Kritik am Reality-TV - Criticism of reality television

Das Reality-TV- Genre und bestimmte Reality-TV-Shows wurden erheblich kritisiert, seit das Genre in den 1990er Jahren weltweit populär wurde. Ein Großteil der Kritik konzentrierte sich auf die Verwendung des Wortes "Realität", und der Versuch solcher Shows, sich als eine direkte Erzählung von Ereignissen zu präsentieren, die eingetreten sind. Kritiker haben argumentiert, dass Reality-TV-Shows die Realität auf betrügerische oder sogar betrügerische Weise widerspiegeln, indem sie die Teilnehmer irreführen, was sie sagen und wie sie sich verhalten sollen, Geschichten im Voraus generieren und Szenen für die Kameras inszenieren oder neu inszenieren.

Andere Kritikpunkte an Reality-TV-Shows sind, dass sie dazu bestimmt sind, Teilnehmer zu demütigen oder auszubeuten (insbesondere in Wettbewerbsshows), dass sie aus unbegabten Menschen, die keinen Ruhm verdienen, Berühmtheiten machen und dass sie Vulgarität und Materialismus verherrlichen. Der Schauspieler und Filmemacher Gary Oldman beschrieb das Reality-TV als „das Museum des sozialen Verfalls“, während der Journalist Ted Koppel in Frage stellte, ob es „das Ende der Zivilisation“ bedeutete.

"Realität" als falsche Bezeichnung

Die Authentizität des Reality-Fernsehens wird von seinen Kritikern oft in Frage gestellt. Der Titel "Realität" des Genres wird oft als ungenau kritisiert, da behauptet wird, dass das Genre häufig vorsätzliche Skripte enthält; Schauspielkunst; Drängen der Crew hinter den Kulissen, bestimmte Situationen von Widrigkeiten und Dramen zu schaffen; irreführende Bearbeitung; usw. Aus diesen und weiteren Gründen gab es Kontroversen darüber, inwieweit Reality-TV die Realität wirklich widerspiegelt.

In vielen Fällen ist die gesamte Prämisse der Show erfunden, basierend auf einem Wettbewerb oder einer anderen ungewöhnlichen Situation. Verschiedenen Shows wurde jedoch auch vorgeworfen, Fälschungen verwendet zu haben, um ein überzeugenderes Fernsehen zu schaffen, z -schießt.

Das 2004er VH1- Programm Reality TV Secrets Revealed detailliert verschiedene irreführende Tricks von Reality-TV-Produzenten. Laut der Show kombinierten verschiedene Reality-Shows (insbesondere Joe Millionaire ) Audio und Video aus verschiedenen Zeiten oder aus verschiedenen Filmmaterial, um eine falsche Chronologie zu erstellen und das Verhalten und die Aktionen der Teilnehmer zu verzerren.

Eine Episode des NBC-Dramas Harry's Law verwendete den Branchen-Jargon "Franken-Bites" und gab ein Beispiel für den Audio-Splicing-Trick, der verwendet wird, um Dialoge zu erzwingen, die für das Drama / die Geschichte / das Drehbuch erforderlich sind, aber nicht wirklich gesagt werden die Darsteller.

In der Dokusoap-Programmierung, die Menschen in ihrem täglichen Leben begleitet, können Produzenten in ihren Schnittstrategien sehr überlegt sein, bestimmte Teilnehmer als Helden oder Schurken darstellen und das Drama durch eine veränderte Chronologie und selektive Darstellung von Ereignissen leiten. Eine Episode der dritten Staffel von Charlie Brookers Screenwipe enthielt einen Abschnitt darüber, wie die selektive Bearbeitung zu diesem Zweck verwendet werden kann.

