn es ihm dabei das Herz bricht.

Als Beispiel für „nostalgische Postmoderne“ verschränkt der Film Sentimentalität mit Komik und Nostalgie mit Pragmatik . Es untersucht Fragen der Jugend , des Erwachsenwerdens und Reflexionen (im Erwachsenenalter ) über die Vergangenheit. Man kann sagen, dass die Bildsprache in den Szenen Salvatore's idealisierte Erinnerungen an seine Kindheit widerspiegelt . Cinema Paradiso ist auch ein Fest des Films; Als Filmvorführer entwickelt der junge Salvatore (alias Totò) eine Leidenschaft für Filme, die seinen Lebensweg im Erwachsenenalter prägt.

Veröffentlichungen

Der Film existiert in mehreren Versionen. Es wurde ursprünglich in Italien mit 155 Minuten veröffentlicht, aber eine schlechte Kassenleistung in seinem Heimatland führte dazu, dass es für die internationale Veröffentlichung auf 124 Minuten verkürzt wurde; es war ein sofortiger Erfolg. Diese internationale Version gewann den Sonderpreis der Jury bei den Filmfestspielen von Cannes 1989 und den Oscar für den besten fremdsprachigen Film 1989 . 2002 erschien die 173-minütige Director's Cut -Fassung (in den USA als Cinema Paradiso: The New Version bekannt ).

Director's Cut

In der 173-minütigen Version des Films sieht Salvatore nach der Beerdigung ein heranwachsendes Mädchen, das der Teenager-Elena ähnelt. Er folgt dem Teenager, während sie mit ihrem Roller zu ihrem Haus fährt, was es Salvatore ermöglicht, seine lange verlorene Liebe Elena zu kontaktieren, die sich als die Mutter des Mädchens herausstellt. Salvatore ruft sie an, in der Hoffnung, ihre Romanze wiederzubeleben; sie lehnt ihn zunächst ab, überlegt es sich aber später noch einmal und besucht Salvatore, der seine Ablehnung an einem Lieblingsort aus ihren frühen Jahren erwägt. Ihr Treffen führt schließlich zu einem Liebesspiel in ihrem Auto. Er erfährt, dass sie einen Bekannten aus seiner Schulzeit geheiratet hatte, der ein bescheidener Kommunalpolitiker wurde. Danach fühlt er sich betrogen und bemüht sich, ihre Romanze wiederzubeleben, und obwohl sie sich eindeutig wünscht, dass es möglich wäre, weist sie seine Bitten zurück und beschließt, bei ihrer Familie zu bleiben und ihre Romanze in der Vergangenheit zu lassen.

Während ihres gemeinsamen Abends fragt ein frustrierter und wütender Salvatore Elena, warum sie ihn nie kontaktiert oder ihm mitgeteilt hat, wohin ihre Familie gezogen ist. Er erfährt, dass sie den Kontakt verloren haben, weil Alfredo sie gebeten hat, ihn nicht wiederzusehen, aus Angst, dass Salvatore's romantische Erfüllung nur das zerstören würde, was Alfredo als Salvatore's Schicksal sieht – im Film erfolgreich zu sein. Alfredo versuchte sie davon zu überzeugen, dass sie ihn zu seinem eigenen Besten verlassen sollte, wenn sie Salvatore liebte. Elena erklärt Salvatore, dass sie entgegen Alfredos Anweisung heimlich einen Zettel mit einer Adresse, unter der sie erreichbar ist, und einem Versprechen unsterblicher Liebe und Loyalität hinterlassen hat. Salvatore verrät, dass er nie von ihrer Notiz gewusst hat und somit seine wahre Liebe für mehr als dreißig Jahre verloren hat. Am nächsten Morgen kehrt Salvatore in das verfallende Cinema Paradiso zurück und durchsucht hektisch die Stapel alter Filmrechnungen, die an der Wand der Vorführkabine hängen. Dort findet er auf der Rückseite einer der Laufzettel die handschriftliche Notiz, die Elena dreißig Jahre zuvor hinterlassen hatte.

Der Film endet damit, dass Salvatore nach Rom zurückkehrt und mit tränenden Augen die Filmrolle betrachtet, die Alfredo hinterlassen hat.

