Erich Pommer- Erich Pommer

Erich Pommer (links) mit Carl Zuckmayer und Emil Jannings (1929)

Erich Pommer (20. Juli 1889 – 8. Mai 1966) war ein in Deutschland geborene Filmproduzent und -manager. Pommer war in den 1920er und frühen 1930er Jahren vielleicht die mächtigste Persönlichkeit der deutschen und europäischen Filmindustrie.

Als Produzent engagierte sich Erich Pommer in der Stummfilmzeit des deutschen Expressionismus . Als Produktionsleiter bei Decla Film , Decla-Bioskop und von 1924 bis 1926 bei der UFA war Pommer verantwortlich für viele der bekanntesten Filme der Weimarer Republik wie Das Kabinett des Dr. Caligari (1920), Dr Mabuse, the Gambler (1922), Die Nibelungen (1924), Michael (1924), Der Letzte Mann (1924), Variety (1925), Tartuffe (1926), Manon Lescaut (1926), Faust (1926 .) ), Metropolis (1927) und Der Blaue Engel (1930). Später arbeitete er im amerikanischen Exil, bevor er nach Deutschland zurückkehrte, um nach dem Zweiten Weltkrieg beim Wiederaufbau der deutschen Filmindustrie zu helfen.

frühes Leben und Karriere

Pommer wurde in Hildesheim , Provinz Hannover , als Sohn des jüdischen Ehepaars Gustav Pommer und seiner Frau Anna geboren. Sein älterer Bruder war Albert Pommer , der ebenfalls Filmproduzent wurde. Nach einer kurzen Lehre bei der Herrenkonfektion Machol & Lewin begann Pommer 1907 seine Filmkarriere bei der Berliner Niederlassung der Firma Gaumont und übernahm schließlich 1910 die Leitung der Wiener Niederlassung. 1912 beendete Pommer seinen Militärdienst und wurde Repräsentant der französischen Kamerafirma Éclair in Wien, wo er für den Filmvertrieb nach Mittel- und Osteuropa verantwortlich war. 1913 wurde er Generalvertreter von Éclair für Mitteleuropa, Dänemark, Schweden, Norwegen und Polen mit Sitz in Berlin. Im selben Jahr heiratete er Gertrud Levy und wurde zusammen mit Marcel Vandal Generaldirektor des Wiener Büros von Éclair. Unter Pommers Richtung, begann das Unternehmen die Produktion von Spielfilmen einschließlich Das Geheimnis der Lüfte / Le Mystère de l'air (in englischer Sprache, das Geheimnis der Luft ), die ersten Filme , die er produziert. 1915 folgten weitere fünf Filme.

Mit französischem Kapital von Éclair und zusammen mit Fritz Holz gründete Pommer 1915 als Soldat an der Westfront die Deutsche "Eclair" Film- und Kinematographen-GmbH ("Deutsche Eclair" oder Decla) in Berlin. Decla produzierte Abenteuer- und Detektivfilme, Dramen und Gesellschaftsstücke sowie Kurzfilmreihen. Der eigene Decla-Filmverleih unter der Leitung von Hermann Saklikower präsentierte auch ausländische Filme. Pommer diente im Ersten Weltkrieg an der West- und Ostfront, doch im Einsatz erlittene Verletzungen führten ihn 1916 nach Berlin zurück, wo er für die Ausbildung der Rekruten zuständig war. Später arbeitete er für das Bild- und Filmamt (Bufa) im deutschen Kriegsministerium.

Nach der Fusion von Decla mit der Meinert-Film-Gesellschaft 1919 übernahm Rudolf Meinert die Leitung der Produktion, während Erich Pommer den Auslandsverleih übernahm. Declas Produktion wurde ehrgeiziger. Die Marken "Decla Abenteuerklasse" (produziert unter anderem Fritz Lang ‚s Die Spinnen 2. Teil:. Die Brillantenschiff ( The Spiders, Teil 2: Die Diamant - Schiff , 1920) und "Decla Weltklasse"(einschließlich Das Kabinett des Dr. Caligari (1919), unter der Leitung von Robert Wiene ) entstanden.

