Fallout Boy - Fall Out Boy

Fallout Boy
Fall Out Boy tritt 2021 im Comerica Park auf
Fall Out Boy tritt 2021 im Comerica Park auf
Hintergrundinformation
Auch bekannt als
  • FOB
  • Latein gespeichert
Herkunft Wilmette, Illinois , USA
Genres
aktive Jahre
  • 2001–2009
  • 2013–heute
Etiketten
Verbundene Taten
Webseite falloutboy .com
Mitglieder
Ehemalige Mitglieder
  • Ben Rose
  • Mike Pareskuwicz
  • TJ Kunasch
  • Brandon Hamm

Fall Out Boy ist eine US - amerikanische Rockband, die 2001 in Wilmette, Illinois , einem Vorort von Chicago , gegründet wurde. Die Band besteht aus dem Sänger und Rhythmusgitarristen Patrick Stump , dem Bassisten Pete Wentz , dem Leadgitarristen Joe Trohman und dem Schlagzeuger Andy Hurley . Die Band entstand aus Chicagos Hardcore-Punk- Szene, bei der alle Mitglieder zu einem bestimmten Zeitpunkt involviert waren. Die Gruppe wurde von Wentz und Trohman als Pop-Punk- Nebenprojekt der jeweiligen Hardcore-Bands der Mitglieder gegründet, und Stump trat kurz darauf bei. Die Gruppe durchlief eine Reihe von Schlagzeugern, bevor sie Hurley landete und das Debütalbum der Gruppe Take This to Your Grave (2003) aufnahm. Das Album wurde ein Underground-Erfolg und verhalf der Band durch schweres Tourneen sowie durch kommerziellen Erfolg zu einer engagierten Fangemeinde. Take This to Your Grave wurde in den 2000er Jahren häufig als einflussreiche Blaupause für Pop-Punk-Musik bezeichnet.

Mit Wentz als Texter der Band und Stump als Hauptkomponist produzierte der Durchbruch beim Major-Label der Band 2005, From Under the Cork Tree , zwei Hitsingles, " Sugar, We're Goin Down " und " Dance, Dance ", und ging Doppelplatin , verwandelt die Gruppe in Superstars und macht Wentz zu einem Star- und Boulevard-Spieler. Fall Out Boy wurde bei den Grammy Awards 2006 als bester neuer Künstler nominiert . Der 2007er Nachfolger der Band, Infinity on High , debütierte auf Platz eins der Billboard 200 mit 260.000 Verkäufen in der ersten Woche. Es produzierte zwei weltweite Hitsingles, " This Ain't a Scene, It's an Arms Race " und " Thnks fr th Mmrs ". Folie à Deux , das vierte Album der Band, löste bei den Fans eine gemischte Reaktion aus und die Erwartungen wurden kommerziell unterboten. Nach der Veröffentlichung von Believers Never Die – Greatest Hits legte die Band von 2009 bis 2012 eine Pause ein, um sich zu „dekomprimieren“ und verschiedene Nebenprojekte zu erkunden.

Die Band gruppierte sich neu und nahm Save Rock and Roll (2013) auf, wurde ihre zweite Karriere Nummer eins und enthielt die Top-20-Single " My Songs Know What You Did in the Dark (Light Em Up) ". Im selben Jahr veröffentlichte die Band die EP PAX AM Days , bestehend aus 8 Punk-beeinflussten Tracks, die während einer zweitägigen Session mit dem Produzenten Ryan Adams aufgenommen wurden . Das sechste Studioalbum der Band, American Beauty/American Psycho (2015), erreichte Platz eins der Billboard 200 und brachte den Top-10-Hit „ Centuries “ und die Single „ Uma Thurman “ hervor, die Platz 22 der Billboard Hot 100 erreichte . Es folgte ihr erstes Remix-Album Make America Psycho Again , das die Remixe aller Originaltracks von American Beauty/American Psycho von einem anderen Künstler auf jedem Song enthielt , darunter Migos und Wiz Khalifa .

Das siebte Studioalbum der Band Mania (2018) erreichte ebenfalls Platz 1 und ist damit das vierte Nr. 1-Album der Band und das sechste Top-10-Album in Folge. Ihre Unterstützung Tour für das Album enthielt eine Show im Wrigley Field , ihr ersten Headliner - Stadion zeigen. 2018 erhielt Fall Out Boy auch ihre zweite Grammy- Nominierung für das beste Rockalbum für Mania . Eine Co-Headliner-Tour 2020 mit Green Day und Weezer mit dem Titel Hella Mega Tour wurde im September 2019 angekündigt. Jede Band veröffentlichte neue Musik zur Unterstützung der Tour, wobei Fall Out Boy die Veröffentlichung des zweitgrößten Hits-Albums Greatest Hits ankündigte : Believers Never Die – Volume Two und eine Nebensingle „ Dear Future Self (Hands Up) “. Die Tour, die Nordamerika, Europa und Ozeanien umfasst, ist die erste Stadiontour von Fall Out Boy und umfasst Shows im Wrigley Field , im Dodger Stadium und im London Stadium .

Geschichte

2001–2002: Frühe Jahre

Fall Out Boy wurde 2001 im Chicagoer Vorort Wilmette, Illinois, von den Freunden Pete Wentz und Joe Trohman gegründet . Wentz war ein "sichtbarer Fixpunkt" der relativ kleinen Chicagoer Hardcore-Punk-Szene der späten 1990er Jahre und trat in Gruppen wie Birthright, Extinction und First Born auf. Er war auch Teil der Metalcore- Band Arma Angelus und des politischeren Racetraitor , „einer Band, die es schaffte, die Cover von Maximumrocknroll- und Heartattack- Fanzines zu landen, bevor sie eine einzige Musiknote veröffentlichte“. Wentz war zunehmend unzufrieden mit den sich ändernden Sitten der Gemeinschaft, die er als Übergang von politischem Aktivismus zu einer Betonung von Moshing und Zusammenbrüchen betrachtete . Mit nachlassender Begeisterung für Arma Angelus schuf er mit Trohman ein Pop-Punk-Nebenprojekt, das "leicht und eskapistisch" sein sollte. Trohman traf Patrick Stump , damals Schlagzeuger der Grindcore- Band Xgrinding processX und einer Vielzahl anderer Bands, die es "nie wirklich geschafft haben", in einem Borders- Buchladen in Wilmette. Während Trohman mit einem Freund über Neurosis sprach, unterbrach Stump sie, um ihre Einstufung der Band zu korrigieren; das folgende Gespräch verlagerte sich bald auf das neue Projekt von Trohman und Wentz. Stump, der es als Gelegenheit sah, es mit dem "lokalen Hardcore-Promi" Wentz auszuprobieren, führte Trohman auf seine MP3.com- Seite, die durchgesungene akustische Aufnahmen enthielt. Stump wollte sich als Schlagzeuger versuchen, aber Trohman drängte ihn, seine Akustikgitarre herauszubringen; er beeindruckte Trohman und Wentz mit Songs aus Saves the Day 's Through Being Cool . Während Wentz wollte, dass Racetraitor-Bandkollege Andy Hurley als Schlagzeuger in die Gruppe einsteigt, wirkte Hurley zu dieser Zeit desinteressiert und zu beschäftigt.

Der erste öffentliche Auftritt der Band fand in einer Cafeteria der DePaul University zusammen mit Stilwell und einer anderen Gruppe statt, die das selbstbetitelte Debütalbum von Black Sabbath in seiner Gesamtheit aufführte . Der einzige Auftritt der Band mit dem Gitarristen John Flamandan und dem ursprünglichen Schlagzeuger Ben Rose wurde im Nachhinein als "albern" und "schlecht" beschrieben, aber Trohman bemühte sich aktiv, die Band zum Laufen zu bringen, indem er Mitglieder zum Üben aufnahm. Wentz und Stump stritten über Bandnamen; die ersteren bevorzugten wortreiche, augenzwinkernde Namen, während die letzteren sich namentlich auf Tom Waits beziehen wollten . Nachdem sie eine kurze Namensliste erstellt hatten, die "Fall Out Boy", eine fiktive Figur aus den Simpsons und Bongo Comics , enthielt , stimmten Freunde über den Namen ab. Der zweite Auftritt der Band, an einer Universität im Süden von Illinois mit The Killing Tree , begann damit, dass Wentz die Band unter einem Namen vorstellte, an den sich Stump als "sehr lang" erinnerte. Laut Stump schrie ein Zuschauer: "Fuck that, no, you're Fall Out Boy!", und die Band wurde später in der Show unter diesem Namen von Killing Tree-Frontmann Tim McIlrath gutgeschrieben . Als die Gruppe zu McIlrath aufschaute und Trohman und Stump "eingefleischte" Simpsons- Fans waren, blieb der Name hängen. Die erste Kassetten- Demo der Gruppe wurde in Roses Keller aufgenommen, aber die Band machte sich später auf den Weg nach Wisconsin , um mit dem 7 Angels 7 Plagues- Schlagzeuger Jared Logan, den Wentz durch Verbindungen in die Hardcore-Szene kannte, ein richtiges Demo aufzunehmen .

