ET der Außerirdische -E.T. the Extra-Terrestrial

E.T. der Außerirdische
Das Poster zeigt den Planeten Erde, einen Kinderfinger, der den Finger von ET berührt, wobei ein Licht bei Kontakt blinkt.  Die oberste Überschrift lautet „Sein Abenteuer auf der Erde“.
Kinostartplakat von John Alvin
Unter der Regie von Steven Spielberg
Geschrieben von Melissa Mathison
Produziert von
Mit
Kinematographie Allen Daviau
Bearbeitet von Carol Littleton
Musik von John Williams
Produktionsfirma
_
Vertrieben von Universelle Bilder
Erscheinungsdaten
Laufzeit
114 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 10,5 Millionen Dollar
Theaterkasse 794,9 Millionen US-Dollar

ET the Extra-Terrestrial (oder einfach ET ) ist ein amerikanischer Science-Fiction-Film aus dem Jahr 1982 , der von Steven Spielberg produziert und inszeniertund von Melissa Mathison geschrieben wurde . Es erzählt die Geschichte von Elliott, einem Jungen, der sich mit einem Außerirdischen namens ET anfreundet, der auf der Erde zurückgelassen wird . Zusammen mit seinen Freunden und seiner Familie muss Elliott einen Weg finden, ET zu helfen, seinen Weg nach Hause zu finden. Die Filmstars Dee Wallace , Henry Thomas , Peter Coyote , Robert MacNaughton und Drew Barrymore .

Das Konzept des Films basierte auf einem imaginären Freund, den Spielberg nach der Scheidung seiner Eltern schuf. 1980 lernte Spielberg Mathison kennen und entwickelte eine neue Geschichte aus dem nicht realisierten Projekt Night Skies . In weniger als zwei Monaten schrieb Mathison den ersten Drehbuchentwurf mit dem Titel „ ET and Me“ , der zweimal umgeschrieben wurde. Das Projekt wurde von Columbia Pictures abgelehnt , die an seinem kommerziellen Potenzial zweifelten. Universal Pictures kaufte das Drehbuch schließlich für 1 Million Dollar. Die Dreharbeiten fanden von September bis Dezember 1981 mit einem Budget von 10,5 Millionen US-Dollar statt. Im Gegensatz zu den meisten Filmen wurde ET in grob chronologischer Reihenfolge gedreht, um überzeugende emotionale Darbietungen der jungen Besetzung zu ermöglichen. Die Animatronik für den Film wurde von Carlo Rambaldi entworfen .

ET wurde am 26. Mai 1982 als Abschlussfilm der Filmfestspiele von Cannes uraufgeführt und am 11. Juni 1982 in den USA veröffentlicht. Der Film war sofort ein Blockbuster und übertraf Star Wars , um der Film mit den höchsten Einnahmen aller Zeiten zu werden , ein Rekord, den er elf Jahre lang hielt, bis Spielbergs eigener Film Jurassic Park ihn 1993 übertraf. ET wurde von der Kritik hoch gelobt und gilt als einer der größten Filme aller Zeiten . Es erhielt neun Nominierungen bei den 55. Academy Awards und gewann die Preise für die beste Filmmusik , die besten visuellen Effekte , den besten Ton und die beste Tonbearbeitung sowie fünf Saturn Awards und zwei Golden Globe Awards . Der Film wurde 1985 und 2002 erneut veröffentlicht, um sein 20-jähriges Bestehen zu feiern, mit veränderten Einstellungen, visuellen Effekten und zusätzlichen Szenen. Es wurde auch am 12. August 2022 im IMAX erneut veröffentlicht, um sein 40-jähriges Bestehen zu feiern. 1994 wurde der Film in das US-amerikanische National Film Registry der Library of Congress aufgenommen , die ihn für „kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam“ hielt.

Parzelle

Alien-Botaniker besuchen nachts heimlich die Erde, um in einem kalifornischen Wald Exemplare zu sammeln. Einer von ihnen trennt sich von der Gruppe, fasziniert von den fernen Lichtern der Stadt, aber Fahrzeuge der US-Regierung kommen und jagen die erschrockene Kreatur. Die anderen Außerirdischen verlassen ihn auf der Erde. In einem nahe gelegenen Viertel im San Fernando Valley wird der Verdacht des zehnjährigen Elliott Taylor geweckt, als er einen Baseball in einen Geräteschuppen wirft und der Ball zurückgeworfen wird. Später in dieser Nacht kehrt Elliott mit einer Taschenlampe zurück und entdeckt die Kreatur zwischen den Maisstängeln. Er schreit und flieht vom Tatort.

Trotz des Unglaubens seiner Familie hinterlässt Elliott eine Spur aus Süßigkeiten, um den Außerirdischen in sein Haus zu locken. Vor dem Schlafengehen bemerkt er, dass der Außerirdische seine Bewegungen nachahmt. Am nächsten Morgen täuscht Elliott vor, krank zu sein, um von der Schule zu Hause zu bleiben und mit ihm zu spielen. Er kann die Gedanken und Gefühle des Außerirdischen "fühlen", die sich zeigen, wenn der Außerirdische versehentlich einen Regenschirm öffnet, was ihn und gleichzeitig Elliott mehrere Räume entfernt erschreckt.

Später an diesem Tag stellt Elliott seinen älteren Bruder Michael und seine siebenjährige Schwester Gertie dem Außerirdischen vor und beschließt, ihn vor ihrer Mutter Mary zu verstecken. Als die Kinder den Außerirdischen nach seiner Herkunft fragen, zeigt er ihnen, indem er mehrere Kugeln schweben lässt, die sein Planetensystem darstellen, und demonstriert seine Kräfte, indem er tote Chrysanthemen wiederbelebt . Er demonstriert seine Heilkraft durch seine leuchtende Fingerspitze an einem kleinen Schnitt an Elliotts Finger.

Behelfsmäßiger Kommunikator, der von ET verwendet wird, um nach Hause zu telefonieren. Zu seinen Teilen gehört ein Speak & Spell , ein mit Alufolie ausgekleideter Regenschirm und eine mit anderer Elektronik gefüllte Kaffeedose.

Am nächsten Tag in der Schule erlebt Elliott eine viel stärkere empathische Verbindung mit dem Außerirdischen, einschließlich Anzeichen von Vergiftung (weil der Außerirdische bei Elliott ist, Bier trinkt und fernsieht) und befreit die Frösche in seinem Biologieunterricht. Während der Außerirdische John Wayne in The Quiet Man im Fernsehen zusieht, wie er Maureen O'Hara küsst , küsst Elliott ein Mädchen, das er ähnlich mag, und wird ins Büro des Direktors geschickt.

Der Außerirdische nennt sich „ET“ und liest einen Comic, in dem der gestrandete Buck Rogers um Hilfe ruft, indem er ein provisorisches Kommunikationsgerät baut, und ist inspiriert, es selbst zu versuchen. ET erhält Elliotts Hilfe, um ein Gerät zu bauen, mit dem er mithilfe von Speak & Spell "nach Hause telefonieren" kann . Michael bemerkt, dass sich ETs Gesundheitszustand verschlechtert und dass Elliott sich selbst als „wir“ bezeichnet. Währenddessen wissen die Jungen nicht, dass ET von Regierungsagenten verfolgt wird und alle drei ausspioniert werden.

In der Halloween -Nacht verkleiden Michael und Elliott ET als Geist, um ihn herauszuschmuggeln. Elliott und ET gehen durch den Wald, wo sie erfolgreich ihr Zuhause anrufen. Am nächsten Tag wacht Elliott auf dem Feld auf und stellt fest, dass ET verschwunden ist. Elliott kehrt nach Hause zu seiner besorgten Familie zurück. Michael entdeckt, dass ET neben einem Durchlass stirbt und bringt ihn nach Hause zu einem ebenfalls sterbenden Elliott. Mary ist entsetzt, als sie die Krankheit ihres Sohnes und den sterbenden Außerirdischen entdeckt, gerade als eine Gruppe von Regierungsagenten in Biogefahrenanzügen, angeführt von "Keys", in das Haus eindringt.

Wissenschaftler richten im Haus ein Labor ein und fragen Michael, Mary und Gertie, was sie über ET wissen. Während die Wissenschaftler Elliott und ET behandeln, verschwindet die mentale Verbindung zwischen Elliott und ET. ET scheint zu sterben, während Elliott sich erholt. Elliott wird mitgerissen und schreit, dass die Ärzte ET töten, während sie versuchen, ihn wiederzubeleben. Als die Ärzte ET für tot erklären, entdeckt Michael, dass die Chrysanthemen, die ET zuvor wiederbelebt hat, erneut sterben. Als Elliott sich erholt, bringen ihn die Wissenschaftler zuerst zu seiner Familie zurück, aber dann lässt Keys ihn mit ET allein. Elliott verabschiedet sich unter Tränen und sagt ET, dass er ihn liebt, bevor er den Fall abschließt. ETs Herzlicht beginnt zu leuchten und Elliott bemerkt, dass die Chrysantheme wieder zum Leben erwacht und öffnet den Koffer. ET reanimiert und sagt Elliott, dass seine Leute zurückkehren.