Decla fusionierte mit der Deutschen Bioskop AG zur Decla Bioskop AG und wurde damit 1920 zum zweitgrößten deutschen Filmunternehmen nach der Ufa . Decla besaß ein Studio in Neubabelsberg und eine Kinokette. Es wurden zwei Tochtergesellschaften gegründet: Uco-Film GmbH und Russo Films. Die Uco Film GmbH, an deren Gründung der Ullstein-Verlag beteiligt war, widmete sich der Verfilmung von Romanreihen. Schloß VOGELÖD / The Haunted Castle und Phantom , unter der Leitung von FW Murnau , sowie Fritz Lang ‚s Dr. Mabuse, der Gambler , veröffentlicht wurden. Russo Films konzentrierte sich auf die Adaption von Werken der Weltliteratur. In einem Interview von 1922 erklärte Pommer, dass der internationale Erfolg des deutschen Films an die Produktion qualitativ hochwertiger Bilder geknüpft sein müsse.

Pommer versammelte um sich talentierte Regisseure ( Carl Froelich und Fritz Wendhausen ), Drehbuchautoren ( Thea von Harbou , Carl Mayer und Robert Liebmann ), Kameramänner ( Karl Freund , Carl Hoffmann und Willy Hameister ), Architekten ( Walter Roehrig und Robert Herlth ) , sowie Schauspieler und Schauspielerinnen. Im November 1921 wurde Decla-Bioskop von der Universum Film AG (Ufa) übernommen, blieb jedoch ein wenig unabhängig.

Arbeiten Sie mit UFA

Durch den Zusammenschluss mit der UFA blieb Erich Pommer nicht nur CEO von Decla-Bioskop, sondern übernahm auch die Leitung von Union-Film und Messter-Film. Anfang 1923 trat Pommer auch in den Vorstand der Ufa ein, um die gesamte Filmproduktion zu beaufsichtigen. Etwa zur gleichen Zeit wurde er erster Vorsitzender der Zentralorganisation der Deutschen Filmwirtschaft (SPIO), die das deutsche Kino in der Weimarer Republik prägen sollte. Die Hyperinflation des Landes gemacht teure Produktionen möglich: zu dieser Zeit die Arbeit von mehreren klassischen Autoren wurden in Filmen angepasst und international erfolgreichen Big - Budget - Filme wurden veröffentlicht, darunter Der letzte Mann ( The Last Laugh , 1924), Variety (1925), Faust (1926) und Manon Lescaut (1926).

Pommer führte die Ufa zu einem beispiellosen weltweiten Prestige. Pommer war jedoch mit der Politik des neuen Ufa-Chefs Ferdinand Bausback nicht einverstanden , einschließlich der Vereinbarung von Parufamet (die sich später für die Ufa als katastrophal erwies, wie Pommer vorhergesagt hatte). Um das Gesicht zu wahren, Bausback und das Board Ufa machte die Schwierigkeiten des Unternehmens auf die Produktionskosten zu erhöhen, vor allem Kostenüberschreitungen von Fritz Lang ‚s Metropolis (UFA teuerste Film bis heute), auf Pommer selbst.

Paramount und MGM

Im Januar 1926 schied Pommer aus der Ufa aus und reiste wenige Monate später mit seiner Familie nach Hollywood ab . Ihm folgten eine Reihe seines Produktions- und Schauspielteams, darunter die Filmregisseure Ludwig Berger , Paul Leni , EA Dupont , Lothar Mendes und William Dieterle sowie die Schauspieler Conrad Veidt , Emil Jannings und Lya de Putti .

Für Paramount Pictures produzierte Pommer zwei Filme mit Pola Negri , Hotel Imperial und Barbed Wire (beide 1927). Anschließend wurde er von Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) eingestellt, um alle Einheiten zu beaufsichtigen, an denen ausländische Direktoren beteiligt waren. Zu seinen Filmen bei MGM gehörten The Demi-Bride mit Norma Shearer , California mit Tim McCoy und Mockery mit Lon Chaney .