Mehrere weitere Mitglieder gingen durch die Gruppe, darunter Schlagzeuger Mike Pareskuwicz von Subsist und Gitarrist TJ "Racine" Kunasch. Während Stump sich zu diesem Zeitpunkt desinteressiert an der Gruppe fühlte, betrachtete Wentz laut Sean Muttaqi, Besitzer von Uprising Records , die Gruppe als "das Ding, das ihn berühmt machen würde. Er hatte eine klare Vision." Wentz war "einzigartig darauf konzentriert, die Dinge auf die nächste Stufe zu bringen" und begann, die Band über die frühen sozialen Medien zu promoten . Muttaqi erfuhr von dem Demo und wollte die Hälfte davon als Split Extended Play mit Hurleys Band Project Rocket veröffentlichen, was die Band als Konkurrenz ansah. Uprising wollte mit der aufstrebenden Band, die bis dahin nur drei Songs geschrieben hatte, ein Album veröffentlichen. Mit Hilfe von Logan versuchte die Gruppe, in zwei Tagen eine Sammlung von Songs zusammenzustellen, und nahm sie als Fall Out Boy's Evening Out with Your Girlfriend auf . Die überstürzte Aufnahmeerfahrung und unterentwickelte Songs ließen die Band unzufrieden. Als die Band zu den Smart Studios in Madison, Wisconsin , aufbrach , um drei Songs für einen möglichen Split 7-Zoll mit 504 Plan aufzunehmen, schlug der Ingenieur Sean O'Keefe der Band vor, das Trio mit Hurley aufzunehmen. Hurley nahm am selben Tag auch eine EP mit seiner neuen Gruppe The Kill Pill in Chicago auf, raste aber nach Madison, um für Fall Out Boy Schlagzeug zu spielen. "Es war immer noch eine Fülle, aber als Andy einsetzte, fühlte es sich einfach anders an. Es war einer dieser "a-ha"-Momente", erinnert sich Wentz.

2003–2004: Früher Erfolg und Take This to Your Grave

Die Band buchte eine zweiwöchige Tour mit Spitalfield , aber Pareskuwicz war nicht in der Lage, sich von der Arbeit freizustellen und Kunasch wurde aus der Band geworfen, da die Gruppe "alles an ihm satt hatte". Kunasch wurde vorübergehend durch Freund Brandon Hamm an der Gitarre ersetzt, zusammen mit Schlagzeuger Chris Envy von der kürzlich aufgelösten Showoff , aber beide gaben vor dem Start der Tour auf. Stattdessen lud die Band Hurley ein, noch einmal einzuspringen, während Stump sich eine von Trohmans Gitarren für die Wanderung auslieh. Während die meisten Shows abgesagt wurden, spielte die Band jede mögliche Show: "Lass uns einfach jede Show machen, die wir können. Sie können uns mit Pizza bezahlen", erinnerte sich Wentz. Als die Tour endete, war der allgemeine Konsens, dass Hurley der neue Schlagzeuger der Band sein würde, und die Band begann, die drei Songs aus der unveröffentlichten Split der Gruppe als Demo für Plattenfirmen zu kaufen. Die Bandmitglieder richteten ihr Augenmerk auf Pop-Punk-Labels und versuchten mit erheblichem Aufwand, sich Drive-Thru Records anzuschließen . Ein Showcase für Label-Mitbegründer verlief weitgehend mittelmäßig, und der Band wurde angeboten, beim Nebenlabel Rushmore zu unterschreiben , ein Angebot, das die Bandmitglieder ablehnten. Besonders weit kamen sie in Gesprächen mit The Militia Group und Victory Records , und Bob McLynn von Crush Management wurde der erste Manager der Band. Die Band kehrte mit O'Keefe ins Studio zurück, um mehrere weitere Tracks aufzunehmen, um das Interesse des Labels zu wecken. Wentz fühlte sich beim Schreiben der Songs "im Rücksitz" und stellte vorübergehend seinen Platz in der Gruppe in Frage, aber Stump argumentierte zu seinen Gunsten: "Nein! Das ist nicht fair! Lass mich nicht mit dieser Band zurück! Mach mich nicht irgendwie wie diese Band und dann lass sie! Das ist Quatsch!"

Das frühe Tourfahrzeug der Band war ein "winziger V6 , der auf drei Zylindern lief und nicht genug Luft bekam, also fuhr er wirklich langsam", erinnert sich Wentz. „Wir mussten die Heißluft aufdrehen, um die Geschwindigkeitsbegrenzung zu erreichen, also hatten wir bei 120-Grad-Wetter die ganze Zeit die Heizung an. Es war so heiß, dass die Kunststoffleisten um die Fenster geschmolzen sind ganz nass werden." John Janick von Fueled by Ramen hatte online eine frühe Version eines Songs gehört und rief die Bandmitglieder in ihrer Wohnung kalt an, erreichte zuerst Stump und sprach später eine Stunde lang mit Wentz. Rob Stevenson von Island Records bot der Band schließlich einen "ersten Inkubator-Deal" an, bei dem sie der Band Geld gaben, um bei Fueled by Ramen für das einmalige Debüt der Gruppe zu unterzeichnen, da sie wussten, dass sie die Band "upstreamen" könnten Radio auf der zweiten Platte. Angetrieben von Ramen, zu der Zeit das kleinste unabhängige Label, das lautstark danach strebte, die Band zu unterzeichnen, würde das Debütalbum der Gruppe effektiv herauskommen und dazu beitragen, die ständig wachsende Fangemeinde der Band aufzubauen, bevor die Gruppe nach Island zog. Die Band arbeitete erneut mit O'Keefe in den Smart Studios zusammen, brachte die drei Songs aus der Demo zusammen und nahm in neun Tagen weitere sieben Songs auf. Die Band, so Stump, habe „nirgendwo geschlafen, wo wir duschen könnten […] vielleicht vier Stunden am Stück. Es war verrückt." Als die Band Fortschritte machte und die Rollen der Mitglieder klarer wurden, nahm Wentz die Texte äußerst ernst, im Gegensatz zu Stump, der bis zu diesem Zeitpunkt der Haupttexter der Gruppe gewesen war. Streitigkeiten während der Aufnahmesitzungen führten zu dem, was "am meisten reduziert darauf hinausläuft, dass Wentz die Texte schreibt und Stump die Melodien schreibt".

Das Debütalbum der Band, Take This to Your Grave , wurde im Mai 2003 von Fueled by Ramen veröffentlicht. Zuvor war eine der frühesten Aufnahmen der Band, Evening Out with Your Girlfriend , erst kurz vor Grave im März 2003 veröffentlicht worden, als die Band hatte deutlich an Fahrt gewonnen. "Unser Album war etwas, das überstürzt herausgebracht wurde, um Interesse zu wecken, aber dieses Interesse wuchs, bevor wir das Album überhaupt herausbringen konnten", sagte Sean Muttaqi. Die Band versuchte aktiv, Uprising daran zu hindern, die Aufnahmen zu veröffentlichen (da die Beziehung der Band zu Muttaqi sauer geworden war), da die Band es als "riesigen Müll" betrachtete, der vor Hurleys Beteiligung aufgenommen wurde und die Bandmitglieder aufhörten, das Debütalbum in Betracht zu ziehen aus der Gruppe. Allmählich wuchs die Fangemeinde der Band, als das Label auf den Mainstream-Erfolg des Albums drängte. Laut Wentz endeten die Shows in einem Beinahe-Aufstand und die Gruppe wurde von mehreren Veranstaltungsorten verbannt, weil die gesamte Menge auf der Bühne landete. Die Band erhielt positive Kritiken für nachfolgende Gigs bei South by Southwest (SXSW) und verschiedene Tourauftritte. Die Band trat der Warped Tour im Sommer 2004 für fünf Termine bei, und an einem Termin hatte die Band nur drei Songs gespielt, als die Bühne aufgrund der großen Menschenmenge zusammenbrach. Die Band erschien auf dem Cover der August 2004-Ausgabe von Alternative Press , und Hörstationen bei Hot Topic halfen teilweise, dass das Album bis Weihnachten 2004 2.000-3.000 Exemplare pro Woche verkaufte .