Elliott und Michael stehlen den Van, in den ET geladen wurde, und es kommt zu einer Verfolgungsjagd, bei der Michaels Freunde auf Fahrrädern zu ihnen stoßen und den Behörden ausweichen. Plötzlich steht ET vor einer Straßensperre der Polizei und hilft ihnen bei der Flucht, indem er sie mit seiner Telekinese in die Luft und in Richtung Wald hebt, wie er es zuvor für Elliott getan hatte.

Als er neben dem Raumschiff steht, glüht ETs Herz, als er sich darauf vorbereitet, nach Hause zurückzukehren, während Mary, Gertie und Keys auftauchen. ET verabschiedet sich von Michael und Gertie, als sie ihm die wiederbelebte Blume überreicht. Bevor er an Bord des Raumschiffs geht, umarmt er Elliott und sagt ihm: "Ich bin gleich hier", zeigt mit seinem leuchtenden Finger auf Elliotts Stirn. Er nimmt die Chrysantheme und besteigt das Raumschiff. Während die anderen den Start beobachten, hinterlässt das Raumschiff einen Regenbogen am Himmel.

Gießen

Henry Thomas (links), Dee Wallace , Peter Coyote , Robert MacNaughton und Drew Barrymore spielen jeweils die Rollen von Elliott, Mary, Keys, Michael und Gertie.

Produktion

Entwicklung

Regisseur Steven Spielberg (links) und Co-Produzentin Kathleen Kennedy , von denen letztere mit diesem Film ihren ersten Produzentenkredit erhielt.

Nach der Scheidung seiner Eltern im Jahr 1960 füllte Spielberg die Lücke mit einem imaginären außerirdischen Gefährten, den er später als „einen Freund, der der Bruder sein könnte, den [er] nie hatte, und einen Vater, von dem er nicht das Gefühl hatte, dass er ihn hatte“, erinnerte mehr". 1978 kündigte er an, einen Film mit dem Titel Growing Up zu drehen , den er in vier Wochen drehen würde. Das Projekt wurde jedoch aufgrund von Verzögerungen im Jahr 1941 eingestellt , aber das Konzept, einen kleinen autobiografischen Film über die Kindheit zu drehen, blieb bei ihm. Er dachte auch über eine Fortsetzung von Close Encounters of the Third Kind nach und begann, ein dunkleres Projekt namens Night Skies zu entwickeln, das er mit John Sayles geplant hatte , in dem böswillige Aliens eine Familie terrorisieren.

Die Dreharbeiten zu „ Jäger des verlorenen Schatzes“ in Tunesien verursachten in Spielberg ein Gefühl der Einsamkeit, weit weg von seiner Familie und seinen Freunden, und ließen Erinnerungen an seine Kindheitserschaffung wieder aufleben. Er erzählte der Drehbuchautorin Melissa Mathison von Night Skies und entwickelte eine Nebenhandlung aus dem gescheiterten Projekt, in dem Buddy, der einzig freundliche Außerirdische, sich mit einem autistischen Kind anfreundet. Buddys Verlassenheit auf der Erde in der letzten Szene des Drehbuchs inspirierte das Konzept von ET Mathison schrieb in acht Wochen einen ersten Entwurf mit dem Titel ET and Me , den Spielberg für perfekt hielt. Das Drehbuch durchlief zwei weitere Entwürfe, einen von Matthew Robbins , der einen „ Eddie Haskell “-ähnlichen Freund von Elliott namens Lance löschte. Die Verfolgungsjagd wurde auch erstellt, und er schlug auch vor, die Szene zu haben, in der ET betrunken wurde.

Im Frühsommer 1981, als Jäger des verlorenen Schatzes beworben wurde, traf sich Columbia Pictures mit Spielberg, um das Drehbuch zu besprechen, nachdem er Night Skies als beabsichtigte Fortsetzung von Close Encounters of the Third Kind mit dem Regisseur entwickeln musste . Marvin Atonowsky, der Leiter der Marketing- und Forschungsentwicklung von Columbia Pictures, kam jedoch zu dem Schluss, dass es ein begrenztes kommerzielles Potenzial habe, da er glaubte, dass es hauptsächlich kleine Kinder ansprechen würde. John Veitch, Präsident der weltweiten Produktionen des Studios, war ebenfalls der Meinung, dass das Drehbuch nicht gut oder beängstigend genug sei, um genug Publikum anzuziehen. Auf Anraten von Atonowsky und Veitch gab Frank Price , CEO von Columbia , das Projekt weiter und leitete damit eine Trendwende ein , und Spielberg wandte sich an den aufgeschlosseneren Sid Sheinberg , Präsident von MCA , dem damaligen Mutterunternehmen der Universal Studios . Spielberg forderte Sheinberg auf, das ET-Skript von Columbia Pictures zu erwerben, was er für 1  Million US-Dollar tat, und schloss einen Deal mit Price ab, bei dem Columbia 5% des Nettogewinns des Films behalten würde. Veitch erinnerte sich später: "Ich denke, wir haben [1982] mehr mit diesem Bild gemacht als mit jedem unserer Filme."

Vorproduktion

Der italienische Spezialeffektkünstler Carlo Rambaldi entwarf das Design von ET.

Carlo Rambaldi , der die Aliens für Close Encounters of the Third Kind entwarf , wurde angeheuert, um die Animatronik für ET Rambaldis eigenes Gemälde Women of Delta zu entwerfen, was ihn dazu veranlasste, der Kreatur einen einzigartigen, ausfahrbaren Hals zu geben. Sein Gesicht wurde von denen von Carl Sandburg , Albert Einstein und Ernest Hemingway inspiriert . Die Produzentin Kathleen Kennedy besuchte das Jules Stein Eye Institute , um echte und Glasaugen zu studieren. Sie stellte Mitarbeiter des Instituts ein, um die Augen von ET herzustellen, die ihrer Meinung nach besonders wichtig waren, um das Publikum zu begeistern. Für die Dreharbeiten wurden vier Köpfe erstellt, einer als Hauptanimatronik und die anderen für Gesichtsausdrücke sowie ein Kostüm. Ein Team von Puppenspielern steuerte ETs Gesicht mit Animatronics. Zwei kleine Leute , Tamara De Treaux und Pat Bilon , sowie der 12-jährige Matthew DeMeritt, der ohne Beine geboren wurde, trugen abwechselnd das Kostüm, je nachdem, welche Szene gedreht wurde. DeMeritt ging tatsächlich auf seinen Händen und spielte alle Szenen, in denen er unbeholfen ging oder hinfiel. Der Kopf wurde über dem der Schauspieler platziert, und die Schauspieler konnten durch Schlitze in der Brust sehen. Caprice Roth, eine professionelle Pantomime, füllte Prothesen , um ETs Hände zu spielen. Die Puppe wurde in drei Monaten zu einem Preis von 1,5  Millionen US-Dollar hergestellt. Spielberg erklärte, es sei „etwas, das nur eine Mutter lieben kann“.

Mars, Incorporated weigerte sich, die Verwendung von M&Ms in dem Film zuzulassen, da sie glaubte, dass ET Kinder erschrecken würde. Die Hershey Company wurde gefragt, ob Reese's Pieces verwendet werden könnten, und sie stimmte zu. Diese Produktplatzierung führte zu einem starken Anstieg der Verkäufe von Reese's Pieces. Der Wissenschafts- und Technologiepädagoge Henry Feinberg hat das Kommunikationsgerät von ET entwickelt.

Gießen

Externes Video
Video-Symbol Henry Thomas' Vorspielvideo von 1981 , das ihm über YouTube die Rolle von Elliott einbrachte

Nachdem er mit Cary Guffey an Close Encounters of the Third Kind gearbeitet hatte, fühlte sich Spielberg zuversichtlich, mit einer Besetzung zu arbeiten, die hauptsächlich aus Kinderdarstellern bestand. Für die Rolle des Elliott sprach er Hunderte von Jungen vor, darunter Keith Coogan ; bevor Jack Fisk Henry Thomas für die Rolle vorschlug, weil Henry die Rolle von Harry in dem Film Raggedy Man gespielt hatte, bei dem Fisk Regie geführt hatte. Thomas, der in einem Indiana-Jones - Kostüm vorsprach, schnitt bei den formalen Tests nicht gut ab, zog aber die Aufmerksamkeit der Filmemacher in einer improvisierten Szene auf sich. Gedanken an seinen toten Hund inspirierten ihn zu überzeugenden Tränen. Robert MacNaughton sprach acht Mal vor, um Michael zu spielen, manchmal mit Jungen, die für Elliott vorsprachen. Spielberg hatte das Gefühl, dass Drew Barrymore die richtige Vorstellungskraft für die schelmische Gertie hatte, nachdem sie ihn mit einer Geschichte beeindruckt hatte, dass sie eine Punkrockband leitete. Es machte ihm Spaß, mit den Kindern zu arbeiten, und er sagte später, dass er sich durch diese Erfahrung bereit fühlte, Vater zu werden. Ralph Macchio wurde für die Rolle des Tyler in Betracht gezogen, bevor sie an seinen späteren The Outsiders -Co-Star C. Thomas Howell ging .