Inzwischen war die Ufa vom rechten Pressemagnaten Alfred Hugenberg übernommen worden , der im Juli 1927 den neuen Ufa-Chef Ludwig Klitzsch nach Amerika schickte , um Pommer nach Deutschland zurückzuholen. Aus den USA brachte Pommer organisatorische und technische Neuerungen mit, wie den Einsatz von Drehplänen und Kamerakranwagen.

Zurück zur UFA

Pommer erhielt eine eigene Produktionseinheit bei der UFA, die unter der Gesamtleitung des neuen Produktionsleiters Ernst Hugo Correll arbeitete , der praktisch Pommers ehemalige Funktion im Unternehmen ausübte. Als Leiter der „Erich-Pommer-Produktion der Ufa“ produzierte er Heimkehr ( Heimkehr ) und Ungarische Rhapsodie ( Ungarische Rhapsodie , beide 1928). Seine letzten Stummfilmproduktionen waren Asphalt unter der Regie von Joe May und Die wunderbare Lüge der Nina Petrowna mit Brigitte Helm und Franz Lederer

Pommer war ein Pionier des Tonfilms in Deutschland und der Mehrsprachigkeit (MLV), um den Verkauf großer Produktionen in verschiedene Länder zu bewältigen: Melodie des Herzens , Ende 1929 in Berlin entstanden, wurde produziert in deutscher, englischer, französischer, ungarischer sowie stummer Version. Der Film schuf auch das Filmgenre Operette . Die "Erich-Pommer-Produktion der Ufa" wandte sich in den folgenden Jahren mehrere internationale Kinoerfolge aus, vor allem Josef von Sternberg ‚s Der Blaue Engel (1930), mit Marlene Dietrich . Zu seinen Produktionen zählten eine Reihe populärer Musical-Komödien wie Die Drei von der Tankstelle und Der Kongreß tanzt / Congress Dances sowie das Science-Fiction-Spektakel FP1 , das in drei Sprachfassungen gedreht wurde.

Exil und eventuelle Rückkehr

Nach der Machtübernahme der NSDAP Anfang 1933 kündigte die UFA Pommers Vertrag und er nahm ein Angebot der Fox Film Corporation an, Fox Europa als europäischen Zweig in Paris aufzubauen , wo er Max Ophüls ' On a volé un homme (1933) produzierte. und Fritz Lang ‚s Liliom (1934) und ging dann wieder nach Hollywood auf. Im Jahr 1936 arbeitete er im Vereinigten Königreich für Alexander Korda ‚s London Film ( Feuer über England 1936 und Abschied Wieder 1937). Im Jahr 1937 gründete er eine Produktionsfirma, die Mayflower Picture Corp., mit dem Schauspieler Charles Laughton . Pommer produzierte nicht nur, sondern führte auch Regie bei ihrem ersten Film, Vessel of Wrath (auch bekannt als The Beachcomber ), der Bartlett Cormack mit dessen Zustimmung ersetzte . Obwohl Pommer später eingegangenen Angebote zu lenken und eine Regiekarriere verfolgt haben könnte, er bevorzugt die Herstellung und nie 1938 einen weiteren Film unter der Regie produzierte Pommer St. Martins Lane Regie Tim Whelan mit Laughton und Vivien Leigh und 1939 Alfred Hitchcock ‚s Jamaica Inn wieder mit Laughton und stellt auch Maureen O'Hara in ihrem ersten Film vor. Als der Zweite Weltkrieg ausbrach, befand sich Pommer zu Verteilungsverhandlungen in New York City . Da er noch einen deutschen Pass besaß, konnte er nicht nach Großbritannien zurückkehren und blieb in den USA.

