Englische Volksliedsuite -English Folk Song Suite
English Folk Song Suite ist eines derbekanntesten Werkedes englischen Komponisten Ralph Vaughan Williams . Es wurde zuerst für die Militärkapelle als Folk Song Suite veröffentlicht undam 4. Juli 1923in der Kneller Hall unter der Leitung von Lt Hector Adkins uraufgeführt. Das Stück wurde dann 1924 von Vaughan Williams' Schüler Gordon Jacob für volles Orchester arrangiertund als English Folk Song Suite veröffentlicht . Das Stück wurde1956 von Frank Wrightfür eine britische Blaskapelle arrangiertund als English Folk Songs Suite veröffentlicht . Alle drei Versionen wurden von Boosey & Hawkes veröffentlicht ; Beachten Sie die Verwendung von drei verschiedenen Titeln für die drei verschiedenen Versionen.
Struktur
Die Suite besteht aus drei Sätzen : März , Intermezzo und einem weiteren Marsch. Der erste Marsch heißt „ Seventeen Come Sunday “, das Intermezzo trägt den Untertitel „ My Bonny Boy “ und der Schlusssatz basiert auf vier „Folk Songs from Somerset“.
Es hatte ursprünglich einen vierten Satz, Sea Songs , der als zweiter gespielt wurde, aber der Komponist entfernte ihn nach der ersten Aufführung und veröffentlichte ihn separat mit seiner eigenen Orchestrierung.
März: "Siebzehn komm Sonntag"
Seventeen Come Sunday beginnt nach einer viertaktigen Einleitung mit der Hauptmelodie – dem Volkslied „ Seventeen Come Sunday “ ( Roud 277) – gespielt von der Holzbläsergruppe (Flöten in orchestrierter Fassung). Diese Melodie wird wiederholt, und zu den Holzbläsern gesellen sich die Blechbläser (Geigen in orchestrierter Fassung). Die Phrasierung ist unregelmäßig – die Melodie dauert dreizehn Takte. 1906 machte Percy Grainger mehrere Field Recordings von "Seventeen Come Sunday" in Lincolnshire ; Diese Aufnahmen, die wahrscheinlich die direkte Inspiration für diese Melodie waren, sind online verfügbar. Dieser Melodie folgt „Pretty Caroline“ (Roud 1448) als ruhige Melodie für Soloklarinette oder Solokornett (Klarinette nur in orchestrierter Fassung), die ebenfalls wiederholt wird. Diese Melodie wurde von seiner eigenen Schallplattenaufnahme von Ellen Powell aus Westhope, Herefordshire aus dem Jahr 1908 abgeleitet , und die Aufnahme ist auch öffentlich zugänglich. Eine dritte Melodie, Dives and Lazarus (Roud 177, Child 56), setzt dann in den unteren Instrumenten ein. Diese dritte Melodie ist besonders interessant, weil die oberen Holzbläser einen 6/8- Rhythmus als Kontrapunkt gegen den geraden 2/4- Rhythmus der Saxophone und Blechbläser spielen. Dieses dritte Thema wird wiederholt und führt dann direkt zum zweiten Thema zurück. Schließlich wird das erste Thema in einem Da Capo al Coda wiederholt . Die Form dieses Satzes kann durch A–B–C–B–A ( Bogenform ) dargestellt werden.
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Hübsche Caroline |
Intermezzo: "Mein Bonny Boy"
"My Bonny Boy" (Roud 293) beginnt mit einem Solo in F- dorisch für die Oboe (manchmal verdoppelt oder gespielt von Solo-Kornett) auf der Melodie des gleichnamigen Volksliedes, das von den tiefen Instrumenten wiederholt wird. In der Mitte des Satzes beginnt ein Poco Allegro mit „ Green Bushes “ (Roud 1040), einem typisch englischen Walzer, der zuerst von einer Piccoloflöte, einer Es-Klarinette und einer Oboe im Moll-Kontext erklingt, dann in Dur mit dem Unterton wiederholt -Messing. Die erste Melodie wird noch einmal in fragmentierter Form vor dem Schluss des Satzes gespielt. Auch "My Bonny Boy" und "Green Bushes" wurden vermutlich den Phonographen-Aufnahmen von Percy Grainger entnommen.
