Doris-Tag - Doris Day

Doris Day
Doris Day - 1957.JPG
Tag im November 1957
Geboren
Doris Mary Anne Kappelhoff

( 1922-04-03 )3. April 1922
Cincinnati , Ohio, USA
Ist gestorben 13. Mai 2019 (2019-05-13)(im Alter von 97 Jahren)
Beruf
  • Darstellerin
  • Sänger
  • Aktivist
aktive Jahre 1939–2012
Ehepartner
Kinder Terry Melcher
Webseite dorisday .com
Unterschrift
Doris Day signatur.svg

Doris Day (geboren Doris Mary Anne Kappelhoff ; 3. April 1922 - 13. Mai 2019) war eine US-amerikanische Schauspielerin, Sängerin und Tierschützerin. Sie begann ihre Karriere als Big-Band- Sängerin im Jahr 1939 und erzielte 1945 kommerziellen Erfolg mit zwei Nr. 1-Aufnahmen, „ Sentimental Journey “ und „ My Dreams Are Getting Better All the Time “ mit Les Brown & His Band of Renown . Sie verließ Brown, um eine Solokarriere zu starten und nahm von 1947 bis 1967 mehr als 650 Songs auf.

Day war in den 1950er und 1960er Jahren einer der größten Filmstars. Days Filmkarriere begann im Goldenen Zeitalter Hollywoods mit dem Film Romance on the High Seas (1948). Sie spielte in Filmen vieler Genres, darunter Musicals, Komödien, Dramen und Thriller. Sie spielte die Titelrolle in Calamity Jane (1953) und spielte in Alfred Hitchcock ‚s Der Mann, der zuviel wußte (1956) mit James Stewart . Ihre bekanntesten Filme sind die, in denen sie zusammen mit Rock Hudson mitwirkte , darunter vor allem Pillow Talk von 1959 , für den sie für den Oscar als beste Hauptdarstellerin nominiert wurde . Sie arbeitete auch mit James Garner an Move Over, Darling (1963) und The Thrill of It All (1963) und spielte neben Clark Gable , Cary Grant , James Cagney , David Niven , Ginger Rogers , Jack Lemmon , Frank Sinatra , Kirk Douglas , Lauren Bacall und Rod Taylor in verschiedenen Filmen. Nachdem sie 1968 ihre Filmkarriere beendet hatte, nur kurz vom Höhepunkt ihrer Popularität entfernt, spielte sie in ihrer eigenen Sitcom The Doris Day Show (1968-1973).

1989 erhielt sie den Golden Globe Cecil B. DeMille Award für ihr Lebenswerk im Film. 2004 wurde ihr die Presidential Medal of Freedom verliehen . 2008 erhielt sie den Grammy Lifetime Achievement Award sowie einen Legend Award der Society of Singers . 2011 wurde sie mit dem Career Achievement Award der Los Angeles Film Critics Association ausgezeichnet . Im selben Jahr veröffentlichte sie ihr 29. Studioalbum My Heart , das neues Material enthielt und zu einem UK Top 10 Album wurde. Ab 2020 war sie eine von acht Rekorddarstellerinnen, die viermal die Top-Einzelverdiener in den Vereinigten Staaten waren.

Frühen Lebensjahren

Kinderheim in Cincinnati

Day wurde als Doris Mary Anne Kappelhoff am 3. April 1922 in Cincinnati , Ohio , als Tochter von Alma Sophia ( geb. Welz; 1895–1976) und William Joseph Kappelhoff (1892–1967) geboren. Ihre Mutter war Hausfrau , ihr Vater Musiklehrer und Chorleiter . Doris wurde nach der Schauspielerin Doris Kenyon benannt . Ihre Großeltern mütterlicherseits und väterlicherseits waren Deutsche ; ihr Großvater väterlicherseits Franz Joseph Wilhelm Kappelhoff wanderte 1875 in die Vereinigten Staaten aus und ließ sich in Cincinnati nieder, das eine große deutsche Gemeinde mit eigenen Kirchen, Vereinen und deutschsprachigen Zeitungen hatte. Für die meiste Zeit ihres Lebens gab Day an, dass sie 1924 geboren wurde; Erst zu ihrem 95. Geburtstag – als die Associated Press ihre Geburtsurkunde mit einem Geburtsdatum von 1922 fand – gab sie etwas anderes an. Es war unter Schauspielerinnen in Hollywood üblich, ein jüngeres Alter anzugeben, als sie tatsächlich waren, weil Jugend alles war, wenn es um das Casting ging.

