Donald Byrd- Donald Byrd
Donald Byrd | |
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Hintergrundinformation | |
Geburtsname | Donaldson Toussaint L'Ouverture Byrd II |
Geboren |
Detroit, Michigan, USA |
9. Dezember 1932
Ist gestorben | 4. Februar 2013 Dover , Delaware |
(im Alter von 80)
Genres | Jazz , Funk , Jazz-Funk , Soul , R&B |
Beruf(e) | Musiker |
Instrumente | Trompete, Flügelhorn, Gesang |
aktive Jahre | 1954–2013 |
Etiketten | Blue Note , Prestige , Verve , Columbia , Transition |
Verbundene Taten | Pepper Adams , Gigi Gryce , Jackie McLean , Hank Mobley , Dexter Gordon , The Blackbyrds |
Ausbildung |
Wayne State University ( BA ) Manhattan School of Music |
Donaldson Toussaint L'Ouverture Byrd II (9. Dezember 1932 - 4. Februar 2013) war ein US - amerikanischer Jazz- und Rhythm & Blues- Trompeter und -Sänger. Als Sideman für viele andere Jazzmusiker seiner Generation war Byrd als einer der seltenen Bebop- Jazzmusiker bekannt, der Funk und Soul erfolgreich erforschte, während er ein Jazzkünstler blieb. Als Bandleader hatte Byrd Einfluss auf die frühe Karriere von Herbie Hancock .
Biografie
frühes Leben und Karriere
Byrd besuchte die Cass Technical High School . Er trat mit Lionel Hampton auf, bevor er die High School abschloss. Nachdem er während eines Semesters bei der United States Air Force in einer Militärband gespielt hatte , erwarb Byrd einen Bachelor-Abschluss in Musik von der Wayne State University und einen Master-Abschluss von der Manhattan School of Music . Während noch an der Manhattan School, trat er in Art Blakey ‚s Jazz Messengers , als Nachfolger von Clifford Brown . 1955 nahm er mit Gigi Gryce , Jackie McLean und Mal Waldron auf . Nachdem er 1956 die Jazz Messengers verlassen hatte, trat er mit vielen führenden Jazzmusikern seiner Zeit auf, darunter John Coltrane , Sonny Rollins , Thelonious Monk und später Herbie Hancock .
Byrds erste reguläre Gruppe war ein Quintett, das er von 1958 bis 1961 zusammen mit dem Baritonsaxofonisten Pepper Adams leitete , einem Ensemble, dessen harte Auftritte "live" im At the Half Note Cafe festgehalten werden .
Byrds 1961er LP Royal Flush markierte das Blue Note-Debüt von Hancock, der mit Byrds erfolgreichem 1962er Album Free Form weitere Aufmerksamkeit erregte , und diese Alben enthielten auch die ersten Aufnahmen von Hancocks Originalkompositionen. Hancock hat Byrd als einen Schlüsseleinfluss in seiner frühen Karriere zugeschrieben und erzählt, dass er den jungen Pianisten "unter seine Fittiche" nahm, als er ein kämpfender Musiker war, der neu in New York ankam, und ihn sogar auf einem Versteck in seinem Bett schlafen ließ Bronx Wohnung seit mehreren Jahren
Er war der Erste, der mich als festes Mitglied in eine international bekannte Band aufgenommen hat. Er hat immer junge Musiker gefördert und gefördert. Er ist ein geborener Pädagoge, das scheint ihm im Blut zu liegen, und er hat wirklich versucht, die Entwicklung der Kreativität zu fördern.
Hancock erinnerte sich auch daran, dass Byrd ihm auf vielerlei andere Weise geholfen habe: Er ermutigte Hancock, sein Debütalbum für Blue Note zu machen , verband ihn mit Mongo Santamaria , der Hancocks Melodie „ Watermelon Man “ zu einem Chart-Top-Hit machte, und das Byrd auch später drängte ihn, Miles Davis ' Angebot anzunehmen, sich seinem Quintett anzuschließen.