März: "Volkslieder aus Somerset"
„Folk Songs from Somerset“ beginnt mit einer leichten Einführung von vier Takten vor der ersten Melodie, dem Volkslied „ Blow Away the Morning Dew “ (Roud 11, Child 112), gespielt vom Solo-Kornett (Klarinette in Orchestrierung). Diese Melodie wird dann um die Band/das Orchester herum verzahnt, bevor sie mit einer Fortissimo- Reprise endet. Eine zweite Melodie, " High Germany " (Roud 904), die wiederum wahrscheinlich auf einer Aufnahme von Percy Grainger basiert, übernimmt dann, gespielt von den Tenor- und tieferen Registerinstrumenten, während der Rest die Akkordstruktur auf dem Beat übernimmt. Während diese zweite Melodie verstummt, erklingt die ursprüngliche Melodie noch einmal mit der Tutti-Reprise. Dies mündet dann in den Tonartwechsel , den Taktwechsel (6/8) und das Trio. Das Trio führt eine zartere Melodie ein, die von den Holzbläsern mit leichter Begleitung gespielt wird, nämlich Whistle, Daughter, Whistle (Roud 1570); einige Quellen beschreiben es jedoch fälschlicherweise als eine Version von Claudy Banks (Roud 266), wie sie 1909 von Frederick White aus Southampton auf einer Schallplattenaufnahme von George Gardiner aufgeführt wurde . Diese Melodie wird fortgesetzt, bis sich die Taktart wieder ändert, zurück zum ursprünglichen 2/4. Zusammen mit diesem Zeitwechsel tritt eine letzte schwere Melodie, John Barleycorn (Roud 164), in den unteren Instrumenten (Posaune und Kontrabässe in orchestrierter Version) ein, während die Kornette darüber dekorative Elemente spielen. Dieses Trio wird dann vollständig wiederholt, bevor ein DC erreicht wird. Die Form dieses Satzes kann durch A–B–A dargestellt werden. ( ternäre Form )
"Morgentau wegblasen" |
"Hochdeutschland" |
Instrumentierung
Originale Konzertbandversion von 1923
- Es-Flöte und Piccoloflöte, Konzertflöte und Piccoloflöte, Es-Klarinette, Solo B-Klarinette, Ripieno 1. B-Klarinette, 2. B-Klarinette, 3. B-Klarinette, Es-Alt-Klarinette, B- Baßklarinette, Oboen und C-Klarinetten, 1. Fagott, 2. Fagott, Es-Altsaxophon, B-Tenorsaxophon, Es-Baritonsaxophon, B-Basssaxophon und Kontrabassklarinette, 1. B-Kornette, 2. B -Kornette, B-Trompeten, 1. und 2. Horn in F (Es in der Partitur), 3. und 4. Horn in F (Es in der Partitur), 1. Posaune, 2. Posaune, Bassposaune, B- flacher Bariton, Euphonium, Bässe, Pauken, Schlagzeug (Becken, große Trommel, kleine Trommel, Triangel).
Die Suite wurde 1923 von Boosey & Hawkes als Folk Song Suite veröffentlicht .
Der Teil mit dem Titel "Konzertflöte und Piccoloflöte", obwohl singulär, erfordert mindestens zwei Spieler, da die Flöten- und Piccolo-Stimmen für einen Großteil der Suite gleichzeitig sind und der letzte Satz geteilte Stimmen enthält. Andere Teile, die zwei Spieler erfordern, sind die Oboen und B-Trompeten. Die Es-Klarinettenstimme hat nur im Schlusssatz eine Teilung, die größtenteils bereits in der Solo-/Ersten B-Klarinettenstimme verdoppelt ist, wodurch die zweite Es-Klarinette nicht unbedingt erforderlich ist. Solo- und 1. B-Kornette sind auf einem Teil gedruckt (ursprünglich betitelt "1. Kornett"), aber für Solo ist ein Spieler und für 1. ein Spieler erforderlich. Die Stimme für B-Bariton ist eigentlich für ein Baritonsaxhorn, das in der Militärkapelle (nicht im Euphonium) nicht mehr vorhanden ist, und diese Stimme verschwindet aus späteren Ausgaben des Satzes, mit dem einzigen Beweis, dass Noten auf der Euphoniumstimme stehen.
