Donald Byrd- Donald Byrd

Donald Byrd
Donald Byrd Musiker.jpg
Hintergrundinformation
Geburtsname Donaldson Toussaint L'Ouverture Byrd II
Geboren ( 1932-12-09 )9. Dezember 1932
Detroit, Michigan, USA
Ist gestorben 4. Februar 2013 (2013-02-04)(im Alter von 80)
Dover , Delaware
Genres Jazz , Funk , Jazz-Funk , Soul , R&B
Beruf(e) Musiker
Instrumente Trompete, Flügelhorn, Gesang
aktive Jahre 1954–2013
Etiketten Blue Note , Prestige , Verve , Columbia , Transition
Verbundene Taten Pepper Adams , Gigi Gryce , Jackie McLean , Hank Mobley , Dexter Gordon , The Blackbyrds
Ausbildung Wayne State University ( BA )
Manhattan School of Music

Donaldson Toussaint L'Ouverture Byrd II (9. Dezember 1932 - 4. Februar 2013) war ein US - amerikanischer Jazz- und Rhythm & Blues- Trompeter und -Sänger. Als Sideman für viele andere Jazzmusiker seiner Generation war Byrd als einer der seltenen Bebop- Jazzmusiker bekannt, der Funk und Soul erfolgreich erforschte, während er ein Jazzkünstler blieb. Als Bandleader hatte Byrd Einfluss auf die frühe Karriere von Herbie Hancock .

Biografie

frühes Leben und Karriere

Byrd besuchte die Cass Technical High School . Er trat mit Lionel Hampton auf, bevor er die High School abschloss. Nachdem er während eines Semesters bei der United States Air Force in einer Militärband gespielt hatte , erwarb Byrd einen Bachelor-Abschluss in Musik von der Wayne State University und einen Master-Abschluss von der Manhattan School of Music . Während noch an der Manhattan School, trat er in Art Blakey ‚s Jazz Messengers , als Nachfolger von Clifford Brown . 1955 nahm er mit Gigi Gryce , Jackie McLean und Mal Waldron auf . Nachdem er 1956 die Jazz Messengers verlassen hatte, trat er mit vielen führenden Jazzmusikern seiner Zeit auf, darunter John Coltrane , Sonny Rollins , Thelonious Monk und später Herbie Hancock .

Byrds erste reguläre Gruppe war ein Quintett, das er von 1958 bis 1961 zusammen mit dem Baritonsaxofonisten Pepper Adams leitete , einem Ensemble, dessen harte Auftritte "live" im At the Half Note Cafe festgehalten werden .

Byrds 1961er LP Royal Flush markierte das Blue Note-Debüt von Hancock, der mit Byrds erfolgreichem 1962er Album Free Form weitere Aufmerksamkeit erregte , und diese Alben enthielten auch die ersten Aufnahmen von Hancocks Originalkompositionen. Hancock hat Byrd als einen Schlüsseleinfluss in seiner frühen Karriere zugeschrieben und erzählt, dass er den jungen Pianisten "unter seine Fittiche" nahm, als er ein kämpfender Musiker war, der neu in New York ankam, und ihn sogar auf einem Versteck in seinem Bett schlafen ließ Bronx Wohnung seit mehreren Jahren

Er war der Erste, der mich als festes Mitglied in eine international bekannte Band aufgenommen hat. Er hat immer junge Musiker gefördert und gefördert. Er ist ein geborener Pädagoge, das scheint ihm im Blut zu liegen, und er hat wirklich versucht, die Entwicklung der Kreativität zu fördern.

Hancock erinnerte sich auch daran, dass Byrd ihm auf vielerlei andere Weise geholfen habe: Er ermutigte Hancock, sein Debütalbum für Blue Note zu machen , verband ihn mit Mongo Santamaria , der Hancocks Melodie „ Watermelon Man “ zu einem Chart-Top-Hit machte, und das Byrd auch später drängte ihn, Miles Davis ' Angebot anzunehmen, sich seinem Quintett anzuschließen.

Hancock schreibt Byrd auch zu, ihm einen der wichtigsten Ratschläge seiner Karriere gegeben zu haben – seine Veröffentlichungsrechte nicht zu verschenken. Als Blue Note Hancock die Chance anbot, seine erste Solo-LP aufzunehmen, versuchten die Label-Manager ihn davon zu überzeugen, seine Veröffentlichung aufzugeben, um das Album aufnehmen zu können, aber er hielt sich an Byrds Rat und lehnte ab, so dass das Treffen in eine Sackgasse geriet . An diesem Punkt stand er auf, um zu gehen, und als klar wurde, dass er kurz davor war, auszutreten, gaben die Führungskräfte nach und erlaubten ihm, seine Veröffentlichungen zu behalten. Dank Santamarias späterer Hit-Coverversion von "Watermelon Man" erhielt Hancock bald beträchtliche Lizenzgebühren, und er verwendete seinen ersten Lizenzscheck von 3.000 US-Dollar, um sein erstes Auto zu kaufen, einen 1963er Shelby Cobra (ebenfalls von Byrd empfohlen), den Hancock immer noch besitzt. und die jetzt die älteste produzierte Cobra ist, die sich noch in den Händen ihres ursprünglichen Besitzers befindet.