Als jüngstes von drei Geschwistern hatte sie zwei ältere Brüder: Richard (der vor ihrer Geburt starb) und Paul, zwei bis drei Jahre älter. Aufgrund der angeblichen Untreue ihres Vaters trennten sich ihre Eltern. Sie entwickelte ein frühes Interesse am Tanz und gründete Mitte der 1930er Jahre mit Jerry Doherty ein Tanzduo, das vor Ort in Cincinnati auftrat. Ein Autounfall am 13. Oktober 1937 verletzte ihr rechtes Bein und schränkte ihre Aussichten als professionelle Tänzerin ein.

Karriere

Frühe Karriere (1938-1947)

Tag im Aquarium Jazz Club, New York (1946)

Als sich Kappelhoff von ihrem Autounfall erholte, begann sie im Radio mitzusingen und entdeckte ein Talent, von dem sie nicht wusste, dass sie es hatte. „Während dieser langen, langweiligen Zeit habe ich viel Zeit damit verbracht, Radio zu hören und manchmal mit Benny Goodman , Duke Ellington , Tommy Dorsey und Glenn Miller mitzusingen “, sagte sie gegenüber AE Hotchner , einem der Biographen des Tages. „Aber die eine Radiostimme, die ich vor allen anderen hörte, gehörte Ella Fitzgerald . Ihre Stimme hatte eine Qualität, die mich faszinierte, und ich sang mit ihr und versuchte, die subtile Art und Weise zu erfassen, wie sie ihre Stimme schattierte, das beiläufige Etwas sauber sang sie die Worte."

Als sie ihre Tochter beim Singen beobachtete, entfachte Almas Interesse am Showbusiness wieder , und sie entschied, dass Doris Gesangsunterricht nehmen musste. Sie engagierte eine Lehrerin, Grace Raine. Nach drei Unterrichtsstunden sagte Raine Alma, dass die junge Doris „enormes Potenzial“ habe; Raine war so beeindruckt, dass sie Doris drei Unterrichtsstunden pro Woche zum Preis von einer gab. Jahre später sagte Day, dass Raine den größten Einfluss auf ihren Gesangsstil und ihre Karriere hatte.

Während des achtmonatigen Gesangsunterrichts hatte Kappelhoff ihre ersten professionellen Jobs als Sängerin, beim WLW- Radioprogramm Carlin's Carnival und in einem lokalen Restaurant, Charlie Yees Shanghai Inn. Während ihrer Radioauftritte erregte sie zuerst die Aufmerksamkeit von Barney Rapp , die auf der Suche nach einer Sängerin war und fragte, ob sie für den Job vorsprechen möchte. Laut Rapp hatte er etwa 200 Sänger vorgesprochen, als Kappelhoff den Job bekam.

Als sie 1939 für Rapp arbeitete, nahm sie auf Vorschlag von Rapp den Bühnennamen "Day" an. Rapp fand "Kappelhoff" zu lang für Festzelte und bewunderte ihre Interpretation des Songs "Day After Day". Nach der Zusammenarbeit mit Rapp arbeitete Day mit den Bandleadern Jimmy James, Bob Crosby und Les Brown zusammen . 1941 trat Day als Sänger in drei Soundies mit der Band Les Brown auf.

Während ihrer Zusammenarbeit mit Brown nahm Day ihre erste Hit-Aufnahme " Sentimental Journey " auf, die Anfang 1945 veröffentlicht wurde. Sie wurde bald zu einer Hymne des Wunsches der demobilisierenden Truppen des Zweiten Weltkriegs , nach Hause zurückzukehren. Das Lied wird weiterhin mit Day in Verbindung gebracht, und sie hat es mehrmals neu aufgenommen, einschließlich einer Version in ihrem Fernsehspecial von 1971. In den Jahren 1945-46 hatte Day (als Sänger der Les Brown Band) sechs weitere Top-Ten-Hits in den Billboard- Charts : " My Dreams Are Getting Better All the Time ", " 'Tain't Me", " Till The End of Zeit “,‚Du wirst nicht die ganze Welt Singing My Song Zufrieden (Until You Break My Herz)‘,‚werden‘, und „ich habe die Sonne in der Mornin ' . Les Brown sagte: "Als Sängerin gehört Doris in die Gesellschaft von Bing Crosby und Frank Sinatra." (Aljean Harmetz (2019). "Wholesome Box-Office Star and Golden Voice of 'Que Sera, Sera'". "The New York Times." S. 1 )

Frühe Filmkarriere (1948-1954)

Gordon MacRae und Day in Starlift (1951)

Während sie mit der Band Les Brown sang und fast zwei Jahre lang in Bob Hopes wöchentlichem Radioprogramm sang , tourte sie ausgiebig durch die Vereinigten Staaten.