Hancock schreibt Byrd auch zu, ihm einen der wichtigsten Ratschläge seiner Karriere gegeben zu haben – seine Veröffentlichungsrechte nicht zu verschenken. Als Blue Note Hancock die Chance anbot, seine erste Solo-LP aufzunehmen, versuchten die Label-Manager ihn davon zu überzeugen, seine Veröffentlichung aufzugeben, um das Album aufnehmen zu können, aber er hielt sich an Byrds Rat und lehnte ab, so dass das Treffen in eine Sackgasse geriet . An diesem Punkt stand er auf, um zu gehen, und als klar wurde, dass er kurz davor war, auszutreten, gaben die Führungskräfte nach und erlaubten ihm, seine Veröffentlichungen zu behalten. Dank Santamarias späterer Hit-Coverversion von "Watermelon Man" erhielt Hancock bald beträchtliche Lizenzgebühren, und er verwendete seinen ersten Lizenzscheck von 3.000 US-Dollar, um sein erstes Auto zu kaufen, einen 1963er Shelby Cobra (ebenfalls von Byrd empfohlen), den Hancock immer noch besitzt. und die jetzt die älteste produzierte Cobra ist, die sich noch in den Händen ihres ursprünglichen Besitzers befindet.
Im Juni 1964 spielte Byrd mit Eric Dolphy in Paris, nur zwei Wochen bevor Dolphy an einem Insulinschock starb .
Elektrischer Byrd
Mit Fancy Free im Jahr 1969 entfernte sich Byrd vom Hard-Bop- Jazz-Idiom und begann, Jazz-Fusion und Rhythm and Blues aufzunehmen . Er tat sich mit den Mizell Brothers (Produzenten-Autoren Larry und Fonce) für Black Byrd (1973) zusammen, das viele Jahre lang das meistverkaufte Album von Blue Note war. Der Titelsong kletterte auf Platz 19 der R&B-Charts von Billboard und erreichte die Hot 100-Pop-Charts bis auf Platz 88. Die Nachfolgealben der Mizell-Brüder für Byrd, Street Lady , Places and Spaces und Stepping into Tomorrow . waren ebenfalls Verkaufsschlager und haben Acid-Jazz- Künstlern wie Us3 eine reichhaltige Quelle an Samples zur Verfügung gestellt . Das meiste Material für die Alben wurde von Larry Mizell geschrieben.
1973 half er bei der Gründung und Koproduktion der Blackbyrds , einer Fusionsgruppe bestehend aus damaligen Musikern der Howard University , an der Byrd in der Musikabteilung lehrte und 1976 seinen JD erhielt. Sie erzielten mehrere große Hits, darunter "Happy Music". “ (Nr. 3 R&B, Nr. 19 Pop), „Walking in Rhythm“ (Nr. 4 R&B, Nr. 6 Pop) und „Rock Creek Park“.
Während seiner Amtszeit an der North Carolina Central University in den 1980er Jahren gründete er eine Gruppe mit Studenten des Colleges namens "125th St NYC Band". Sie nahmen drei Alben auf; Liebe Byrd und Worte, Töne, Farben und Formen mit Isaac Hayes . " Love Has Come Around " auf Love Byrd wurde ein Disco-Hit, erreichte Platz 4 der US Dance Club Songs von Billboard und in Großbritannien und erreichte Platz 41 der Charts.
Ab den 1960er Jahren lehrte Byrd (der schließlich 1982 am Teachers College der Columbia University in Musikpädagogik promovierte ) an verschiedenen postsekundären Institutionen, darunter der Rutgers University , dem Hampton Institute , der New York University , der Howard University , dem Queens College , Oberlin College , Cornell University , North Carolina Central University und Delaware State University . Byrd kehrte später in seiner Karriere zum etwas geradlinigen Jazz zurück und nahm drei Alben für Orrin Keepnews ' Landmark Records auf .
Byrd war Einwohner von Teaneck, New Jersey . Er starb am 4. Februar 2013 in Dover, Delaware, im Alter von 80 Jahren.
Diskografie
Als Anführer
Dies sind das Aufnahmejahr (und das Veröffentlichungsjahr, wo unterschiedlich).
