Domenico Ghirlandaio - Domenico Ghirlandaio

Domenico Ghirlandaio
Pala degli innocenti, ghirlandaio, autoritratto, dettaglio.jpg
Gilt als Selbstporträt
aus der Anbetung der Heiligen Drei Könige , 1488
Geboren
Domenico di Tommaso Curradi di Doffo Bigordi

( 1448-06-02 )2. Juni 1448
Ist gestorben 11. Januar 1494 (1494-01-11)(45 Jahre)
Florenz, Republik Florenz
Ruheplatz Basilika Santa Maria Novella
Staatsangehörigkeit Italienisch
Bekannt für Maler
Bemerkenswerte Arbeit
Gemälde in: Kirche von Ognissanti , Palazzo Vecchio , Santa Trinita , Tornabuoni-Kapelle in Florenz und Sixtinische Kapelle , Rom
Bewegung Italienische Renaissance

Domenico di Tommaso Curradi di Doffo Bigordi ( UK : / ˌ ɡ ɪər l æ n d / , US : / - l ə n -, ˌ ɡ ɪər l ə n d ɑː j , - l ɑː n -/ , Italienisch:  [doˈmeːniko ɡirlanˈdaːjo] ; 2. Juni 1448 - 11. Januar 1494), professionell bekannt als Domenico Ghirlandaio , auch als Ghirlandajo geschrieben , war ein in Florenz geborener italienischer Renaissance- Maler . Ghirlandaio gehörte zusammen mit Verrocchio , den Brüdern Pollaiolo und Sandro Botticelli zur sogenannten "dritten Generation" der florentinischen Renaissance . Ghirlandaio leitete eine große und effiziente Werkstatt, zu der seine Brüder Davide Ghirlandaio und Benedetto Ghirlandaio , sein Schwager Bastiano Mainardi aus San Gimignano und später sein Sohn Ridolfo Ghirlandaio gehörten . Viele Lehrlinge durchliefen Ghirlandaios Werkstatt, darunter der berühmte Michelangelo . Ghirlandaios besonderes Talent lag in seiner Fähigkeit, Darstellungen des zeitgenössischen Lebens und Porträts zeitgenössischer Menschen in den Kontext religiöser Erzählungen zu stellen, was ihm große Popularität und viele große Aufträge einbrachte.

Leben und Werk

Frühe Jahre

Ghirlandaio wurde als Domenico di Tommaso di Currado di Doffo Bigordi geboren. Er war das älteste von sechs Kindern, die Tommaso Bigordi von seiner ersten Frau Antonia di ser Paolo Paoli geboren wurde; von diesen überlebten nur Domenico und seine Brüder und Mitarbeiter Davide und Benedetto Ghirlandaio die Kindheit. Tommaso hatte zwei weitere Kinder von seiner zweiten Frau, auch Antonia genannt, die er 1464 heiratete. Domenicos Halbschwester Alessandra (geb. 1475) heiratete 1494 den Maler Bastiano Mainardi . Sowohl Ghirlandaios Vater als auch sein Onkel Antonio waren Setaiuolo a minuto (Händler von Seide und verwandten Gegenständen in kleinen Mengen).

Giorgio Vasari berichtet, dass Domenico zunächst bei seinem Vater, einem Goldschmied , in die Lehre ging . Der Spitzname "Il Ghirlandaio" (Girlandenmacher) erhielt Domenico von seinem Vater, der für die Herstellung der metallischen girlandenartigen Kopfbedeckungen der Florentinerinnen berühmt war . Domenico habe die Passanten und Besucher des Ladens porträtiert, so Vasari: "Wenn er die Landsleute oder jeden, der sein Atelier durchquerte, malte, hielt er sofort deren Konterfei fest". Schließlich ging er bei Alesso Baldovinetti in die Lehre , um Malerei und Mosaik zu studieren . Nach Angaben des Kunsthistorikers Günter Passavent ging er in Florenz bei Andrea del Verrocchio in die Lehre . Er pflegte eine enge Verbindung zu anderen florentinischen Malern, darunter Botticelli und dem umbrischen Maler Perugino .

Erste Werke in Florenz, Rom und der Toskana

Ghirlandaio zeichnete sich durch die Malerei von Fresken aus und ist vor allem für seine Freskenzyklen bekannt. In den 1470er Jahren erhielt er von der Gemeinde San Gimignano den Auftrag, die Kapelle Santa Fina in der Stiftskirche dieser Stadt zu schmücken . Die Fresken, die von 1477 bis 1478 ausgeführt wurden, stellen zwei wundersame Ereignisse dar, die mit dem Tod der Heiligen Fina verbunden sind .