Ihre Darbietung des Liedes „ Embracable You “ beeindruckte die Songwriterin Jule Styne und seinen Partner Sammy Cahn , und sie empfahlen sie für eine Rolle in Romance on the High Seas (1948). Day wurde für die Rolle besetzt, nachdem er für Regisseur Michael Curtiz vorgesprochen hatte . Sie war schockiert, als sie die Rolle in dem Film angeboten bekam, und gab Curtiz zu, dass sie eine Sängerin ohne Schauspielerfahrung war. Aber er sagte, er mochte, dass "sie ehrlich war", keine Angst, es zuzugeben, und er wollte jemanden, der "wie das All-American Girl" aussah. Day war die Entdeckung, auf die Curtiz während seiner Karriere am stolzesten war.

Der Film bescherte ihr eine Nr. 2-Hit-Aufnahme als Solistin, „ It's Magic “, gefolgt von zwei Monaten ihres ersten Nr. 1-Hits („ Love Somebody “ im Jahr 1948) als Duett mit Buddy Clark . Day nahm "Someone Like You" auf, bevor der Film My Dream Is Yours (1949) den Song enthielt. 1950 wählten US-Soldaten in Korea sie zu ihrem Lieblingsstar.

Sie machte weiterhin kleinere und oft nostalgische Musicals wie On Moonlight Bay (1951), By the Light of the Silvery Moon (1953) und Tea For Two (1950) für Warner Brothers .

Tag mit Howard Keel in Calamity Jane (1953)

Ihr kommerziell erfolgreichster Film für Warner war I'll See You in My Dreams (1951), der 20-jährige Kassenrekorde brach. Der Film ist eine musikalische Biografie des Texters Gus Kahn . Es war Days vierter Film unter der Regie von Curtiz. Day trat als Titelfigur in dem komödiantischen Western-Musical Calamity Jane (1953) auf. Ein Song aus dem Film, „ Secret Love “, gewann den Oscar für den besten Originalsong und wurde Days vierte Nummer-1-Hit-Single in den Vereinigten Staaten.

Zwischen 1950 und 1953 landeten die Alben aus sechs ihrer Filmmusicals in den Top 10, drei davon auf Platz 1. Nach den Dreharbeiten zu Lucky Me (1954) mit Bob Cummings und Young at Heart (1955) mit Frank Sinatra wählte Day ihren Vertrag mit Warner Brothers nicht zu verlängern.

Während dieser Zeit hatte Day auch ihre eigene Radiosendung, The Doris Day Show . Es wurde von 1952 bis 1953 auf CBS ausgestrahlt.

Durchbruch (1955–1958)

Cameron Mitchell, Doris Day und James Cagney in einer Werbung für Love Me or Leave Me (1955)

Nachdem Day in erster Linie als Musical-Comedy-Schauspielerin bekannt wurde, übernahm Day nach und nach dramatischere Rollen, um ihr Spektrum zu erweitern. Ihre dramatische Starrolle als Sängerin Ruth Etting in Love Me or Leave Me (1955), mit Top-Rechnung über James Cagney , erhielt kritischen und kommerziellen Erfolg und wurde Days bisher größter Hit. Cagney sagte, sie habe "die Fähigkeit, die einfache, direkte Aussage einer einfachen, direkten Idee zu projizieren, ohne sie zu überladen", und verglich sie mit Laurette Taylors Broadway-Aufführung in The Glass Menagerie (1945), einer der größten Aufführungen eines Amerikaners Schauspieler. Day sagte, es sei ihre beste Filmleistung. Produzent Joe Pasternak sagte: "Ich war fassungslos, dass Doris keine Oscar-Nominierung bekommen hat." Das Soundtrack-Album aus diesem Film war ein Nr. 1-Hit.

Day spielte in Alfred Hitchcocks Spannungsfilm Der Mann, der zu viel wusste (1956) mit James Stewart . Sie sang zwei Lieder in dem Film " Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be) ", der einen Oscar für den besten Originalsong gewann , und "We'll Love Again". Der Film war der zehnte Film von Day, der in den Top 10 an den Kinokassen war. Day spielte die Titelrolle in dem Thriller/Noir Julie (ebenfalls 1956) mit Louis Jourdan .

Nach drei aufeinanderfolgenden dramatischen Filmen kehrte Day in The Pyjama Game (1957) mit John Raitt zu ihren musikalischen/komödiantischen Wurzeln zurück . Der Film wurde auf der Basis Broadway Spiel des gleichen Namens . Sie arbeitete mit Paramount Pictures für die Komödie Teacher's Pet (1958), neben Clark Gable und Gig Young . Sie spielte zusammen mit Richard Widmark und Gig Young in der romantischen Komödie The Tunnel of Love (ebenfalls 1958), fand jedoch neben Jack Lemmon in It Happened to Jane (1959) nur geringen Erfolg .