Die Hauptstimmarbeit von ET für den Film wurde von Pat Welsh durchgeführt . Sie rauchte zwei Packungen Zigaretten am Tag, was ihrer Stimme eine Qualität verlieh, die Soundeffekt-Schöpfer Ben Burtt mochte. Sie verbrachte neuneinhalb Stunden damit, ihren Part aufzunehmen, und erhielt von Burtt 380 Dollar für ihre Dienste. Er nahm auch 16 andere Menschen und verschiedene Tiere auf, um ETs „Stimme“ zu erzeugen. Dazu gehörten Spielberg, die Schauspielerin Debra Winger , seine schlafende Frau, die an einer Erkältung erkrankt war, ein Rülpser von seinem USC -Filmprofessor, Waschbären, Otter und Pferde.

Ärzte, die im USC Medical Center arbeiten, wurden rekrutiert, um diejenigen zu spielen, die versuchen, ET zu retten, nachdem Regierungsagenten Elliotts Haus übernommen haben. Spielberg hatte das Gefühl, dass Schauspieler in den Rollen, die Linien des technischen medizinischen Dialogs vorführten, unnatürlich wirken würden. Während der Postproduktion beschloss er, eine Szene mit Harrison Ford als Schulleiter an Elliotts Schule zu schneiden. Es zeigte seinen Charakter, der Elliott für sein Verhalten im Biologieunterricht tadelte und vor den Gefahren des Alkoholkonsums von Minderjährigen warnte. Er ist dann überrascht, als Elliotts Stuhl vom Boden aufsteigt, während ET seine "Telefon" -Ausrüstung mit Gertie die Treppe hinauf schweben lässt. Fords Gesicht ist nie zu sehen. Das Filmmaterial dieser Szene ist erhalten und wurde 1996 als Bonus-Feature in die Laserdisc-Veröffentlichung des Films aufgenommen. Es war nicht auf den folgenden DVD- und Blu-ray-Veröffentlichungen enthalten.

Dreharbeiten

Die Hauptdreharbeiten begannen am 8. September 1981 in Stadtteilen von Los Angeles County und im San Fernando Valley. Das Projekt wurde unter dem Decknamen A Boy's Life gedreht , da Spielberg nicht wollte, dass jemand die Handlung entdeckt und plagiiert. Die Schauspieler mussten das Drehbuch hinter verschlossenen Türen lesen, und jeder am Set musste einen Ausweis tragen. Die Dreharbeiten begannen mit zwei Tagen an der Culver City High School , und die Crew verbrachte die nächsten 11 Tage damit, zwischen Drehorten in Northridge und Tujunga hin und her zu wechseln. Die nächsten 42 Tage wurden in den Laird International Studios in Culver City für die Inneneinrichtung von Elliotts Haus verbracht. Die Crew drehte in den letzten sechs Tagen der Produktion in einem Redwood-Wald in der Nähe von Crescent City in Nordkalifornien. Die Halloween-Außenszene und die Verfolgungsjagden mit dem „fliegenden Fahrrad“ wurden auf der Porter Ranch gedreht.

Spielberg drehte den Film in ungefähr chronologischer Reihenfolge, um überzeugende emotionale Leistungen seiner Besetzung zu erreichen; Es wurde auch getan, um den Kinderdarstellern bei der Arbeitsbelastung zu helfen. Spielberg hat ausgerechnet, dass der Film härter einschlagen würde, wenn sich die Kinder am Ende wirklich von ET verabschieden würden. In der Szene, in der Michael zum ersten Mal auf ET trifft, veranlasste sein Erscheinen MacNaughton, zurückzuspringen und die Regale hinter ihm umzuwerfen. Die chronologischen Dreharbeiten vermittelten den jungen Schauspielern eine emotionale Erfahrung, als sie sich mit ET verbanden, was die Quarantänesequenzen bewegender machte. Spielberg sorgte dafür, dass die Puppenspieler vom Set ferngehalten wurden, um die Illusion eines echten Außerirdischen aufrechtzuerhalten. Zum ersten Mal in seiner Karriere hat Spielberg den größten Teil des Films nicht mit einem Storyboard versehen, um die Spontaneität der Aufführungen zu erleichtern. Der Film wurde so gedreht, dass Erwachsene, mit Ausnahme von Dee Wallace, in der ersten Hälfte nie von der Hüfte aufwärts gesehen werden, als Hommage an die Cartoons von Tex Avery . Laut Spielberg wurde die Szene, in der ET sich als Plüschtier in Elliotts Schrank verkleidet, von Regisseurkollege Robert Zemeckis vorgeschlagen, nachdem er einen Entwurf des Drehbuchs gelesen hatte, das Spielberg ihm geschickt hatte. Zwischen den Einstellungen verbrachten die jungen Schauspieler Zeit mit Aktivitäten wie Fahrradfahren durch die Tonbühnen, Spielen von Dungeons & Dragons , dem Spiel, das Elliott, Michael, Steve, Tyler und Greg in einer Szene zu Beginn des Films spielen, und besuchten den Schulunterricht . Die Dreharbeiten wurden in 61 Tagen abgeschlossen, vier Tage früher als geplant.

In einem Interview im Jahr 2022 enthüllte Sean Frye , der Steve spielte, wie die Nahaufnahmen mit visuellen Effekten für den Höhepunkt der Verfolgungsjagd mit dem „fliegenden Fahrrad“ gefilmt wurden, und reflektierte die Erfahrung mit den Worten: „Wir waren auf diesen Rigs … Sie ziehen die Bäume rückwärts, auf Schienen an uns vorbei, also sieht es so aus, als würden wir durch und auf und durch und immer und immer wieder gehen, um diese Illusion zu erzeugen, dass wir vorwärts gehen, wenn wir nirgendwo hingehen der Dinge, damit das Fahrrad auf und ab geht und wir die 'Whoaaaa'-Effekte bekommen können. Das war großartig. " Die BMX - Fahrer Robert Cardoza, Greg Maes, David Lee, Grant Meyers, Chris Taylor, Duke Britton, Steve Williby und Bob Haro fungierten als Stuntdoubles für die Szene.

Musik

Das Thema „Fliegen“

Spielbergs regelmäßiger Mitarbeiter John Williams , der die Musik des Films komponierte, beschrieb die Herausforderung, eine zu schaffen, die Sympathie für ein so seltsam aussehendes Geschöpf hervorrufen würde. Wie bei ihren früheren Kollaborationen mochte Spielberg jedes Thema, das Williams komponierte, und ließ es aufnehmen. Spielberg liebte die Musik für die letzte Verfolgungsjagd so sehr, dass er die Sequenz entsprechend bearbeitete. Williams verfolgte einen modernistischen Ansatz, insbesondere mit seiner Verwendung der Polytonalität , die sich auf den Klang zweier verschiedener gleichzeitig gespielter Tasten bezieht. Der lydische Modus kann auch polytonal verwendet werden. Williams kombinierte Polytonalität und den lydischen Modus, um eine mystische, traumhafte und heroische Qualität auszudrücken. Sein Thema, das koloristische Instrumente wie Harfe, Klavier, Celesta und andere Keyboards sowie Schlagzeug betont, deutet auf ETs kindliche Natur und seine "Maschine" hin. Das Soundtrack-Album wurde erstmals am 11. Juni 1982 veröffentlicht, am selben Tag wie der Film. Ein Hörbuch -Begleitalbum mit Williams Partitur, produziert von Quincy Jones und erzählt von Michael Jackson , wurde am 15. November 1982 veröffentlicht, im selben Monat wie Jacksons gefeiertes sechstes Studioalbum Thriller .

Plagiatsvorwürfe

Es gab Behauptungen, dass der Film von The Alien , einem Drehbuch des indischen Regisseurs Satyajit Ray aus dem Jahr 1967, plagiiert wurde , der erklärte: „ ET wäre nicht möglich gewesen, ohne dass mein Drehbuch von The Alien in vervielfältigten Kopien in den Vereinigten Staaten erhältlich wäre.“ Spielberg bestritt dies und erklärte: "Ich war ein Kind in der High School, als sein Drehbuch in Hollywood kursierte." Spielbergs Freund, Regisseur Martin Scorsese , behauptete auch, der Film sei von Rays Drehbuch beeinflusst worden. Das Star Weekend Magazine bestritt Spielbergs Behauptung und wies darauf hin, dass er 1965 die High School abgeschlossen und 1969 seine Karriere als Regisseur in Hollywood begonnen hatte. Die Times of India bemerkte, dass ET und Close Encounters of the Third Kind (1977) „bemerkenswert“ seien Parallelen" mit The Alien , einschließlich der physischen Natur des Aliens. In seinem Drehbuch, das Ray komplett auf Englisch geschrieben hat, beschrieb er den Außerirdischen als „eine Kreuzung zwischen einem Gnom und einem ausgehungerten Flüchtlingskind: großer Kopf, dürre Gliedmaßen, ein schlanker Oberkörper. Ist es männlich oder weiblich oder neutral? Wir nicht Was seine Form im Grunde vermittelt, ist eine Art ätherische Unschuld, und es ist schwierig, entweder großes Böses oder große Macht damit zu assoziieren; dennoch ist ein Gefühl der Unheimlichkeit da, weil es einem kränklichen Menschenkind ähnelt.

