Zeitgenössische katholische liturgische Musik - Contemporary Catholic liturgical music

Die zeitgenössische katholische liturgische Musik umfasst eine umfassende Vielfalt von Musikstilen für die katholische Liturgie , die sowohl vor als auch nach den Reformen des Zweiten Vatikanischen Konzils (Vatikan II.) gewachsen ist. Der vorherrschende Stil in englischsprachiges Kanada und den Vereinigten Staaten begann , als Gregorianik und Volkslieder , nach den 1970er Jahren von einem Folk-basierten Musikgenre abgelöst, in der Regel akustischen und oft langsam in Tempo, aber das hat mich zu einem breiten zeitgenössischen Bereich von entwickelt Stile, die bestimmte Aspekte von Alter, Kultur und Sprache widerspiegeln. Es gibt einen deutlichen Unterschied zwischen diesem Stil und denen, die in katholischen Kirchen vor dem Zweiten Vatikanischen Konzil üblich und geschätzt wurden.

Geschichte

Hintergrund

In den frühen 1950er Jahren der Jesuitenpriester Joseph Gelineau war aktiv in der liturgischen Entwicklung in mehreren Bewegungen in Richtung Vatikan II führen. Insbesondere die neue Gelineau-Psalmody in Französisch (1953) und Englisch (1963) demonstrierte die Durchführbarkeit und die willkommene Verwendung solcher volkssprachlichen Spracheinstellungen.

Vatikanum II

Zeitgenössische katholische liturgische Musik wuchs nach den Reformen nach dem Zweiten Vatikanischen Konzil, die einen breiteren Gebrauch der Volkssprache in der römisch-katholischen Messe forderten . In der Allgemeinen Instruktion des Römischen Messbuchs heißt es:

Dem Einsatz des Singens bei der Feier der Messe sollte große Bedeutung beigemessen werden, unter Berücksichtigung der Kultur des Volkes und der Fähigkeiten jeder liturgischen Versammlung. Obwohl es nicht immer notwendig ist (z. B. in Wochentagsmessen), alle Texte zu singen, die an sich gesungen werden sollen, sollte bei Feiern, die sonntags und weiter stattfinden, darauf geachtet werden, dass der Gesang der Pfarrer und des Volkes nicht fehlt heilige Tage der Pflicht.

Es fügt hinzu:

Wenn alle anderen Dinge gleich sind, nimmt der gregorianische Gesang einen Ehrenplatz ein, weil er der römischen Liturgie eigen ist. Andere Arten der geistlichen Musik, insbesondere die Polyphonie, sind keineswegs ausgeschlossen, sofern sie dem Geist der liturgischen Handlung entsprechen und die Teilnahme aller Gläubigen fördern. Da die Gläubigen aus verschiedenen Ländern immer häufiger zusammenkommen, ist es angemessen, dass sie zumindest einige Teile des Messordinariums in lateinischer Sprache, insbesondere das Glaubensbekenntnis und das Vaterunser, zu einfacheren Melodien zusammensingen können.

Englische Messen

Die erste englischsprachige Messe war im gregorianischen Stil gehalten. Es wurde von Dennis Fitzpatrick, Absolvent der De Paul University, erstellt und trägt den einfachen Titel "Demonstration English Mass". Fitzpatrick komponierte es und nahm es Mitte 1963 auf Vinyl auf. Er verteilte es an viele US-Bischöfe, die von einer Pause im Zweiten Vatikanischen Konzil zurückkehrten. Die Messe wurde von vielen katholischen Geistlichen in den USA gut angenommen und soll ihre Annahme des Sacrosanctum Concilium (SC) gefördert haben. Dieses vatikanische Dokument über die heilige Liturgie strukturierte die Messe neu und erlaubte die Verwendung der Landessprache. Fitzpatricks Messe hatte es den Bischöfen ermöglicht, sich vorzustellen, wie eine englische katholische Liturgie klingen könnte. Zusammen mit der Musik, die Fitzpatrick schrieb, schrieb er auch das "Demonstration English Liturgy Altar Missal".

