Dekonstruktivismus - Deconstructivism

Dekonstruktivismus

Walt Disney Concert Hall von Frank Gehry, Los Angeles , Kalifornien
Einflüsse	Konstruktivistische Architektur Poststrukturalistische Philosophie

Dekonstruktivismus ist eine Bewegung der postmodernen Architektur, die in den 1980er Jahren auftauchte. Es erweckt den Eindruck der Fragmentierung des gebauten Gebäudes, die gewöhnlich durch das Fehlen offensichtlicher Harmonie, Kontinuität oder Symmetrie gekennzeichnet ist. Sein Name ist ein Kofferwort des Konstruktivismus und der „ Dekonstruktion “, einer Form der semiotischen Analyse, die vom französischen Philosophen Jacques Derrida entwickelt wurde . Architekten, deren Arbeit oft als dekonstruktivistisch bezeichnet wird (obwohl die Architekten das Label in vielen Fällen selbst ablehnen) sind Zaha Hadid , Peter Eisenman , Frank Gehry , Rem Koolhaas , Daniel Libeskind , Bernard Tschumi und Coop Himmelb(l)au .

Der Begriff bezieht sich nicht von Natur aus auf die dekonstruierten Visuals des Stils, wie das englische Adjektiv vermuten lässt, sondern leitet sich von den Grundlagen der Bewegung ab, im Gegensatz zur russischen konstruktivistischen Bewegung während des Ersten Weltkriegs , die durch die französische Sprache „die Regeln“ der klassischen Architektur brach.

Neben der Fragmentierung manipuliert der Dekonstruktivismus häufig die Oberflächenhaut der Struktur und verwendet nicht- geradlinige Formen, die etablierte Elemente der Architektur zu verzerren und zu verschieben scheinen . Das fertige optische Erscheinungsbild ist geprägt von Unvorhersehbarkeit und kontrolliertem Chaos.

Geschichte, Kontext und Einflüsse

Der Dekonstruktivismus wurde durch den Architekturwettbewerb Parc de la Villette 1982 , insbesondere der Beitrag von Jacques Derrida und Peter Eisenman und der Siegerbeitrag von Bernard Tschumi , sowie die dekonstruktivistische Architekturausstellung des Museum of Modern Art 1988 in New bekannt York, organisiert von Philip Johnson und Mark Wigley . Tschumi erklärte, dass es aus dem Zusammenhang gerissen sei, die Arbeit dieser Architekten als "Bewegung" oder einen neuen "Stil" zu bezeichnen und ein Mangel an Verständnis für ihre Ideen zeige, und glaubte, dass der Dekonstruktivismus einfach eine Bewegung gegen die Praxis der Postmoderne sei , was er sagte beschäftigte sich damit, "dorische Tempelformen aus Sperrholz zu machen".

Andere einflussreiche Ausstellungen sind die 1989 Eröffnung des Wexner Center for the Arts in Columbus , entworfen von Peter Eisenman. Die New Yorker Ausstellung zeigte Werke von Frank Gehry , Daniel Libeskind , Rem Koolhaas , Peter Eisenman , Zaha Hadid , Coop Himmelb(l)au und Bernard Tschumi . Einige mit dem Dekonstruktivismus verbundene Architekten haben sich seit ihren Ausstellungen davon distanziert; Dennoch ist der Begriff geblieben und hat sich zu einem allgemeinen Trend in der zeitgenössischen Architektur entwickelt .

Moderne und Postmoderne

Seattle Central Library von Rem Koolhaas und OMA

Der Begriff Dekonstruktivismus in der zeitgenössischen Architektur steht im Gegensatz zur geordneten Rationalität der Moderne und Postmoderne . Obwohl sowohl postmodernistische als auch aufstrebende dekonstruktivistische Architekten in der Zeitschrift Oppositions (veröffentlicht zwischen 1973 und 1984) veröffentlichten, markieren die Inhalte dieser Zeitschrift einen entscheidenden Bruch zwischen den beiden Bewegungen. Der Dekonstruktivismus nahm eine konfrontative Haltung zur Architekturgeschichte ein und wollte die Architektur "zerlegen". Während die Postmoderne zurückkehrte, um die historischen Referenzen zu übernehmen, die die Moderne möglicherweise ironisch gemieden hatte, lehnte der Dekonstruktivismus die postmoderne Akzeptanz solcher Referenzen sowie die Idee des Ornaments als nachträglicher Gedanke oder Dekoration ab.