Ray erfuhr zuerst von ET durch seinen Freund, den britischen Science-Fiction-Autor Arthur C. Clarke , der mit The Alien vertraut war und glaubte, dass es von ET Clarke namens Ray plagiiert wurde, und ihn ermutigte, rechtliche Schritte gegen ET einzuleiten . Es wurden keine derartigen rechtlichen Schritte unternommen , da Ray sich nicht als "rachsüchtig" gegenüber Spielberg zeigen wollte und anerkannte, dass er "gute Filme gemacht hat und ein guter Regisseur ist".

1984 entschied ein Bundesberufungsgericht gegen die Dramatikerin Lisa Litchfield, die Spielberg auf 750 Millionen Dollar verklagte und behauptete, er habe ihr einaktiges Musikstück Lokey von Maldemar als Grundlage für ET verwendet . Sie verlor den Fall, und das Gericht erklärte: „Keine vernünftige Jury schlussfolgern, dass Lokey und ET in ihren Ideen und ihrem Ausdruck im Wesentlichen ähnlich waren. Ähnlichkeiten in der Handlung bestehen nur auf der allgemeinen Ebene, für die [Ms. Litchfield] keinen Urheberrechtsschutz beanspruchen kann.“

Themen

Spielberg gab zu, dass diese Szene Spekulationen darüber ausgelöst habe, ob der Film eine spirituelle Parabel sei.

Spielberg bezog die Geschichte des Films aus der Scheidung seiner Eltern. Gary Arnold von der Washington Post nannte es „im Wesentlichen eine spirituelle Autobiografie, ein Porträt des Filmemachers als typisches Vorstadtkind, das sich durch eine ungewöhnlich leidenschaftliche, mystische Vorstellungskraft auszeichnet“. Anspielungen auf Spielbergs Kindheit finden sich überall: Elliott täuscht eine Krankheit vor, indem er ein Thermometer an die Glühbirne seiner Lampe hält, während er sein Gesicht mit einem Heizkissen bedeckt, ein Trick, den der junge Spielberg häufig anwendet. Michael, der auf Elliott herumhackt, spiegelt Spielbergs Hänseleien an seinen jüngeren Schwestern wider, und Michaels Entwicklung vom Peiniger zum Beschützer spiegelt wider, wie Spielberg sich um seine Schwestern kümmern musste, nachdem ihr Vater gegangen war.

Kritiker haben sich auf die Parallelen zwischen ETs Leben und Elliott konzentriert, der durch den Verlust seines Vaters „entfremdet“ ist. AO Scott von der New York Times schrieb, dass, während ET „das offensichtlichere und verzweifeltere Findelkind ist“, Elliott „auf seine eigene Weise unter dem Mangel an einem Zuhause leidet“. ET ist der erste und letzte Buchstabe von Elliotts Namen. Im Mittelpunkt des Films steht das Thema des Erwachsenwerdens. Der Kritiker Henry Sheehan beschrieb den Film als eine Nacherzählung von Peter Pan aus der Perspektive eines verlorenen Jungen (Elliott): ET kann physisch auf der Erde nicht überleben, wie Pan emotional in Nimmerland nicht überleben könnte ; Regierungswissenschaftler treten an die Stelle der Piraten von Neverland. Um die Parallelen zu fördern, gibt es eine Szene im Film, in der Mary Gertie Peter Pan vorliest. Vincent Canby von der New York Times bemerkte in ähnlicher Weise, dass der Film „freiwillig Elemente aus“ Peter Pan und Der Zauberer von Oz recycelt . Einige Kritiker haben angedeutet, dass Spielbergs Darstellung der Vorstadt entgegen der landläufigen Meinung sehr düster ist. Laut AO Scott "könnte das Vorstadtmilieu mit seinen unbeaufsichtigten Kindern und unglücklichen Eltern, seinen kaputten Spielsachen und Marken-Junkfood aus einer Geschichte von Raymond Carver hervorgegangen sein." Charles Taylor von Salon.com schrieb: „Spielbergs Filme sind trotz der Art und Weise, wie sie oft charakterisiert werden, keine Hollywood-Idealisierungen von Familien und Vorstädten. ."

Andere Kritiker fanden religiöse Parallelen zwischen ET und Jesus . Andrew Nigels beschrieb die Geschichte von ET als „Kreuzigung durch Militärwissenschaft“ und „Auferstehung durch Liebe und Glauben“. Laut dem Spielberg-Biografen Joseph McBride wandte sich Universal Pictures direkt an den christlichen Markt, mit einem Poster, das an Michelangelos Die Erschaffung Adams erinnerte (genauer gesagt das „Finger berühren“-Detail) und einem Logo mit der Aufschrift „Peace“. Spielberg antwortete, dass er den Film nicht als religiöses Gleichnis beabsichtige, und scherzte: „Wenn ich jemals zu meiner Mutter gehen und sagen würde: ‚Mama, ich habe diesen Film gemacht, der ein christliches Gleichnis ist‘, was glaubst du, würde sie tun sagen? Sie hat ein koscheres Restaurant auf der Pico and Doheny in Los Angeles.“

Da sich um den Film eine beträchtliche Kritik aufgebaut hat, haben zahlreiche Autoren ihn auch auf andere Weise analysiert und ihn als modernes Märchen und in psychoanalytischer Hinsicht interpretiert. Produzentin Kathleen Kennedy merkte an, dass Toleranz ein wichtiges Thema des Films sei, was für zukünftige Spielberg-Filme wie Schindlers Liste von zentraler Bedeutung sein würde . Als Teenager ein Einzelgänger gewesen, beschrieb Spielberg es als "eine Minderheitengeschichte". Spielbergs charakteristisches Thema der Kommunikation ist mit dem Ideal des gegenseitigen Verständnisses verbunden; Er hat vorgeschlagen, dass die zentrale Alien-Mensch-Freundschaft der Geschichte eine Analogie dafür ist, wie reale Gegner lernen können, ihre Differenzen zu überwinden.

Rezeption

Veröffentlichung und Verkauf

ET wurde in Houston, Texas, gezeigt, wo es von den Zuschauern gute Noten erhielt. Der Film wurde am 26. Mai 1982 bei der Abschlussgala der Filmfestspiele von Cannes 1982 uraufgeführt und am 11. Juni 1982 in den Vereinigten Staaten veröffentlicht  blieb sechs Wochen lang an der Spitze der Kinokassen; es schwankte dann bis Oktober zwischen der ersten und zweiten Position, bevor es im Dezember während einer kurzen Neuveröffentlichung in der Weihnachtszeit zum letzten Mal an die Spitze zurückkehrte. An seinem zweiten Wochenende verzeichnete es das umsatzstärkste zweite Wochenende aller Zeiten und übertraf den Rekord von 10.765.687 US-Dollar, der 1981 von Superman II aufgestellt wurde. An seinem vierten Wochenende verzeichnete es das umsatzstärkste Wochenende aller Zeiten und übertraf den Rekord von 16.706.592 US-Dollar Anfang des Jahres von Rocky III eingestellt . Es hatte einen Rekord an acht Wochenenden mit einem Bruttogewinn von über 10 Millionen US-Dollar, eine Leistung, die bis zu Home Alone (1990) nicht erreicht wurde, und stellte einen Neuzeitrekord auf, indem es insgesamt 16 Wochen lang die Nummer eins war.

Der Film begann seinen internationalen Rollout in Australien am 26. November 1982 und spielte in den ersten 10 Tagen in neun Kinos 839.992 US-Dollar ein und stellte fünf wöchentliche Hausrekorde und 43 tägliche Rekorde auf. In Südafrika wurde es Ende November eröffnet und spielte in acht Tagen auf 14 Bildschirmen 724.340 US-Dollar ein und erreichte 13 Wochenhöchststände. In Frankreich wurde es am 1. Dezember eröffnet und hatte in den ersten fünf Tagen 930.000 Besucher auf 250 Leinwänden, was in Paris einen Allzeitrekord für die meisten täglichen Besucher aufstellte (Samstag, 4. Dezember). In Japan wurde es am 4. Dezember eröffnet und spielte in zwei Tagen in 35 Kinos in 11 Städten 1.757.527 US-Dollar ein und stellte am Samstag 10 Hausrekorde und am Sonntag 14 auf. In Großbritannien wurde es am 9. Dezember nach einer Wohltätigkeitsveranstaltung in London eröffnet und spielte am Eröffnungswochenende einen Rekord von 1 Million Pfund ein. Der Film hat am 11. Dezember weitere 138 Kinos in Japan mit einem Vorverkauf von 1,3 Millionen Tickets hinzugefügt.

