Klippe Eidelmann -Cliff Eidelman

Clifford Glen Eidelman (* 5. Dezember 1964 in London) ist ein US-amerikanischer Komponist und Dirigent , der Filmmusik für Filme wie „ Star Trek VI: The Undiscovered Country “ , „ Free Willy 3: The Rescue “ und „ Christopher Columbus: The Discovery “ geschrieben hat .

Biografie

Cliff Eidelman (geb. 1964), einer der wenigen in Los Angeles geborenen Komponisten, begann seine musikalische Ausbildung im Alter von 8 Jahren mit dem Geigenstudium. Ein paar Jahre später wechselte er zur Gitarre als Hauptinstrument und begann, Songs für seine Band aufzuführen und zu schreiben, bevor er 14 Jahre alt war, spielte er in lokalen Clubs in Los Angeles. Er studierte Jazzgitarre am Guitar Institute of Technology, bevor er das College besuchte und offiziell Komposition und Komposition studierte Dirigieren. Eidelman lebt seit langem in Santa Monica, wo er ein Musikkompositions-/Aufnahmestudio betreibt.

Eidelman begann im Alter von 22 Jahren mit der Filmmusik, als eine Aufführungsaufnahme eines der beiden Konzertmusikaufträge, des Balletts Once Upon a Ruler und der Celebration Symphony Ouvertüre , die er als Student am Santa Monica City College komponierte, die Regisseurin Monica Teuber erreichte. Sie war so beeindruckt, dass sie ihn bat, basierend auf der Lektüre ihres Drehbuchs Musik zu schreiben. Eidelman komponierte elf Stücke und nahm die Musik in seinem Heimstudio auf, als er noch Kompositionsstudent an der University of Southern California war. Teuber engagierte ihn, um seine erste Filmmusik Magdalene (1988) mit Nastassja Kinski zu schreiben. Der junge Komponist nutzte diese Gelegenheit voll aus und startete seine Karriere mit einer gewaltigen 75-minütigen Partitur. Mit nur 22 Jahren dirigierte Eidelman die Münchner Symphoniker mit einem 110-köpfigen Orchester, einem 60-köpfigen Chor und einem 30-köpfigen Kinderchor.

Als Regisseur Richard Pearce eines Morgens die Magdalene -Filmmusik auf KCRW hörte, riefen seine Produzenten Eidelman an diesem Nachmittag an, um ihm den HBO-Film Dead Man Out (1988) anzubieten, der ihm eine Nominierung für einen Ace Award einbrachte.

Innerhalb eines Jahres nach Fertigstellung seiner ersten Filmmusik wurde er von Regisseur Robert Young gebeten, sein episches Drama über den Zweiten Weltkrieg, Triumph of the Spirit , zu vertonen . Es war 1989 und Eidelman war gerade 24 Jahre alt. Die Partitur war beeindruckend und zutiefst bewegend und hielt die Geschichte des Überlebens gegen alle Widrigkeiten in einem deutschen Konzentrationslager auf dramatische Weise fest. So sehr, dass es seit seiner Komposition die Aufmerksamkeit vieler Dirigenten auf sich gezogen hat und von zahlreichen Orchestern aufgeführt wurde. Eidelman schuf eine Suite aus der Partitur, die im Juni 2003 vom Los Angeles Master Chorale unter der Leitung von Grant Gershon für ihr letztes Konzert im Dorothy Chandler Pavilion vor dem Umzug in die Disney Hall aufgeführt wurde. Bald nach der Veröffentlichung des Films Triumph of the Spirit interessierte sich der legendäre Komponist Jerry Goldsmith wirklich für Eidelmans Karriere. In einem Interview im Jahr 1999 kommentierte er: „Cliff Eidelman ist ein großes Talent mit erstaunlichem Potenzial.“

Als einer der jüngsten Komponisten, die einen Spielfilm vertont haben, hat Eidelman ein beeindruckendes Werk vom Film bis zum Konzertsaal zusammengetragen. Er hat symphonische Partituren geschaffen, die epischen Proportionen von Glaube und Verzweiflung, die Launen der komischen Unterhaltung und die Intimität des menschlichen Herzens mit einer einsamen Gitarre, einem hundertköpfigen Orchester, einem Soloklavier und jeder Formation dazwischen musikalisch eingefangen. Die Erfahrung hat ihm eine Leichtigkeit und Reife verliehen, die es seiner Kreativität ermöglicht, das musikalische Herz und Vokabular intimer und epischer Filme sowie Konzertstücke und Lieder zu finden. Cliff Eidelman schwebt in den Höhen, während er die subtilen Nuancen und kühnen Weiten seiner musikalischen Begabung erkundet.