Neben Oppositions , ein bestimmender Text sowohl für Dekonstruktivismus und Postmodernismus war Robert Venturi ‚s Komplexität und Widerspruch in der Architektur (1966). Es argumentiert gegen die Reinheit, Klarheit und Einfachheit der Moderne. Mit seiner Veröffentlichung wurden Funktionalismus und Rationalismus , die beiden Hauptzweige der Moderne, als Paradigmen gestürzt. Die Lesart des postmodernistischen Venturi war, dass Ornament und historische Anspielung der Architektur einen Reichtum hinzufügten, auf den die Moderne verzichtet hatte. Einige postmoderne Architekten bemühten sich, selbst sparsame und minimalistische Gebäude mit Ornamenten zu versehen, die von Venturi als "der dekorierte Schuppen" beschrieben wurden. Der Rationalismus des Designs wurde verworfen, aber der Funktionalismus des Gebäudes war noch einigermaßen intakt. Dies kommt der These von Venturis nächstem Hauptwerk nahe, dass Zeichen und Ornament auf eine pragmatische Architektur angewendet werden können und die philosophische Komplexität der Semiologie vermitteln .

Die dekonstruktivistische Lesart von Komplexität und Widerspruch ist ganz anders. Der Grundbau war Gegenstand von Problemen und Feinheiten im Dekonstruktivismus, ohne Distanz zum Ornament. Anstatt Ornament und Funktion zu trennen, wie Postmodernisten wie Venturi, wurden die funktionalen Aspekte von Gebäuden in Frage gestellt. Geometrie war für Dekonstruktivisten, was Ornament für Postmodernisten war, das Thema der Komplikation, und diese Komplikation der Geometrie wurde wiederum auf die funktionalen, strukturellen und räumlichen Aspekte dekonstruktivistischer Gebäude angewendet. Ein Beispiel für dekonstruktivistische Komplexität ist das Vitra Design Museum von Frank Gehry in Weil-am-Rhein, das den typischen schmucklosen White Cube moderner Kunstgalerien nimmt und ihn mit an Kubismus und abstrakten Expressionismus erinnernden Geometrien dekonstruiert. Damit werden die funktionalen Aspekte modernistischer Schlichtheit unterlaufen und der Modernismus, insbesondere der internationale Stil, an den seine weiße Stuckhaut erinnert, als Ausgangspunkt genommen. Ein weiteres Beispiel der dekonstruktivistischen Lesen von Komplexität und Widerspruch ist Peter Eisenman ist Wexner Center for the Arts . Das Wexner Center nimmt die archetypische Form des Schlosses an , die es dann in einer Reihe von Schnitten und Fragmenten mit Komplexität durchdringt. Ein dreidimensionales Raster zieht sich etwas willkürlich durch das Gebäude. Das Raster als Referenz an die Moderne, deren Ausstattung es ist, kollidiert mit der mittelalterlichen Antike einer Burg. Einige der Säulen des Gitters erreichen absichtlich nicht den Boden, schweben über Treppen, was ein Gefühl von neurotischem Unbehagen erzeugt und dem strukturellen Zweck der Säule widerspricht . Das Wexner Center dekonstruiert den Archetyp des Schlosses und gibt seine Räume und Strukturen mit Konflikt und Differenz wieder.

Dekonstruktivistische Philosophie

Einige dekonstruktivistische Architekten wurden vom französischen Philosophen Jacques Derrida beeinflusst . Eisenman war ein Freund von Derrida, aber dennoch wurde sein Ansatz zum architektonischen Design entwickelt, lange bevor er Dekonstruktivist wurde. Für ihn ist der Dekonstruktivismus als Erweiterung seines Interesses am radikalen Formalismus zu verstehen. Einige Praktiker des Dekonstruktivismus wurden auch von den formalen Experimenten und geometrischen Ungleichgewichten des russischen Konstruktivismus beeinflusst . Im Dekonstruktivismus gibt es weitere Bezüge zu Bewegungen des 20. Jahrhunderts: das Zusammenspiel von Moderne / Postmoderne , Expressionismus , Kubismus , Minimalismus und zeitgenössische Kunst . Der Dekonstruktivismus versucht, sich von den vermeintlich einengenden „Regeln“ der Moderne wie „ Form follows Function “, „ Reinheit der Form “ und „ Wahrheit zum Material “ zu entfernen .