- Byrd Jazz ( Übergang , 1955 – erschienen 1956)
- Byrd's Eye View (Übergang, 1955 – veröffentlicht 1956)
- Byrds Wort ( Savoy , 1955 – veröffentlicht 1956)
- 2 Trompeten mit Art Farmer ( Prestige , 1956 – erschienen 1957)
- The Young Bloods mit Phil Woods (Prestige, 1956 – veröffentlicht 1957))
- Moderne Jazz-Perspektive mit Gigi Gryce (Kolumbien, 1957)
- Jazz Lab mit Gigi Gryce (Kolumbien, 1957)
- Neue Formeln aus dem Jazz Lab mit Gigi Gryce (Vik, 1957 – erschienen 1982)
- Byrd Blows on Beacon Hill (Übergang, 1956 – veröffentlicht 1957)
- In Newport mit Gigi Gryce ( Verve , 1957 – veröffentlicht 1958)
- Jazzaugen ( Regent , 1957)
- Jazz Lab mit Gigi Gryce ( Jubiläum , 1957 – erschienen 1958)
- Auf zu den Rennen ( Blue Note , 1958 – veröffentlicht 1959)
- Byrd in der Hand (Blue Note, 1959)
- Im Half Note Cafe (Blue Note, 1960)
- Byrd im Flug (Blue Note, 1960)
- Fuego (Blue Note, 1959 – veröffentlicht 1960)
- The Cat Walk (Blue Note, 1961 – veröffentlicht 1962)
- Royal Flush (Blue Note, 1961 – erschienen 1962)
- Freie Form (Blue Note, 1961 – erschienen 1966)
- Eine neue Perspektive (Blue Note, 1963 – veröffentlicht 1964)
- Ich versuche nach Hause zu kommen (Blue Note, 1964 – veröffentlicht 1965)
- Mustang (Blue Note, 1966 – veröffentlicht 1967)
- Blackjack (Blue Note, 1967 – veröffentlicht 1968)
- Slow Drag (Blue Note, 1967 – erschienen 1968)
- The Creeper (Blue Note, 1967 – veröffentlicht 1981)
- Fancy Free (Blue Note, 1969 – veröffentlicht 1970)
- Elektrischer Byrd (Blaue Note, 1970)
- Kofi (Blue Note, 1971 – erschienen 1995)
- Äthiopische Ritter (Blue Note, 1971 – veröffentlicht 1972)
- Black Byrd (Blue Note, 1972 – veröffentlicht 1973)
- Straßendame (Blaue Note, 1974)
- Stepping into Tomorrow (Blue Note, 1974 – veröffentlicht 1975)
- Orte und Räume (Blue Note, 1976)
- Karikaturen (Blue Note, 1976)
- Danke...für FUML (Funking Up My Life) ( Elektra , 1978)
- Chant (Blue Note, 1961 – veröffentlicht 1979)
- Donald Byrd und 125th Street, NYC (Elektra, 1979)
- Liebe Byrd (Elektra, 1981)
- Worte, Töne, Farben und Formen (Elektra, 1982)
- Harlem Blues ( Wahrzeichen , 1987 – erschienen 1988)
- Der Einstieg ins Geschäft (Landmark, 1989 – veröffentlicht 1990)
- Eine Stadt namens Himmel (Wahrzeichen, 1991)
Als Sideman
Mit Ahmad Jamal
Mit Al Gray
- 1962: Fingerschnippen (Argo)
Mit Art Blakey
- 1956 The Jazz Messengers (Kolumbien)
- 1956 Ursprünglich
- 1957 Art Blakey Big Band (Bethlehem)
- 1958 Urlaub für Häute (Blaue Note)
Mit Art Farmer
- 1957 Art Farmer/Donald Byrd/ Idrees Sulieman – Drei Trompeten (Prestige)
Mit Art Taylor
- 1957 Taylors Wailers (Prestige)
' Mit Bunky Green
- Mein Baby (Vee-Jay, 1960 [1965])
Mit Cal Tjader
- 1964 Soulsauce (Verve)
- 1955 Entdeckungen
Mit Chris Connor
- 1959 Balladen des traurigen Cafés
Mit Dexter Gordon
- 1964 Ein Flug nach oben (Blaue Note)
- 1965 Marienkäfer (SteepleChase)
Mit Dizzy Reece
- 1958 Blues in Trinity (Blaue Note)
Mit Doug Watkins
- 1956 Watkins auf freiem Fuß (Übergang)
Mit Herzog Pearson
Mit Elmo Hope
- 1956 Informeller Jazz (Prestige, 1956)
Mit Ernie Wilkins
- 1955 Top Brass (Savoyen)
Mit Eric Dolphy
- 1964 Naima (Jazzway / Westwind)
- 1964 Unrealisierte Bänder ( Letzte Aufnahmen ) (West Wind / DIW)
Mit Gen Ammons
- 1956 Jammen mit Gene (Prestige)
Mit Gene Harris
