Cleo Laine - Cleo Laine

Cleo Laine
Laine im Jahr 1997
Laine im Jahr 1997
Hintergrundinformation
Geburtsname Clementine Dinah Bullock
Geboren ( 1927-10-28 )28. Oktober 1927 (Alter 93)
Uxbridge , Middlesex , England
Genres Jazz, Pop
Beruf(e) Sängerin, Schauspielerin
aktive Jahre 1950–heute

Dame Cleo Laine DBE (* Clementine Dinah Bullock ; 28. Oktober 1927) ist eine englische Jazz- und Popsängerin und Schauspielerin, die für ihren Scat-Gesang und ihren Stimmumfang bekannt ist. Obwohl ihr natürlicher Tonumfang der einer Altstimme entspricht , ist sie in der Lage, ein G über dem hohen C zu erzeugen , was ihr einen Gesamtumfang von weit über drei Oktaven verleiht. Laine ist die einzige weibliche Interpretin, die Grammy- Nominierungen in den Kategorien Jazz , Popularmusik und Klassik erhalten hat . Sie ist die Witwe des Jazzkomponisten und Musikers Sir John Dankworth .

Frühen Lebensjahren

Laine wurde als Clementine Dinah Bullock in Uxbridge , Middlesex , als Sohn unverheirateter Eltern geboren: Alexander Sylvan Campbell, einem schwarzen Jamaikaner, der als Bauarbeiter arbeitete und regelmäßig Straßenmusik machte , und Minnie Bullock, einer weißen englischen Bauerntochter aus Swindon , Wiltshire.

Die Familie zog ständig um, aber die meiste Zeit von Laines Kindheit verbrachte sie in Southall . Dort besuchte sie die Board School in der Featherstone Road (später bekannt als Featherstone Primary School) und wurde schon früh von ihrer Mutter zum Gesangs- und Tanzunterricht geschickt. Sie besuchte die Mellow Lane Senior School in Hayes, bevor sie als Friseurlehrling, Hutschneiderin, Bibliothekarin und in einem Pfandleihhaus arbeitete.

1946 heiratete Laine unter dem Namen Clementina Dinah Campbell den Dachdecker George Langridge, mit dem sie einen Sohn, Stuart, hatte. Das Paar ließ sich 1957 scheiden. Erst 1953, als sie 26 Jahre alt war und einen Reisepass für eine bevorstehende Deutschlandreise beantragte, erfuhr Laine ihren richtigen Geburtsnamen, da ihre Eltern zu dieser Zeit nicht verheiratet waren und ihre Mutter sie unter ihrem eigenen Namen registrieren.

Karriere

Cleo Laine (1962)

Laine begann erst mit Mitte zwanzig professionell zu singen. Ihre frühen Einflüsse als Sängerin waren Ella Fitzgerald , Sarah Vaughan , Judy Garland und Lena Horne . Im Alter von 24 Jahren sang sie erfolgreich für John Dankworths kleine Gruppe, die Dankworth Seven, und später für sein Orchester vor, mit dem sie bis 1958 auftrat. Dankworth und Laine heirateten in diesem Jahr heimlich im Hampstead Register Office . Die einzigen Zeugen waren der Freund des Paares, der Pianist Ken Moule , und der Arrangeur von Dankworth, David Lindup . Das Paar hatte zwei Kinder, die beide selbst erfolgreiche Musiker sind: Alec , der in den USA lebt, und Jacqui , eine britische Sängerin, die mehrere Alben veröffentlicht hat.

Sie spielte die Hauptrolle in einem neuen Stück am Londoner Royal Court Theatre , der Heimat der neuen Welle von Dramatikern der 1950er Jahre wie John Osborne und Harold Pinter . Dies führte zu weiteren Bühnenauftritten, wie dem Musical Valmouth 1959, dem Stück A Time to Laugh (mit Robert Morley und Ruth Gordon ) 1962, Boots With Strawberry Jam (mit John Neville ) 1968 und schließlich zu ihrer Rolle als Julie La Verne in Wendy Toyes Inszenierung von Show Boat im Adelphi Theatre in London im Jahr 1971. Show Boat hatte in dieser Londoner Saison mit 910 Aufführungen seine bisher längste Aufführung.

In dieser Zeit hatte sie zwei große Aufnahmeerfolge. "You'll Answer to Me" erreichte die britischen Top 10, während Laine "prima donna" in der 1961 Edinburgh Festival- Produktion von Kurt Weills Oper/Ballett The Seven Deadly Sins war , die von Kenneth MacMillan inszeniert und choreografiert wurde . 1964 wurde ihr Shakespeare and All that Jazz Album mit Dankworth gut aufgenommen. Dankworth und Laine gründeten 1970 das Stables Theatre im ehemaligen Stallgebäude auf dem Gelände ihres Hauses. Mit 47 Konzerten im ersten Jahr war es ein sofortiger Erfolg.