Libeskind ‚s Imperial War Museum North in Trafford , Greater Manchester (2002). Als Archetyp dekonstruktivistischer Architektur besteht es aus drei fragmentierten, sich überschneidenden, geschwungenen Volumen, die die Zerstörung des Krieges symbolisieren.

Der Hauptkanal von der dekonstruktivistischen Philosophie zur Architekturtheorie führte über den Einfluss des Philosophen Jacques Derrida auf Peter Eisenman . Eisenman zog einige philosophische Grundlagen aus der literarischen Bewegung Dekonstruktion und arbeitete direkt mit Derrida an Projekten zusammen, darunter ein Beitrag für den Parc de la Villette- Wettbewerb, der in Chora l Works dokumentiert ist . Sowohl Derrida und Eisenman, als auch Daniel Libeskind beschäftigten sich mit der „ Metaphysik der Präsenz “, und diese ist das Hauptthema der dekonstruktivistischen Philosophie in der Architekturtheorie. Vorausgesetzt wird, dass Architektur eine Sprache ist, die Bedeutung vermittelt und durch sprachphilosophische Methoden behandelt werden kann. Die Dialektik von Präsenz und Abwesenheit oder Solidität und Leere kommt in vielen von Eisenmans Projekten vor, sowohl gebaut als auch ungebaut. Sowohl Derrida als auch Eisenman glauben, dass der Ort oder Ort der Präsenz die Architektur ist, und die gleiche Dialektik von Präsenz und Abwesenheit findet sich in Konstruktion und Dekonstruktivismus.

Laut Derrida lassen sich Texte am besten lesen, wenn man mit klassischen Erzählstrukturen arbeitet. All architektonischer Dekonstruktivismus erfordert die Existenz einer bestimmten archetypischen con struction, eine stark etablierte konventionellen Erwartung zu spielen flexibel gegen. Der Entwurf von Frank Gehrys eigener Residenz Santa Monica (von 1978) wurde als prototypisches dekonstruktivistisches Gebäude zitiert. Sein Ausgangspunkt war ein prototypisches Vorstadthaus mit einem typischen Satz beabsichtigter sozialer Bedeutungen. Gehry verändert seine Masse, räumlichen Hüllen, Flächen und andere Erwartungen in einer spielerischen Subversion, einem Akt der "De"Konstruktion"

Neben Derridas Konzepten der Metaphysik der Präsenz und des Dekonstruktivismus fanden seine in seiner Philosophie des Schreibens und des Arche-Writing verkörperten Vorstellungen von Spur und Auslöschung Eingang in dekonstruktivistische Denkmäler . Daniel Libeskind hat sich viele seiner frühen Projekte als eine Form des Schreibens oder Diskurses über das Schreiben vorgestellt und arbeitet oft mit einer Form der Konkreten Poesie . Er fertigte Architekturskulpturen aus Büchern an und überzog die Modelle oft mit Texten, wodurch seine Architektur offen auf Schrift verweist. Die Begriffe Spur und Auslöschung griff Libeskind in Essays und in seinem Projekt für das Jüdische Museum Berlin auf . Das Museum ist als eine Spur der Auslöschung des Holocaust konzipiert , um das Thema lesbar und ergreifend zu machen. Denkmäler wie Maya Lin ‚s Vietnam Veterans Memorial und Peter Eisenman Denkmal für die ermordeten Juden Europas sollen auch Themen der Spur und Löschung zu reflektieren.

Konstruktivismus und russischer Futurismus

Eine andere große Strömung in der dekonstruktivistischen Architektur lässt sich sowohl in ihren Grafiken als auch in ihrer visionären Architektur von den konstruktivistischen und russischen futuristischen Bewegungen des frühen 20. Jahrhunderts inspirieren , von denen nur wenig tatsächlich gebaut wurde.

Die Künstler Naum Gabo , El Lissitzky , Kasimir Malewitsch und Alexander Rodtschenko haben den grafischen Sinn für geometrische Formen dekonstruktivistischer Architekten wie Zaha Hadid und Coop Himmelb(l)au beeinflusst . Sowohl Dekonstruktivismus als auch Konstruktivismus haben sich mit der Tektonik der Herstellung einer abstrakten Assemblage beschäftigt. Beiden ging es um die radikale Einfachheit geometrischer Formen als primären künstlerischen Inhalt, der sich in Grafik, Skulptur und Architektur ausdrückt. Die konstruktivistische Tendenz zum Purismus fehlt im Dekonstruktivismus: Die Form wird oft deformiert, wenn die Konstruktion dekonstruiert wird. Auch die Befürwortung sozialistischer und kollektivistischer Anliegen ist vermindert oder fehlt .