- 1977 Ton-Wutanfall
- 1955 Live im Bohemia (Progressive, 1955; Prestige, 1970)
- 1956 Jazz für die Kutsche (Prestige)
- 1957 Die New Yorker Szene (Prestige)
- 1957 Jazz bei Hotchkiss (Savoyen)
Mit Gigi Gryce
- 1957 Jazzlabor (Jubiläum)
- 1957 Gigi Gryce und das Jazz Lab Quintett (Riverside)
- 1957 in Newport (Verve)
- 1957 Modern Jazz Perspektive (Kolumbien)
- 1957 Neue Formeln aus dem Jazz Lab (Vik)
Mit Guru
Mit Hank Jones
- 1955 Quartett-Quintett (Savoyen)
- 1955 Bluebird (Savoyen)
Mit Hank Mobley
- 1956 Die Jazz-Botschaft von Hank Mobley (Prestige)
- 1956 Mobleys Botschaft (Prestige)
- 1956 Jazz-Botschaft Nr. 2 (Savoyen)
- 1956 Hank Mobley Sextett (Blaue Note)
- 1957 Hank (Blaue Note)
- 1963 Kein Platz für Quadrate (Blaue Note)
- 1963 Straight No Filter – veröffentlicht 1986 (Blue Note)
- 1963 Die Wende! (Blaue Anmerkung)
- 1967 Weit entfernte Länder (Blaue Note)
Mit Herbie Hancock
- 1963 Mein Standpunkt (Blaue Note)
Mit Horace Silver
- 1956 Silberblau (episch)
- 1956 6 Silberstücke (Blaue Note)
Mit Jackie McLean
- 1955 präsentiert... Jackie McLean (Ad Lib) (Jubiläum 1958)
- 1956 Licht aus! (Prestige)
- 1956 4, 5 und 6 (Prestige)
- 1959 Neuer Boden (Blaue Note)
- 1959 Jackie's Bag 3 Tracks (Blue Note)
- 1963 Schwindel – veröffentlicht 1980 (Blue Note)
Mit Jimmy Smith
- 1957 Ein Datum mit Jimmy Smith Volume One (Blue Note)
- 1957 Ein Date mit Jimmy Smith Volume Two (Blue Note)
Mit Jimmy Heath
- 1963 Sumpfsaat (Flussufer)
Mit Jim Timmens
- 1958 Gilbert und Sullivan erneut besucht (Warner Bros.)
Mit John Coltrane
- 1958 Üppiges Leben (Prestige)
- 1958 Der Gläubige (Prestige)
- 1958 Der letzte Trane (Prestige)
- 1958 Schwarze Perlen (Prestige)
Mit Johnny Griffin
- 1958 Johnny Griffin Sextett (Flussufer)
Mit Kenny Burrell
- 1956 Die ganze Nacht lang (Prestige)
- 1957 den ganzen Tag (Prestige)
- 1957 2 Gitarren (Prestige)
Mit Kenny Clarke
- 1955 Böhmen nach Einbruch der Dunkelheit (Savoyen)
- 1956 Klooks Clique (Savoyen)
Mit Kenny Drew
- 1957 Das ist neu (Riverside)
Mit Lou Donaldson
- 1957 Jammern mit Lou (Blaue Note)
- 1957 Lou hebt ab (blaue Note)
Mit Manny Albam / Teo Macero
- 1959 Etwas Neues, etwas Blaues
Mit Michel Legrand
- 1958 Legrand Jazz
Mit Mundell Lowe
- 1959 TV-Action-Jazz!
Mit Oscar Pettiford
- 1955 Noch einer
- 1957 Gewinnerkreis
Mit Pepper Adams
- 1958 10 bis 4 am 5 Spot (Riverside)
Mit Paul Chambers
- 1956 Launen der Kammern (Blaue Note)
- 1957 Paul Chambers Quintett (Blaue Note)
Mit Phil Woods
- 1956 Paarung (Prestige)
Mit roter Girlande
- 1957 Den ganzen Morgen lang (Prestige)
- 1957 Seelenknotenpunkt (Prestige)
- 1957 Hochdruck (Prestige)
Mit Rita Reys und The Jazz Messengers
Mit Sam Rivers
Mit Salomo Ilori
- 1964 African High Life
Mit Sonny Clark
- 1957 Sonnys Krippe (Blue Note)
- 1959 Meine Empfängnis (Blaue Note)
Mit Sonny Rollins
- 1956 Sonny Rollins, Band 1 (Blaue Note)
- 1978 Stoppt den Karneval nicht (Meilenstein)
Mit Thelonious Monk
- 1959 Thelonious Monk Orchestra im Rathaus (Riverside)
Mit Walter Davis jr.
- 1959 Davis Cup (Blaue Note)
Mit Wes Montgomery
- 1965 Geht aus meinem Kopf
Verweise
Externe Links
- Donald Byrd bei AllMusic
- Donald Byrd Diskographie auf Discogs
- Donald Byrd bei IMDb
- Donald Byrd Diskographie bei jazzdisco.org
- Donald Byrd bei newyorkjazzworkshop.com