Unwirkliche Umgebungen

In wettbewerbsbasierten Programmen wie Big Brother und Survivor und anderen speziellen Living Environment-Shows wie The Real World gestalten die Produzenten das Format der Show und steuern die täglichen Aktivitäten und die Umgebung, wodurch eine vollständig fabrizierte Welt entsteht die der Wettbewerb ausspielt. Die Produzenten wählen die Teilnehmer gezielt aus und verwenden sorgfältig entworfene Szenarien, Herausforderungen, Ereignisse und Umgebungen, um bestimmte Verhaltensweisen und Konflikte zu fördern. Mark Burnett , Schöpfer von Survivor und anderen Reality-Shows, stimmt dieser Einschätzung zu und vermeidet das Wort „Realität“, um seine Shows zu beschreiben; er sagte: "Ich erzähle gute Geschichten. Es ist wirklich kein Reality-TV. Es ist wirklich ein Drama ohne Drehbuch."

Garderobenhandling

Einige Shows, wie Survivor , erlauben den Teilnehmern nicht, vor der Kamera Kleidung ihrer Wahl zu tragen, um das Tragen von "kamerafreundlichen Farben" durch die Teilnehmer zu fördern und zu verhindern, dass die Teilnehmer den gleichen Stil und/oder die gleiche Farbe tragen von Kleidung. Darüber hinaus verbieten einige Kleidung mit Firmenlogos.

Skripting und Inszenierung

Reality-TV-Shows wurden mit Spekulationen konfrontiert, dass die Teilnehmer selbst in Fälschungen verwickelt sind und von den Produzenten im Voraus geplante Handlungsstränge nachspielen . Die Hügel sind ein bemerkenswertes Beispiel; Die Show sah sich mit Vorwürfen konfrontiert, dass ihre Handlungen im Voraus geschrieben wurden. Während der zweiten Staffel von Hell's Kitchen wurde spekuliert, dass die Kunden, die die von den Teilnehmern zubereiteten Mahlzeiten zu sich nahmen, tatsächlich bezahlte Schauspieler waren.

Daniel Petrie Jr. , Präsident der Writers Guild of America-West, erklärte 2004: „Wir schauen uns Reality-TV an, das als nicht geskriptet in Rechnung gestellt wird, und wir wissen, dass es geskriptet ist Schriftsteller, weil sie die Illusion aufrechterhalten wollen, dass es Realität ist, dass das Zeug einfach passiert."

Verschiedene Alumni der MTV-Reality-Serie The Real World haben ähnliche Vorfälle, bei denen die Produzenten Vorfälle für die Kameras inszeniert oder versucht haben, diese zu inszenieren. Während einer Show Wiedervereinigung die ersten vier mit Real World Abgüsse, Heather Gardner , der ursprünglichen New Yorker Besetzung, befragt die Mitglieder der San Francisco werfen , wenn ihre Situation real waren, unter Hinweis darauf , dass Situationen von der ursprünglichen Saison schien sich in den folgenden diejenigen zu wiederholen. Auf einer Ausgabe des E! True Hollywood Story , die die Serie ins Rampenlicht stellte, enthüllte Darsteller Jon Brennan, dass er von den Produzenten gebeten wurde, in der Sendung zu sagen, dass er die Mitbewohnerin Tami Roman für ihre Entscheidung, eine Abtreibung durchführen zu lassen, hassen und sich weigerte, dies zu tun dass er, obwohl er mit ihrer Entscheidung nicht einverstanden war, keinen Hass gegen sie empfand. Lars Schlichting von The Real World: London Zusammenhang eine Instanz , in dem Mitbewohner Mike Johnson eine Frage gestellt , wenn Kameras nicht anwesend waren, und fragte dann die gleiche Frage fünf Minuten später , wenn Kameras waren vorhanden, die Schlichting hinzugefügt war nicht typisch für Johnson. Produzenten wurde auch vorgeworfen, selektiv Material zu bearbeiten, um den falschen Eindruck bestimmter emotionaler Reaktionen oder Aussagen der Castmates zu erwecken. Die New Yorker Darstellerin Rebecca Blasband sagt, dass die Produzenten einem Mann 100 Dollar bezahlt haben, um sie nach einem Date zu fragen, und dass sie diesen Plan beendet hat, als sie davon erfuhr. Sie sagt auch, dass ein hitziger Streit, den sie und Kevin Powell in der siebten Episode dieser Staffel hatten, bearbeitet wurde, um beide extremer erscheinen zu lassen.