Heimmedien

Eine Sonderausgabe von Cinema Paradiso wurde im September 2006 von Umbrella Entertainment auf DVD veröffentlicht. Die DVD ist mit allen Regionalcodes kompatibel und enthält Besonderheiten wie den Kinotrailer, die Director's Cut Version, Szenen aus dem Director's Cut, den Ennio Morricone Soundtrack und ein Dokumentarfilm über Giuseppe Tornatore.

Eine Oscar-Ausgabe von Cinema Paradiso wurde im Februar 2009 von Umbrella Entertainment auf DVD veröffentlicht. Sie ist außerdem mit allen Regionalcodes kompatibel und enthält verschiedene Sonderfunktionen wie Umbrella Entertainment-Trailer, Cast- und Crew-Biografien und die Filmografie des Regisseurs.

Im Juli 2011 veröffentlichte Umbrella Entertainment den Film auf Blu-ray. Arrow veröffentlichte 2017 eine remasterte Special Edition Blu-ray des Films mit Kino- und erweiterten Schnitten.

Im Juni 2020 kündigte Arrow Films eine 4K-UHD-Blu-ray-Veröffentlichung mit den beiden oben genannten Schnitten für September dieses Jahres an, obwohl nur die 124-minütige Kinofassung eine 4K-UHD-Präsentation sein wird, wird der 174-minütige Director's Cut sein nur als Blu-ray-Präsentation enthalten.

Rezeption

Cinema Paradiso war ein Kritiker- und Kassenerfolg und wird von vielen als Klassiker angesehen. Es ist besonders bekannt für die Montage der "Kussszenen" am Ende des Films. Der Gewinn des Academy Award für den besten fremdsprachigen Film 1989 wird der Film oft mit Wiederbelebung der italienischen Filmindustrie zugeschrieben, die später produzierte Mediterraneo und Leben ist schön . Der Filmkritiker Roger Ebert vergab dreieinhalb von vier Sternen und vier von vier Sternen für die erweiterte Version und erklärte: "Trotzdem bin ich froh, es gesehen zu haben - nicht als alternative Version, sondern als ultimative Übung beim Anzeigen gelöschter Szenen." Seltsamerweise behauptete Ebert trotz einer höheren Bewertung der Langfassung, dass die Kinofassung überlegen sei: "Ich muss gestehen, dass die kürzere Version von Cinema Paradiso ein besserer Film ist als die längere."

Der Rezensionsaggregator Rotten Tomatoes berichtet, dass 90 % der Kritiker dem Film eine positive Rezension gegeben haben, die auf 80 Rezensionen basiert, mit einer durchschnittlichen Punktzahl von 8,00/10. Die Kritiker Konsens lautet : „ Cinema Paradiso ist eine lebensbejahende Ode an die Kraft der Jugend, Nostalgie und die die [ sic ] Filme selbst.“ Der Film hat auch eine Punktzahl von 80 basierend auf 21 Rezensionen auf Metacritic , was auf "allgemein positive Rezensionen" hinweist. Der Film wurde # 27 in Ranglisten - Reich - Magazin "The 100 besten Filme des World Cinema" im Jahr 2010. Die berühmte "Kuss - Szene" Montag am Ende des Films verwendet wurde " Stealing First Base ", eine Episode von The Simpson , dass gelüftet am 21. März 2010, während seiner einundzwanzigsten Saison . Die Szene verwendete Morricones "Love Theme" und enthielt animierte Clips berühmter Filmküsse, einschließlich Szenen, die in Cinema Paradiso verwendet wurden , sowie zeitgenössischer Filme, die im Originalfilm nicht gezeigt wurden. Amerikanische Progressive - Metal - Band Dream Theater 1992 Album Images and Words 'Lied " Nehmen Sie die Zeit " gehört in den Texten der Satz von Alfredo nach dem Brand gesprochen " ora che ho perso la vista, ci vedo di più ! (Ich kann viel klarer sehen jetzt bin ich blind)".

Auszeichnungen

Französisches Plakat von Jouineau Bourduge, das letzte Filmplakat, das einen César Award gewonnen hat

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

Externe Links