2005–2006: Unter dem Korkbaum

Fall Out Boy tritt 2006 auf

Die Band wurde mit "hyperbolischem Lob" überflutet und von mehreren Medien als "das nächste große Ding" bezeichnet. Vor den Aufnahmen zum Nachfolger ihres Debüts veröffentlichte die Band die Akustik-EP/DVD My Heart Will Always Be the B-Side to My Tongue . Die EP war die erste Charting der Band auf der Billboard 200 auf Platz 153. From Under the Cork Tree wurde in Burbank, Kalifornien , aufgenommen und war das erste Mal, dass die Band für längere Zeit in Kalifornien blieb . Die Gruppe lebte während der Entstehung des Albums in einer Unternehmenswohnung . Im Gegensatz zum überstürzten Aufnahmeplan von Take This to Your Grave nahm Fall Out Boy bei der Arbeit an From Under the Cork Tree ein viel langsameres Tempo . Es war das erste Fall Out Boy-Album, bei dem Stump die gesamte Musik erstellte und Wentz alle Texte schrieb und den Ansatz fortsetzte, den sie für einige Songs auf Grave verfolgten . Stump empfand diesen Prozess als viel „reibungsloser“, da sich jedes Mitglied auf seine individuellen Stärken konzentrieren konnte. Er erklärte: "Wir hatten keinen dieser Momente, in denen ich die Musik spiele und er sagt: 'Das mag ich nicht' und er liest mir Texte vor und ich sage: 'Ich mag' Ich mag diese Texte nicht.' Es ist sehr natürlich und macht Spaß." Trotzdem hatte die Band große Schwierigkeiten, den gewünschten Sound für das Album zu kreieren und ständig neues Material zu verschrotten. Zwei Wochen vor Beginn der Aufnahmesessions gab die Gruppe zehn Songs auf und schrieb acht weitere, darunter die erste Single des Albums, " Sugar, We're Goin Down ".

Einen Rückschlag erlitt die Band jedoch, als Wentz im Februar 2005 einen emotionalen Zusammenbruch hatte, der in einem Selbstmordversuch gipfelte. Er hatte sich aus dem Rest der Gruppe zurückgezogen, wobei sein Zustand nur durch seine Texte ersichtlich war, und war auch besessen von dem jüngsten Tsunami in Indien und seinen eigenen Selbstzweifeln. "Es ist besonders überwältigend, wenn man kurz davor steht, etwas ganz Großes zu tun und zu denken, dass es ein großer Flop wird", sagte er später. Wentz schluckte auf dem Parkplatz von Chicago Best Buy eine Handvoll Ativan-Angstpillen (er beschrieb die Tat als "hypermedikativ") . Nachdem er ins Krankenhaus gebracht und sein Magen gepumpt wurde , zog Wentz zurück nach Wilmette, um bei seinen Eltern zu leben.

From Under the Cork Tree debütierte und erreichte bei seiner Veröffentlichung im Mai 2005 Platz neun der Billboard 200. Es wurde angeführt von der Durchbruchssingle der Band, "Sugar, We're Goin' Down", die im September 2005 Platz 8 in den US Billboard Hot 100 und im Februar 2006 in den UK-Charts erreichte und vom Alternative- zum Pop-Radio wechselte. „ Dance, Dance “, die zweite Single des Albums, war auch ein Top-Ten-Hit in den USA und wurde 2014 mit 3x Platin ausgezeichnet. Der Erfolg der Platte führte zu Berühmtheit unter Teenagern in Nordamerika, und die erste Arena-Tour der Band hatte die Gruppe vor 10.000 Leuten pro Nacht spielen. Rolling Stone schrieb, dass die "Hymnen" der Band, die über ihren MySpace vertrieben und vermarktet werden , mit "dünnen Jeans tragende Teenagermädchen" verbunden sind. Zur Unterstützung von From Under the Cork Tree tourte die Band ausgiebig mit internationalen Tourneen, TRL- Besuchen, nächtlichen Fernsehauftritten und Musikpreisshows. Die Band trat 2005 und 2006 auf Musikfestivals auf, darunter die dritte Nintendo Fusion Tour im Herbst 2005, zusammen mit The Starting Line , Motion City Soundtrack , Boys Night Out und Panic! in der Disco bei einer 31. Stadtrundfahrt. Das Album brachte der Band eine Grammy- Nominierung für den besten neuen Künstler ein und wurde in den Vereinigten Staaten über 2,7 Millionen Mal verkauft und wurde zum meistverkauften Album der Gruppe. "Sugar, We're Goin Down" gewann der Band außerdem einen MTV Music Video Award .

2007: Unendlichkeit auf Hoch

Pete Wentz (gezeigt im Mai 2007) wurde Mitte der 2000er Jahre Sprecher der Band und eine Boulevardzeitung.

Nach dem Multiplatin-Erfolg der Band wurde der „besonders extrovertierte“ Wentz zum öffentlich sichtbarsten Bandmitglied. Er vertraute der Presse seinen Selbstmordversuch an und 2006 erschienen Nacktfotos des Bassisten im Internet. Zusätzliche Bekanntheit erlangte er durch seine Modelinie, sein Plattenlabel Decaydance (ein Abdruck von Fueled by Ramen) und schließlich eine Berühmtheitsbeziehung mit Pop Sängerin Ashlee Simpson , die die beiden Boulevardzeitungen in den Vereinigten Staaten machte. Aufgrund ihres zunehmenden Erfolgs durch den MTV Video Music Award der Gruppe war die Gruppe Headliner der Black Clouds and Underdogs Tour, einer Pop-Punk-Veranstaltung, bei der The All-American Rejects , Well-Known Secret, Hawthorne Heights und From First to Last auftraten . Die Tour beinhaltete auch The Hush Sound für die Hälfte der Tour und Oktober Herbst für die Hälfte. Die Band spielte zu 53 Terminen in den USA, Kanada und Großbritannien.

Nach einer zweimonatigen Pause im Anschluss an die Black Clouds and Underdogs-Tour der Band zur Promotion des 2005er Albums From Under the Cork Tree kehrte Fall Out Boy ins Studio zurück, um mit der Arbeit an einem Folgeprojekt zu beginnen. Die Band begann während einer Tournee Songs für das neue Album zu schreiben und beabsichtigte, schnell ein neues Album zu machen, um nach dem Durchbruchserfolg in Schwung zu bleiben. Anfang 2007 veröffentlichte die Gruppe ihr drittes Studioalbum, Infinity on High , die zweite Veröffentlichung der Band auf dem Major-Label Island . Das Album markierte eine Abkehr im Sound von Fall Out Boy, in dem die Band eine Vielzahl von Musikstilen wie Funk , R&B und Flamenco implementierte . Wie von Billboard berichtet , "driftet Fall Out Boy weiter von seinen Hardcore-Punk-Wurzeln ab, um immer zugänglichere Pop-Songs zu schreiben", eine leichte Abweichung vom früheren Pop-Punk-Sound der Gruppe, der bei ihrem 2003er Werk Take This to Your Grave vorherrschte .

Die erste Woche von Infinity war ein großer Erfolg und die meistverkaufte Woche der Band, mit 260.000 verkauften Exemplaren, um auf Platz 1 der US Billboard 200 und unter den Top 5 weltweit zu debütieren . Diese Charting wurde zuerst mit der Lead-Single " The Carpal Tunnel of Love " gestartet , mit geringem Erfolg in den Billboard- Charts. Dieser Erfolg wurde durch die weitere erfolgreiche zweite Single " This Ain't a Scene, It's an Arms Race " untermauert , die sowohl in den USA als auch in Großbritannien Platz 2 sowie in vielen anderen Ländern die Top 5 erreichte. Zu der Entscheidung der Band, den Song als Single auszuwählen, kommentierte Wentz: "Es mag andere Songs auf der Platte geben, die größere Radiohits sein würden, aber dieser hatte die richtige Botschaft." " Thnks fr th Mmrs ", die dritte Single, erreichte aufgrund der Verkaufszahlen und des beliebten Hörspiels knapp außerhalb der Top 10 auf Platz 11 und verkaufte sich in den USA über zwei Millionen Mal. Es hatte seinen größten Erfolg in Australien, wo es auf Platz 3 landete. Im Jahr 2007 platzierte sich Fall Out Boy auf Platz 9 der meistverkauften Digital Artists-Charts mit 4.423.000 verkauften digitalen Tracks, laut Nielsen SoundScan . Das Album selbst hat sich weltweit über zwei Millionen Mal verkauft und wurde anschließend in den USA mit Platin ausgezeichnet.