Verschiedene Teilnehmer der Show Pimp My Ride von 2004-2007 , die Autos in schlechtem Zustand zeigt, die restauriert und an die Interessen ihrer Besitzer angepasst werden, haben angegeben, dass Elemente der Show gefälscht wurden. Dazu gehören Autos, die vor dem Kleben entlackt und zusätzlicher Müll eingebracht werden, um ihren Ausgangszustand zu verschlechtern; Autos, die mit Elementen ausgestattet werden, die direkt nach dem Aufkleben entfernt wurden, wie ein Roboterarm; und die Teilnehmer werden gecoacht, um nach der letzten "Enthüllung" sehr enthusiastisch zu handeln. Die Teilnehmer sagten auch, dass der Überholungsprozess, der in der Show nicht länger als ein paar Tage dauern sollte, tatsächlich 6-8 Monate gedauert hat.

Der professionelle Wrestler Hulk Hogan , dessen Familie in den Reality-Serien Hogan Knows Best und Brooke Knows Best mitspielte , erklärt in seiner Autobiografie My Life Outside the Ring von 2009, dass es unerschwinglich wäre, gewerkschaftlich organisierte Kamerateams für die Filmmotive ununterbrochen zu bezahlen, bis etwas Telegenes oder Dramatisches passiert. und dass solche Shows daher "soft-scripted" sind und einem streng reglementierten Drehplan folgen, der typische arbeitsbezogene Überlegungen wie Mittagspausen berücksichtigt. Beim Filmen von Soft-Scripted-Shows wird den Probanden von den Produzenten ein Szenario zum Nachspielen gegeben, vielleicht eine übertriebene Version von etwas, das ihnen wahrscheinlich in ihrem wirklichen Leben begegnet, werden über das Ergebnis und mögliche " Beats " dazwischen informiert , und angewiesen zu improvisieren, was Hogan sagt, ist eine Version dessen, was er als professioneller Wrestler getan hat. Laut Hogan würde dies zu einem Verhalten führen, das Mitglieder seiner Familie im wirklichen Leben nie zeigen würden, wie wenn sein Sohn Nick Wasserballons aus einem Fenster auf Nachbarn warf oder wenn seine Frau früh aufstand, um sich zu schminken und sie zu machen Haare, bevor Kamerateams eintrafen, um Aufnahmen des schlafenden Paares zu filmen.

In Reality-Shows können mehrere Szenenaufnahmen gedreht werden. Bekannte Beispiele sind Szenen in Extreme Makeover: Home Edition, in denen Familien erfahren, dass sie für eine Hausverjüngung ausgewählt wurden, und einige Szenen in The Real Housewives of New York City .