Die erste offizielle Messe in englischer Sprache in den Vereinigten Staaten wurde während der National Liturgical Conference 1964 in St. Louis abgehalten . Die Kommunion-Hymne war „God is Love“ von Pater Clarence Rivers , die Gregorian Chant mit den melodischen Mustern und Rhythmen der Negro Spirituals verband . Es erhielt 10 Minuten Standing Ovations . Rivers spielte eine wichtige Rolle in der Schwarzen Katholischen Bewegung , in der die Tradition der " Gospelmesse " in Schwarzen katholischen Gemeinden Einzug hielt und die schwarze Gospelmusik in die größere katholische Welt einführte. Andere wichtige Akteure in dieser Bewegung eingeschlossen Diener Gott Sr Thea Bowman , Erzbischof James P. Lyke , Fr George Clement und Fr George Stallings Jr .

Die Revision der Musik in der Liturgie erfolgte im März 1967 mit der Verabschiedung von Musicam Sacram ("Unterricht über die Musik in der Liturgie"). In Absatz 46 dieses Dokuments heißt es, dass während der sakralen Liturgie Musik auf „für ein bestimmtes Volk charakteristischen Instrumenten“ gespielt werden könne. Früher wurde die Pfeifenorgel zur Begleitung verwendet. Die Verwendung von kultureigenen Instrumenten war ein wichtiger Schritt bei der Vermehrung von Liedern, die zur Begleitung der katholischen Liturgie geschrieben wurden.

Neben seiner Rolle bei der Schaffung dieser ersten englischsprachigen Messe hatte Dennis eine große Beteiligung an FEL (Friends of the English Liturgy). Viele der zeitgenössischen Künstler, die die Volksmusik verfasst haben, die in der amerikanischen katholischen Liturgie verwendet wurde, wählten FEL als ihren Herausgeber, ebenso wie Ray Repp, der Pionier der zeitgenössischen katholischen liturgischen Musik und Autor der "First Mass for Young Americans", einer Suite von Folk Musikstücke im Stil der katholischen Liturgie. Repp gab der Entwicklung der "Gitarrenmassen" einen Impuls.

Die Reformen lösten eine breite Bewegung in der englischsprachigen römisch-katholischen Kirche aus, in der eine ganze Reihe älterer protestantischer Kirchenlieder und neu komponierter zeitgenössischer katholischer liturgischer Musik durch neue Gesangbücher wie das People's Mass Book der World Library Publication , die Living Parish , We Celebrate , eingeführt wurde. NALRs drei Bände Glory and Praise und Mayhew-McCrimmons 20th Century Folk Hymnal Bände.

Ein Großteil der frühen komponierten zeitgenössischen katholischen liturgischen Musik der 70er Jahre wurde von der populären Musik der Zeit inspiriert, die Gitarren und andere Instrumente verwendete, die üblicherweise mit "Volksmusik" in Verbindung gebracht werden, und beinhaltete Songwriter wie Ray Repp , Joe Wise und später Mitglieder amerikanischer Gruppen wie der St. Louis Jesuiten und der Dameans . Von dieser Gruppe verbreitete sich die Musik der St. Louis Jesuiten weit und viele ihrer Kompositionen sind bis heute beliebt.

Im Vereinigten Königreich trug auch die Katholische Charismatische Bewegung zu diesen Veränderungen bei, indem sie den Ansatz "Lob und Anbetung" in die liturgische Musik einführte, der in die Veröffentlichungen von Mayhew-McCrimmond aufgenommen wurde.

In den 1990er Jahren und bis ins frühe 21. Jahrhundert bezog sich dieser Musikstil weniger auf seine Folk-Wurzeln als auf eine Reihe verschiedener Stile und Einflüsse aus der zeitgenössischen Gesellschaft. In vielen Bereichen der Vereinigten Staaten und in Regionen auf der ganzen englischsprachigen Welt, die meisten oder alle der Musik während des Sonntags gespielt Messe wurde von diesem späten 20. Jahrhundert und Körper der Arbeit gemacht. Infolgedessen waren traditionelle Formen der katholischen Musik (wie der gregorianische Gesang) in vielen Kirchen selten und in einigen unbekannt geworden. Im Jahr 2000 bevorzugten die meisten katholischen Liederbücher zeitgenössische katholische liturgische Musik, einige Hymnen und eine sehr kleine Sammlung von Gesängen (die einst die sine qua non der katholischen Kirchenmusik gewesen waren).