Billboard ‚s jährliche bundesweite Umfrage von DiscJockeys hatte Tag als Nummer 1 Sängerin neunmal in zehn Jahren (1949 bis 1958)Platz, aber ihr Erfolg und Popularität als Sänger wurde jetzt von ihrSchatten Box-OfficeAppell.

Kassenerfolg (1959–1968)

Tag in einem Werbeportrait für Midnight Lace (1960)

1959 trat Day mit einer Reihe romantischer Komödien in ihre erfolgreichste Phase als Filmschauspielerin ein. Dieser Erfolg begann mit Pillow Talk (1959), mit Rock Hudson, der ein lebenslanger Freund wurde, und Tony Randall . Day erhielt eine Nominierung für einen Oscar als beste Hauptdarstellerin . Es war die einzige Oscar-Nominierung, die sie in ihrer Karriere erhielt. Day, Hudson und Randall drehten zusammen zwei weitere Filme, Lover Come Back (1961) und Send Me No Flowers (1964).

Zusammen mit David Niven und Janis Paige spielte Day in Please Don't Eat the Gänseblümchen (1960) und mit Cary Grant in der Komödie That Touch of Mink (1962). In den Jahren 1960 und 1962 bis 1964 war sie die Nummer eins an den Kinokassen, die zweite Frau, die viermal die Nummer eins war, eine Leistung, die von keiner anderen Schauspielerin außer Shirley Temple erreicht wurde. Sie stellte einen Rekord auf, der noch nicht erreicht wurde, und erhielt sieben aufeinanderfolgende Laurel Awards als bester weiblicher Box-Office-Star.

Day tat sich mit James Garner zusammen, beginnend mit The Thrill of It All , gefolgt von Move Over, Darling (beide 1963). Der Titelsong des Films, „ Move Over Darling “, von ihrem Sohn mitgeschrieben, erreichte Platz 8 in Großbritannien. Zwischen diesen komödiantischen Rollen spielte Day zusammen mit Rex Harrison in dem Filmthriller Midnight Lace (1960), einer Aktualisierung des Bühnenthrillers Gaslight .

In den späten 1960er Jahren hatte die sexuelle Revolution der Babyboomer- Generation die Einstellung der Öffentlichkeit zum Thema Sex neu ausgerichtet. Die Zeiten haben sich geändert, aber Days Filme nicht. Days nächster Film Do Not Disturb (1965) war beim Publikum beliebt, aber ihre Popularität ließ bald nach. Kritiker und Comics nannten Day "Die älteste Jungfrau der Welt", und das Publikum begann, ihre Filme zu scheuen. In der Folge rutschte sie von der Liste der Top-Kinostars ab, zuletzt mit dem Kinohit The Glass Bottom Boat (1966) in den Top Ten . Eine der Rollen, die sie ablehnte, war die der Mrs. Robinson in The Graduate , eine Rolle, die schließlich an Anne Bancroft ging . In ihren veröffentlichten Memoiren sagte Day, sie habe die Rolle aus moralischen Gründen abgelehnt: Sie fand das Drehbuch "vulgär und beleidigend".

Sie spielte in dem Westernfilm The Ballad of Josie (1967). Im selben Jahr nahm Day The Love Album auf , obwohl es erst 1994 veröffentlicht wurde. Im folgenden Jahr (1968) spielte sie in der Komödie Where Were You When the Lights Went Out? die sich auf den Nordost-Blackout vom 9. November 1965 konzentriert . Ihr letzter Spielfilm, die Komödie With Six You Get Eggroll , wurde 1968 veröffentlicht.

Von 1959 bis 1970 erhielt Day neun Nominierungen für den Laurel Award (und gewann vier Mal) für die beste weibliche Leistung in acht Komödien und einem Drama. Von 1959 bis 1969 erhielt sie sechs Golden Globe- Nominierungen für die beste weibliche Leistung in drei Komödien, einem Drama ( Midnight Lace ), einem Musical ( Jumbo ) und ihrer Fernsehserie.

Insolvenz und Fernsehkarriere

Am Set der Doris Day Show

Nachdem ihr dritter Ehemann Martin Melcher am 20. April 1968 gestorben war, entdeckte Day schockiert, dass Melcher und sein Geschäftspartner und "Berater" Jerome Bernard Rosenthal ihr Einkommen vergeudet und sie hoch verschuldet hatten. Rosenthal war seit 1949 ihr Anwalt, als er sie in ihrer unbestrittenen Scheidungsklage gegen ihren zweiten Ehemann, den Saxophonisten George W. Weidler, vertrat . Day reichte im Februar 1969 Klage gegen Rosenthal ein, gewann 1974 eine erfolgreiche Entscheidung, erhielt aber erst 1979 eine Entschädigung.

Day erfuhr zu ihrem Unmut auch, dass Melcher sie für eine Fernsehserie engagiert hatte, die zu The Doris Day Show wurde .