Eidelmans Durchbruch gelang mit seiner Filmmusik Star Trek VI: The Undiscovered Country (1991), einer stilvollen und kraftvollen Filmmusik, die viel Aufmerksamkeit und Beifall hervorrief. Star Trek VI ist nicht nur weiterhin ein Favorit unter den Fans, sondern wird auch in den Top 30 der besten Filmmusiken auf „Filmtracks.com“ bewertet, das eine Zuschauerbewertung von 1.500 Filmmusiken aus mehreren Jahrzehnten hat. Im Alter von 24 Jahren hatte Eidelman eine Reihe epischer symphonischer Partituren komponiert, darunter das kraftvolle Holocaust-Drama Triumph of the Spirit (1989) und Christopher Columbus (1992). Eidelman wagte sich erstmals in die Komödie mit den aufeinanderfolgenden Filmen Crazy People (1990) und Delirious (1991). Später erforschte er verschiedene Ansätze, oft mit einem reduzierten Orchester, Kammerorchester oder einigen wenigen ausgewählten Instrumenten, um die Feinheiten solcher charaktergetriebener Filme wie „ Leap of Faith “ (1992), „Untamed Heart“ (1993) und „ A Simple Twist of Fate “ einzufangen (1994), Now and Then (1995), der höchstbewertete HBO-Film If These Walls Could Talk (1996), One True Thing (1998), Witness Protection (1999), An American Rhapsody (2001), der IMAX-Film Ocean Men (2001), Harrison's Flowers (2001), Sexual Life (2004), The Sisterhood Of The Traveling Pants (2005), Open Window (2006), He's Just Not That Into You (2009) und Big Miracle (2012) von Eidelman fünfte Zusammenarbeit mit Regisseur Ken Kwapis.

Weitere Werke sind eine symphonische Tondichtung The Tempest , die vom Royal Scottish National Orchestra unter der Leitung von Eidelman aufgenommen wurde, und Wedding In The Night Garden , ursprünglich orchestriert für Streicher und Mezzosopran. Eidelman entwickelte später eine zweite Fassung für Streicher, Chor und Mezzosopran, die 2002 vom Los Angeles Master Chorale aufgeführt wurde. Es kam so gut an, dass der Dirigent Grant Gershon um Wiederholungsaufführungen in der Walt Disney Concert Hall in der Saison 2005 bat.

My Muse ist eine Sammlung von 10 Songs, die Eidelman im Laufe eines Jahrzehnts geschrieben hat. Die Musik und Texte wurden von Eidelman geschrieben und aufgeführt.

Eidelman hat alle seine Filmmusiken dirigiert. Er dirigierte das Metropolitan Orchestra of London, die Münchner Symphoniker und Chorus, Unione Musicisti Di Roma und Chorus, den Los Angeles Master Chorale, das Royal Scottish National Orchestra, das Toronto Symphony Orchestra, das Seattle Symphony Orchestra und viele First Call Pick Up Orchestras für seine Filmmusik. Die Anerkennung, die er erhielt, veranlasste Varèse Sarabande Records, Eidelman für Dirigierprojekte zu kontaktieren. Auf zwei Aufnahmen dirigierte er Werke von Prokofjew, Schostakowitsch, Walton, Rozsa und Rota.

Bemerkenswerte Partituren (Konzertmusik)

• Die fünf Geschichten für Soloklavier (2019)
• Night in the Gallery für Kammerensemble (veröffentlicht 2019) (aufgeführt und aufgenommen von Mitgliedern des London Symphony Orchestra)
• Symphonie für Orchester und zwei Klaviere (veröffentlicht 2018) (aufgeführt und aufgenommen vom London Symphony Orchestra )
• Hochzeit im Nachtgarten (2000) (aufgeführt vom Los Angeles Master Chorale )
• The Tempest (1997) (aufgenommen vom Royal Scottish National Orchestra )

Verweise

Externe Links

• Cliff Eidelman bei IMDb
• Offizielle Website *Cliff Eidelmanbei Filmtracks.com
• Cliff Eidelman bei SoundtrackNet