Neben der Verbreitung innerhalb der katholischen Gemeinschaft, eine Reihe von Stücken aus dem späten 20. Jahrhundert katholische Corpus wurden alltäglich unter den amerikanischen Protestanten Mainline . Dies gilt für Lutheraner  – insbesondere für die Evangelisch-Lutherische Kirche in Amerika  –, wo sowohl die eher hymnischen Versammlungslieder als auch Teile von Messen und Psalmenvertonungen unter neueren Gesangbüchern wie Evangelical Lutheran Worship und With One Voice zu finden sind . Marty Haugen , ein Lutheraner und einer der allgemein bekannten Komponisten, kreiert sowohl römisch-katholische als auch lutherische Versionen seiner Messvertonungen und schreibt Stücke für spezifisch lutherische Riten.

Obwohl musikalische Messvertonungen in den meisten protestantischen Konfessionen nicht so weit verbreitet sind, wurden einige der bekannteren Lieder in das traditionelle Gesangsrepertoire dieser Kirchen aufgenommen und erscheinen in vielen konfessionellen Gesangbüchern des späten 20. Jahrhunderts. Dazu zählen Kompositionen wie Bernadette Farrells „Christ be our Light“, Dan Schuttes „ Here I Am, Lord “, John Foleys „One Bread, One Body“, David Haas ’ „Blest Are They“, und mehrere von Haugens Stücken, darunter "All Are Welcome", "Gather Us In", "Awake, Awake, and Greet the New Morn" und "Healer of Our Every Ill".

Musikrichtung

Der Musikstil der katholischen Musik des 21. Jahrhunderts variiert stark. Vieles davon ist so komponiert, dass Chor und Versammlung von Orgel, Klavier oder Gitarre begleitet werden können. In jüngerer Zeit zeigen Trends aufgrund von Stilpräferenzen und Kosten, dass immer weniger Gemeinden die traditionelle Pfeifenorgel verwenden , daher wurde diese Musik im Allgemeinen für Chor mit Klavier-, Gitarren- und/oder Schlagzeugbegleitung geschrieben. Einige Lieder, darunter "One Bread, One Body" (Foley), wurden oft von anderen als den Komponisten für Orgel arrangiert. Obwohl das Genre des späten 20.

Zeitgenössische katholische liturgische Musik verwendet stark "responsorische" Vertonungen, in denen die Gemeinde nur einen kurzen Refrain (wie "Ehre sei Gott in der Höhe") zwischen den dem Kantor oder Chor anvertrauten Versen singt . Dies unterscheidet sich von der "ansprechenden" Antiphonie des gregorianischen Gesangs, bei der abwechselnde Verse auf zwei Körper aufgeteilt sind. Die Responsorialform ist eminent praktisch bei der Aufführung der Psalmodie der Osternacht, die in der Dunkelheit stattfindet, sowie in Abwesenheit von Kirchengesangbüchern oder Videoprojektoren . Es hat den Nachteil, die Gemeinde von der vollen Teilnahme auszuschließen, und einige zeitgenössische Komponisten haben es vorgezogen, ihre Messvertonungen durchkomponieren: Ein viel zitiertes " Gloria " ist das aus Carroll T. Andrews ' A New Mass for Congregations .

Die volkssprachlichen Messtexte haben auch Komponisten angezogen, die außerhalb der vorherrschenden volkstümlichen Musiktradition stehen, wie Giancarlo Menotti und Richard Proulx .