Die primären grafischen Motive des Konstruktivismus waren der rechteckige Balken und der dreieckige Keil, andere waren die grundlegenderen Geometrien des Quadrats und des Kreises. In seiner Serie Prouns hat El Lizzitzky Sammlungen von Geometrien in verschiedenen Winkeln zusammengestellt, die frei im Raum schweben. Sie evozieren grundlegende Struktureinheiten wie Stangen aus Stahl oder Schnittholz, die lose angebracht, gestapelt oder verstreut sind. Sie wurden auch oft entworfen und teilen Aspekte mit technischem Zeichnen und technischem Zeichnen . Ähnlich kompositorisch ist die dekonstruktivistische Serie Micromegas von Daniel Libeskind.

Die symbolische Aufteilung der Mauer durch die Einführung der konstruktivistischen Motive der geneigten und gekreuzten Stangen führt zu einer Subversion der Wände, die die Stange selbst definieren. ... Dieses scheinbare Chaos baut tatsächlich die Wände auf, die die Bar definieren; es ist die struktur. Die innere Unordnung erzeugt die Stange, während sie sie spaltet, selbst wenn sich entlang ihrer Länge Schnittwunden öffnen.

—  Phillip Johnson und Mark Wigley, Deconstructive Architecture, p. 34

Zeitgenössische Kunst

Zwei Richtungen der modernen Kunst, Minimalismus und Kubismus , haben den Dekonstruktivismus beeinflusst. Der analytische Kubismus hatte eine sichere Wirkung auf den Dekonstruktivismus, da Formen und Inhalte gleichzeitig seziert und aus verschiedenen Perspektiven betrachtet werden. In vielen Werken von Frank Gehry und Bernard Tschumi zeigt sich eine Synchronizität des getrennten Raums . Der synthetische Kubismus mit seiner Anwendung der Kunst der gefundenen Objekte hat keinen so großen Einfluss auf den Dekonstruktivismus wie der analytische Kubismus , findet sich jedoch immer noch in den früheren und volkssprachlicheren Werken von Frank Gehry. Der Dekonstruktivismus teilt mit dem Minimalismus auch eine Abkopplung von kulturellen Bezügen.

Mit seiner Tendenz zur Deformation und Dislokation gibt es auch einen Aspekt des Expressionismus und der expressionistischen Architektur , der mit dem Dekonstruktivismus verbunden ist. Manchmal spiegelt der Dekonstruktivismus auch Varianten des Expressionismus, des Neo-Expressionismus und des abstrakten Expressionismus wider . Die kantigen Formen des Kinozentrums Ufa von Coop Himmelb(l)au erinnern in ihrer schmucklosen Masse an die abstrakten Geometrien der nummerierten Gemälde von Franz Kline . Das UFA-Kinozentrum wäre auch eine wahrscheinliche Kulisse für die kantigen Figuren, die Ernst Ludwig Kirchner in urbanen deutschen Straßenszenen darstellt . Auch das Werk von Wassily Kandinsky weist Ähnlichkeiten mit dekonstruktivistischer Architektur auf. Seine Bewegung in den abstrakten Expressionismus und weg von der figurativen Arbeit steht im selben Geist wie die dekonstruktivistische Ablehnung des Ornaments für die Geometrie.

Mehrere Künstler in den 1980er und 1990er Jahren steuerten Arbeiten bei, die den Dekonstruktivismus beeinflussten oder daran teilnahmen. Maya Lin und Rachel Whiteread sind zwei Beispiele. Lins 1982er Projekt für das Vietnam Veterans Memorial mit seinen Granitplatten, die die Grundfläche durchtrennen, ist eines davon. Seine scherbenartige Form und die inhaltliche Reduktion auf einen minimalistischen Text beeinflussten den Dekonstruktivismus mit seinem Gefühl der Fragmentierung und der Betonung der Lesart des Denkmals. Lin trug auch Arbeit für Eisenmans Wexner Center bei. Rachel Whitereads gegossene architektonische Räume sind ein weiterer Fall, in dem zeitgenössische Kunst mit Architektur zusammenfällt. Ghost (1990), ein ganzer, in Gips gegossener Wohnraum, der die Leere verfestigt, spielt auf Derridas Vorstellung von architektonischer Präsenz an. Gordon Matta-Clark ‚s Gebäude Schnitte wurden in Galerien ausgestellt Gebäudeteile dekonstruiert.