Es war furchtbar. Mir ging es wirklich, wirklich nicht sehr gut, als Marty [Melcher] starb, und der Gedanke, ins Fernsehen zu gehen, war überwältigend. Aber er hatte mich für eine Serie angemeldet. Und dann nahm mich mein Sohn Terry [Melcher] mit in Beverly Hills und erklärte mir , dass es noch lange nicht das Ende sei. Ich hatte mich auch für eine Reihe von TV-Specials angemeldet, ohne dass mich jemals jemand danach gefragt hatte.

–  Doris Day, OK! Zeitschrift, 1996

Day hasste die Vorstellung, im Fernsehen aufzutreten, fühlte sich aber dazu verpflichtet. Die erste Episode der Doris Day Show wurde am 24. September 1968 ausgestrahlt und verwendete von 1968 bis 1973 "Que Sera, Sera" als Titelsong. Day beharrte (sie brauchte die Arbeit, um ihre Schulden zu begleichen), aber erst, nachdem CBS ihr und ihrem Sohn die kreative Kontrolle abgetreten hatte. Die erfolgreiche Show genoss eine fünfjährige Laufzeit und fungierte als Vorhang auf für die Carol Burnett Show . Es ist heute für seine abrupten Änderungen von Saison zu Saison in Besetzung und Prämisse in Erinnerung.

Day mit John Denver im TV-Special Doris Day Today
(CBS, 19. Februar 1975)

Bis zum Ende ihrer Laufzeit 1973 hatte sich der öffentliche Geschmack ebenso wie der der Fernsehindustrie geändert , und ihre fest etablierte Persönlichkeit galt als passé. Sie zog sich nach der Doris Day Show weitgehend von der Schauspielerei zurück , absolvierte jedoch zwei Fernsehspecials, The Doris Mary Anne Kappelhoff Special (1971) und Doris Day Today (1975), und war in den 1970er Jahren in verschiedenen Shows zu Gast.

In der Saison 1985/86 moderierte Day ihre eigene Fernseh-Talkshow, Doris Days beste Freunde , im Christian Broadcasting Network (CBN). Das Netzwerk sagte die Show nach 26 Episoden trotz der weltweiten Werbung ab. Ein Großteil dieser Aufmerksamkeit kam von der Episode mit Rock Hudson , in der Hudson die ersten öffentlichen Symptome von AIDS zeigte, einschließlich schwerer Gewichtsabnahme und zugegebener Müdigkeit; Hudson würde ein Jahr später an der Krankheit sterben. Day sagte später: "Er war sehr krank. Aber ich habe das einfach weggewischt und bin herausgekommen und habe meine Arme um ihn gelegt und gesagt: 'Bin ich froh, dich zu sehen'."

1980er und 1990er Jahre

Days Ehemann und Agent Martin Melcher ließ seit den 1940er Jahren den Anwalt Jerome Rosenthal aus Beverly Hills mit dem Geld seiner Frau umgehen. „Rosenthal hat in dieser Zeit schwer zu überschätzende Verstöße gegen die Berufsethik begangen“, so ein Gericht.

Im Oktober 1985 wies der Oberste Gerichtshof von Kalifornien Rosenthals Berufung gegen das Multimillionen-Dollar-Urteil gegen ihn wegen Rechtsfehlers zurück und bestätigte die Schlussfolgerungen eines Gerichtsverfahrens und eines Berufungsgerichts, dass Rosenthal unangemessen gehandelt habe. Im April 1986 weigerte sich der Oberste Gerichtshof der USA, das Urteil des unteren Gerichts zu überprüfen. Im Juni 1987 reichte Rosenthal eine 30-Millionen-Dollar-Klage gegen Anwälte ein, von denen er behauptete, sie hätten ihn um Millionen von Dollar bei Immobilieninvestitionen betrogen. Er nannte Day als Mitangeklagte und beschrieb sie als "unwillige, unfreiwillige Klägerin, deren Zustimmung nicht eingeholt werden kann". Rosenthal behauptete , dass Millionen von Dollar Tag waren verkauft in Immobilien verloren nach Melcher 1968 starb, in der Rosenthal behauptete , dass die Anwälte gaben Tag schlecht beraten, sie zu verkaufen, zu einem Verlust, drei Hotels, in sagen , Palo Alto, Kalifornien , Dallas , Texas und Atlanta , Georgia , sowie einige Ölpachtverträge in Kentucky und Ohio . Er behauptete, die Investitionen im Rahmen eines langfristigen Plans getätigt zu haben und beabsichtigte nicht, sie zu verkaufen, bis sie an Wert gewonnen hatten. Zwei der Hotels wurden 1970 für etwa 7 Millionen US-Dollar verkauft und ihr geschätzter Wert belief sich 1986 auf 50 Millionen US-Dollar.