2008 überarbeitete Blasorchesterversion
- Konzertflöte und Piccoloflöte, Oboe, Es-Klarinette, Solo-B-Klarinette, 1. B-Klarinette, 2. B-Klarinette, 3. B-Klarinette, Es-Alt-Klarinette, B-Bass-Klarinette, 1. Fagott , 2. Fagott, Es-Altsaxophon, B-Tenorsaxophon, Es-Bariton-Saxophon, B-Bass-Saxophon und Kontrabass-Klarinette, Solo- und 1. B-Kornett, 2. B-Kornett, B-Trompeten, 1. und 2. Horn in F, 3. und 4. Horn in F, 1. Posaune, 2. Posaune, Bassposaune, Euphonium, Tuba, Streichbass, 1. und 2. Schlagzeug (Pauken, Becken, große Trommel, kleine Trommel, Triangel).
Boosey & Hawkes veröffentlichten 2008 eine überarbeitete Ausgabe des Stücks. Diese Ausgabe enthält eine computergravierte Partitur und Stimmen, die Korrekturen der in der Originalausgabe offensichtlichen Stichfehler enthält. Weitere Änderungen sind das Hinzufügen von Probennummern in Partitur und Stimmen, die Titel der Volkslieder hinzugefügt, wo sie in der Musik vorkommen, die Hörner in der Partitur in F statt in Es notiert, die Trennung des Streichbasses von die Tuba in ihre eigene Stimme und das Schlagzeug in zwei Teile gespalten.
1924 Orchesterfassung
- 2 Flöten (2. Doppelpiccoloflöte), Oboe, 2 B-Klarinetten, Fagott, 2 Hörner in F, 2 B-Trompeten, 2 Posaunen, Pauken, Schlagzeug (Becken, große Trommel, Seitentrommel, Triangel), Streicher (Geigen , Bratschen, Celli und Kontrabässe).
Die Suite wurde von Gordon Jacob , einem Schüler von Vaughan Williams, für volles Orchester arrangiert und 1924 von Boosey & Hawkes als English Folk Song Suite veröffentlicht .
1956er Blasmusikversion
- Es-Sopran-Kornett, Solo-B-Kornett, Ripieno B-Kornett und Flügelhorn (einstimmig, zwei Spieler), 2. B-Kornett, 3. B-Kornett, Solo Es-Horn, 1. Es-Horn , 2. Es-Horn, 1. B-Bariton, 2. B-Bariton, 1. B-Posaune, 2. B-Posaune, Bassposaune, B-Euphonium, Es-Bass, B-Bass, Schlagzeug (Seitentrommel, große Trommel, Becken und Triangel), Pauken.
Die Suite wurde von Frank Wright für Brass Band arrangiert und 1956 von Boosey & Hawkes als English Folk Songs Suite veröffentlicht (diese folgt der Orchesterversion, indem sie dem Titel „English“ hinzufügt, aber auch „Songs“ pluralisiert). Die Musik wird nach unten transponiert (um eine perfekte Quarte ), vermutlich um sie bequemer in das Register der Blaskapelle einzupassen. Das Arrangement verwendet die Standardbesetzung der britischen Blaskapelle für 25 Blasmusiker und 2/3 Schlagzeuger (siehe Britische Blaskapelle für Details zu Transpositionen und Anzahl der Spieler pro Stimme). Der Partitur und den Stimmen wurden Probennummern hinzugefügt, die einzelnen Volkslieder bleiben jedoch unbenannt. Diese Ausgabe bleibt ein fester Bestandteil des Brass Band-Repertoires.