1983 überholte ET Star Wars und wurde zum erfolgreichsten Film aller Zeiten;  Bis zum Ende seines Kinostarts hatte es in den USA und Kanada 359 Millionen US-Dollar und  weltweit 619 Millionen US-Dollar eingespielt. Box Office Mojo schätzt, dass der Film  bei seinem ersten Kinostart in den USA über 120 Millionen Tickets verkauft hat. Spielberg verdiente mit seinem Anteil am Gewinn 500.000 Dollar pro Tag, während der Gewinn von The Hershey Company aufgrund der herausragenden Platzierung von Reese's Pieces im Film um 65 % stieg . Der „Offizielle ET-Fanclub“ bot Fotos, einen Newsletter, der es den Lesern ermöglichte, „die unvergesslichen Momente [und] Lieblingsszenen des Films noch einmal zu erleben“, und eine Schallplatte mit „Phone Home“ und anderen Soundclips.

Der Film war auch ein Merchandising-Erfolg, mit Puppen, die bis September 1982 15 Millionen Einheiten verkauften und zum meistverkauften Spielzeug in der Weihnachtszeit wurden. ET erwirtschaftete bis 1998 Warenumsätze von über 1 Milliarde US-Dollar . Nach dem Erfolg des Films begann Kuwahara , das Unternehmen, das die im Film gezeigten BMX-Räder entwickelte, mit der Produktion von rot-weißen „ET“-Modellen in drei Preis- und Qualitätsstufen . Kuwahara hat das ET-Modell 2002 im Rahmen des 20-jährigen Jubiläums des Films und erneut 2022 im Rahmen des 40-jährigen Jubiläums des Films neu aufgelegt.

Poster der Neuauflagen von 1985, 2002 und 2022.

Der Film wurde 1985 und 2002 erneut veröffentlicht und brachte weitere 60  Millionen bzw. 68 Millionen US-  Dollar ein, was einem weltweiten Gesamtbetrag von 792  Millionen US-Dollar entspricht, davon 435  Millionen US-Dollar aus den USA und Kanada. Es hielt den Weltrekord, bis er 1993 von Jurassic Park , einem weiteren Spielberg-Regiefilm, übertroffen wurde, obwohl es ihm gelang, den Rekord der Vereinigten Staaten und Kanadas weitere vier Jahre lang zu halten, bis die Special Edition von Star veröffentlicht wurde Kriege .

Es wurde am 12. August 2022 in IMAX in den USA und Kanada zum Gedenken an das 40-jährige Jubiläum des Films erneut veröffentlicht, zusammen mit einer IMAX- und RealD 3D -Neuauflage eines weiteren Spielberg-Films Jaws , die für den 2. September geplant ist. Jim Orr, Universals Präsident von Verleih bemerkte: „Es ist fair zu sagen, dass kein Filmemacher einen größeren oder nachhaltigeren Einfluss auf das amerikanische Kino hatte oder unauslöschlichere filmische Erinnerungen für zig Milliarden Menschen weltweit geschaffen hat. Wir könnten uns keine perfektere Art vorstellen, das zu feiern Jubiläum von ET und dem ersten Sommer-Blockbuster von Universal-Spielberg, Jaws , als dem Publikum zu ermöglichen, diese Filme auf eine Weise zu erleben, wie sie es noch nie zuvor erlebt haben." Die IMAX-Veröffentlichung spielte am ersten Tag in 389 Kinos 490.000 US-Dollar ein, was einer Drei-Tage-Gesamtsumme von 1,07 Millionen US-Dollar und einer  laufenden Gesamtsumme von 438 Millionen US-Dollar entspricht.

Heimmedien

ET wurde schließlich am 27. Oktober 1988 auf VHS und Laserdisc veröffentlicht. Die Videos hatten einen empfohlenen Verkaufspreis von 24,95 USD, den niedrigsten Anfangspreis zu dieser Zeit für einen großen Film im Vergleich zum normalen Preis von 89,95 USD. Um die Piraterie zu bekämpfen, wurden die Tapeguards und Tape Hubs auf den Videokassetten grün gefärbt, und das Band selbst wurde mit einem kleinen, holografischen Aufkleber des Universal-Logos von 1963 (ähnlich wie die Hologramme auf einer Kreditkarte) versehen und mit Macrovision codiert . Der Film verdoppelte die Rekordvorbestellungen von Cinderella , die im selben Monat veröffentlicht wurden, verkaufte  in den Vereinigten Staaten über 15 Millionen VHS-Einheiten und erzielte einen Videoumsatz von über 250 Millionen US -Dollar . Die VHS-Kassette wurde in den ersten zwei Wochen im Jahr 1988 über sechs Millionen Mal ausgeliehen, ein Rekord, den sie bis zur VHS-Veröffentlichung von Batman im folgenden Jahr hielt. Die internationalen Erstbestellungen überstiegen 30 Millionen US-Dollar, obwohl der Film oft zum vollen Preis verkauft wurde, und stellten Rekorde in Großbritannien mit über 81.000 Einheiten und Australien mit 35.500 Einheiten auf. Zunächst wurden 152.000 Einheiten in Japan und 87.000 in Deutschland ausgeliefert. 1991 begann Sears im Rahmen einer Weihnachtsaktion mit dem Verkauf von ET -Videokassetten ausschließlich in ihren Geschäften. Es wurde 1996 erneut auf VHS und Laserdisc neu aufgelegt, wobei letztere einen 90-minütigen Dokumentarfilm enthielt, der von Laurent Bouzereau produziert und inszeniert wurde ; Es enthielt Interviews mit Spielberg, der Produzentin Kathleen Kennedy, dem Komponisten John Williams und anderen Besetzungs- und Crewmitgliedern sowie zwei Kinotrailern, einer isolierten Musikpartitur, gelöschten Szenen und Standbildgalerien. Die VHS enthielt eine 10-minütige Version desselben Dokumentarfilms von der Laserdisc. Die Veröffentlichung von ET im Jahr 2012 auf DVD und Blu-ray brachte ab 2017 in den USA einen Umsatz von 24,4 Millionen US -Dollar ein.

Kritische Antwort

Das Empire -Magazin nannte den Flug von Elliott und ET in den Wald „den magischsten Moment in der Kinogeschichte“. Die Szene ist eine Hommage an Vittorio De Sicas Film Miracle in Milan von 1951 , einem von Spielbergs Lieblingsfilmen.

ET der Außerirdische erhielt allgemeine Anerkennung. Roger Ebert gab dem Film vier von vier Sternen und schrieb: „Dies ist nicht einfach nur ein guter Film. Später fügte er es seiner „Great Movies“-Liste hinzu und strukturierte den Aufsatz als Brief an seine Enkelkinder über das erste Mal, als sie ihn sahen. Michael Sragow vom Rolling Stone nannte Spielberg „einen Jean Renoir des Weltraumzeitalters …  zum ersten Mal hat [er] seine atemberaubenden technischen Fähigkeiten in den Dienst seiner tiefsten Gefühle gestellt“. Derek Malcolm von The Guardian schrieb: „ ET ist ein populäres Kino der Superlative […] ein Kindheitstraum, brillant inszeniert, um nicht nur Kinder einzubeziehen, sondern jeden, der sich daran erinnern kann, einer zu sein“. Leonard Maltin hat ihn als einen von nur zwei Filmen aus den 1980er Jahren in seine Liste der „100 Must-See Films of the 20th Century“ aufgenommen. Der politische Kommentator George Will war einer der wenigen, die den Film schwenkten, da er das Gefühl hatte, dass er subversive Vorstellungen über Kindheit und Wissenschaft verbreitete.

Der Film hat auf Rotten Tomatoes eine Bewertung von 99 % "Certified Fresh" , basierend auf 136 Bewertungen, und eine durchschnittliche Bewertung von 9,3/10. Der kritische Konsens der Website lautet: „Steven Spielbergs berührende Geschichte eines Aliens mit Heimweh ist sowohl ein aufregendes Science-Fiction-Abenteuer als auch ein bemerkenswertes Porträt der Kindheit und bleibt ein Stück Filmmagie für Jung und Alt.“ Auf Metacritic hat es eine gewichtete durchschnittliche Punktzahl von 91/100 basierend auf 30 Bewertungen, was auf "allgemeine Anerkennung" hinweist. Neben der großen Anerkennung des Films waren Präsident Ronald Reagan und First Lady Nancy Reagan nach einer Vorführung im Weißen Haus am 27. Juni 1982 davon berührt. Prinzessin Diana war nach dem Ansehen in Tränen aufgelöst. Am 17. September 1982 wurde es bei den Vereinten Nationen gezeigt und Spielberg erhielt eine UN-Friedensmedaille . CinemaScore berichtete, dass das Publikum, das am Eröffnungswochenende befragt wurde, dem Film die seltene Note „A+“ gab, der erste bekannte Film, der diese Note erhielt.