Terry Melcher erklärte, dass der vorzeitige Tod seines Adoptivvaters Day vor dem finanziellen Ruin rettete. Ob Martin Melcher selbst auch getäuscht wurde, bleibt ungeklärt. Day erklärte öffentlich, dass sie ihren Ehemann für unschuldig an einem vorsätzlichen Fehlverhalten hielt und erklärte, dass er "einfach der falschen Person vertraute". Laut Days Autobiographie, wie sie AE Hotchner mitteilte , hatte der normalerweise sportliche und gesunde Martin Melcher ein vergrößertes Herz . Die meisten Interviews zu diesem Thema, die Hotchner gegeben wurden (und in Days Autobiografie enthalten sind), zeichnen ein wenig schmeichelhaftes Porträt von Melcher. Der Autor David Kaufman behauptet, dass einer von Days Co-Stars, der Schauspieler Louis Jourdan , behauptete, dass Day selbst ihren Ehemann nicht mochte, aber Days öffentliche Aussagen zu Melcher scheinen dieser Behauptung zu widersprechen.

Day sollte zusammen mit Patrick Swayze und Marvin Hamlisch den Oscar für die beste Originalmusik bei den 61. Academy Awards im März 1989 präsentieren, aber sie erlitt einen tiefen Beinschnitt und konnte nicht teilnehmen. Sie war durch die Gärten ihres Hotels gegangen, als sie sich an einem Sprinkler das Bein schnitt. Der Schnitt erforderte Stiche.

Day wurde 1981 in die Ohio Women's Hall of Fame aufgenommen und erhielt 1989 den Cecil B. DeMille Award für seine Karriere. 1994 erreichte Days Greatest Hits- Album einen weiteren Eintrag in die britischen Charts. Ihr Cover von " Vielleicht, Vielleicht, Vielleicht " wurde in den Soundtrack des australischen Films Strictly Ballroom aufgenommen .

2000er

Day nahm an Interviews und Feierlichkeiten zu ihrem Geburtstag mit einem jährlichen Doris Day Musikmarathon teil. Im Juli 2008 trat sie in der südkalifornischen Radiosendung des langjährigen Freundes und Nachrichtensprechers George Putnam auf .

Day lehnte ein Tribute-Angebot des American Film Institute und des Kennedy Center Honors ab, weil sie persönlich anwesend sein müssen. 2004 wurde ihr von Präsident George W. Bush die Presidential Medal of Freedom für ihre Leistungen in der Unterhaltungsindustrie und für ihre Arbeit für Tiere verliehen. Präsident Bush erklärte:

In den Jahren seitdem hat sie ihre Fans behalten und die Bandbreite ihres Talents im Fernsehen und im Film gezeigt. Sie spielte auf der Leinwand mit führenden Männern von Jimmy Stewart bis Ronald Reagan, von Rock Hudson bis James Garner. Es war ein guter Tag für Amerika, als Doris Marianne von Kappelhoff (sic) aus Evanston, Ohio, beschloss, Entertainerin zu werden. Es war ein guter Tag für unsere Mitmenschen, als sie ihr gutes Herz für den Tierschutz einsetzte. Doris Day ist eine der ganz Großen, und Amerika wird seine Liebste immer lieben.

Die Kolumnistin Liz Smith und der Filmkritiker Rex Reed führten energische Kampagnen durch, um Unterstützung für einen Ehren-Oscar für den Tag zu gewinnen, um ihre Filmkarriere und ihren Status als bester weiblicher Kassenstar aller Zeiten anzukündigen. Gemäß Der Hollywood-Reporter im Jahr 2015 bot ihr die Academy mehrmals den Ehren-Oscar an, aber sie lehnte ab, da sie die Filmindustrie als Teil ihres früheren Lebens ansah. Day erhielt 2008 einen Grammy für sein Lebenswerk in der Musik, wenn auch wieder in Abwesenheit.

1998, 1999 und 2012 erhielt sie drei Grammy Hall of Fame Awards für ihre Aufnahmen von "Sentimental Journey", "Secret Love" und "Que Sera, Sera". Day wurde 2007 in die Hit Parade Hall of Fame aufgenommen und erhielt 2010 den ersten jemals von der Society of Singers verliehenen Legend Award.

2010er Jahre

Day, 89 Jahre alt, veröffentlichte am 5. September 2011 in Großbritannien My Heart , ihr erstes neues Album seit fast zwei Jahrzehnten seit der Veröffentlichung von The Love Album , das zwar 1967 aufgenommen, aber erst 1994 veröffentlicht wurde eine Zusammenstellung bisher unveröffentlichter Aufnahmen, die Days Sohn Terry Melcher vor seinem Tod im Jahr 2004 produzierte. Zu den Tracks gehören der Joe Cocker- Hit „ You Are So Beautiful “ aus den 1970er Jahren , „ Disney Girlsder Beach Boys und Jazzstandards wie „ My Buddy “, die Day ursprünglich in dem Film I’ll See You in My Dreams (1951) sang .