Papst Gregor verkündet den Tod von Santa Fina in der Stiftskirche San Gimignano (um 1477)

Im Jahr 1480, gemalt Ghirlandaio St. Jerome in seiner Studie als Gegenstück zu Botticelli ‚s Saint Augustine in seiner Studie in der Kirche von Ognissanti, Florenz . Er malte auch ein lebensgroßes Letztes Abendmahl in seinem Refektorium. Von 1481 bis 1485 war er an Fresken im Palazzo Vecchio beschäftigt , unter anderem malte er eine Apotheose des Hl. Zenobius (1482) in der Sala del Giglio , ein überlebensgroßes Werk mit einem kunstvollen architektonischen Rahmen, Figuren von Roman Helden und andere weltliche Details, die in ihrer Perspektive und kompositorischen Fähigkeiten auffallen.

Im Jahr 1481 wurde Ghirlandaio von Papst Sixtus IV. als einer von einem Team florentinischer und umbrischer Maler nach Rom gerufen, das er beauftragte, eine Reihe von Fresken mit Darstellungen von Päpsten und Szenen aus dem Alten und Neuen Testament an den Wänden der Sixtinischen Kapelle zu schaffen . Ghirlandaio malte die Berufung der Apostel . Er malte auch die heute verlorene Auferstehung Christi . Auch die Durchquerung des Roten Meeres wird ihm zugeschrieben, entspricht aber dem Stil Cosimo Rosellis, der ebenfalls Teil des Auftrags war. Es ist bekannt, dass Ghirlandaio in Rom andere Werke geschaffen hat, die heute verschollen sind. Sein späterer Schwager, Sebastiano Mainardi, half ihm bei diesen Aufträgen und bei den frühen Fresken in San Gimignano, wo Mainardi heute vermutlich eine Verkündigung gemalt hat, die manchmal Ghirlandaio zugeschrieben wird.

1484 schrieb ein Agent von Ludovico il Moro an seinen Herrn und beschrieb die Werke der einzelnen Künstler, deren Werke er in Florenz gesehen hatte: "Domenico Ghirlandaio [ist] ein guter Maler auf Holz und besser in Wandfresken; sein Stil ist sehr gut, er ist aktiv und sehr kreativ."

Spätere Arbeiten in der Toskana

Die Anbetung der Hirten , Sassetti-Kapelle , mit einem Porträt von Ghirlandaio als einem der Hirten

Zwischen 1482 und 1485 malte Ghirlandaio einen Freskenzyklus in der Sassetti-Kapelle von Santa Trinita für den Bankier Francesco Sassetti , den mächtigen Direktor der Medici-Bank , deren Filiale in Rom von Giovanni Tornabuoni , Ghirlandaios zukünftigem Mäzen, geleitet wurde. Der Zyklus bestand aus sechs Szenen aus dem Leben des Heiligen Franziskus von Assisi , darunter der Erlangung der Genehmigung der Regeln seines Ordens durch Papst Honorius , der Tod des Heiligen und die Beisetzung und eine Wiederbelebung eines verstorbenen Kindes der Familie Spini als Folge eines Sturzes aus einem Fenster. Das erste dieser Gemälde enthält Porträts von Lorenzo de' Medici , Sassetti und Lorenzos Kindern mit ihrem Lehrer Agnolo Poliziano . Die Reanimation zeigt das eigene Ebenbild des Malers.

1483 kam in Florenz ein Meisterwerk des flämischen Malers Hugo van der Goes an . Heute als Portinari-Altar bekannt , war es eine Anbetung der Hirten , die von Tommaso Portinari , einem Mitarbeiter der Medici-Bank, in Auftrag gegeben wurde. Das Gemälde war in Ölfarbe, nicht in der in Florenz verwendeten Tempera , und demonstrierte die Flexibilität dieses Mediums in der Malerei von Texturen und der Intensität von Licht und Schatten. Der auf Ghirlandaio tiefgreifende Aspekt des Gemäldes war der Naturalismus, mit dem die Hirten dargestellt wurden.

Die Bestätigung der franziskanischen Regel aus der Sassetti-Kapelle , mit Porträts von Lorenzo de' Medici und seiner Familie, die als Zuschauer der Veranstaltung prominente Positionen einnehmen

Ghirlandaio malte 1485 das Altarbild der Sassetti-Kapelle, eine Anbetung der Hirten. In diesem Gemälde zeigt er besonders seine Verpflichtung gegenüber dem Portinari-Altar . Die Hirten, darunter ein Selbstporträt des Künstlers, werden mit einem Realismus dargestellt, der damals in der florentinischen Malerei einen Fortschritt darstellte. Das Altarbild steht noch immer in Santa Trinita, umgeben von den sechs Fresken, die das Leben des Heiligen Franziskus darstellen" (1483–1486), deren Mittelpunkt es war im Fresko an der Wand nehmen sie die gleiche Position und Beziehung zur zentralen Szene der Anbetung ein wie die Stifter auf den Außentafeln des Portinari-Altars.