Beliebte Komponisten

Amerikanische Komponisten dieser Musik mit einigen ihrer bekanntesten Kompositionen sind:

Bemerkenswerte Komponisten zeitgenössischer katholischer liturgischer Musik von außerhalb der USA sind:

  • Ire Ian Callanan , geb. 1971 ("Tröste mein Volk", "Nimm und iss, das ist mein Körper", "Liebe ist das Boot für die Reise")
  • Franzose Lucien Deiss , CSsP , 1921-2007 ("Keep in Mind")
  • Franzose Joseph Gelineau, SJ , 1920-2008 ("Der Herr ist mein Hirte")
  • Australier Richard Connolly , geb.1927 ("Wo es Nächstenliebe und Liebe gibt")
  • Englisch Damian Lundy ("Sing of a Girl", "Walk in the Light")
  • Englisch Bernadette Farrell , geb. 1957 ("Wenn kein Weizenkorn", "Christus sei unser Licht")
  • Englisch Christopher Walker , geb. 1947 ("Laudate Dominum", Co-Autor von "Celtic Halleluia")
  • Englisch Paul Inwood, geb. 1947 ("Zentrum meines Lebens")
  • Filipino Eduardo Hontiveros , SJ, 1923–2008
  • Filipino Manoling Francisco , SJ ("Panalangin sa Pagiging Bukas Palad" (Gebet für Großzügigkeit, dem Hl. Ignatius von Loyola zugeschrieben) "Tanging Yaman", (Only Treasure) "I Will Sing Forever", "Amare et Servire", "Iesu Panis Vitae", eine ganze Messvertonung, die unter anderem während des Apostolischen Besuchs von Papst Franziskus auf den Philippinen 2015 verwendet wurde)
  • Filipino Johnny Go , SJ ("Pilgrim's Theme")
  • Philippinisch Charlie Cenzon , SJ ("Awit ng Paghahangad")
  • Philippinisch Arnel Aquino , SJ
  • Filipino Fruito Ramirez , SJ ("Nehmen und empfangen")
  • Filipino Gigi de Jesus, b.1972 ("Ama Namin", "Alleluia")
  • Filipino Ryan Cayabyab , geb.1954 ("Kordero Ng Diyos", "Santo", "Panginoon Maawa Ka")
  • Filipino Teofilo Vinteres, CSsR , 1932-2001 ("Ama Namin", "Sambahin Ka't Purihin", "Sumasaakin ang Espiritu ng Panginoon", "Mary Immaculate Star of the Morning", "Birheng Maria Tala sa Umaga", "O Opfer retten", "Handog ng Tagapagligtas", "Ave Maria", "Aba Ginoong Maria")
  • Spanisch Cesáreo Gabaráin , 1936-1991 ("Fischer der Menschen", "Herr, du bist zum Seeufer gekommen": römisch-katholischer Komponist, Goldene Schallplatte in Spanien)

Herausgeber dieser Musik

Ein bedeutender Anteil der amerikanischen zeitgenössischen liturgischen Musik wurde unter den Namen von drei Verlagen veröffentlicht: Oregon Catholic Press (OCP), Gregorian Institute of America (GIA) und World Library Publications (WLP, die Musik- und Liturgieabteilung der JS Paluch Company). ).

Oregon Catholic Press (OCP) ist eine gemeinnützige Organisation der römisch-katholischen Erzdiözese Portland in Oregon . Erzbischof Alexander K. Sample von Portland ist de facto Leiter des OCP. Erzbischof Sample ist der elfte Bischof der Erzdiözese Portland und wurde am 2. April 2013 eingesetzt. Kardinal William Levada, der Präfekt der Glaubenskongregation in der Römischen Kurie wurde, war ein ehemaliges Vorstandsmitglied. Levada als Erzbischof von Portland (1986-1995) führte OCP während seines expansiven Wachstums, und dieser Musikstil wurde zum Hauptstil in vielen englischsprachigen Gemeinschaften. Francis George , bevor er Erzbischof von Chicago und Kardinal wurde, war auch Erzbischof von Portland und de facto Leiter der OCP. OCP wuchs und repräsentierte ungefähr zwei Drittel der Verkäufe auf dem Markt für katholische liturgische Musik.

Unterschiedliche Ansichten rund um diese Musik

Zeitgenössische Musik zielt darauf ab, der gesamten Gemeinde die Teilnahme am Gesang zu ermöglichen, entsprechend dem Aufruf im Sacrosanctum Concilium zur vollen, bewussten und aktiven Teilnahme der Gemeinde an der Eucharistiefeier. Was seine Befürworter einen direkten und zugänglichen Musikstil nennen, räumt der Teilnahme der versammelten Gemeinschaft einen höheren Stellenwert ein als der Schönheit, die ein in Polyphonie geübter Chor der Liturgie hinzufügt.