Fall Out Boy war dann Headliner der Honda Civic Tour 2007 , um das Album zu promoten. Obwohl die Tour zunächst aus persönlichen Gründen verschoben wurde, fand sie mit +44 , Cobra Starship , The Academy Is... und Paul Wall als Support Acts statt. Die Band war auch Headliner der Young Wild Things Tour , einer internationalen Arena-Tour mit Gym Class Heroes , Plain White T's und Cute Is What We Aim For . Inspiriert von Maurice Sendaks Kinderbuch Where the Wild Things Are aus dem Jahr 1963 , der Konzerttournee und den vom Künstler Rob Dobi entworfenen Sets mit Bildern aus dem Buch. Die Band „sehr erfolgreich“ Amphitheater Tour zu fördern Unendlichkeit der Veröffentlichung von 2008 geführt Live - Album Live - in Phoenix , bestehend aus Live - Material während eines 22. Juni 2007, Konzerts im aufgezeichnet Phoenix ‚s Cricket Wireless Pavilion , ein Datum des Honda Bürgertour. Die Scheibe enthielt auch ein Studio-Cover von Michael JacksonsBeat It “, bei dem Gitarrist John Mayer für ein Gitarrensolo zu Gast war. Der Track wurde als Single veröffentlicht und wurde zu einem festen Bestandteil der iTunes Top Ten.

2008–2009: Folie à Deux

Die Bandmitglieder beschlossen, während der Aufnahmen zu ihrem vierten Album die Öffentlichkeit zurückzuhalten, da die Gruppe von der Presse rund um Infinity on High überrascht war . Sessions erwiesen sich als schwierig für die Band; Stump nannte die Entstehung des Albums "schmerzhaft" und stellte fest, dass er und Wentz sich über viele Probleme stritten und enthüllten, dass "ich etwas über einen Dur-Moll-Fortschritt durch den Raum geworfen habe". Auf früheren Alben hatte Trohman das Gefühl, dass er und Hurley nicht genug musikalische Freiheit hatten und dass Stump und Wentz zu viel Kontrolle über die Gruppe ausübten: "Ich fühlte, 'Mann, das ist nicht mehr meine Band.' Es ist niemandes Schuld, und ich möchte nicht, dass es so aussieht. Es war eher ein Komplex, den ich basierend auf dem, was ich gelesen habe, entwickelt habe. Es ist schwer zu hören: "Joe und Andy sind nur mit dabei. " "Um die Situation zu ändern, setzte sich Trohman mit Stump zusammen, um seine Bedenken mitzuteilen, was zu mehr Zusammenarbeit bei Folie à Deux führte . „Ich hatte das Gefühl, dass mir die Songs viel mehr gehören. Es hat mich wirklich aufgeregt, zu Fall Out Boy beizutragen und meine Rolle in der Band zu finden“, erinnert sich Trohman.

Als die Veröffentlichung des neuen Albums näher rückte, stellten die Band und ihr Management fest, dass sie mit den Veränderungen in der Musikindustrie umgehen mussten, angesichts sinkender Plattenverkäufe, des Fehlens einer geeigneten Verkaufsstelle für die Ausstellung von Musikvideos und der aufkeimenden US-Wirtschaftskrise . Um für das Album zu werben, startete Wentz im August 2008 eine virale Kampagne , inspiriert von George Orwells Roman Nineteen Eighty-Four (1949) und der autokratischen, anmaßenden Big Brother- Organisation. Folie à Deux , veröffentlicht im Dezember 2008, schnitt kommerziell nicht so gut ab wie sein Vorgänger Infinity on High . Es debütierte auf Platz 8 der US Billboard 200 Charts mit einem Verkauf von 150.000 Exemplaren in der ersten Woche während einer hart umkämpften Woche mit anderen großen Debüts und wurde das dritte Top-Ten-Album von Fall Out Boy in Folge. Dies steht im Gegensatz zu den erfolgreicheren früheren Bemühungen der Band, die in der Eröffnungswoche 260.000 Exemplare verkauften, um auf Platz eins der Charts zu debütieren. Folie verbrachte zwei Wochen in den Top 20 der 22 Chartwochen. Es stieg auch auf Platz drei der Billboard -Charts für Rockalben und Alternative Alben ein. Innerhalb von zwei Monaten nach seiner Veröffentlichung wurde Folie à Deux in den Vereinigten Staaten von der Recording Industry Association of America (RIAA) mit Gold ausgezeichnet , was einer Auslieferung von 500.000 Exemplaren entspricht. Die Lead-Single " I Don't Care " erreichte einen Spitzenplatz auf Platz einundzwanzig der Billboard Hot 100 und wurde von der RIAA mit Platin für den Versand von einer Million Exemplaren ausgezeichnet.

Um das Album zu promoten, starteten Fall Out Boy die Believers Never Die Tour Part Deux, die Termine in den USA und Kanada beinhaltete . Der ständige Tourplan wurde für die Band aufgrund widersprüchlicher Fanmeinungen zu Folie à Deux schwierig : Konzertbesucher würden "die Band ausbuhen, weil sie Nummern von der Platte im Konzert aufführten", was dazu führte, dass Stump das Tourneen zur Unterstützung von Folie als "die Letzten" bezeichnete Act bei der Varieté-Show: Wir waren verrottete Gemüseziele in heimlichen Hauben." "Einige von uns waren auf der Bühne miserabel", sagte Gitarrist Joe Trohman. "Andere waren nur betrunken." Im Herbst folgte eine Greatest-Hits- Compilation, Believers Never Die – Greatest Hits , und nach diesen Ereignissen beschloss die Band, eine Pause einzulegen. Die Entscheidung der Band rührte von der Desillusionierung über die Musikindustrie her, und Stump erinnerte sich: "Wir haben uns ein bisschen von den Dämpfen getrieben – kreativ und wahrscheinlich auch als Menschen." Stump erkannte, dass die Band unbedingt eine Pause einlegen wollte; er setzte sich mit der Gruppe zusammen und erklärte, dass eine Pause angebracht sei, wenn die Band in Zukunft weitermachen wolle. Alle Beteiligten waren der Meinung, dass sich die Dynamik der Gruppe mit der Entwicklung der Persönlichkeiten verändert habe.

Gerüchte und falsche Zitate führten zu Verwirrung darüber, was ein solcher Bruch wirklich bedeutete; Wentz zog es vor, die Pause nicht als "Pause" zu bezeichnen, sondern erklärte, dass die Band nur "dekomprimieren" würde. Fall Out Boy spielte seine letzte Show im Madison Square Garden am 4. Oktober 2009. Kurz vor dem Ende, Blink-182 ‚s Mark Hoppus rasierte Wentz Kopf in einer Bewegung Andy Greene in Rolling Stone würde später als„symbolische Reinigung der Vergangenheit beschreiben , sondern auch der Beginn eines sehr dunklen Kapitels für die Band".

2010–2012: Pause und Nebenprojekte

Als die Pause begann, war Stump der härteste, den er je hatte, und verabscheute das Image der Band als „ Emo “-Band. Als er von der Tour nach Hause kam, durchlief Schlagzeuger Andy Hurley "die dunkelste Depression, die ich je gefühlt habe. Ich schaute auf meinen Kalender und er war einfach leer." Wentz, der Xanax und Klonopin missbraucht hatte , wurde von seiner Frau Ashlee Simpson geschieden und kehrte in die Therapie zurück. "Ich war im Grunde vom Typ in Fall Out Boy zu dem Typ geworden, der den ganzen Tag rumhängt", erinnerte sich Wentz. Früher bekannt als der "überbelichtete, verachtete" Anführer der Band, ist Wentz "einfach erwachsen geworden", teilte das Sorgerecht für seinen Sohn und begrüßte die Reife: "Es gab einen Sprung in mein Leben. Ich begann zu denken - wie alt sein würde sei cool."

