Traumkind -Dreamchild

Traumkind
Kinostartplakat
Unter der Regie von	Gavin Millar
Geschrieben von	Dennis Potter
Produziert von	Rick McCallum Kenith Trodd
Mit	Coral Browne Ian Holm Peter Gallagher Nicola Cowper Amelia Shankley
Kinematographie	Billy Williams
Bearbeitet von	Angus Newton
Musik von	Stanley Myers
Produktionsunternehmen	Dorn-EMI
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	94 Minuten
Land	Vereinigtes Königreich
Sprache	Englisch
Budget	4 Mio. £ oder 3,8 Mio. $ oder 2,9 Mio. £

Dreamchild ist ein britisches Drama aus dem Jahr 1985, geschrieben von Dennis Potter , unter der Regie von Gavin Millar und produziert von Rick McCallum und Kenith Trodd . Es spielt Coral Browne , Ian Holm , Peter Gallagher , Nicola Cowper und Amelia Shankley und ist ein fiktionaler Bericht über Alice Liddell , das Kind , das Lewis Carrolls Roman Alice 's Adventures in Wonderland von 1865inspirierte.

Die Geschichte wird aus der Sicht der älteren Alice (jetzt die verwitwete Mrs. Hargreaves) erzählt, die von England in die Vereinigten Staaten reist, um die Ehrendoktorwürde der Columbia University anlässlich des 100. Geburtstags von Lewis Carroll zu erhalten. Es hat gemeinsame Themen mit Potters Fernsehstück Alice (1965). Der Film entwickelt sich vom Faktischen zum Halluzinatorischen, während Alice ihre Erinnerungen an Reverend Charles Dodgson (Holm) im viktorianischen Oxford bis zu ihrer unmittelbaren Gegenwart im New York der Depressions-Ära wieder aufgreift. Begleitet von einer schüchternen jungen Waise namens Lucy (Cowper), muss sich die alte Alice durch die moderne Welt des Boulevardjournalismus und der kommerziellen Ausbeutung bahnen, während sie versucht, mit ihrer konfliktreichen Kindheit mit dem Oxford- Don zu Frieden zu kommen .

Parzelle

Der Film beginnt auf dem Schiff Lager ältere Witwe Alice Hargreaves, der als Alice Liddell war Lewis Carroll ‚s Muse und die Inspiration für sein Buch Alice im Wunderland , und ihren Hausmeister Lucy. Als sie von Bord gehen, werden sie von mehreren Journalisten angegriffen, die alle versuchen, eine Geschichte oder ein Zitat von Alice über ihre Beziehung zu Carroll zu bekommen, die sie als "Mr. Dodgson" kannte. Von all der Aufregung sichtlich verwirrt, freundet sie sich mit einem Ex-Reporter, Jack Dolan, an, der ihr und Lucy durch die Legionen der Presse hilft. Dolan wird schnell zu ihrem Agenten und findet Werbemöglichkeiten für sie. Währenddessen entwickelt sich eine Romanze zwischen Jack und Lucy.

Wenn sie allein in ihrem Hotelzimmer gelassen wird, halluziniert Alice, dass Mr. Dodgson ( Ian Holm ) in ihrem Zimmer ist, ebenso wie der verrückte Hutmacher , der Märzhase , die Raupe , die Siebenschläfer , die Scheinschildkröte und der Greif . Als sie zu ihrer Teeparty kommt , machen sie sich über sie lustig, weil sie so alt und vergesslich ist. Sie erinnert sich auch an die faule Bootsparty vom 4. Juli 1862, als Dodgson, damals Mathematikprofessor an der Schule ihres Vaters, versucht hatte, sie und ihre Schwestern zu unterhalten, indem er die Unsinnsgeschichte erzählte, die zu Alices Abenteuern im Wunderland wurde .

Über Rückblenden wird angedeutet, dass Dodgson in Alice vernarrt war und dass ihre Beziehung möglicherweise sexuelle Untertöne hatte. Sie erinnert sich an die Bootsparty durch diese neue Perspektive; Sie erkennt, dass Dodgson eifersüchtig war, als sie den Jungen traf, den sie eines Tages heiraten würde, und dass sie es genoss, mit seinen Zuneigungen zu spielen und ihn absichtlich zu ködern, um sein nervöses Stottern zu provozieren. Alice versucht, ihre Gefühle und ihre frühere Beziehung zu Dodgson in ihrem Kopf zu verstehen.

Als sie ihre Dankesrede an der Columbia University hält , kommt sie mit Dodgson und der Art und Weise, wie sie miteinander umgegangen sind, zurecht. In einer anderen Fantasy-Sequenz mit der Mock Turtle vergeben sie und Dodgson einander und schließen Frieden.