Musik für Gottesdienste ist nach der US-amerikanischen Bischofskonferenz nach drei Kriterien zu beurteilen – pastorale, liturgische und musikalische, wobei der gregorianische Gesang und die Orgel ein Ehrenplatz eingeräumt werden. Auf dieser Grundlage wurde argumentiert, dass die Übernahme der populäreren Musikstile dem römischen Ritus fremd ist und die Besonderheit des katholischen Gottesdienstes schwächt. Andere beschweren sich, dass bestimmte Lieder dieses Genres den Sänger in die Position Gottes versetzen, indem er seine Rolle in der ersten Person singt. Suzanne Toolans „ I Am the Bread of Life “ wurde auf diese Weise komponiert. Es gibt jedoch viele Beispiele für diesen Gebrauch in der ersten Person in den Gesängen, die bei der lateinischen Messe verwendet werden, wie sie im römischen Gradual zu finden sind . Und da "inklusive Sprache" in den 1980er Jahren zu einem Thema wurde, war dies einer von vielen Liedern, die in neueren Gesangbüchern bearbeitet wurden. Dan Schuttes "Hier bin ich, Herr" (basierend auf einem Bibeltext) wurde mit der Absicht komponiert, dass der Kantor Gottes Stimme singen würde, aber im Laufe der Zeit begannen die Leute in den Bänken, beide Stimmen zu singen. Dieser Stil steht im Gegensatz zu der traditionellen Form, in der die Gemeinde zu Gott singt.

1990 schrieb Thomas Day Why Catholics Can't Sing—The Culture of Catholicism and the Triumph of Bad Taste und griff den damals aktuellen Musikstil in der amerikanischen Kirche an, aber heute ist seine Verwendung zu einer Lingua franca als multikulturelle und neue Jugend geworden Anbetungsstile entstanden.

Der Experte George Weigel sagte, dass "in den Jahren seit dem Zweiten Vatikanischen Konzil eine außerordentliche Anzahl von kitschigen liturgischen Hymnen geschrieben wurde." Weigel nannte "Ashes" ein "Musterbeispiel" für "[H]ymnen, die Häresie lehren" und kritisierte die Lyrik "Wir erheben uns wieder aus der Asche, um uns neu zu erschaffen" als " pelagisches Gelaber".

Siehe auch

Quellen

Gesangbücher und Liedersammlungen

  • Sammeln: Umfassend . Batastini, Robert J. und Michael A. Cymbala, Hrsg. Chicago: GIA-Publikationen (1994). ISBN  0-941050-62-9 .
  • Brot brechen . Portland, Oregon: Oregon Katholische Presse.
  • Reiselieder . Portland, Oregon: Oregon Katholische Presse.
  • Geist und Lied . Portland, Oregon: Oregon Katholische Presse.
  • Flor und Canto . Portland, Oregon: Oregon Katholische Presse.
  • Unidos en Cristo/In Christus vereint . Portland ODER: Oregon Catholic Press.
  • Michael A. Cymbala, Hrsg. "Crossgeneration" http://giamusic.com/crossgeneration - Chicago: GIA Publications (2009).
  • RitualSong von GIA Publications
  • „ Eins im Glauben “ 2014, World Library Publications.
  • „ Stimmen als eins, Vol. 1 & 2 “. Veröffentlichungen der Weltbibliothek.
  • „ Wir feiern “. Veröffentlichungen der Weltbibliothek.
  • „ Wort und Lied “. Veröffentlichungen der Weltbibliothek.
  • Ihr sind die Worte http://www.wlp.jspaluch.com/9805.htm . 2008, Publikationen der Weltbibliothek. ISBN  978-1-58459-423-9 .
  • Volkslied des 20. Jahrhunderts . Essex, England, von Mayhew-McCrimmon Publications
  • Lieder des Geistes . Suffolk, England. Kevin Mayhew Ltd ISBN  0 905725 58 1

Meinungsartikel

Anmerkungen

^ Verfügbarauf einem Blogdes Autors

Verweise