Im Juni 1964 spielte Byrd mit Eric Dolphy in Paris, nur zwei Wochen bevor Dolphy an einem Insulinschock starb .

Elektrischer Byrd

Mit Fancy Free im Jahr 1969 entfernte sich Byrd vom Hard-Bop- Jazz-Idiom und begann, Jazz-Fusion und Rhythm and Blues aufzunehmen . Er tat sich mit den Mizell Brothers (Produzenten-Autoren Larry und Fonce) für Black Byrd (1973) zusammen, das viele Jahre lang das meistverkaufte Album von Blue Note war. Der Titelsong kletterte auf Platz 19 der R&B-Charts von Billboard und erreichte die Hot 100-Pop-Charts bis auf Platz 88. Die Nachfolgealben der Mizell-Brüder für Byrd, Street Lady , Places and Spaces und Stepping into Tomorrow . waren ebenfalls Verkaufsschlager und haben Acid-Jazz- Künstlern wie Us3 eine reichhaltige Quelle an Samples zur Verfügung gestellt . Das meiste Material für die Alben wurde von Larry Mizell geschrieben.

1973 half er bei der Gründung und Koproduktion der Blackbyrds , einer Fusionsgruppe bestehend aus damaligen Musikern der Howard University , an der Byrd in der Musikabteilung lehrte und 1976 seinen JD erhielt. Sie erzielten mehrere große Hits, darunter "Happy Music". “ (Nr. 3 R&B, Nr. 19 Pop), „Walking in Rhythm“ (Nr. 4 R&B, Nr. 6 Pop) und „Rock Creek Park“.

Während seiner Amtszeit an der North Carolina Central University in den 1980er Jahren gründete er eine Gruppe mit Studenten des Colleges namens "125th St NYC Band". Sie nahmen drei Alben auf; Liebe Byrd und Worte, Töne, Farben und Formen mit Isaac Hayes . " Love Has Come Around " auf Love Byrd wurde ein Disco-Hit, erreichte Platz 4 der US Dance Club Songs von Billboard und in Großbritannien und erreichte Platz 41 der Charts.

Ab den 1960er Jahren lehrte Byrd (der schließlich 1982 am Teachers College der Columbia University in Musikpädagogik promovierte ) an verschiedenen postsekundären Institutionen, darunter der Rutgers University , dem Hampton Institute , der New York University , der Howard University , dem Queens College , Oberlin College , Cornell University , North Carolina Central University und Delaware State University . Byrd kehrte später in seiner Karriere zum etwas geradlinigen Jazz zurück und nahm drei Alben für Orrin Keepnews ' Landmark Records auf .

Byrd war Einwohner von Teaneck, New Jersey . Er starb am 4. Februar 2013 in Dover, Delaware, im Alter von 80 Jahren.

Diskografie

Als Anführer

Dies sind das Aufnahmejahr (und das Veröffentlichungsjahr, wo unterschiedlich).

Als Sideman

Mit Ahmad Jamal

Mit Al Gray

Mit Art Blakey

Mit Art Farmer

Mit Art Taylor

' Mit Bunky Green

Mit Cal Tjader

Mit Cannonball Adderley

Mit Chris Connor

  • 1959 Balladen des traurigen Cafés

Mit Dexter Gordon

Mit Dizzy Reece

Mit Doug Watkins

  • 1956 Watkins auf freiem Fuß (Übergang)

Mit Herzog Pearson

Mit Elmo Hope

Mit Ernie Wilkins

Mit Eric Dolphy

Mit Gen Ammons

Mit Gene Harris

Mit George Wallington

  • 1955 Live im Bohemia (Progressive, 1955; Prestige, 1970)
  • 1956 Jazz für die Kutsche (Prestige)
  • 1957 Die New Yorker Szene (Prestige)
  • 1957 Jazz bei Hotchkiss (Savoyen)

Mit Gigi Gryce

Mit Guru

Mit Hank Jones

Mit Hank Mobley

Mit Herbie Hancock

Mit Horace Silver

Mit Jackie McLean

Mit Jimmy Smith

Mit Jimmy Heath

Mit Jim Timmens

  • 1958 Gilbert und Sullivan erneut besucht (Warner Bros.)

Mit John Coltrane

Mit Johnny Griffin

Mit Kenny Burrell

Mit Kenny Clarke

Mit Kenny Drew

Mit Lou Donaldson

Mit Manny Albam / Teo Macero

  • 1959 Etwas Neues, etwas Blaues

Mit Michel Legrand

  • 1958 Legrand Jazz

Mit Mundell Lowe

Mit Oscar Pettiford

Mit Pepper Adams

Mit Paul Chambers

Mit Phil Woods

Mit roter Girlande

Mit Rita Reys und The Jazz Messengers

Mit Sam Rivers

Mit Salomo Ilori

Mit Sonny Clark

Mit Sonny Rollins

Mit Stanley Turrentine

Mit Thelonious Monk

Mit Walter Davis jr.

Mit Wes Montgomery

Verweise

Externe Links