Nachdem die Scheibe in den Vereinigten Staaten veröffentlicht wurde, kletterte sie bald auf Platz 12 der Amazon -Bestsellerliste und half dabei, Gelder für die Doris Day Animal League zu sammeln . Day wurde der älteste Künstler, der mit einem Album mit neuem Material eine UK Top 10 erreichte.

Im Januar 2012 verlieh die Los Angeles Film Critics Association Day einen Lifetime Achievement Award.

Im April 2014 trat Day unerwartet öffentlich auf, um an der jährlichen Benefizveranstaltung der Doris Day Animal Foundation teilzunehmen. Der Vorteil bringt Geld für ihre Tierstiftung ein.

Clint Eastwood bot Day eine Rolle in einem Film an, den er 2015 inszenieren wollte. Obwohl sie angeblich mit Eastwood, ihrem Nachbarn in Carmel, über eine Rolle in dem Film sprach, lehnte sie schließlich ab.

Day gewährte ABC an ihrem Geburtstag im Jahr 2016 ein Telefoninterview, das von Fotos ihres Lebens und ihrer Karriere begleitet wurde.

In einem seltenen Interview mit The Hollywood Reporter am 4. April 2019, dem Tag nach ihrem 97. Geburtstag, sprach Day über ihre Arbeit für die 1978 gegründete Doris Day Animal Foundation. Auf die Frage, was ihr Lieblingsfilm sei, antwortete sie Calamity Jane : „Ich war so ein Wildfang, als ich aufwuchs, und es war so lustig, sie zu spielen. Natürlich war die Musik auch wunderbar – vor allem ‚Secret Love‘ ist so ein wunderschönes Lied.“

Zum Gedenken an ihren Geburtstag versammelten sich ihre Fans jedes Jahr, um Ende März an einer dreitägigen Party in ihrer Heimatstadt Carmel, Kalifornien , teilzunehmen . Die Veranstaltung war auch eine Spendenaktion für ihre Animal Foundation. Während der Veranstaltung 2019 gab es eine Sondervorführung ihres Films Pillow Talk (1959), um sein 60-jähriges Jubiläum zu feiern. Über den Film erklärte Day im selben Interview, dass es ihr so ​​viel Spaß gemacht habe, mit meinem Kumpel Rock zusammenzuarbeiten. Wir haben uns durch drei Filme, die wir zusammen gedreht haben, gelacht und sind gute Freunde geblieben.

Tierschutz-Aktivismus

Days Interesse am Tierschutz und verwandten Themen reichte anscheinend bis in ihre Teenagerjahre zurück. Während sie sich von einem Autounfall erholte, ging sie mit ihrem Hund Tiny ohne Leine spazieren. Tiny rannte auf die Straße und wurde von einem vorbeifahrenden Auto getötet. Day später drückte Schuldgefühle und Einsamkeit über Tinys frühen Tod aus.

Es war während der Dreharbeiten zu The Man Who Knew Too Much , als sie sah, wie Kamele, Ziegen und andere "tierische Extras" in einer Marktplatzszene behandelt wurden, als Doris Day begann, Tiermissbrauch aktiv zu verhindern. Sie war so entsetzt über die Bedingungen, unter denen die Tiere für die Dreharbeiten gehalten wurden, dass sie sich weigerte zu arbeiten, wenn sie nicht richtig gefüttert und gepflegt wurden. Die Produktionsfirma musste "Futterstationen" für die verschiedenen Ziegen, Schafe, Kamele usw. einrichten und sie jeden Tag füttern, bevor Day zustimmte, wieder an die Arbeit zu gehen.

1971 war sie Mitbegründerin von Actors and Others for Animals und erschien in einer Reihe von Zeitungsanzeigen, die das Tragen von Pelz anprangerten, zusammen mit Mary Tyler Moore , Angie Dickinson und Jayne Meadows .

1978 gründete Day die Doris Day Pet Foundation, heute Doris Day Animal Foundation (DDAF). Als gemeinnützige 501(c)(3) -Gemeinschaftshilfe finanziert DDAF andere gemeinnützige Zwecke in den USA, die die Mission von DDAF teilen, Tieren und den Menschen, die sie lieben, zu helfen. Der DDAF arbeitet weiterhin unabhängig.