1988 MoMA-Ausstellung

Mark Wigley und Philip Johnson kuratierten 1988 die Ausstellung Dekonstruktivistische Architektur im Museum of Modern Art , die die Bewegung kristallisierte und ihren wichtigsten Vertretern Ruhm und Bekanntheit brachte. Die in der Ausstellung präsentierten Architekten waren Peter Eisenman , Frank Gehry , Zaha Hadid , Coop Himmelblau , Rem Koolhaas , Daniel Libeskind und Bernard Tschumi . Mark Wigley schrieb den begleitenden Essay und versuchte, einen gemeinsamen Faden zwischen den verschiedenen Architekten aufzuzeigen, deren Arbeiten normalerweise eher für ihre Unterschiede bekannt waren.

Die Projekte dieser Ausstellung markieren eine andere Sensibilität, in der der Traum von der reinen Form gestört wurde.

Es ist die Fähigkeit, unser Denken über Form zu stören, die diese Projekte dekonstruktiv macht.

Die Schau untersucht eine Episode, einen Schnittpunkt zwischen mehreren Architekten, von denen jeder ein beunruhigendes Gebäude baut, indem er das verborgene Potenzial der Moderne ausschöpft.

—  Phillip Johnson und Mark Wigley, Auszug aus dem MoMA Deconstructivist Architecture Katalog

Computergestütztes Design

Computergestütztes Design ist heute ein wesentliches Werkzeug in den meisten Aspekten der zeitgenössischen Architektur, aber die besondere Natur des Dekonstruktivismus macht den Einsatz von Computern besonders relevant. Die dreidimensionale Modellierung und Animation (virtuell und physikalisch) hilft bei der Konzeption sehr komplizierter Räume, während die Möglichkeit, Computermodelle mit Fertigungsvorrichtungen zu verknüpfen (CAM - Computer-Aided Manufacturing ), die Massenproduktion von subtil unterschiedlichen modularen Elementen ermöglicht zu erschwinglichen Kosten. Außerdem ist Gehry dafür bekannt, viele physikalische Modelle sowie Computermodelle als Teil seines Designprozesses zu erstellen. Obwohl der Computer das Entwerfen komplexer Formen viel einfacher gemacht hat, ist nicht alles, was seltsam aussieht, "dekonstruktivistisch".

Galerie

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  Jüdisches Museum, Berlin , Deutschland

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  Alpiner Dekonstruktivismus in Kitzbühel , Österreich , von Christine & Horst Lechner

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  Günter Domenigs "Steinhaus" am Ossiacher See , Österreich

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  Vitra Design Museum von Frank Gehry , Weil am Rhein , Deutschland

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  Tanzendes Haus von Vlado Milunić und Frank Gehry , Prag , Tschechien

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  Stadt der Hauptstädte in Moskau IBC , Russland

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  UFA-Palast in Dresden , Dresden , Deutschland, von Coop Himmelb(l)au

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  Walt Disney Concert Hall von Frank Gehry, Los Angeles , Kalifornien

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  Das Guggenheim Museum Bilbao von Frank Gehry in Bilbao , Spanien

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  Bahnhof Paseo de Gracia, Barcelona (1991) von Daniel Navas, Neus Solé. Bogen.

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  Das Gymnasium von Josef Kiszka und Barbara Potysz, in Orlová , Tschechien

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  Hotel Porta Fira (links) in Barcelona , Spanien, von Toyo Ito

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  Das McCormick Tribune Campus Center auf dem IIT Campus in Chicago von Rem Koolhaas , fertiggestellt 2003

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  Puente de la Mujer , Argentinien von Santiago Calatrava

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  Neue Synagoge in Mainz von Manuel Herz