Mike Fleiss, Schöpfer von The Bachelor und The Bachelorette , sowie ehemalige Kandidaten haben erklärt, dass beide Shows geskriptet sind. Der Gewinner der Bachelorette- Staffel 4, Jesse Csincsak, erklärte, dass die Teilnehmer dieser Serien den Anweisungen der Produzenten folgen müssen und dass Handlungsstränge im Schneideraum hergestellt werden. Die Teilnehmer der 13. Staffel, Megan Parris, erzählten: „Ich glaube nicht, dass [die Produzenten] ein echtes Gespräch gezeigt haben, das ich mit irgendjemandem hatte … Die Zuschauer erkennen nicht, dass die Bearbeitung die Show ausmacht … Sie werden hören, wie jemand eine macht kommentieren und dann zeigen sie einen Ausschnitt des Gesichts von jemandem, um es so aussehen zu lassen, als wäre das ihre Gesichtsreaktion auf diese Aussage, aber in Wirklichkeit hat jemand dieses Gesicht am Tag zuvor zu etwas anderem gemacht. " Parris erklärte auch, dass die Produzenten die Kandidaten „einschüchtern“ und beschimpfen, damit sie der Kamera bestimmte Dinge sagen, die die Kandidaten nicht sagen möchten. Fleiss erklärte in einem Auftritt am 20/20, dass er die Kandidaten der Show zu Charakteren entwickelt, die dem Geschmack seines Publikums entsprechen und dass sie "jede Staffel [ihren] fairen Anteil an Schurken brauchen". Am 24. Februar 2012, während der Dreharbeiten zu The Women Tell All Episode von The Bachelor Staffel 16, ging ein privates Gespräch zwischen der Kandidatin Courtney Robertson und einem der Produzenten der Show an die Öffentlichkeit, als die Mikrofone zwischen den Kameras versehentlich eingeschaltet blieben nimmt. Das durchgesickerte Gespräch enthüllte die Rolle des Produzenten als Schauspielcoach, der Robertson ermutigte, bestimmte Emotionen für die Kamera vorzutäuschen, die sie nicht fühlte.

Die History- Serie Pawn Stars zeigt drei Generationen der Familie Harrison, die in ihrem familieneigenen Gold & Silver Pawn Shop in Las Vegas arbeiten. Aufgrund der dort stattfindenden Dreharbeiten arbeiten die vier Hauptdarsteller jedoch nicht mehr an der Theke, da die Identität der Kunden, die Gegenstände verpfänden, vertraulich bleibt, und die Touristen und Fans, die Fotos und Videos in der Ausstellungsraum, der dies ausschließen würde. Während der Dreharbeiten zu Episoden der Serie ist der Laden vorübergehend geschlossen und nur eine Handvoll Kunden dürfen den Showroom betreten.

Dave Hester, einer der Stars der A&E-Serie Storage Wars , reichte im Dezember 2012 eine Klage gegen A&E ein und sagte, er sei entlassen worden, nachdem er sich beim Netzwerk und der Produktionsfirma, die die Show produziert, beschwert hatte, dass die Serie inszeniert wird. Laut Hester werden die Gegenstände, die in den verlassenen Lagerbehältern zu sehen sind, die von der Besetzung der Serie erworben werden, im Voraus bewertet, bevor sie von A & E in die Behälter gepflanzt werden, die für "schwächere" Darsteller die Lagerschränke bezahlen, schreibt die Besetzung Mitgliederinterviews und inszeniert die in der Show gezeigten Auktionen. A&E wies die Anschuldigung zurück und sagte, dass die Show absolut authentisch sei.

Am 4. Februar 2013 erklärte Russell Jay, ein Produzent der Serie Keeping Up with the Kardashians , in einer 165-seitigen Aussage im Scheidungsverfahren von Star Kim Kardashian und ihrem Ehemann Kris Humphries , dass mindestens zwei der Szenen, die für diese Serie gedreht wurden, wurden geskriptet, neu gedreht oder bearbeitet, um Humphries nach Kardashians Entscheidung, sich von ihm scheiden zu lassen, in ein negatives Licht zu rücken.

Irreführende Prämisse

Die Prämisse einiger Reality-Shows wurde in Frage gestellt. Der Gewinner der ersten Staffel im Jahr 2003 von America 's Next Top Model , Adrianne Curry , behauptete , dass ein Teil des großen Preises erhielt sie einen Modelvertrages mit Revlon , war für eine viel kleinere Menge an Arbeit , als das, was während der Show versprochen wurde . Während der Ausstrahlung der ersten Staffel von A Shot at Love with Tila Tequila , in der eine Gruppe von Männern und Frauen um das Herz von Tila Tequila wetteiferte , gab es Gerüchte, dass der Star nicht nur heterosexuell war, sondern auch bereits einen Freund hatte . Der Gewinner der Show, Bobby Banhart, behauptete, dass er Frau Tequila nach Beendigung der Aufzeichnung der Show nie wieder gesehen habe und dass er ihre Telefonnummer nicht erhalten habe.