Laines internationale Aktivitäten begannen 1972 mit einer erfolgreichen ersten Tournee durch Australien, auf der sie in den 1970er Jahren sechs Top-100-Alben veröffentlichte. Kurz darauf startete ihre Karriere in den USA mit einem Konzert im New Yorker Lincoln Center , 1973 folgte der erste von vielen Auftritten in der Carnegie Hall . Bald folgten Tourneen von Küste zu Küste durch die USA und Kanada und mit ihnen eine Reihe von Plattenalben und Fernsehauftritten , darunter The Muppet Show im Jahr 1977. Dies führte nach mehreren Nominierungen zu ihrer ersten Grammy-Auszeichnung in Anerkennung der Live-Mitschnitt ihres Carnegie-Konzerts von 1983. Sie tourte weiterhin regelmäßig, unter anderem 2005 in Australien.

Sie hat mit James Galway , Nigel Kennedy , Julian Lloyd Webber und John Williams zusammengearbeitet . Weitere wichtige Aufnahmen während dieser Zeit waren Duett - Alben mit Ray Charles ( Porgy und Bess ) sowie Arnold Schönberg ‚s Pierrot Lunaire , für die sie einen Grammy Award - Nominierung erhielt.

Laine Beziehung mit dem Musiktheater in Großbritannien gestartet und in den Vereinigten Staaten weiterhin mit den Darstellern Leistungen in Sondheim ‚s Eine kleine Nachtmusik und Franz Lehár ‘ s The Merry Widow ( Michigan Opera ). 1980 spielte sie in Colette , einem Musical von Dankworth. Die Show begann 1979 im Stables Theatre in Wavendon und wechselte im September 1980 an das Comedy Theatre in London. 1985 entstand die Rolle der Prinzessin Puffer im Broadway-Musical The Mystery of Edwin Drood , für das sie einen Tony . erhielt Nominierung. 1989 erhielt sie den Beifall der Kritiker in Los Angeles für ihre Darstellung der Hexe in Sondheims Into the Woods .

Im Mai 1992 trat Laine mit Frank Sinatra für eine Konzertwoche in der Royal Albert Hall in London auf.

In den späten 1990er Jahren waren Laines Konzerte auf der ganzen Welt ausverkauft, normalerweise unterstützt von Dankworth mit seiner Band, seinem Orchester oder einer kleineren Gruppe. Zu ihrer üblichen Band gehörten John Horler (Klavier), Alec Dankworth (Bass), Allan Ganley (Schlagzeug) und Mark Nightingale (Posaune).

Laines Autobiographie Cleo wurde im September 1994 von Simon & Schuster veröffentlicht. Ihr zweites Buch You Can Sing If You Want To wurde im Oktober 1997 von Victor Gollancz veröffentlicht. Im Jahr 2000 trat sie als Sängerin Gwen in Gillies MacKinnons Fernsehfilm The Last of the Blonde Bombshells aus dem Jahr 2000 auf .

Laine trat 2007 in Playa Vista, Los Angeles auf

In der Neujahrs-Ehrenliste 1997 wurde Laine Dame Commander und sie wurde Dame Cleo Laine DBE ernannt. In der New Year's Honours-Liste 2006 wurde ihr Mann zum Ritter-Junggesellen ernannt und wurde Sir John Dankworth. Sie waren eines der wenigen Paare, bei denen beide Partner ihre Titel eigenständig hielten, und das einzige Paar im Jazz, das so anerkannt wurde.

Dankworth starb am 6. Februar 2010, Stunden vor einem geplanten Konzert im Stables Theatre in Wavendon, um das 40-jährige Jubiläum des Veranstaltungsortes zu feiern. Nach einer Konzerttournee in den USA war er mehrere Monate krank gewesen . Trotz ihrer Trauer trat Laine beim 40-jährigen Jubiläumskonzert zusammen mit der John Dankworth Big Band und mehreren Mitgliedern ihrer Familie auf – und gab erst am Ende seinen Tod bekannt. Laines Entscheidung, aufzutreten, wurde auf den Titelseiten von Zeitungen auf der ganzen Welt erwähnt, einschließlich eines vollständigen Fotos von ihr auf der Titelseite der Times .

Eine Woche nach Dankworths Tod trat Laine für ihren verstorbenen Ehemann ein und trat erneut im Konzert von Pinner im Nordwesten Londons auf. In den Monaten nach Dankworths Tod trat Laine weiterhin auf und gab Interviews. Im Juni und Juli 2010 trat sie als Headliner beim Music in the Garden Festival in Wavendon auf.