Während der Pause verfolgten die Bandmitglieder jeweils individuelle musikalische Interessen, die auf "unterschiedlichen Misserfolgen" gestoßen waren. Stump war das einzige Mitglied des Quartetts, das während der Pause von Fall Out Boy ein Soloprojekt annahm und das Debütalbum Soul Punk ganz alleine aufnahm: Er schrieb, produzierte und spielte jedes Instrument für alle Tracks auf der Platte. Darüber hinaus heiratete er seine langjährige Freundin und verlor durch Portionskontrolle und Bewegung über sechzig Pfund. Stump blies die meisten seiner Ersparnisse durch, indem er eine große Band zusammenstellte, um hinter Soul Punk zu touren , aber der Ticketverkauf war spärlich und das Album kam kommerziell ins Stocken. In einem besonders dunklen Moment im Februar 2012 schüttete Stump sein Herz in einem 1500-Wörter-Blogeintrag mit dem Titel „We Liked You Better Fat: Confessions of a Pariah“ aus. In der Post beklagte Stump die harsche Aufnahme des Albums und seinen Status als „gewesen“ mit 27. Stump enthüllte, dass die Fans ihn auf seiner Solotour belästigten und Beleidigungen wie „Wir mochten dich besser fett“ schleuderten und bemerkte dass "Was auch immer Fall Out Boy bekannt war, hindert mich daran, wieder von vorne anzufangen." Abgesehen von Soul Punk und persönlichen Entwicklungen arbeitete Stump als professioneller Songwriter / Produzent, schrieb Tracks mit Bruno Mars und All Time Low und verfolgte die Schauspielerei.

Wentz gründete im Juli 2010 mit der Sängerin Bebe Rexha das elektronische Duo Black Cards . Das Projekt veröffentlichte eine Single, bevor die Verzögerungen des Albums zu Rexhas Abgang im Jahr 2011 führten. Black Cards fügte Spencer Peterson hinzu, um die Use Your Disillusion- EP im Jahr 2012 fertigzustellen , Gray , an dem er sechs Jahre lang außerhalb der Band gearbeitet hatte, und begann, die Reality-Tattoo-Wettbewerbsshow Best Ink zu moderieren . Hurley wagte sich während der Pause weiter in den Rock und trommelte während der drei Jahre mit mehreren Bands. Er leitete weiterhin sein Plattenlabel Fuck City und trommelte für die Bands Burning Empires und Enabler. Er gründete auch die Heavy-Metal-Band The Damned Things mit Trohman, Scott Ian und Rob Caggiano von Anthrax und Keith Buckley von Every Time I Die . Trotzdem blieben die Mitglieder alle herzlich zueinander; Wentz war Stumps Trauzeuge bei seiner Hochzeit. Die Pause war laut Hurley alles in allem von Vorteil für die Gruppe und ihre Mitglieder. "Die Pause hat ihnen allen geholfen, sich selbst zurechtzufinden", erklärte er 2013. "Besonders Joe und Patrick, die so jung waren. Und Pete ist eine Million Mal besser."

2013–2014: Reformation und Rock and Roll retten

Stump und Wentz trafen sich Anfang 2012 zum ersten Mal seit mehreren Jahren zu einer Schreibsession. Wentz wandte sich an Stump, nachdem er seinen Brief verfasst hatte, da auch er das Gefühl hatte, an einem dunklen Ort zu sein und ein kreatives Ventil brauchte. Zuerst zögerte er, sich Stump zu nähern, und verglich das Telefonat damit, sich nach Jahren der Schärfe wieder mit einem Liebhaber zu verbinden. „Ich weiß, was du brauchst – du brauchst deine Band“, sagte Wentz zu Stump. „Ich finde es komisch, dass wir uns dieses Jahr nicht wirklich gesehen haben. Wir haben uns gegenseitig die Häuser bezahlt und du kennst mein Kind nicht“, bemerkte Wentz. Das Ergebnis, "drei oder vier" neue Songs, wurde fast sofort auf den Tisch gelegt, mit der Schlussfolgerung, dass "es einfach nicht richtig war und sich nicht richtig anfühlte". Einige Monate später kamen die beiden wieder zusammen und schrieben Tracks, von denen sie glaubten, dass sie die Band in einer modernen Form wirklich repräsentierten. Die Band entschied, dass, wenn ein Comeback angebracht ist, sie die Band in ihrer aktuellen Form repräsentieren muss: "Wir wollten nicht zurückkommen, um uns in den glorreichen Tagen zu sonnen und, wie, ein paar Schecks einzusammeln und so zu tun. . und tun unser Bestes 2003 imitieren", sagte Stump. Danach hielt das Quartett ein ganztägiges geheimes Treffen im Haus ihres Managers in New York City ab, bei dem sie Ideen und die Mechanismen besprachen, zusammenzukommen, um Aufnahmen zu machen. Trohman war der Letzte, der durch einen dreistündigen Anruf von Stump kontaktiert wurde. Da Trohman wohl am meisten aufgeregt war, andere Projekte zu beginnen, hatte er eine Liste von Bedingungen für den Wiedereinstieg in die Band. „Wenn ich nicht zu dieser Band zurückkomme, um Musik zu schreiben […], dann will ich nicht“, bemerkte er. Stump unterstützte Trohmans Ehrgeiz und sagte, Trohman müsse "mehr schreiben".

Das Hauptziel der Bandmitglieder war es, den Sound der Gruppe von Grund auf neu zu erfinden, was Trohman als "Neuinterpretation der Band" bezeichnete, die sich mehr auf Pop konzentriert. Die Sessions verliefen nicht ohne Schwierigkeiten, da die Band anfangs Mühe hatte, neues Material zu produzieren. Walker hatte Zweifel an der Volatilität der Band, da er das Gefühl hatte, dass die Platte nach "Meltdown nach Meltdown" nicht gemacht werden würde. Das gesamte Album wurde im Geheimen von der Musikindustrie, Kritikern und Fans der Band aufgenommen. Die Band bestritt zwar ausdrücklich, dass die Ankündigung der Gruppe eine Reunion war, weil "[the group had] never break[n] up", kündigte die Band am 4. Februar 2013 eine Reunion-Tour und Details zu Save Rock and Roll an. Die Ankündigung des Quartetts enthielt ein Foto der Gruppe, die an diesem Morgen aufgenommen worden war, als die Bandmitglieder sich um ein Lagerfeuer kauerten und Kopien ihres Backkatalogs am ursprünglichen Ort des Comiskey Park in Flammen warfen , dem Ort der Disco Demolition Night von 1979 , einer Baseball-Werbeveranstaltung, bei der es darum ging, Discos zu zerstören Aufzeichnungen. Eine Nachricht auf der Website der Gruppe lautete: „Als wir Kinder waren, war das einzige, was uns die meisten Tage durchgehalten hat, Musik. Deshalb haben wir Fall Out Boy in erster Linie gegründet. Dies ist kein Wiedersehen, weil wir uns nie getrennt haben. Wir brauchten wieder einstecken und Musik machen, die uns wichtig ist. Die Zukunft von Fall Out Boy beginnt jetzt. Rette Rock and Roll..." Save Rock and Roll debütierte auf Platz eins der Billboard 200- Charts mit einem Umsatz von 154.000 in der ersten Woche Kopien in den USA, laut Nielsen SoundScan . Die Ankunft von Save Rock and Roll verzeichnete die drittgrößte Verkaufswoche des Quartetts und brachte der Gruppe die zweite Karrierenummer eins in den Charts ein. Der Charterfolg der Band wurde von Musikjournalisten am besten als unerwartet beschrieben. Andy Greene in Rolling Stone nannte das Comeback der Band eine "ziemlich atemberaubende Renaissance", und Entertainment Weekly nannte die Nummer eins eine "große Leistung für eine Band, die viele in der Branche als Könige eines Genres abgetan hatten, deren Zeit vergangen war".

Fall Out Boy bei einem Konzert während der Monumentour

Die Lead-Single des Albums , " My Songs Know What You Did in the Dark (Light Em Up) ", erreichte Platz 13 der Billboard Hot 100 und markierte die erste Top-20-Single der Band seit dem 2008er Cover der Gruppe von Michael Jacksons " Beat It .". ". Es wurde in den USA 3x Platin für über 3 Millionen Verkäufe zertifiziert. Inspiriert teilweise von Daft Punk ‚s Interstella 5555: Die 5tory der 5ecret 5tar 5ystem , die Band eines freigegebenen Musikvideo für jeden Song auf dem Album in einer Serie mit dem Titel Des Young Blood Chronicles zwischen Februar 2013 und Mai 2014. Die Band auch veröffentlicht eine Hardcore-Punk-beeinflusste EP, PAX AM Days , Ende 2013. Fall Out Boy coverten Elton Johns (der auf dem Save Rock And Roll- Titeltrack zu sehen war) Song " Saturday Night's Alright for Fighting " für die Aufnahme in die vierzigjährige Jubiläumsre- Release-Ausgabe von Goodbye Yellow Brick Road am 25. März 2014, zusammen mit Covern von verschiedenen Künstlern.