Als Ergänzung zur Doris Day Animal Foundation gründete Day 1987 die Doris Day Animal League (DDAL), eine nationale gemeinnützige Lobbyorganisation für Bürger, deren Mission es ist, Schmerzen und Leiden zu lindern und Tiere durch Gesetzesinitiativen zu schützen. Day setzte sich bei mehreren Gelegenheiten aktiv für den US-Kongress ein, um Gesetze zum Schutz des Tierschutzes zu unterstützen, und im Jahr 1995 rief sie den jährlichen Spay Day USA ins Leben . Die DDAL fusionierte 2006 zur Humane Society of the United States (HSUS). Die HSUS verwaltet jetzt den World Spay Day, die jährliche eintägige Kastrations-/Kastrationsveranstaltung, die von diesem Tag ausging.

Eine Einrichtung, die ihren Namen trägt, das Doris Day Horse Rescue and Adoption Center, das misshandelten und vernachlässigten Pferden hilft, wurde 2011 in Murchison, Texas , auf dem Gelände eines von ihrem verstorbenen Freund, der Autorin Cleveland Amory, gegründeten Tierheims eröffnet . Day trug 250.000 US-Dollar zur Gründung des Zentrums bei.

Eine posthume Auktion von 1.100 Besitztümern von Day im April 2020 brachte der Doris Day Animal Foundation 3 Millionen US-Dollar ein.

Persönliches Leben

Nach ihrem Rückzug aus dem Filmgeschäft lebte Day in Carmel-by-the-Sea, Kalifornien . Sie hatte viele Haustiere und adoptierte streunende Tiere. Sie war lebenslange Republikanerin . Ihr einziges Kind war der Musikproduzent und Songwriter Terry Melcher , der in den 1960er Jahren mit " Hey Little Cobra " unter dem Namen The Rip Chords einen Hit hatte, bevor er ein erfolgreicher Produzent wurde, zu dessen Acts The Byrds , Paul Revere & the Raiders und The Beach gehörten Jungen ; er starb im November 2004 an einem Melanom . Seit den 1980er Jahren besaß Day ein Hotel in Carmel-by-the-Sea namens Cypress Inn, das sie ursprünglich zusammen mit ihrem Sohn besaß. Es war ein frühes haustierfreundliches Hotel und wurde 1999 in Architectural Digest vorgestellt .

Ehen

Day war viermal verheiratet. Von März 1941 bis Februar 1943 war sie mit dem Posaunisten Al Jorden (1917–1967) verheiratet, den sie in Barney Rapps Band kennenlernte. Jorden war ein gewalttätiger Schizophrener, der später durch Selbstmord starb. Als Day schwanger wurde und sich weigerte abzutreiben, schlug er sie, um eine Fehlgeburt zu erzwingen. Ihr Sohn, Terrence "Terry" Paul Jorden , wurde 1942 geboren und änderte seinen Namen in Terrence Paul Melcher, als er von Days drittem Ehemann adoptiert wurde.

Ihre zweite Ehe war George William Weidler (1926–1989) vom 30. März 1946 bis 31. Mai 1949, einem Saxophonisten und dem Bruder der Schauspielerin Virginia Weidler . Weidler und Day trafen sich einige Jahre später während einer kurzen Versöhnung wieder und er stellte ihr die Christliche Wissenschaft vor .

Day heiratete den amerikanischen Filmproduzenten Martin Melcher (1915–1968) am 3. April 1951, ihrem 29. Geburtstag, und diese Ehe hielt bis zu seinem Tod im April 1968. Melcher adoptierte Days Sohn Terry, der unter dem Namen ein erfolgreicher Musiker und Plattenproduzent wurde Terry Melcher . Martin Melcher hat viele von Days Filmen produziert. Sie waren beide Christliche Wissenschaftler, was dazu führte, dass sie wegen Symptomen, die auf Krebs hindeuteten, einige Zeit keinen Arzt aufsuchte.

Days vierte Ehe heiratete Barry Comden (1935–2009) vom 14. April 1976 bis zum 2. April 1982. Er war Maître d'hôtel in einem von Days Lieblingsrestaurants. Er wusste von ihrer großen Liebe zu Hunden und machte sich bei ihr beliebt, indem er ihr auf dem Weg aus dem Restaurant eine Tüte Fleischreste und Knochen schenkte. Später beklagte er sich, dass sie sich mehr um ihre "Tierfreunde" kümmerte als um ihn.

Tod

Day starb am 13. Mai 2019 im Alter von 97 Jahren an einer Lungenentzündung . Ihr Tod wurde von ihrer Wohltätigkeitsorganisation, der Doris Day Animal Foundation, bekannt gegeben. Auf Anfrage von Per Day gab die Stiftung bekannt, dass es keine Bestattungsfeiern , Grabsteine ​​oder andere öffentliche Gedenkstätten geben werde.

Filmografie

Diskografie

Studioalben

Quelle

Siehe auch

Verweise

Quellen

Externe Links