Unmittelbar nach dem Auftrag für die Sassetti-Kapelle wurde Ghirlandaio gebeten, die Fresken im Chor der Santa Maria Novella , die die Kapelle der Familie Ricci bildete , zu erneuern . Die Familien Tornabuoni und Tornaquinci, die viel prominenter waren als die Ricci, übernahmen die Kosten der Restaurierung unter bestimmten vertraglichen Bedingungen. Die Fresken der Tornabuoni-Kapelle wurden zwischen 1485 und 1490 in vier Reihen um die drei Wände herum gemalt, wobei das Leben der Jungfrau Maria und des Hl. Johannes des Täufers thematisiert wurde .

Detail des Engels, der Zacharias erscheint und Porträts der Philosophen Marsilio Ficino , Cristoforo Landino , Angelo Poliziano und Demetrios Chalkondyles zeigt

In diesem Zyklus gibt es nicht weniger als einundzwanzig Porträts der Familien Tornabuoni und Tornaquinci. In dem Engel, der Zacharias erscheint , gibt es Porträts von Mitgliedern der Medici-Akademie: Agnolo Poliziano , Marsilio Ficino und andere. Die Tornabuoni-Kapelle wurde 1490 mit dem Altarbild fertiggestellt, das wahrscheinlich mit Unterstützung der Brüder Domenico, Davide und Benedetto, ausgeführt wurde; und ein Buntglasfenster nach Ghirlandaios eigenem Design. Domenico malte für Giovanni Tornabuoni ein Altarbild zum Gedenken an seine erste Frau, die im Kindbett gestorben war, ebenso wie Giovannis Mutter. Die Jungfrau mit den zwei Marien steht jetzt im Louvre. Es ist das einzige Mal, dass die beiden Marien (Jakobus und Salome) ohne Maria Magdalena zu sehen sind. Sie werden normalerweise zusammen als die Drei Marien dargestellt. Maria Magdalena war jedoch nie schwanger und war daher kein geeignetes Thema für dieses Altarbild.

Heimsuchung , um 1491

Obwohl Ghirlandaio hauptsächlich für seine Freskenzyklen bekannt ist, malte er eine Reihe von Altarbildern, darunter die von den Heiligen Zenobius, Justus und anderen verehrte Jungfrau , die für die Kirche des Heiligen Justus gemalt wurde, die sich jetzt in den Uffizien befindet, und die Anbetung der Heiligen Drei Könige im Florentiner Waisenhaus Ospedale degli Innocenti , in das er ein Selbstporträt einfügte. Andere Tafelbilder umfassen Christus in Herrlichkeit mit Romuald und anderen Heiligen in der Badia von Volterra und die Heimsuchung jetzt im Louvre , die das letzte gesicherte Datum (1491) aller seiner Werke trägt. Ghirlandaio malte eine Reihe von Tafelporträts bekannter Identitäten, wie sein 1488 in Auftrag gegebenes Profilporträt von Giovanna Tornabuoni. Sein vielleicht bekanntestes ist das Porträt eines alten Mannes und seines Enkels , das sowohl für die Zärtlichkeit des Ausdrucks als auch für den Realismus mit bemerkenswert ist auf dem die entstellte Nase ( Rhinophym ) des alten Mannes abgebildet ist.

Laut Vasari malte Ghirlandaio auch mehrere Szenen klassischer Themen mit Aktfiguren, darunter ein Vulkanier und seine Assistenten, die Thunderbolts schmieden , für Lorenzo II de' Medici , die jedoch nicht mehr existiert. Er fertigte auch Entwürfe für eine Reihe von Mosaiken an, darunter die Verkündigung an einem Portal der Kathedrale von Florenz .

Tod

Ghirlandaio starb 1494 an "pestilenziellem Fieber" und wurde in Santa Maria Novella beigesetzt. Tag und Monat seiner Geburt bleiben undokumentiert, aber er soll Anfang Januar seines fünfundvierzigsten Lebensjahres gestorben sein. Er war zweimal verheiratet und hinterließ sechs Kinder. Einer seiner drei Söhne, Ridolfo Ghirlandaio , wurde ebenfalls Maler. Obwohl er eine lange Nachkommenschaft hatte, starb der Familienname im 17. Jahrhundert aus, als seine letzten Mitglieder in Klöster eintraten.