Fall Out Boy war Headliner von Save Rock And Roll-Tourneen (einschließlich US-, Australien- und Europa-Touren) und spielte eineinhalb Jahre auf Musikfestivals auf der ganzen Welt. Die Gruppe war Co-Headliner von Monumentour mit Paramore in Nordamerika, um die Save Rock And Roll- Ära zu beenden.

2014–2016: Amerikanische Schönheit/Amerikanische Psycho

Am 2. Juni 2014 erklärte Wentz, dass er und Stump neue Musik schreiben: „Wir schreiben. Ich habe mir gerade etwas angehört, was Patrick im Trailer geschrieben hat. Also schreiben wir und beenden den Albumzyklus in Südafrika im September." In einem späteren Interview mit Rock Sound zum Status des Albums kommentierte Wentz: "Wir haben noch keinen genauen Zeitplan. Ich habe einen zwei Wochen alten Sohn und Patrick hat im Oktober ein Baby auf dem Weg, also gibt es eine viel los." sowie eine grobe Veröffentlichungszeit Anfang 2015. Im Dezember 2014 spielte die Band im Radio gesponserte Weihnachtsshows, darunter KROQs Fast Acoustic Christmas.

Centuries “ – die erste Single des sechsten Studioalbums von Fall Out Boy – wurde am 8. September 2014 auf BBC Radio 1 uraufgeführt und erhielt am nächsten Tag eine weltweite Veröffentlichung. In den 2010er Jahren gab es nur wenige Rockbands, die im Mainstream-Radio und in den Charts Erfolg hatten, aber "Centuries" erreichte Platz 10 der Billboard Hot 100 und Platz 13 der Billboard Mainstream Top 40. Fall Out Boy war auch in der Track "Back to Earth" von Steve Aokis zweitem Album Neon Future I , das am 30. September 2014 veröffentlicht wurde. Ein weiterer Song mit dem Titel " Immortals " wurde am 14. Oktober 2014 als Teil des Soundtracks für den Walt Disney Film Big . veröffentlicht Held 6 . Die Gruppe reproduzierte die Hymne der Chicago Bulls "Only the Bulls" mit Gast Lupe Fiasco . Die Aufnahme des Songs wurde im November 2014 veröffentlicht.

Am 24. November 2014 wurde der Titel des sechsten Studioalbums von Fall Out Boy als American Beauty/American Psycho bekannt gegeben ; das Album wurde am 20. Januar 2015 veröffentlicht. Der Titelsong des Albums wurde zusammen mit der Enthüllung des Albumtitels auf BBC Radio 1 in Großbritannien uraufgeführt. American Beauty/American Psycho debütierte auf Platz 1 der US Billboard 200 mit 192.000 Verkäufen in der ersten Woche und 218.000 gleichwertigen Albumeinheiten und wurde das dritte Nr. 1-Album von Fall Out Boy. Die Band spielte im Januar 2015 zwei kleine Release-Shows in London und Chicago. American Beauty/American Psycho wurde am 1. März 2016 in den USA mit Platin ausgezeichnet, nachdem 1 Million Einheiten verkauft wurden. Von Februar bis März spielte die Band erstmals beim australischen Soundwave- Festival mit zwei weiteren Sideshows in Sydney und Brisbane.

Fall Out Boy hat Green Day am 18. April 2015 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen . Am 18. Mai performte die Gruppe ihren Song „ Uma Thurman “ mit Wiz Khalifa bei den Billboard Music Awards 2015 . Von Juni bis August 2015 tourten Fall Out Boy mit Wiz Khalifa, Hoodie Allen und MAX auf der „ Boys of Zummer Tour “ quer durch die USA .

Am 1. Oktober 2015 startete die Europatournee von "American Beauty/American Psycho" in Dublin, Irland, und umfasste 12 Termine mit Shows in Großbritannien, Russland und Europa. Am 24. Mai 2015 wurde bekannt gegeben, dass der englische Rapper Professor Green Fall Out Boy auf dem 8-tägigen Teil der UK-Tour der Band unterstützen würde. Das New Yorker Tanz- Duo Matt und Kim wurde als zusätzliche Unterstützung für die UK-Tour hinzugefügt. Am 23. Oktober 2015 kündigte Fall Out Boy via Twitter die Veröffentlichung einer überarbeiteten Version seines sechsten Studioalbums Make America Psycho Again an . Das Remix-Album enthält eine neu gemachte Version jedes Tracks aus dem Originalalbum, wobei jeder einen anderen Rapper enthält. Das Album wurde am 30. Oktober 2015 veröffentlicht. Es enthielt die Version von "Uma Thurman" mit Wiz Khalifa, die ursprünglich bei den Billboard Music Awards aufgeführt wurde. Am 1. März 2016 wurde bekannt gegeben, dass Fall Out Boy im August 2016 zusammen mit Biffy Clyro die Headliner des Reading- und Leeds-Festivals in Großbritannien sein werden .

2017–heute: Mania

Am 27. April 2017 gaben Fall Out Boy bekannt, dass ihr neues Album mit dem Titel Mania , stilisiert als MA N I A, am 15. September erscheinen soll . Die erste Single „ Young and Menace “ wurde am selben Tag veröffentlicht. Die zweite Single " Champion " wurde in den USA am 22. Juni und weltweit am 23. Juni veröffentlicht. Zu beiden Songs wurden Musikvideos auf Vevo und YouTube gepostet. Die Band plant, die Mania Tour in Nordamerika im Oktober 2017 mit dem Hip-Hop-Künstler Blackbear und dem Schauspieler-Rapper Jaden Smith zu beginnen und wird 2018 mit der Indie-Band WAAX in Australien auftreten. Am 3. August 2017 twitterte Patrick Stump, dass die Veröffentlichung des Albums auf den 19. Januar 2018 verschoben werde, da die Band zu diesem Zeitpunkt mit den Ergebnissen ihrer Arbeit nicht zufrieden sei.

" The Last of the Real Ones ", veröffentlicht am 14. September 2017, in Nordamerika und am nächsten Tag weltweit, war die dritte Single von Mania , die veröffentlicht wurde und wurde auf Jimmy Kimmel Live gespielt! am 18. September 2017, nachdem es am 16. September im House of Blues in Chicago debütierte. Die Band gab die Fertigstellung des Albums am 6. November 2017 zusammen mit der endgültigen Tracklist bekannt. " Hold Me Tight or Don't " wurde dann am 15. November als vierte Single veröffentlicht, zusammen mit dem Musikvideo. Mania wurde offiziell am 19. Januar 2018 veröffentlicht und debütierte auf Platz eins der Billboard 200 , was es zum dritten Mal in Folge und zum vierten Chart-Debüt insgesamt macht.

Am 23. Februar 2018 veröffentlichte die Band eine EP namens Llamania . Die EP enthält drei unvollendete Demoaufnahmen. Am 23. August 2018 veröffentlichte die Band eine EP namens Lake Effect Kid . Die EP enthält eine neue Version einer Demo gleichen Namens aus dem Mixtape der Band aus dem Jahr 2008, CitizensFOB Mixtape: Welcome to the New Administration . Im September 2018 war Fall Out Boy Headliner bei Wrigley Field in der Heimatstadt der Band, Chicago und markierte damit einen Meilenstein in ihrer Karriere als ihre erste Headline-Show in einem Stadion. Am 7. Dezember 2018 erhielt Fall Out Boy ihre zweite Grammy- Nominierung für das beste Rockalbum für Mania .