Werfen

Live-Action

• Coral Browne – Alice Hargreaves
• Peter Gallagher – Jack Dolan
• Ian Holm – Reverend Charles L. Dodgson
• Jane Asher – Frau Liddell
• Nicola Cowper – Lucy
• Caris Corfman – Sally
• Amelia Shankley – Junge Alice

Sprachbesetzung

• Alan Bennett – Scheinschildkröte
• Ken Campbell – Märzhase
• Tony Haygarth – Verrückter Hutmacher
• Fulton Mackay – Greif
• Frank Middlemass – Raupe
• Julie Walters – Siebenschläfer

Puppenspieler

• Big Mick – Mad Hatter
• Ron Mück – Greif
• Karen Prell – Siebenschläfer
• Michael Sundin – Märzhase
• Steve Whitmire – Raupe , Mock Turtle

Produktion

Potter hatte die Geschichte bereits 1965 für das Fernsehen für die BBC- Anthologieserie Wednesday Play unter dem Titel Alice adaptiert . Potter erweiterte die Geschichte und ergänzte sein Drehbuch, indem er Dreamchild auf einem realen Vorfall basierte, bei dem Alice nach New York ging, um die Ehrendoktorwürde zu erhalten. Er beschloss, es als Spielfilm zu machen, aber nach unglücklichen Erfahrungen beim Schreiben von Pennies from Heaven und Gorky Park machte er es über seine eigene Firma und arbeitete auch als ausführender Produzent. Er nutzte den Produzenten und Regisseur seiner erfolgreichen TV-Produktion Cream in My Coffee .

Der Film war Teil einer Reihe von Filmen, die von Verity Lambert bei EMI Films grün beleuchtet wurden . Andere waren Salyground , Morons from Outer Space und Comfort and Joy . "EMI zurück mit vier Spielfilmen" - Peter Fiddick. The Guardian 16 Nov 1983: 2. Es gab kein US-Geld in dem Film, aber Universal hatte das Vorkaufsrecht, den Vertrieb zu verweigern.

Potter sagte, der Film sei "gefährlich nah an einem Kunstfilm, aber ich habe genug von Filmen, die für Teenager oder Erwachsene gemacht wurden, die nie erwachsen wurden." und "Es wird behauptet, dass das Unterdrücken von Dingen, von denen Sie wissen, dass sie zweifelhaft sind, für Sie als Person schädlich sein soll, aber große Kunst kann aus Disziplin entstehen. Dodgson war ein viel komplexerer und heroischerer Mann, als wir denken. Ich bin absolut überzeugt, dass er nie irgendeinen fragwürdigen Körperkontakt mit Alice hatte, aber er hatte etwas, was man in diesen postfreudianischen Tagen eine sexuelle Sehnsucht nennen würde."

Dreharbeiten

Make-up und Kreatureneffekte für den Film wurden von Jim Hensons Creature Shop kreiert . Es wurden sechs komplex detaillierte Kreaturen geschaffen, die ziemlich missgebildet sind, wie sie im Buch stehen. Der Greif und die traurige Scheinschildkröte leben zwischen Felsvorsprüngen an einer dunklen Küste. Der Märzhase hat ausgebrochene gelbliche Zähne und schmutzig aussehende Schnurrhaare und er scheint sogar beim Sprechen zu kauen. Er, der verrückte Hutmacher und die Haselmaus und auch die Raupe unterhalten sich auf die gleiche sachliche, egalitäre Weise wie die besuchende Alice. Die Puppen basierten auf den ursprünglichen Tenniel- Zeichnungen, obwohl Potter wollte, dass sie in Richtung der dunklen Seite interpretiert wurden. Puppenbewegung und Choreografie wurden von der amerikanischen Schauspielerin und Choreografin Gates McFadden entwickelt . Aufgrund eines Problems mit Arbeitsvisa konnte McFadden in diesem Film nicht die volle Anerkennung erhalten.

Die chinesische Kostümsequenz in dem Film, in der Dodgson Alices Porträt in Oxford aufnimmt, basiert auf tatsächlichen Fotos, die er von ihr und ihren Schwestern gemacht hat. Dodgson, ein früher Pionier der Fotografie, galt als einer der ersten Porträtfotografen der Welt .

Dennis Potters Verwendung der Pop-Unterhaltung der 1930er Jahre in seinen Werken ist in diesem Film präsent. " I Only Have Eyes for You " wird bei einem Tanztee im Waldorf Astoria gesungen und Mrs. Hargreaves hat eine Szene bei einem Radiosender, in der " Confessin' " von einem Schlagersänger gespielt wird .

Die Einstellung des Films in der Zeit der Depression ist 1932, als Alice 80 Jahre alt wurde, zwei Jahre bevor sie 1934 starb.