Das internationale Franchise Dragons' Den , das Unternehmer zeigt, die um Investitionen von wohlhabenden Geschäftsleuten wetteifern, wurde manchmal beschuldigt, die Zuschauer hinsichtlich der Ernsthaftigkeit der getroffenen Geschäfte irrezuführen. Eine Analyse der amerikanischen Fortsetzung des Franchise-Unternehmens Shark Tank aus dem Jahr 2016 ergab , dass von 237 gezeigten Deals 43 % zu keiner Art von Investition führten und weitere 30 % zu anderen als den vereinbarten Bedingungen getätigt wurden auf der Sendung. Eine Analyse einer Staffel (2017) des australischen Teils, auch Shark Tank genannt , ergab ein noch schlechteres Ergebnis, da nur 4 von 27 in der Show gezeigten Investment-Deals tatsächlich zum Tragen kamen. Eine Analyse von zwei Staffeln des britischen Films Dragons' Den aus dem Jahr 2019 ergab , dass fast die Hälfte der in der Show abgeschlossenen Geschäfte zu keiner tatsächlichen Investition führten.

Gegenargumente

Geoff King argumentiert in seinem Buch Spectacle of the Real: From Hollywood to Reality TV and Beyond, dass die Kandidaten sich in einer erfundenen Umgebung befinden und die Situation für ein bestimmtes Ergebnis vorbereitet wurde, wie in Shows wie The Bachelor und The Bachelorette , was auf der Leinwand entsteht, ist noch immer in der Realität geerdet. König schreibt:

Ich würde eher argumentieren, dass die simulierte Umgebung Gefühle stimuliert, zum Teil weil die Entfernung der Teilnehmer aus ihrer normalen Umgebung sie auf nichts anderes als den Raum und den Affekt der sozialen Interaktion beraubt. Die Intimität, die aus dieser erweiterten Situation entsteht, ist real – sowohl für die Teilnehmer als auch für die Zuschauer.

Negative politische und kulturelle Auswirkungen

Der chinesische Gesangswettbewerb Super Girl (eine lokale Nachahmung von Pop Idol ) wurde von der chinesischen Regierung wegen seiner politischen und kulturellen Auswirkungen kritisiert. Nachdem das Finale der Saison 2005 der Show ein Publikum von rund 400 Millionen Menschen und 8 Millionen Stimmen per SMS angezogen hatte, titelte die staatliche englischsprachige Zeitung Beijing Today auf der Titelseite "Is Super Girl a Force for Democracy?" Die chinesische Regierung kritisierte die Show sowohl wegen ihres demokratischen Charakters als auch wegen ihrer übermäßigen Vulgarität oder "Weltlichkeit" und verbot sie 2006 komplett. Es wurde 2009 wieder eingeführt, bevor es 2011 wieder verboten wurde. Super Girl wurde auch von Nichtregierungskommentatoren dafür kritisiert, scheinbar unmögliche Ideale zu schaffen, die der chinesischen Jugend schaden könnten.

In Indonesien haben Reality-TV-Shows Seifenopern als die meistgesehenen Sendungen übertroffen . Ein beliebtes Programm ist Jika Aku Menjadi ("Wenn ich wäre"), das jungen Menschen aus der Mittelschicht folgt, wie sie vorübergehend in das Leben der Unterschicht versetzt werden, wo sie ihre Lebensumstände zu Hause schätzen lernen, indem sie den Alltag für die Weniger erleben glücklich. Kritiker haben behauptet, dass dieses und ähnliche Programme in Indonesien traditionell westliche Ideale des Materialismus und Konsumismus verstärken. Eko Nugroho, Reality-Show-Produzent und Präsident von Dreamlight World Media, besteht jedoch darauf, dass diese Reality-Shows nicht den amerikanischen Lebensstil fördern, sondern die Menschen durch ihre universellen Wünsche erreichen.