Im Jahr 2019 wurde die Band vom Furry Puppet Studio verklagt, weil sie die von der Firma hergestellten Lamapuppen übermäßig verwendet hatte. Nach Angaben des Unternehmens waren die Lamas nur für den Einsatz im Video „ Young and Menace “ lizenziert , wurden aber bei Live-Shows, auf Merchandise-Artikeln, bei TV-Auftritten und in mehreren Musikvideos verwendet. Am 10. September 2019 kündigte die Band die Hella Mega Tour mit Green Day und Weezer als Headliner an, mit The Interrupters als Vorband. Sie veröffentlichten auch " Dear Future Self (Hands Up) " von ihrem zweiten Compilation-Album Greatest Hits: Believers Never Die – Volume Two , das im November 2019 veröffentlicht wurde. Aufgrund der COVID-19-Pandemie wurde die Sommeretappe der Tour auf verschoben 2021. Am 4. August 2021 gab die Band während der Hell Mega Tour bekannt, dass sie nicht im Bostoner Fenway Park auftreten würden, da eines der Teammitglieder der Band positiv auf COVID-19 getestet wurde. Green Day und Weezer spielten jedoch wie geplant.

Musikstil und Einflüsse

Obwohl Fall Out Boy weithin als Pop-Punk- Band gilt, wird es auch als Pop-Rock , Pop , Alternative Rock , Emo , Emo-Pop , Power-Pop , Punk-Rock und Elektropop beschrieben , mit Elementen aus Elektronik , R&B , Soul , Funk , blauäugiger Soul , Hip-Hop und Hardcore-Punk . Die Band nennt die Emo-Gruppe The Get Up Kids als Einfluss neben vielen anderen Bands. Als Pete Wentz für einen retrospektiven Artikel in Alternative Press interviewt wurde, als sich The Get Up Kids im Jahr 2005 auflösten, sagte Pete Wentz, dass "Fall Out Boy keine Band wäre, wenn es nicht The Get Up Kids gäbe." Zu Beginn der Karriere der Band, als Jared Logan das Debütalbum der Gruppe produzierte , fragte er den Bassisten Pete Wentz, welchen Sound die Band für die Aufnahme wünschte. Wentz antwortete mit der "Übergabe der ersten beiden New Found Glory- Platten". Als Einflüsse nennt Wentz auch Green Day , Misfits , The Ramones , Screeching Weasel , Metallica , Earth Crisis , Gorilla Biscuits und Lifetime . Die Band erkennt ihre Hardcore-Punk-Wurzeln als Einfluss an; alle vier Mitglieder waren in der Chicagoer Hardcore- Szene involviert, bevor sie zu Fall Out Boy kamen. Wentz beschrieb die Zugehörigkeit der Band zum Genre mit den Worten: "Ich denke, das Interessante ist, dass wir alle Hardcore-Kids sind, die Popmusik schreiben... Das gibt uns einen anderen Stil, weil wir im Kern immer Hardcore sind. Dieser Aspekt ist immer wird sich in der Musik bemerkbar machen. Wir sind Hardcore-Kids, die es als Hardcore-Kids nicht ganz schaffen könnten." Er bezeichnete das Genre von Fall Out Boy als "Softcore": Hardcore-Punk gemischt mit Pop-Sensibilität. Leadsänger Patrick Stump wird jedoch auch von Künstlern beeinflusst, die er in seiner Kindheit gehört hat, darunter Prince , Michael Jackson und David Bowie .

Die Alben Take This to Your Grave und From Under the Cork Tree von Fall Out Boy sollen sowohl Pop-Punk- als auch Punk-Rock-Sounds und -Einflüsse enthalten, und Infinity on High bietet eine breite Palette von Stilen und Instrumentierungen, einschließlich Orchesterarrangements ("Thnks fr th Mmrs") und einer langsameren Klavierballade ("Golden"). R&B-Einflüsse auf Infinity on High finden sich in Songs wie " This Ain't a Scene, It's an Arms Race " und zwei der Tracks des Albums werden von R&B-Sänger/Produzent Babyface produziert . Auf Folie à Deux entwickelt die Gruppe ihren Sound weiter, mit weniger Pop-Punk-Sound und zunehmendem Einsatz von Klavier (wie " What a Catch, Donnie ", " Headfirst Slide into Cooperstown on a Bad Bet " und " 20 Dollar Nose Bleed"), Synthesizern und Gastkünstlern. Die Band zeigt auch eine Reihe von Einflüssen, wobei "Disloyal Order of Water Buffaloes" eine Akkordsequenz aus dem The Who- Song " Baba O'Riley " entlehnt . Die Gruppe hat mit vielen Produzenten und Künstlern zusammengearbeitet, darunter The Neptunes , Timbaland , Ryan Adams , Lil Wayne und Kanye West , von denen Patrick Stump als „den Prinzen seiner Generation“ bezeichnete.

Viele Melodien der Band stammen von Stump (links), während Wentz (rechts) die Lyrik übernimmt.

Als die Band mit Save Rock and Roll aus der Pause zurückkehrte , bestand ihr Hauptziel darin, den Sound der Gruppe von Grund auf neu zu erfinden und etwas zu schaffen, was Trohman als "Neuinterpretation der Band" bezeichnete, die sich mehr auf Pop konzentrierte und sich von den Punk-Aspekten entfernte ihres Klangs. Obwohl es sich hauptsächlich um ein Album handelt, das Pop, Rock und R&B mischt, wurde die Platte von Dave Simpson von The Guardian immer noch als Pop-Punk-Platte beschrieben, aber auch Einflüsse von Heart in den Balladen des Albums festgestellt . In American Beauty/American Psycho spürte die Band Einflüsse durch das Spielen mit verschiedenen Künstlern und erweiterte die Grenzen weiter als Save Rock and Roll . In einem Interview mit dem Rolling Stone sagte Gitarrist Joe Trohman, das Album habe "Hip-Hop-Grooves mit Gitarren drauf", mit "mehr in deinem Gesicht Gitarre als Save Rock and Roll ". Annie Zaleski von Alternative Press beschrieb American Beauty/American Psycho als eine „Mischung aus flüssigen Grooves, punkigen Riffs und überragenden Pop-Sensibilitäten“.

Ein zentraler Teil des Sounds von Fall Out Boy ist in den Texten der Band verwurzelt, die hauptsächlich von Bassist Pete Wentz verfasst wurden, der häufig Ironie und andere literarische Mittel verwendet, um persönliche Erfahrungen und Geschichten zu erzählen. Wentz sagte: "Ich schreibe darüber, was ich die meiste Zeit durchmache oder was ich mir vorstelle, dass die Leute die meiste Zeit durchmachen." Er lässt sich von Autoren wie Charles Bukowski , Ernest Hemingway und JT LeRoy sowie von Rappern wie Lil Wayne inspirieren , die er beim Schreiben von Infinity on High als seinen Haupteinfluss bezeichnete . Auf den früheren Werken von Fall Out Boy schrieb Wentz hauptsächlich über Liebe und Herzschmerz. Zu den Themen, die auf From Under the Cork Tree behandelt werden, gehören Narzissmus und Größenwahn , während viele Tracks auf Infinity on High die Höhen und Tiefen des Ruhms diskutieren. Während er Folie à Deux schrieb , erforschte er moralische Dilemmata und gesellschaftliche Mängel sowie Konzepte wie Vertrauen, Untreue, Verantwortung und Engagement. Obwohl das Album politische Untertöne enthält, wollte die Band es vermeiden, offen über diese Themen zu sprechen, und ließ viele Texte für die Zuhörer offen.

Erbe

Fall Out Boy waren maßgeblich an der Karriere anderer Künstler beteiligt, wie beispielsweise Panic! at the Disco , die Pete Wentz Ende 2004 bei seinem Plattenlabel Decaydance Records unter Vertrag nahm. Mehrere Künstler wie You Me at Six und Taylor Swift haben als Hommage an die Band Coverversionen von Fall Out Boy-Songs kreiert oder aufgeführt.

Die Bandmitglieder von Fall Out Boy waren die ersten Mitglieder der "Hall of Wood" bei den MtvU Woodie Awards 2015 und spielten bei der Zeremonie ein Medley von fünf Songs. Diese Ehre wird Künstlern zuteil, die die MTV Woodie Awards als "Startrampe" genutzt haben, um in ihrer musikalischen Karriere Chartstürmer zu werden und so aufstrebende Bands zu beeinflussen. Die Auszeichnung würdigt auch Bands, die „zu ihren Wurzeln stecken“ und „ihre treue Fangemeinde pflegen“. Die Gruppe hatte bei der ersten Verleihung im Jahr 2004 den Woodie Award for Streaming für „ Grand Theft Autumn “ gewonnen.