Auszeichnungen

Wachsfigur von ET bei Madame Tussauds , London

Der Film wurde bei den 55. Academy Awards für neun Oscars nominiert , darunter Bester Film. Gandhi gewann diesen Preis, aber sein Regisseur Richard Attenborough sagte: „Ich war mir sicher, dass ET nicht nur gewinnen würde, sondern dass es gewinnen sollte. Es war erfinderisch, kraftvoll und wunderbar. Ich mache eher profane Filme.“ Es gewann vier Oscars: Beste Originalpartitur , Bester Ton ( Robert Knudson , Robert Glass , Don Digirolamo und Gene Cantamessa ), Beste Toneffektbearbeitung ( Charles L. Campbell und Ben Burtt ) und Beste visuelle Effekte ( Carlo Rambaldi , Dennis Muren und Kenneth F. Smith ). Bei den 40. Golden Globe Awards gewann der Film den Preis für den besten Film in der Kategorie Drama und die beste Filmmusik ; Es wurde auch für die beste Regie , das beste Drehbuch und den besten neuen männlichen Star für Henry Thomas nominiert. Die Los Angeles Film Critics Association zeichnete den Film für den besten Film , die beste Regie und einen „New Generation Award“ für Melissa Mathison aus. Der Film gewann die Saturn Awards für den besten Science-Fiction-Film , das beste Drehbuch , die besten Spezialeffekte , die beste Musik und die beste Plakatkunst, während Henry Thomas, Robert McNaughton und Drew Barrymore Young Artist Awards gewannen . Neben seiner Academy, Golden Globe und Saturn gewann der Komponist John Williams zwei Grammy Awards und einen BAFTA für die Partitur. Das Hörbuchalbum des Films gewann auch den Grammy Award für die beste Aufnahme für Kinder bei den 26. jährlichen Grammy Awards im Jahr 1984. Es wurde auch im Ausland geehrt: Gewinn des Preises für den besten fremdsprachigen Film bei den Blue Ribbon Awards in Japan, den Cinema Writers Circle Awards in Spanien, César Awards in Frankreich und David di Donatello in Italien.

In Umfragen des American Film Institute wurde der Film zum 24. größten Film aller Zeiten , zum 44. Platz der herzzerreißendsten und zum sechstinspirierendsten gewählt . Andere AFI-Umfragen bewerteten es mit dem 14. größten Musik-Score und dem drittgrößten Science-Fiction -Score . Die Zeile „ET phone home“ belegte den 15. Platz auf der AFI-Liste „100 Jahre … 100 Filmzitate“ und den 48. Platz auf der Liste der besten Filmzitate von Premiere . Im Jahr 2005 führte er eine Umfrage von Channel 4 in Großbritannien zu den 100 besten Familienfilmen an und wurde von Time als einer der 100 besten Filme aller Zeiten aufgeführt.

Im Jahr 2003 nannte Entertainment Weekly den Film den achtesten "tränenreich"; 2007 erklärte das Magazin es in einer Umfrage zu Filmen und Fernsehserien zum siebtgrößten Werk von Science-Fiction-Medien in den letzten 25 Jahren. Die Times nannte es auch als ihren neunten Lieblings-Alien in einem Film und nannte es "eines der beliebtesten Nicht-Menschen in der Populärkultur". Er gehört zu den Top Ten der BFI-Liste der 50 Filme, die man bis zum Alter von 14 Jahren sehen sollte. 1994 wurde er im US National Film Registry als „kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam“ zur Aufbewahrung ausgewählt. Im Jahr 2011 strahlte ABC Best in Film: The Greatest Movies of Our Time aus und enthüllte die Ergebnisse einer Umfrage unter Fans, die vom ABC- und People -Magazin durchgeführt wurde: Er wurde zum fünftbesten Film aller Zeiten und zum zweitbesten Science-Fiction-Film gewählt. Am 22. Oktober 2012 enthüllte Madame Tussauds an sechs seiner internationalen Standorte Wachsfiguren von ET.

Vergeben Datum der Zeremonie Kategorie Empfänger Ergebnisse Ref.
Oscar-Verleihung 11. April 1983 Bestes Bild Steven Spielberg und Kathleen Kennedy Nominiert
Bester Regisseur Steven Spielberg Nominiert
Bestes Originaldrehbuch Melissa Mathison Nominiert
Beste Originalpartitur John Williams Gewonnen
Beste Kinematographie Allen Daviau Nominiert
Beste Filmbearbeitung Carol Littleton Nominiert
Beste Bearbeitung von Soundeffekten Charles L. Campbell und Ben Burtt Gewonnen
Bester Klang Robert Knudson , Robert Glass , Don Digirolamo und Gene Cantamessa Gewonnen
Beste visuelle Effekte Carlo Rambaldi , Dennis Muren und Kenneth F. Smith Gewonnen
British Academy Filmpreise 20. März 1983 Bester Film Steven Spielberg und Kathleen Kennedy Nominiert
Beste Richtung Steven Spielberg Nominiert
Bestes Drehbuch Melissa Mathison Nominiert
Beste Kinematographie Allen Daviau Nominiert
Beste Bearbeitung Carol Littleton Nominiert
Bestes Make-up und Haare Robert Sidel Nominiert
Beste Originalmusik John Williams Gewonnen
Bestes Produktionsdesign James D. Bissell Nominiert
Bester Klang Brian Chumney , Tod Maitland , Andy Nelson und Gary Rydstrom Nominiert
Beste visuelle Spezialeffekte Dennis Muren und Carlo Rambaldi Nominiert
Der vielversprechendste Newcomer in führenden Filmrollen Drew Barrymore Nominiert
Heinrich Thomas Nominiert
Golden Globe-Auszeichnungen 29. Januar 1983 Bester Film – Drama E.T. der Außerirdische Gewonnen
Beste Regie – Spielfilm Steven Spielberg Nominiert
Bestes Drehbuch Melissa Mathison Nominiert
Beste Originalpartitur John Williams Gewonnen
Neuer Star des Jahres – Schauspieler Heinrich Thomas Nominiert
Awards der Directors Guild of America 12. März 1983 Hervorragende Regie - Spielfilm Steven Spielberg Nominiert
Auszeichnungen der Writers Guild of America 1983 Bestes Drama direkt für das Drehbuch geschrieben Melissa Mathison Gewonnen
Nationaler Prüfungsausschuss 14. Februar 1983 Top-Ten-Filme E.T. der Außerirdische Gewonnen
New Yorker Filmkritikerkreis 30. Januar 1983 Bester Film E.T. der Außerirdische Verfolger, Zweitplatzierter, Vizemeister
Bester Regisseur Steven Spielberg Verfolger, Zweitplatzierter, Vizemeister
Vereinigung der Filmkritiker von Los Angeles 11. Dezember 1982 Bestes Bild E.T. der Außerirdische Gewonnen
Bester Regisseur Steven Spielberg Gewonnen
Beste Musik John Williams Nominiert
Nachwuchspreis Melissa Mathison Gewonnen
Cinema Writers Circle Awards 1982 Bester ausländischer Film E.T. der Außerirdische Gewonnen
Verband der türkischen Filmkritik 1984 Bester ausländischer Film E.T. der Außerirdische Nominiert
Grammy Awards 23. Februar 1983 Beste Instrumentalkomposition "Fliegen - Thema von ET dem Außerirdischen " Gewonnen
Bestes Album mit Originalpartitur, geschrieben für einen Film oder ein Fernsehspecial ET der Außerirdische: Musik aus dem Original-Soundtrack – John Williams Gewonnen
Bestes Arrangement auf einer Instrumentalaufnahme "Fliegen - Thema von ET dem Außerirdischen " Gewonnen
28. Februar 1984 Beste Aufnahme für Kinder ET der Außerirdische Quincy Jones (Produzent) und Michael Jackson Gewonnen
People's Choice Awards 17. März 1983 Lieblingsfilm E.T. der Außerirdische Gewonnen
Saturn-Awards 30. Juli 1983 Bester Science-Fiction-Film E.T. der Außerirdische Gewonnen
Bester Schauspieler Heinrich Thomas Nominiert
Beste Nebendarstellerin Dee Wallace Nominiert
Bester Regisseur Steven Spielberg Nominiert
Bestes Schreiben Melissa Mathison Gewonnen
Beste Musik John Williams Gewonnen
Beste Spezialeffekte Carlo Rambaldi und Dennis Muren Gewonnen
Beste Plakatkunst Johannes Alwin Gewonnen
18. Mai 2003 Beste klassische DVD-Filmveröffentlichung ET der Außerirdische (Ultimatives Geschenkset) Gewonnen
Preise für junge Künstler 21. November 1982 Bester junger Filmschauspieler Heinrich Thomas Gewonnen
Bester junger Nebendarsteller in einem Kinofilm Robert McNaughton Gewonnen
Beste junge Nebendarstellerin in einem Kinofilm Drew Barrymore Gewonnen
Bester Familienfilm: Animation, Musik oder Fantasy E.T. der Außerirdische Gewonnen
Amerikanische Kinoredakteure 1983 Bester bearbeiteter Spielfilm Carol Littleton Nominiert
Goldene Rollen-Auszeichnungen 1982 Beste Tonbearbeitung - Soundeffekte E.T. der Außerirdische Gewonnen
Auszeichnungen der Japanischen Akademie 1983 Bester fremdsprachiger Film E.T. der Außerirdische Gewonnen
Beliebtester Darsteller ET Gewonnen
Blue Ribbon-Auszeichnungen 1982 Bester ausländischer Film E.T. der Außerirdische Gewonnen
Boston Society of Film Critics Awards 6. Februar 1983 Bester Film E.T. der Außerirdische Gewonnen
Bester Regisseur Steven Spielberg Gewonnen
Beste Kinematographie Allen Daviau Gewonnen
Cinema Writers Circle Awards 1983 Bester ausländischer Film E.T. der Außerirdische Gewonnen
César-Preise 26. Februar 1983 Bester ausländischer Film E.T. der Außerirdische Nominiert
David-di-Donatello-Preis 1983 Bester ausländischer Regisseur Steven Spielberg Gewonnen
Bester ausländischer Produzent Steven Spielberg und Kathleen Kennedy Nominiert
Fotogramas de Plata 1983 Bester ausländischer Film E.T. der Außerirdische Gewonnen
Heartland-Filmfestival 1982 Preis für wirklich bewegte Bilder Steven Spielberg Gewonnen
Hugo-Preis 1982 Beste dramatische Präsentation Melissa Mathison, Steven Spielberg Nominiert
Jupiter-Award 1982 Bester internationaler Film Steven Spielberg Gewonnen
Kinema Junpo-Preise 1983 Bester fremdsprachiger Film Steven Spielberg Gewonnen
Readers' Choice Award - Bester fremdsprachiger Film Steven Spielberg Gewonnen
Goldene Trailer-Auszeichnungen 2002 Beste Animation/Familie Die Ameisenfarm Nominiert
GoldSpirit-Auszeichnungen 2002 Beste Ausgabe eines klassischen Soundtracks John Williams Gewonnen
2017 Beste Ausgabe einer bestehenden Partitur John Williams Gewonnen
International Film Music Critics Association 2017 Beste Neuveröffentlichung, Wiederveröffentlichung oder Neuaufnahme einer bestehenden Partitur John Williams, Michael Matessino, Bruce Botnick und Jim Titus Nominiert