Gewerkschaftskritik am Reality-TV

Autoren des Reality-Fernsehens erhalten keine Tarifvergütung und keine Gewerkschaftsvertretung, was die Ausgaben für Produzenten und Sender erheblich senkt.

Produktplazierung

Produktplatzierung , bei der Unternehmen und Konzerne dafür bezahlen, dass ihre Produkte zu Marketingzwecken in Fernsehprogramme aufgenommen werden, ist im Reality-Fernsehen weit verbreitet.

Im Folgenden finden Sie eine Liste der Fernsehsendungen zur Hauptsendezeit mit den meisten Produktplatzierungen im Jahr 2011, laut Nielsen Media Research . Neun von zehn sind Reality-TV-Shows.

  1. American Idol , 577 in 39 Folgen
  2. Der größte Verlierer , 533 in 34 Folgen
  3. The Celebrity Apprentice , 391 in 12 Folgen
  4. Dancing with the Stars , 390 in 29 Folgen
  5. The X Factor , 312 in 26 Folgen
  6. Extreme Makeover: Home Edition , 224 in 31 Folgen
  7. America's Got Talent , 220 in 32 Folgen
  8. Friday Night Lights , 201 in 13 Folgen
  9. America's Next Topmodel , 178 in 26 Folgen
  10. The Amazing Race , 161 in 11 Folgen

Unverdiente Berühmtheit

Reality-TV hat das Potenzial, seine Teilnehmer zumindest für kurze Zeit zu nationalen Berühmtheiten zu machen. Dies ist am bemerkenswertesten in Talentsuchprogrammen wie der Idol- und X Factor- Serie, die in vielen der Länder, in denen sie ausgestrahlt wurden, Musikstars hervorgebracht haben. Viele andere Shows haben ihre Teilnehmer jedoch zumindest vorübergehend zu Berühmtheiten gemacht; Einige Teilnehmer konnten diesen Ruhm dann auf Medien- und Merchandising-Karrieren übertragen. Reality-TV-Kandidaten werden manchmal als " Z- Promis", " Bravelebrities " und / oder "Nononebrities" verspottet, die effektiv " berühmt dafür sind, berühmt zu sein ", die jedoch nichts getan haben, um diesen plötzlichen Ruhm zu rechtfertigen. Einige wurden verspottet, weil sie unverdiente " 15 Minuten Ruhm " ausgenutzt haben . Die Familie Kardashian ist eine solche Gruppe von Reality-TV-Persönlichkeiten, die in den 2010er Jahren dieser Kritik ausgesetzt waren.

