Clement Haupers - Clement Haupers

Clement Bernard Haupers (1900–1982) war ein US-amerikanischer Maler, Grafiker, Kunstverwalter und Kunstvermittler, der in den 1920er bis 1980er Jahren tätig war. Er ist bekannt für seine Leitung des Federal Art Project der Minnesota Works Progress Administration und für seinen Einfluss auf die Kunstszene in Minnesota.

Biografie

Clement Haupers wurde 1900 in Saint Paul, Minnesota, geboren. 1918 begann er Kurse an der Minneapolis School of Art zu besuchen und trat der von der Künstlerin Clara Mairs organisierten Art League of St. Paul bei . Haupers und Mairs begannen eine unkonventionelle Beziehung, die bis zu ihrem Tod 1963 andauerte. Mehr als vierzig Jahre lang reisten sie, stellten aus und lebten als Lebenspartner zusammen.

Aufgrund des Altersunterschieds und der Zweideutigkeit ihrer Beziehung blieben Mairs und Haupers immer ein bisschen ein Twin Cities-Skandal. 1929 gründeten sie ein Haus und ein Studio im Viertel Ramsey Hill in St. Paul, einer lokalen Künstler-Enklave. Das Haus selbst gehörte Haupers, während das Land Mairs gehörte. Er ließ es von seinem ursprünglichen Standort in der Randolph Ave nach Ramsey Hill verlegen.

1923 reiste Haupers mit Mairs nach Paris. Die 1920er Jahre in Paris waren bekannt als Les Années Folles, die verrückten Jahre. Es war eine Zeit und ein Ort des sozialen und künstlerischen Experimentierens. Dies galt insbesondere für die Studios, Cafés und Nachtclubs des Stadtteils Montparnasse, dem Zentrum der böhmischen Kultur von Paris. Mairs und Haupers blieben zwei Jahre in Frankreich und besuchten Kurse namhafter Künstler wie des Bildhauers Émile-Antoine Bourdelle und des kubistischen Malers André Lhote . Ein Foto, das 1923 in der Académie Montparnasse aufgenommen wurde, zeigt Haupers, der mit einer weißen Krawatte auf dem Boden sitzt. Mairs sitzt links von ihm auf dem Boden.

1930er Jahre und später

Haupers brachte einen Teil des Stils von Montparnasse in seine Arbeit in Minnesota ein. Das Werk Two Girls, One Sailor von 1926 zeigt den Einfluss der Ästhetik des Kubismus und des Jazz auf die eckigen Gesichter und Körper sowie die starken Schatten der Tänzer, Geiger und Seemann. Die formale Verwendung von Farbe und Komposition, die Haupers in Paris entwickelt hat, ist in seinen Arbeiten zu sehen, von den eckigen roten Dächern der provenzalischen Landschaft bis zu den weicheren Farben und den Spuren heller Lichter von View of Kellogg Boulevard From My Window . Frankreich hatte auch Einfluss auf andere Aspekte von Haupers Stil. Werke wie der Kaltnadel-Druck Three Graces zeigen eine ausgesprochen französische Behandlung von Nacktheit und Körper - für die minnesotanischen Augen der Mitte des Jahrhunderts leicht schockierend.

Haupers wurde 1931 Superintendent der Abteilung für bildende Künste der Minnesota State Fair , eine Position, die er bis 1942 innehatte. Unter dem vorherigen Superintendent zeigten diese Ausstellungen Werke aus Galerien in New York und Chicago. 1931 protestierte eine Gruppe lokaler Künstler in einer der wichtigsten Kunstausstellungen von Minnesota gegen diesen Mangel an lokaler Vertretung. Während eines Treffens mit Vertretern der Messe im St. Paul's Lowry Hotel wurde Haupers nach seinen Worten von seinem Künstlerkollegen Cameron Booth in die Leitung der Abteilung „gedrängt“. Ausstellungen unter Haupers betonten die Bedeutung der wachsenden Kunstszene in Minnesota. Jurierte Preisverleihungen wurden wieder aufgenommen, ebenso Sonderausstellungen bekannter und aufstrebender lokaler Künstler.

1935 begann das WPA Federal Art Project mit der Unterstützung der bildenden Kunst, mit Haupers als Direktor der Abteilung Minnesota. Achtzehn Monate später wurde er Regionaldirektor und leitete das Projekt in sieben Bundesstaaten des Mittleren Westens. 1941 zog er als Assistent des Nationaldirektors Holger Cahill nach Washington, DC . Als Direktor des Minnesota FAP förderte Haupers die öffentliche Schirmherrschaft für bildende Kunst und leitete ein Programm, das Kunst, Künstler und Kunsterziehung in ganz Minnesota versandte. Er war ein erfolgreicher und unermüdlicher Regisseur, und seine Hingabe, Projekte zu sichern und junge und etablierte Künstler zu unterstützen, beeinflusste das Wachstum der Künste in Minnesota stark.

Neben seiner Arbeit bei der State Fair und der FAP war Haupers als Kunstvermittler bekannt. Er begann in den 1930er Jahren am St. Paul Arts and Crafts Center sowie in der St. Paul Gallery und der School of Art zu unterrichten und unterrichtete bis zu seinem Tod weiter. Sein Einfluss auf Jahrzehnte junger Künstler war ebenso maßgeblich an der Entwicklung der bildenden Kunst in Minnesota beteiligt wie seine administrativen Rollen. 1965 war Haupers Gegenstand eines Oral History-Interviews über das Federal Art Project und wurde 1977 und 1981 im Rahmen des Minnesota Artists Oral History Project interviewt, dessen Transkripte online verfügbar sind.

Haupers starb am 1. Dezember 1982, drei Monate nach seiner letzten Einzelausstellung.

Verweise

Weiterführende Literatur

  • Crump, Robert L. Minnesota Drucke und Druckereien, 1900-1945. St. Paul: Minnesota Historical Society Press, 2009.
  • Hancock, Jane H. Clement Haupers: Sechs Jahrzehnte Kunst in Minnesota. St. Paul: Minnesota Historical Society Press, 1979.
  • Harris, Moira, Brian Szott und Ben Gessner. Minnesota Modern: Vier Künstler des 20. Jahrhunderts. Afton, MN: Afton Historical Society Press, 2015.
  • Hendrickson Jr., Kenneth E. "Die WPA Federal Art Projects in Minnesota, 1935-1943." Minnesota History 53, No. 5 (Frühjahr 1993): 170–183.
  • O'Sullivan, Thomas. "Ein Job und eine Bewegung: Das WPA Federal Art Program in Minnesota." Minnesota History 53, No. 5 (Frühjahr 1993): 184–195.
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