Nach Produktion

Laut Regisseur Gavin Millar, der Produzentin des Films, Verity Lambert , "wollte nie, dass der Dekan, Alices Vater, von Nigel Hawthorne gespielt wird" und widersetzte sich ihm aktiv, aber erfolglos, in der Rolle. Millar erinnerte sich später daran, dass während des Schnittprozesses „jede Szene mit Nigel darin, sie wie eine Tonne Ziegelsteine ​​​​darauf war Bearbeiten Sie Hawthornes Teil vollständig. Die Filmmusik wurde von Stanley Myers komponiert .

Veröffentlichung

Der Film erhielt nur eine sehr begrenzte Veröffentlichung in einer kleinen Anzahl von Arthouse-Kinos, hauptsächlich aufgrund von Herausforderungen durch die Verleiher des Films. In Großbritannien lief der Film nur für ein begrenztes Engagement in einem Londoner Kino. Meinungsverschiedenheiten und rechtliche Auseinandersetzungen zwischen der Produktionsfirma des Films, den Verleihern und den Kinoketten in anderen nicht zusammenhängenden Angelegenheiten ließen den Film fast spurlos verschwinden.

Browne kam nach London , um den Film zu fördern und erhalten Die London Evening Standard Best Actress Award für den Film auf dem Fernseher erscheint , zeigt Chat - Wogan in einem Versuch , den Film zu veröffentlichen, auch eine Anzeige in der Entertainment - Zeitschrift herausnehmen Variety ihre Leistung anbieten ' für Ihre Berücksichtigung' in der 'Oscar-Saison', alles auf ihre Kosten.

Der Film schaffte es bei vielen Kritikern auf die zehn besten Listen. Bis 1986 wurden Tickets im Wert von 490.690 US-Dollar verkauft. Um Universal zur Veröffentlichung des Films zu bewegen, musste EMI für die Drucke und alle Werbekosten aufkommen.

Rezeption

Kritische Antwort

Der Film wurde von der Kritikerin Pauline Kael positiv bewertet , die die Aufführungen lobte. „Nichts, was Coral Browne auf der Leinwand gesehen habe, hatte mich auf diesen Auftritt vorbereitet. In der Vergangenheit schien sie eine zu tyrannische Präsenz zu haben; sie war zu steif theatralisch für die Kamera und ihre Stimme war ein Blaster. Hier, als Mrs. Hargreaves, hat sie hat die Fähigkeit zum Staunen der Alice der Geschichten, und wenn sie von Gebrechlichkeit überwältigt wird, ist ihre Stimme mürrisch und verblasst." „Die strahlende, selbstbewusste, subtil kokette Alice um zehn [wird] von Amelia Shankley gespielt , deren Gespräche mit ihren Schwestern eine engelsgleiche Präzision haben. Der Klang dieser herrischen Stimmen der kleinen Prinzessin, vermischt mit leerem Geplauder, ist nachdenklich, beschwörend glücklich und lässt Sie auf das Glück von Reverend Mr. Dodgson reagieren, der vor den Fenstern der kleinen Mädchen herumlungert und belauscht... Ian Holm , der Dodgson spielt, muss fast alle seine Wirkungen passiv erzielen, indem er die Scharfsinnigkeit des Mannes registriert quälendes Selbstbewusstsein und seine heimlichen Reaktionen auf das, was um ihn herum passiert; es ist alles in Holms Performance vorhanden."

Andrew Sarris 'Rezension in The Village Voice trug den Titel " The Film That Got Away". Sarris schrieb, dass der Film „im Laufe der Zeit unendlich besser wird, unaufhaltsam zu einer reichen Epiphanie aufsteigt “ und sich „leichter Ironie“ widersetzt. Er schrieb: "Was den Film so mitreißend und inspirierend macht, ist seine Beschwörung von Liebe und Kunst als erlösende Kräfte, die gegen die dunklen Geister ausgespielt werden."

In einem Artikel, der viele Jahre später, 2014, im Filmmagazin Sight & Sound veröffentlicht wurde , erweiterte Philip Horne die relative Dunkelheit von Dreamchild und schrieb, dass es "ein Film bleibt, für den es sich zu kämpfen lohnt".

Lambert sagte, es sei einer der Filme, auf die sie am stolzesten war, als sie EMI leitete.

Im Jahr 2012 sagten die Produzenten Ron Bloom und Gene Kirkwood, dass sie die Rechte an dem Drehbuch hätten und über eine neue Version nachdenken würden.

Auszeichnungen

Coral Browne wurde für ihre Leistung mit dem Best Actress Evening Standard British Film Award ausgezeichnet.

Verweise

Externe Links

• Traumkind bei IMDb
• Traumkind bei Rotten Tomatoes