Als Spektakel der Demütigung

Einige haben behauptet, dass der Erfolg des Reality-Fernsehens auf seine Fähigkeit zurückzuführen ist, Schadenfreude zu vermitteln , indem es den Wunsch der Zuschauer befriedigt, andere gedemütigt zu sehen. Das amerikanische Magazin Entertainment Weekly schrieb: „Schauen wir Reality-Fernsehen, um wertvolle Einblicke in das menschliche Dasein zu erhalten? Bitte. Der Medienanalyst Tom Alderman schrieb: "Es gibt eine Untergruppe von Reality-TV, die nur als Shame TV bezeichnet werden kann, weil sie Demütigung als Kernanreiz verwendet." Ein besonders berüchtigtes Beispiel für diesen "Shame TV"-Trend ist 2014 I Wanna Marry "Harry" , in dem eine Besetzung von Frauen versucht, den Charme von dem zu gewinnen, von dem sie glauben, dass er Prinz Harry ist, der aber tatsächlich Matt Hicks ähnelt. Im Anschluss an die Premiere der Show und anschließender Löschung aufgrund der niedrigen Bewertungen, die Gewinner der Show, Katherine Birch, kam aus Splinter Nachrichten darüber , wie sie und die anderen Teilnehmer wurden effektiv gaslighted zu glauben , dass Hicks in der Tat war der Prinz, auch in Hotelzimmern isoliert werden ohne Unterhaltungs- oder Kommunikationsmittel für die Woche vor den Dreharbeiten und einen Therapeuten (eigentlich ein Mitglied der Produktionscrew) am Set zu haben und sich mit Teilnehmern zu beraten, die immer noch nicht von "Harrys" Legitimität überzeugt waren. Der Fernsehkritiker James Poniewozik widersprach dieser Einschätzung und schrieb: "Bei allem Gerede über 'Demütigungsfernsehen' fällt bei den meisten Reality-Shows auf, wie gut gelaunt und belastbar die meisten Teilnehmer sind: Die American Idol-Abgelehnten sind hartnäckig von ihren eigenen überzeugt." Talent, die Fear Factor-Spieler, die sich wie Olympiasieger von den Bottichs mit Insekten entfernen. Was ihre Kritiker schließlich stört, ist vielleicht nicht, dass diese Leute gedemütigt werden, sondern dass sie es nicht sind."

Vorwürfe der Verletzung der Menschenwürde und der Menschenrechte während des Reality - Fernsehens sind ein Anliegen des Europarats .

Teilnahme von Kindern

Kritik und eine gerichtliche Untersuchung wurden bezüglich der Teilnahme der Gosselin-Kinder an der Serie Jon & Kate Plus 8 (später umbenannt in Kate Plus 8 ) von 2007 bis 2011 laut, ob die Kinder ausgebeutet wurden oder unter emotionaler Belastung standen. Zu der Zeit, als die Show gedreht wurde, gab es in Pennsylvania (wo die Gosselins wohnten) keine klaren Gesetze bezüglich des Auftritts eines Kindes in einer Reality-Show. Das Gesetz von Pennsylvania erlaubt jedoch Kindern, die mindestens sieben Jahre alt sind, in der Unterhaltungsindustrie zu arbeiten, solange bestimmte Richtlinien befolgt werden und eine Genehmigung eingeholt wird. Zum Beispiel dürfen Kinder unter den meisten Umständen nicht nach 23:30 Uhr arbeiten oder an einem Ort auftreten, an dem Alkohol ausgeschenkt wird. Beide Eltern verteidigten das Engagement der Kinder und erklärten, sie seien glücklich und gesund. TLC veröffentlichte eine Erklärung, in der es heißt, dass das Netzwerk „alle geltenden Gesetze und Vorschriften vollständig einhält“, um die Show zu produzieren.

Der Ballonboy-Scherz von 2009 , bei dem ein Vater vorgab, sein sechsjähriger Sohn sei in einem außer Kontrolle geratenen Heliumballon gefangen, angeblich, um Werbung zu machen, um die Familie wieder in das Reality-Show-Geschäft zu bringen (nach zwei Auftritten bei ABCs Wife Swap ) warf auch Fragen zur Ausbeutung von Kindern auf. In einem Interview mit der Denver Post sagte der Kinderpsychologe Alan Zimmerman: „Es ist von Natur aus riskant, seine Familie oder Kinder zu benutzen, um die Massen zu erfreuen, oder Produzenten von Massenunterhaltung, die Einschaltquoten und ein gutes Endergebnis wollen […] Sie sind per Definition a Rohstoff in einem gewinnorientierten Geschäft." Derselbe Artikel zitierte den Psychologen Jamie Huysman mit den Worten: „Es ist Ausbeutung […] Niemand will normales Verhalten sehen. Kinder müssen Mitverschwörer sein, damit die Kamera an bleibt.“

Siehe auch

Verweise