Im März 2010 wurde Laine und Dankworths letzte musikalische Zusammenarbeit auf CD und zum Download veröffentlicht – Jazz Matters . Die Aufnahme zeigte die Dankworth Big Band, die neue Kompositionen von Dankworth für den Auftritt des Paares bei den Proms 2007 in der Royal Albert Hall spielte .

Laine ist nicht nur für ihren interpretativen Stil berühmt, sondern auch für ihren fast vier Oktaven umfassenden Tonumfang und ihre stimmliche Anpassungsfähigkeit. Laines Scatting und Top-Noten treffen nicht nur tiefe, gefühlvolle Noten, sondern sind auch ihre Signatur. Obwohl ihre natürliche Tonlage die einer Altistin ist , ist sie in der Lage, ein G über einem hohen C zu produzieren. Derek Jewel von der Sunday Times bezeichnete sie als "ganz einfach die beste Sängerin der Welt".

Auszeichnungen und Ehrungen

Diskografie

  • Sie ist die Spitze! ( MGM , 1957)
  • Jazz Date mit Tubby Hayes ( Wing , 1961)
  • Alles über mich ( Fontana , 1962)
  • Shakespeare und der ganze Jazz (Fontana, 1964)
  • Von Frau zu Frau (Fontana, 1966)
  • Sir William Waltons Fassade mit Annie Ross (Fontana, 1967)
  • Wenn wir auf dem Gipfel eines Berges lebten (Fontana, 1968)
  • Das Unglaubliche (Fontana, 1968)
  • Selbstgespräch (Fontana, 1968)
  • Porträt ( Philips , 1971)
  • Fühle die Wärme ( Columbia , 1972)
  • Ein Abend mit Cleo Laine & dem John Dankworth Quartet (Philips, 1972)
  • Ich bin ein Lied ( RCA Victor , 1973)
  • Tag für Tag (Stanyan, 1973)
  • Cleo Laine Live!!! in der Carnegie Hall (RCA Victor, 1974)
  • Eine schöne Sache (RCA Victor, 1974)
  • Singt Pierrot Lunaire ( RCA Red Seal , 1974)
  • Cleo Nahaufnahme (RCA Victor, 1974)
  • Cleo Laine im Rampenlicht (Philips, 1974)
  • Easy Livin (Stanyan, 1975)
  • Cleo Laine (MGM, 1975)
  • Beste Freunde mit [[ John_Williams_(Gitarrist) ] (RCA Victor, 1976)
  • Geboren an einem Freitag (RCA Victor, 1976)
  • Porgy & Bess mit Ray Charles (RCA Victor, 1976)
  • Beim Wavendon Festival ( Black Lion , 1976)
  • Ein Liebhaber und sein Mädchen mit Johnny Dankworth ( Esquire , 1976)
  • Rückkehr zu Carnegie (RCA Victor, 1977)
  • Cleos größte Show-Hits (RCA Victor, 1978)
  • Werde durchkommen (RCA Victor, 1978)
  • Cleo Laine singt Wortlieder (RCA Victor, 1978)
  • Cleo Laine in Australien mit Johnny Dankworth (World Record Club, 1978)
  • Cleos Wahl ( Marmorbogen , 1974)
  • Manchmal, wenn wir uns mit James Galway berühren (RCA Red Seal, 1980)
  • Cleo Laine im Konzert (RCA Victor, 1980)
  • Noch ein Tag (Sepia, 1981)
  • Lächeln durch mit Dudley Moore (CBS, 1982)
  • Lass dich von der Musik mitnehmen mit John Williams (CBS, 1983)
  • Dieses alte Gefühl (K West, 1984)
  • Cleo at Carnegie: Das 10. Jubiläumskonzert (RCA Victor, 1984)
  • Beim Carnegie: Cleo Laine im Konzert (Sierra, 1986)
  • Die unvergessliche Cleo Laine (PRT, 1987)
  • Cleo singt Sondheim mit Jonathan Tunick (RCA Victor, 1988)
  • Frau zu Frau (RCA Victor, 1989)
  • Jazz (RCA Victor, 1991)
  • Nichts ohne dich mit Mel Torme ( Concord Jazz , 1992)
  • On the Town mit Michael Tilson Thomas ( Deutsche Grammophon , 1993)
  • Blau und sentimental (RCA Victor, 1994)
  • Einsamkeit mit dem Duke Ellington Orchestra (RCA Victor, 1995)
  • Qualitätszeit (Sepia, 2002)
  • Loesser Genius mit Laurie Holloway (Qnote, 2003)

Verweise

Externe Links