Kritische Antworten

Seit der Veröffentlichung von Kenneth Frampton ‚s Modern Architecture: A Critical History (erste Ausgabe 1980) gibt es ein scharfes Bewusstsein für die Rolle der Kritik innerhalb der Architekturtheorie ist. Während auf Derrida ein philosophischer Einfluss Bezug genommen wird, kann der Dekonstruktivismus auch als eine Grundlage der kritischen Theorie angesehen werden wie der andere große Ableger der Postmoderne, der kritische Regionalismus . Die beiden Aspekte der Kritischen Theorie, Dringlichkeit und Analyse, finden sich im Dekonstruktivismus. Es gibt eine Tendenz, andere Werke oder Präzedenzfälle des Dekonstruktivismus zu überprüfen und zu kritisieren, und auch eine Tendenz, ästhetische Fragen in den Vordergrund zu stellen. Ein Beispiel hierfür ist das Wexner Center . Kritische Theorie hat jedoch im Kern eine Kritik des Kapitalismus und seines Exzesses, und in dieser Hinsicht würden viele der Werke der Dekonstruktivisten daran scheitern, wenn sie nur für eine Elite gemacht und als Objekte sehr teuer sind, trotz aller Kritik, die sie an den Konventionen des Designs zu geben vorgeben.

Der Unterschied zwischen Kritikalität im Dekonstruktivismus und Kritikalität im kritischen Regionalismus besteht darin, dass der kritische Regionalismus die damit verbundene Gesamtkomplexität reduziert und eine klarere Analyse beibehält, während er versucht, modernistische Architektur mit lokalen Unterschieden in Einklang zu bringen. In der Tat führt dies zu einer modernistischen "Volkssprache". Kritischer Regionalismus zeigt einen Mangel an Selbstkritik und eine Utopie des Ortes. Der Dekonstruktivismus hingegen behält ein Maß an Selbstkritik und eine Dystopie des Ortes sowie externe Kritik bei und tendiert dazu, ein Niveau der Komplexität beizubehalten. Einige mit der Bewegung identifizierte Architekten, insbesondere Frank Gehry , haben die Klassifizierung ihrer Arbeit als dekonstruktivistisch abgelehnt.

Kritiker des Dekonstruktivismus sehen darin eine rein formale Übung mit geringer gesellschaftlicher Bedeutung. Kenneth Frampton findet es "elitär und distanziert". Nikos Salingaros nennt Dekonstruktivismus einen "viralen Ausdruck", der in Design Thinking eindringt, um zerstörte Formen zu bauen; obwohl dies den Beschreibungen von Derrida und Philip Johnson merkwürdig ähnlich ist, ist dies als eine scharfe Verurteilung der gesamten Bewegung gemeint. Andere Kritikpunkte ähneln denen der dekonstruktivistischen Philosophie – da der Akt des Dekonstruktivismus kein empirischer Prozess ist, kann er zu allem führen, was ein Architekt will, und leidet daher an einem Mangel an Konsistenz. Heute hat man das Gefühl, dass die philosophischen Grundlagen der Anfänge der Bewegung verloren gegangen sind und nur noch die Ästhetik des Dekonstruktivismus übrig geblieben ist. Andere Kritiker weisen die Prämisse zurück, dass Architektur eine Sprache ist, die Gegenstand der Sprachphilosophie sein kann, oder, wenn es in der Vergangenheit eine Sprache war, behaupten Kritiker, dass sie es nicht mehr ist. Andere hinterfragen die Weisheit und Wirkung einer Architektur, die die Vergangenheit ablehnt und keine klaren Werte als Ersatz präsentiert und oft Strategien verfolgt, die bewusst gegen die menschlichen Sinne angreifen.

Siehe auch

• Konstruktivismus (Kunst)
• Strukturalismus (Architektur)
• Futurismus (Kunst)
• Neuartige Architektur
• Chora
• Vortizismus
• Günter Behnisch
• Thom Mayne
• Dachsanierung Falkestraße
• Wiederaufbau (Architektur)

Verweise

Anmerkungen und Zitate

Bibliographie und weiterführende Literatur

• Bony, Anne (2012). L'Architecture Moderne (auf Französisch). Larousse. ISBN 978-2-03-587641-6.
• Poisson, Michel (2009). 1000 Immeubles et monuments de Paris (auf Französisch). Parogramm. ISBN 978-2-84096-539-8.
• Taschen, Aurelia; Taschen, Balthasar (2016). L'Architecture Moderne de A à Z (auf Französisch). Bibliotheca Universalis. ISBN 978-3-8365-5630-9.

Verweise

Externe Links

• (auf Deutsch) Wiener Postmoderne
• (Spanisch) Vicente Esteban Medina (2003) Forma y composición en la Arquitectura deconstructivista