In einer Liste der 50 größten Pop-Punk-Alben aller Zeiten platzierte der Rolling Stone das Fall Out Boy-Album Take This To Your Grave aus dem Jahr 2003 als das fünftgrößte und zitierte es als „[einleitend] in eine ganz neue, Genre-verwischende Szene. in denen sich schwere Riffs und eine Screamo-Ästhetik mit altmodischem Teenie-Herzschmerz vermischten". In einer ähnlichen Liste, Kerrang! Das Magazin platzierte Take This To Your Grave auf Platz 11 von 51 und beschrieb es als "Blaupause sowohl für Break-up-Alben als auch für zeitlosen Pop-Punk". Im Jahr 2018 Rock Sound setzten Sie dies zu Ihrem Grab nimmt an der Hausnummer 18 in der Liste der 100 besten Pop-Punk - Alb, es als „poetisch und absolut brillant“ beschrieb, während von 2005 From Under The Cork Tree auf Platz 3 nur hinter platziert wurde Green Day 's Dookie und Blink-182 ' s Enema des Staates . Rock Sound beschrieb From Under the Cork Tree als "intelligent, faszinierend und absolut berauschend ... Sie werden auch in 50 Jahren noch darüber sprechen."

Im Jahr 2017, Fall Out Boy wurde als die ersten Gewinner der angekündigte Rock Sound ‚s Halls of Fame Award als Teil des Rock Sound Awards. In einem Interview, das den Sieg der Band begleitete, gab Patrick Stump an, dass ein Grund für den Erfolg der Band Sugar, We're Goin Down ist , und erklärte, dass der "Song mein Leben verändert hat, ich habe zum großen Teil eine Musikkarriere aufgrund dieses Songs". Im Jahr 2009 hatte der Autor der Phoenix New Times, Martin Cizmar, Sugar, We're Goin Down als möglicherweise "den meistgehörten Emo-Track aller Zeiten" beschrieben.

Ab 2020 ist die Band zweifach für den Grammy Award nominiert, ihre erste Nominierung war die Nominierung für den besten neuen Künstler bei den Grammy Awards 2006 und ihre zweite Nominierung für das beste Rockalbum für ihr 2018er Album MANIA bei den Grammy Awards 2019 .

Am 30. Juli 2020 wurde die Band bei den MTV Video Music Awards 2020 für den Song „ Dear Future Self (Hands Up) “ als „Bestes Rockvideo“ nominiert und ist damit die am meisten nominierte Band der Geschichte für die Kategorie.

Band-Mitglieder

Zeitleiste

Diskografie

Auszeichnungen und Nominierungen

Alternative Press Music Awards

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2014 Sich Künstler des Jahres Gewonnen
Beste Live-Band Nominiert
Pete Wentz Bester Bassist Nominiert
Rettet den Rock'n'Roll Album des Jahres Nominiert
" Meine Lieder wissen, was du im Dunkeln getan hast (Light Em Up) " Lied des Jahres Nominiert
2015 " Jahrhunderte " Bestes Musikvideo Nominiert
Bewölkte Kinder Engagierte Fans Nominiert
2016 Patrick Stump Bester Sänger Gewonnen
Sich Künstler des Jahres Nominiert
2017 Nominiert

Internationale Tanzmusik-Preise

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2008 " Danke von th Mmrs " Bester Alternative/Rock-Dance-Track Nominiert

Kerrang! Auszeichnungen

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2006 Sich Beste Band des Planeten Nominiert
Unter dem Korkbaum Bestes Album Nominiert
" Zucker, wir gehen runter " Beste Single Nominiert
Bestes Video Gewonnen
2007 Das ist keine Szene, das ist ein Wettrüsten Gewonnen
Unendlichkeit auf Hoch Bestes Album Nominiert
Sich Beste internationale Band Nominiert
2013 Nominiert
Fall Out Boy in London Camden Underworld Beste Veranstaltung Nominiert
" Meine Lieder wissen, was du im Dunkeln getan hast (Light Em Up) " Beste Single Nominiert
Der Phönix Gewonnen
2014 Sich Beste internationale Band Gewonnen
Rock and Roll Tour speichern Beste Veranstaltung Gewonnen
Pete Wentz Hochtöner des Jahres Nominiert
2015 " Jahrhunderte " Beste Single Nominiert
Sich Beste internationale Band Nominiert
2016 Nominiert

Teen Choice Awards

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2006 Sich Ausgewählte Musik: Rockgruppe Gewonnen
Tanz, tanz Ausgewählte Musik: Single Gewonnen
Ausgewählte Musik: Rocksong Gewonnen
2007 " Danke von th Mmrs " Gewonnen
Sich Ausgewählte Musik: Rockgruppe Gewonnen
2008 Nominiert
Pete Wentz Auserlesene Modeikone auf dem Roten Teppich: Männlich Nominiert
2015 Sich Ausgewählte Musikgruppe: Männlich Nominiert
" Jahrhunderte " Choice Music Single: Gruppe Nominiert
" Uma Thurmann " Ausgewählte Musik: Rocksong Nominiert
Die Boys of Zummer Tour (mit Wiz Khalifa ) Wahl Sommertour Nominiert
2016 Sich Ausgewählte Musik: Gruppe Nominiert

Andere Auszeichnungen

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2004 "Großer Diebstahl Herbst/Wo ist dein Junge" MtvU Woodie Award – Streaming-Künstler Gewonnen
2005 "Zucker, wir gehen runter" MTV Video Music Award – MTV2 Award
2006 "Tanzen tanzen" MuchMusic Video Award – People's Choice: Beliebteste internationale Gruppe
MTV Video Music Award – Zuschauerwahl
Fallout Boy Grammy Award als bester neuer Künstler Nominiert
2007 "Danke fr th Mmrs" Nickelodeons Australian Kids' Choice Awards – Lieblingslied Gewonnen
Nickelodeon's Kids' Choice Award – Single
Fallout Boy MTV Video Music Award – Beste Gruppe
Nickelodeons Kids Choice Award – Beste Band Nominiert
2008 „Die Übernahme, die Pausen“ MuchMusic Video Award – People's Choice: Internationales Lieblingsvideo Gewonnen
Fallout Boy TMF Award – Beste Live International
TMF Award – Bester Rock International
TMF Award – Beste Alternative International
"Mach dich vom Acker" MTV Video Music Award – Bestes Rockvideo Nominiert
2009 "Es ist mir egal" NRJ Music Award – Beste internationale Band
2013 "Meine Songs wissen, was du im Dunkeln getan hast (Light Em Up)" MTV Video Music Award für das beste Rockvideo Nominiert
Fallout Boy MTV Europe Music Awards – Beste Alternative
2014 Fallout Boy People's Choice Awards – Lieblings-Alternativband Gewonnen
Fallout Boy Billboard Music Awards – Top-Rock-Künstler Nominiert
Rettet den Rock'n'Roll Billboard Music Awards – Top Rock-Album
Fall Out Boy & The Band Perry CMT Music Awards – CMT Performance des Jahres Nominiert
Fallout Boy World Music Awards – Bester alternativer Act der Welt Gewonnen
Fallout Boy World Music Awards – Beste Gruppe der Welt Nominiert
Fallout Boy World Music Awards – Der beste Live-Act der Welt
Rettet den Rock'n'Roll World Music Awards – Das beste Album der Welt
"Meine Songs wissen, was du im Dunkeln getan hast (Light Em Up)" World Music Awards – Der beste Song der Welt
"Meine Songs wissen, was du im Dunkeln getan hast (Light Em Up)" World Music Awards – Das beste Musikvideo der Welt
2015 Fallout Boy Billboard Music Awards – Top-Rock-Künstler
"Jahrhunderte" Billboard Music Awards – Top Rocksong
"Uma Thurman" MTV Video Music Award – Bestes Rockvideo Gewonnen
Fallout Boy American Music Awards – Lieblings-Alternativband
Fallout Boy People's Choice Awards – Lieblingsgruppe Nominiert
2016 Fallout Boy Billboard Music Awards – Top-Rock-Künstler
"Uma Thurman" Billboard Music Awards – Top Rocksong
Radio Disney Music Awards – Bester Song zum Tanzen
Fallout Boy Radio Disney Music Awards – Beste Musikgruppe
MTV Video Music Award – Bestes Rockvideo Nominiert
2018 MTV Europe Music Award – Beste Alternative
2019 Manie Grammy Award für das beste Rockalbum
2020 " Liebes zukünftiges Selbst (Hände hoch) " MTV Video Music Award – Bestes Rockvideo

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

Fußnoten

Literaturverzeichnis

Externe Links