Kritische Bewertung und Vermächtnis

Ghirlandaio arbeitete hauptsächlich in Fresken, wobei eine Reihe wichtiger Werke in Tempera ausgeführt wurden. Vasari sagt, dass Ghirlandaio der erste war, der die Verwendung von Vergoldungen in seinen Bildern weitgehend aufgab, indem er alle Gegenstände, die aus Gold bestanden, bemalte. Dies trifft nicht auf sein gesamtes Oeuvre zu, da Details in einigen Gemälden, beispielsweise dem Altarbild der Anbetung der Hirten (jetzt in der Akademie von Florenz ) in Blattgold wiedergegeben wurden.

Die Geburt Mariens , Tornabuoni-Kapelle (1485-90), scheint eine häusliche Szene aus dem Leben des zeitgenössischen florentinischen Adels darzustellen

Laut William Michael Rossetti ist "[Ghirlandaios] Kompositionsschema großartig und anständig; sein Hell-Dunkel ausgezeichnet und vor allem seine Perspektiven, die er allein mit dem Auge in einem sehr kunstvollen Maßstab entwerfen würde; seine Farbe ist anfälliger für Kritik, aber diese Bemerkung gilt viel weniger für die Fresken als für die Temperabilder, die manchmal zu breit und grob hell sind." Vasari zufolge war sein Sinn für Perspektive so ausgeprägt, dass er Zeichnungen von antiken römischen Monumenten wie dem Kolosseum anfertigte, in denen er vollständig nach Augenmaß arbeitete, die sich später bei der Messung als mathematisch genaue Proportionen und lineare Perspektiven erwiesen .

Ghirlandaio gilt als der Lehrer von Michelangelo . Francesco Granacci gehört zu seinen Schülern. Laut Vasari wurden diese beiden von Ghirlandaio an die Medici-Akademie geschickt, als Lorenzo de' Medici seine beiden besten Schüler anforderte. Obwohl sich Michelangelo in erster Linie als Bildhauer verstand, folgte er im 16. Jahrhundert seinem Meister als Freskenmaler in der Sixtinischen Kapelle .

Ghirlandaio wurde von Vasari hoch gelobt: "[Ghirlandaio], der aufgrund seines Talents und der Größe und der Vielzahl seiner Werke als einer der bedeutendsten und vorzüglichsten Meister seiner Zeit bezeichnet werden kann..." Im 19. Jahrhundert lobten Jacob Burckhardt und andere ihn für seine Kompositionen, für sein technisches Können und für die Lebendigkeit seiner Figuren, die von Archibald Joseph Crowe und Giovanni Battista Cavalcaselle als ebenso innovativ angesehen wurden wie die von Giotto . Ende des 19. Jahrhunderts ließ die Wertschätzung seines Werkes nach und erst 1994, dem 500. Todestag des Künstlers, wurde das Interesse an ihm neu entfacht. Zu dieser Zeit wurde ein Symposium abgehalten und anschließend wurden ausführliche Monographien über den Künstler veröffentlicht. Rosenauer kommentiert die Nützlichkeit von Ghirlandaios Gemälden als Bilddokumente für den Historiker.

Werke von Ghirlandaio

Porträts

Altarbilder

Die Madonna mit Kind, verehrt von St. Zenobius und St. Justus , (ca. 1483), Uffizien, Florenz
Die Anbetung der Heiligen Drei Könige von Innocenti , (1488-89), Ospedale degli Innocenti, Florenz
Die Pala Tornabuoni , (um 1490), Alte Pinakothek, München

Fresken

Hl. Hieronymus , (1480), Ognissanti, Florenz
Die Berufung der Apostel , (1481), eine der Serien im Leben Christi, die für die Sixtinische Kapelle in Auftrag gegeben wurden
Das letzte Abendmahl , (1486) San Marco, Florenz

Einzelheiten

Detail des Hl. Hieronymus in seinem Arbeitszimmer , Stilllebenobjekte umfassen seinen Kardinalshut, eine Brille, eine Sanduhr und ein Siegel
Detail der Landschaft in Die Stigmata des Hl. Franziskus
Detail des Abendmahls im Refektorium von San Marco, das Ghirlandaios Geschick bei der natürlichen Darstellung von Figuren und beim Malen von Gegenständen wie Flaschen, Kirschen und silbernem Salzstreuer zeigt

Siehe auch

Verweise

Fußnoten

Zitate

Quellen

  • Chastel, André (1983). Kunst der italienischen Renaissance . UK: Alpine Fine Arts Collection. ISBN 0 88168 139 3.

Externe Links

Medien im Zusammenhang mit Domenico Ghirlandaio bei Wikimedia Commons