Ausgabe zum 20-jährigen Jubiläum

Die Version des Films zum 20-jährigen Jubiläum ersetzt die von den Bundesagenten verwendeten Waffen durch Walkie-Talkies.

Eine erweiterte Version des Films mit dem Namen "Special Edition" (derzeit nicht im Umlauf) mit veränderten Dialogen und visuellen Effekten wurde am 16. März 2002 im Shrine Auditorium in Los Angeles uraufgeführt. Es wurde sechs Tage später in den Heimmedien veröffentlicht. Bestimmte Aufnahmen von ET hatten Spielberg seit 1982 gestört, da er nicht genug Zeit hatte, um die Animatronik zu perfektionieren. Computergenerierte Bilder (CGI), die von Industrial Light & Magic (ILM) bereitgestellt wurden, wurden verwendet, um mehrere Aufnahmen zu modifizieren, darunter solche, in denen ET in der Eröffnungssequenz rennt und im Maisfeld gesichtet wird. Das Design des Raumschiffs wurde ebenfalls geändert, um mehr Lichter aufzunehmen. Bei der ersten Flugsequenz, in der Elliott und ET auf ihrem Fahrrad durch den Wald fliegen, flattert jetzt der Umhang von Elliotts Halloween-Kostüm im Wind, wie es ursprünglich beabsichtigt zu sein schien, eine Änderung, die vorgenommen wurde, um die Sequenz zu haben, insbesondere die ikonische Aufnahme von denen, die am Mond vorbeifliegen, passen zum Filmplakat und zum Logo von Spielbergs Produktionsfirma Amblin Entertainment . Szenen, die für die Originalversion gedreht, aber nicht enthalten waren, wurden eingeführt. Dazu gehörte, dass ET ein Bad nahm und Gertie Mary erzählte, dass Elliott an Halloween in den Wald gegangen war. Marys Dialog während des Offscreen-Streits mit Michael über sein Halloween-Kostüm wurde geändert, um das Wort „Terrorist“ durch „Hippie“ zu ersetzen. Spielberg fügte die Szene mit Harrison Ford nicht hinzu, da er das Gefühl hatte, dass dies den Film zu drastisch verändern würde. Er wurde sensibler gegenüber der Szene, in der bewaffnete Bundesagenten Elliott und seinen flüchtenden Freunden gegenüberstehen und sie digital durch Walkie-Talkies ersetzen ließen .

Bei der Premiere dirigierte John Williams eine Live-Aufführung der Partitur. Die neue Veröffentlichung spielte insgesamt 68  Millionen US-Dollar ein, wobei 35  Millionen US-Dollar aus Kanada und den Vereinigten Staaten kamen. Die Änderungen daran, insbesondere die Fluchtszene, wurden als politische Korrektheit kritisiert . Peter Travers vom Rolling Stone fragte sich: „Erinnerst du dich an die Waffen, die die FBI trug? Dank des Wunders der Digitalisierung schwingen sie jetzt Walkie-Talkies.  … Ist das das, was zwei Jahrzehnte der Redefreiheit angetan haben?“ Chris Hewitt von Empire schrieb: "Die Änderungen sind überraschend zurückhaltend  ... während CGI ET von ILM sparsam als Ergänzung zu Carlo Rambaldis außergewöhnlicher Marionette verwendet wird." South Park verspottete viele der Änderungen in der Folge „ Free Hat “ von 2002.

Die DVD-Veröffentlichung mit zwei Discs, die am 22. Oktober 2002 folgte, enthielt die ursprüngliche Kinoversion und die erweiterte Version des Films zum 20-jährigen Jubiläum. Spielberg forderte persönlich, dass die Veröffentlichung beide Versionen enthält. Zu den Features auf Disc 1 gehörten eine Einführung mit Steven Spielberg, ein Featurette zum 20-jährigen Jubiläum, John Williams' Auftritt bei der Premiere 2002 und ein Weltraumforschungsspiel. Disc zwei enthielt einen 24-minütigen Dokumentarfilm über die Änderungen der Ausgabe zum 20-jährigen Jubiläum, ein „Reunion“-Featurette, einen Trailer, Biografien der Besetzung und des Filmemachers, Produktionsnotizen und die Bildergalerien, die vom LaserDisc-Set von 1996 portiert wurden. Die Zwei-Disc-Edition sowie eine Drei-Disc-Sammleredition mit einem „Making of“-Buch, einem Echtheitszertifikat, einer Filmzelle und Sonderfunktionen, die auf der Zwei-Disc-Edition nicht verfügbar waren, wurden gesperrt 31. Dezember 2002. Später wurde es 2005 als Einzel-Disc-Neuauflage auf DVD erneut veröffentlicht und enthielt nur die Version zum 20-jährigen Jubiläum.

In einem Interview im Juni 2011 sagte Spielberg

[In der Zukunft] ... Es wird keine digitalen Verbesserungen oder digitalen Ergänzungen mehr geben, die auf einem Film basieren, bei dem ich Regie führe. ... Wenn Leute mich  fragen, welchen ET sie sich ansehen sollen, sage ich ihnen immer, sie sollen sich den ursprünglichen ET von 1982 ansehen . Wir haben die digital verbesserte Version mit den zusätzlichen Szenen herausgebracht und für kein zusätzliches Geld haben wir im selben Paket die Originalversion von '82 herausgebracht. Ich sage den Leuten immer, sie sollen zur 82er-Version zurückkehren.

Für die Veröffentlichung des Films zum 30-jährigen Jubiläum auf Blu-ray im Jahr 2012 und für die Veröffentlichung zum 35-jährigen Jubiläum auf Ultra HD Blu-ray im Jahr 2017 sowie die entsprechenden digitalen Veröffentlichungen; Es wurde nur die Original-Kinoausgabe veröffentlicht, die Ausgabe zum 20-jährigen Jubiläum ist jetzt nicht mehr im Umlauf.