1939 unterschrieb er bei RKO Radio Pictures in Hollywood, für die er zwei Bilder produzierte, darunter Dance, Girl, Dance und They Knew What They Wanted . Als er 1941 schwer erkrankte (er war Kettenraucher und erlitt einen Herzinfarkt), wurde sein Vertrag bei RKO nicht verlängert. Zwischen 1942 und 1946 arbeitete Pommer an einigen Filmprojekten, von denen einige schließlich ohne ihn in Produktion gingen. Pommer und seine Frau mieteten eine kleine Wohnung und lebten vom Erlös aus dem Verkauf persönlicher Wertsachen. Sie halfen auch zwei engen Freunden, Fred Pinkus (ein ehemaliger Geschäftsleiter aus Berlin) und seiner Frau, dem Stummfilmstar Eliza La Porta , die Porzellan und Gläser kauften und dann handbemalten, um sie an die höherklassigen Kaufhäuser zu verkaufen. Pommers Frau half beim Malen, und Pommer arbeitete abwechselnd mit Pinkus am Trockenofen in Pinkus' Garage. Nachdem Pommer und seine Frau seit 1939 ununterbrochen in den Vereinigten Staaten gelebt hatten, wurden sie 1944 amerikanische Staatsbürger.

1946 kehrte Pommer nach Deutschland zurück, wo er als ranghöchster Filmkontrolleur der amerikanischen Militärregierung OMGUS für die Neuordnung der deutschen Filmindustrie verantwortlich war, den Wiederaufbau von Studios überwachte und Produktionslizenzen vergab. Trotz des Widerstands von Amerikanern und Deutschen baute Pommer die deutsche Filmindustrie aus der Asche wieder auf. Bis 1948 wurden in Westdeutschland unter seiner Leitung insgesamt 28 Spielfilme produziert. Gemeinsam mit dem Filmregisseur Curt Oertel und Horst von Hartlieb , dem Direktor des Filmverleihverbandes Wiesbaden, etablierte Pommer zudem ein freiwilliges Selbstkontrollsystem für die deutsche Filmindustrie, aus dem die Freiwillige Selbstkontrolle der Filmwirtschaft (FSK) hervorging und ein freiwilliges Selbstbewertungssystem für die Filmindustrie nach dem Vorbild des Hays Code in den USA. Die Einrichtung dieses Systems (und die anschließende Einrichtung des FSK) verhinderte die staatliche Regulierung und Zensur der Filmindustrie und ersetzte die militärische Zensur. 1949 legte Pommer sein Amt nieder, da er glaubte, seine Arbeit sei abgeschlossen, und kehrte in die Vereinigten Staaten zurück. Dann versuchte er, mit Dorothy Arzner Signature Pictures zu starten , um amerikanische Filme in Europa zu produzieren, ein Unterfangen, das die versprochene Finanzierung nicht erhielt.

1951 gründete er die "Intercontinental Film GmbH" in München und drehte einige Filme, darunter Nights on the Road (1951), der 1953 mit dem Deutschen Filmpreis ausgezeichnet wurde, und Kinder, Mütter und ein General , der 1955 mit dem Golden Globe Award ausgezeichnet wurde für den besten ausländischen Film und den Großen Preis 1956 der belgischen Union der Kinokritiker. Allerdings führten ihm auferlegte Beschränkungen dazu, dass er sich in Kalifornien niederließ. Körperlich schwer erschüttert (Pommer benutzte nach einer Beinamputation einen Rollstuhl) war seine Karriere als Produzent beendet. Er zog sich zurück, um mit seiner Frau in Ruhe zu leben. Nach dem Tod seiner Frau lebte er bei der Familie seines Sohnes.

Pommer starb 1966 in Los Angeles, Kalifornien.

Auszeichnungen

  • 1953 Deutscher Filmpreis für "Nachts auf den Strassen".
  • 1955 Golden Globe Award für den besten Film für "Kinder, Mütter, und ein General".
  • 1956 Grand-Prix de l'Union de la Critique de Cinéma (UCC) für "Kinder, Mütter und ein General".

Filme

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links