Andere Darstellungen

Die Außenfassade von ET Adventure in den Universal Studios Florida

Atari, Inc. produzierte ein Videospiel basierend auf dem Film für den Atari 2600 und beauftragte Howard Scott Warshaw mit der Programmierung des Spiels. Das Spiel wurde in fünf Wochen zur Veröffentlichung innerhalb der Ferienzeit 1982 gehetzt. Das Spiel, das Weihnachten 1982 veröffentlicht wurde, wurde kritisch verrissen, wobei fast jeder Aspekt des Spiels heftiger Kritik ausgesetzt war. Seitdem gilt es als eines der schlechtesten Videospiele aller Zeiten . Es war auch ein kommerzieller Misserfolg . Es wurde als Hauptfaktor für den Zusammenbruch der Videospielindustrie von 1983 angeführt und in der Populärkultur häufig als warnende Geschichte über die Gefahren einer überstürzten Spieleentwicklung und Studiointerferenz erwähnt und verspottet. Was ursprünglich als urbane Legende galt , besagten Berichte aus dem Jahr 1983, dass infolge von Überproduktion und Rücksendungen Millionen nicht verkaufter Patronen heimlich auf einer Mülldeponie in Alamogordo, New Mexico, vergraben und mit einer Betonschicht bedeckt wurden. Im April 2014 bestätigten Bagger, die beauftragt wurden, die Behauptung zu untersuchen, dass die Alamogordo-Deponie unter anderem viele ET-Patronen enthielt.

William Kotzwinkle , Autor des Romans des Films, schrieb eine Fortsetzung, ET: The Book of the Green Planet , die 1985 veröffentlicht wurde. In dem Roman kehrt ET nach Hause zum Planeten Brodo Asogi zurück, wird aber anschließend degradiert und ins Exil geschickt. Er versucht, zur Erde zurückzukehren, indem er effektiv alle Gesetze von Brodo Asogi bricht.

Jalta-Konferenz von Komar und Melamid
Bildsymbol [1]

In dem Gemälde Konferenz von Jalta aus dem Jahr 1982 zeigen die sowjetischen Konzeptkünstler Komar und Melamid ET in Roosevelts Outfit zusammen mit Stalin in einer Militäruniform und Hitler, der hinter ihrem Rücken auftaucht. Boris Groys verbindet dieses Bild mit einem „post-utopischen“ Sentiment der Sots Art , im Gegensatz zur anti-utopischen Botschaft der Pop-Art, die sich auch totalitärer Bilder und popkultureller Ikonen austauschbar bedient, sie aber beraubt die transformative utopische Botschaft.

ET Adventure , eine auf dem Film basierende Themenparkfahrt, debütierte am 7. Juni 1990 in den Universal Studios Florida . Die 40-  Millionen-Dollar-Attraktion zeigt die Titelfigur, die sich zusammen mit ihrem Heimatplaneten namentlich von den Besuchern verabschiedet. 1998 erhielt ET die Lizenz, in öffentlich-rechtlichen Fernsehankündigungen zu erscheinen, die von der Progressive Corporation produziert wurden . Die Durchsagen enthielten seine Stimme, die die Fahrer daran erinnerte, ihre Sicherheitsgurte „anzulegen“. Auf ausgewählten Straßen in den Vereinigten Staaten wurden Verkehrszeichen angebracht, die einen stilisierten ET tragen. Im folgenden Jahr startete British Telecommunications die Kampagne "Stay in Touch", mit ihm als Star verschiedener Anzeigen. Der Slogan der Kampagne lautete „BT hat ET“, wobei „ET“ auch als „Extra-Technologie“ verstanden wird.

Auf Spielbergs Vorschlag hin nahm George Lucas Mitglieder von ETs Spezies als Hintergrundfiguren in Star Wars: Episode I – The Phantom Menace auf . ET war eines der Franchise-Unternehmen, die 2015 im Crossover-Spiel Lego Dimensions vorgestellt wurden . ET erscheint als einer der spielbaren Charaktere, und eine auf dem Film basierende Welt, in der Spieler Nebenquests von den Charakteren erhalten können, ist verfügbar. Während ETs Trailer in der Skizze für die Serie namens Meet that Hero! , Supergirl erklärt seine Hintergrundgeschichte und wie sie viele Dinge gemeinsam haben, einschließlich der Tatsache, dass sie Außerirdische sind, die auf der Erde abgestürzt sind, und wie sie beide Superkräfte haben, mit denen sie anderen Menschen helfen. 2017 veröffentlichte der Videospielentwickler Zen Studios eine Flipper-Adaption als Teil des Universal Classics-Add-On-Pakets für das virtuelle Flipper-Spiel Pinball FX 3 . Es enthält 3-D-animierte Figuren von Elliot, ET und seinem Raumschiff.

In dem Film Chip 'n Dale: Rescue Rangers aus dem Jahr 2022 wird eine Figur gezeigt, die sich einen Film namens Batman vs. ET ansieht , in dem ET gezeigt wird, wie er Batman begegnet und kämpft . Im Film wurde auch eine Werbetafel für Batman vs. ET gezeigt.

Fortsetzungen

Abgebrochene Fortsetzung in Spielfilmlänge

Im Juli 1982, während des ersten Kinostarts des Films, schrieben Spielberg und Mathison ein Treatment für eine Fortsetzung mit dem Titel ET II: Nocturnal Fears . Es hätte gezeigt, dass Elliott und seine Freunde von bösen Außerirdischen entführt wurden und versuchten, ET um Hilfe zu bitten. Spielberg entschied sich dagegen, es weiterzuverfolgen, da er der Meinung war, dass es "nur das Original seiner Jungfräulichkeit berauben würde. Bei ET geht es nicht darum, auf den Planeten zurückzukehren". Am 28. Juni 2022 gab Henry Thomas jedoch bekannt, dass er hofft, dass nie eine Fortsetzung in Spielfilmlänge gedreht wird, fügte jedoch hinzu: „Ich garantiere Ihnen, es gibt ein paar Männer in einem sehr großen Raum, die jetzt sabbern und ihren Abakus und ihre Rechenschieber verwenden kommen Sie auf einige wirklich, wirklich große Zahlen."

Fortsetzung des Kurzfilms

Plakat für ein Feiertagstreffen

Am 28. November 2019 veröffentlichte Xfinity während der NBC - Sendung der 93. Macy's Thanksgiving Day Parade einen vierminütigen Werbespot unter der Regie von Lance Acord , der ihn als "Kurzfilm-Fortsetzung" des Originalfilms mit dem Titel A Holiday Reunion bezeichnete . Der Werbespot zeigt Henry Thomas, der seine Rolle als Elliott, jetzt ein Erwachsener mit eigener Familie, wieder aufnimmt. Julianne Hoyak spielte seine Frau Grace, während Zebastin Borjeau und Alivia Drews ihre Kinder Elliott Jr. und Maggie spielten. Die Geschichte folgt ET, als er für die Weihnachtszeit auf die Erde zurückkehrt, und konzentriert sich auf die Wichtigkeit, die Familie zusammenzubringen. Verweise und Anspielungen auf den Originalfilm werden gezeigt, wie ein Foto von Harvey, dem Familienhund der Taylors, auf dem Küchenkühlschrank und eine Nachbildung des provisorischen Speak & Spell-Kommunikationsgeräts.

Der Werbespot verwendet eine praktische Puppe für ET selbst. In einem Interview mit Deadline sagte Accord, dass er diesen Weg gegangen sei, um den Schauspielern realistischere Darbietungen zu entlocken, so wie es Spielberg im Originalfilm tat. Die Partitur von John Williams aus dem Originalfilm wird in den Werbespot eingemischt. Spielberg wurde von Comcast (der Muttergesellschaft von NBCUniversal , die selbst Eigentümer von Universal Pictures ist) konsultiert, bevor die Produktion des Werbespots begann.

Peter Intermaggio, SVP für Marketingkommunikation bei Comcast, bemerkte zur Entstehung des Werbespots: „Unser Ziel ist es zu zeigen, wie die Xfinity- und Sky-Technologie Familie, Freunde und Angehörige verbindet, was während der Feiertage so wichtig ist … Die klassische Freundschaft zwischen ET und Elliott schwingen auf der ganzen Welt mit." Vor der Veröffentlichung des Werbespots versicherte Thomas, dass die Zuschauer „alles, was sie wollen, aus einer Fortsetzung herausholen würden, ohne die chaotischen Teile, die die Schönheit des Originals und den besonderen Platz, den es in den Köpfen und Herzen der Menschen einnimmt, zerstören könnten … Blick auf die Storyboards , ich konnte genau sehen, warum Steven wirklich dahintersteckt, denn die Integrität der Geschichte geht in dieser Nacherzählung nicht verloren."

Der vollständige Werbespot lief auch auf Syfy und im Kino während der Kino-Pre-Shows bis zum 5. Januar 2020, und eine zweiminütige Version wurde für die britische Tochtergesellschaft von Comcast, Sky UK , bearbeitet .

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links