Faustina Bordoni- Faustina Bordoni

Faustina Bordoni, von Bartolomeo Nazari

Faustina Bordoni (30. März 1697 - 4. November 1781) war eine italienische Mezzosopranistin .

In Hamburg , Deutschland , das Johann Adolph Hasse Museum ist gewidmet ihrem Mann und zum Teil auf Bordoni.

Frühe Karriere

Sie wurde in Venedig geboren und wuchs unter dem Schutz der aristokratischen Komponistenbrüder Alessandro und Benedetto Marcello auf . Ihr Gesangslehrer war ein anderer Komponist, Michelangelo Gasparini . Seit vielen Jahren in den Dienst des Kurfürsten von der Pfalz , gab sie ihr Operndebüt in Venedig im Jahre 1716 in Carlo Francesco Pollarolo ‚s Ariodante , bis 1725 in Opern in ihrer Heimatstadt zu singen Albinoni , die Gasparini Brüder, Giacomelli , Leonardo Leo , Giuseppe Maria Orlandini , die Pollarolos, Vater und Sohn, und Leonardo Vinci , unter anderem. 1718 und 1719 sang sie in Venedig an der Seite von Francesca Cuzzoni , die später ihre große Rivalin wurde. In dieser Zeit trat sie auch mehrmals in Reggio nell'Emilia, Neapel und Parma auf, mindestens einmal in Mailand, Modena und Florenz. Nach ihrem deutschen début 1723 in Singen Pietro Torri ‚s Griselda in München, war sie sehr beliebt nördlich der Alpen in den 1720er Jahren, auch sehr erfolgreich in Wien (1725-1726) zu genießen. Ihr Spitzname war die "neue Sirene", und sie war allgemein als "Faustina" bekannt.

"Die rivalisierenden Königinnen"

Porträt von Faustina Bordoni, von Ludovico Mazzanti . (1740) Minneapolis-Institut für Kunst .

Ihr Londoner Debüt als Rossane in Händels Alessandro fand am 5. Mai 1726 an der Seite von Senesino und Cuzzoni statt. Während der nächsten zwei Spielzeiten schuf sie vier weitere Händel-Rollen: Alceste in Admeto und Pulcheria in Riccardo Primo (beide 1727) und Emira in Siroe und Elisa in Tolomeo (1728). Sie sang auch in einer Wiederaufnahme von Radamisto und in Opern von Ariosti und Giovanni Bononcini . Bei einer Aufführung von letzterer Astianatte am 6. Juni 1727 brach im King's Theatre in Haymarket vor Caroline, Prinzessin von Wales , ein Aufstand im Publikum zwischen ihren Anhängern und denen ihres „Rivalen“ Cuzzoni aus. Dieser Aufruhr erregte die öffentliche Vorstellungskraft und viel journalistische Übertreibung – der Pamphletist John Arbuthnot veröffentlichte "The DEVIL to pay at St. JAMES's: Or A full and true ACCOUNT of a most horrid and bloody BATTLE between Madam FAUSTINA and Madam CUZZONI", in dem er die beiden Damen beschimpfte: „Zwei von einem Trade stimmen selten oder nie überein … Aber wer hätte gedacht, dass die Infektion den Heumarkt erreichen und zwei singende Damen dazu inspirieren sollte, sich gegenseitig die Coiffs zu ziehen, zur nicht geringen Unruhe der Direktoren , die (Gott helfe ihnen) genug zu tun haben, um Frieden und Ruhe zwischen ihnen zu bewahren … Ich werde nicht bestimmen, wer der Aggressor ist, sondern die sicherere Seite nehmen und sie beide weise für Schuld aussprechen; denn es ist sicherlich eine offensichtliche Schande dass zwei so wohlerzogene Damen Bitch and Whore nennen, schimpfen und kämpfen sollten wie alle Billingsgates ." Neuere Forschungen haben jedoch gezeigt, dass sich nicht die Sänger selbst, sondern die Anhänger der Sänger schlecht verhielten, die zuvor in Italien zusammengearbeitet hatten und weiterhin für die Royal Academy arbeiteten, bis die Direktoren gezwungen waren, sie aufzulösen 1728 wegen steigender Schulden.

Spätere Karriere

Faustina Bordoni von Rosalba Carriera

Im Gegensatz zu Cuzzoni kehrte Faustina nie nach England zurück. In den Jahren 1728–1732 war sie auf den Bühnen der großen italienischen Städte, insbesondere Venedig, wieder viel zu sehen. 1730 heiratete sie den deutschen Komponisten Johann Adolf Hasse , und im folgenden Jahr wurde das Paar an den Hof Augusts des Starken nach Dresden berufen, wo Faustina in der Oper Cleofide ihres Mannes großen Erfolg hatte . Sie wurden vom berühmten Librettisten Metastasio als „wirklich ein exquisites Paar“ beschrieben.

Hasse blieb über dreißig Jahre am sächsischen Hof, und seine Frau sang in mindestens fünfzehn der Opern, die er zwischen Caio Fabricio 1734 und Ciro riconosciuto (1751) komponierte . Faustina durfte jedoch viele lange Reisen nach Italien unternehmen und trat neben denen ihres Mannes wieder in Neapel, Venedig, Parma und anderswo in Opern von Pergolesi , Porpora und Vinci auf . Obwohl sie sich 1751 vom Theater zurückzog, behielt Faustina ihr Gehalt und den Titel einer virtuosa da camera beim Kurfürsten bis zum Tod von Augustus Nachfolger Friedrich August II. im Jahr 1763.

Zu diesem Zeitpunkt zogen sie und ihr Mann nach Wien, bevor sie 1773 endgültig nach Venedig übersiedelten. Sie hatten zwei Töchter, beide ausgebildete Sänger. Bei einem Besuch im Jahr 1772 beschrieb Charles Burney Faustina als "eine kleine, braune, vernünftige und lebhafte alte Frau ... mit guten Überresten ... von jener Schönheit, für die sie in ihrer Jugend so gefeiert wurde". Im Gegensatz zu ihrer Rivalin Cuzzoni, die in Armut starb, hatte Faustina ein glückliches und wohlhabendes Alter.

Bordoni als Künstler

Der Komponist Quantz gab eine Beschreibung von Bordonis Qualitäten, wie sie Charles Burney gegeben wurde:

Faustina hatte eine Mezzosopran-Stimme, die weniger klar als durchdringend war. Ihr Kompass ging jetzt nur noch von B bis G in Alt; aber nach dieser Zeit erweiterte sie seine Grenzen nach unten. Sie besaß das, was die Italiener un cantar granito nennen ; ihre Ausführung war artikuliert und brillant. Sie hatte eine fließende Zunge, um Wörter schnell und deutlich auszusprechen, und eine flexible Kehle zum Trennen, mit einem so schönen Zittern, dass sie es kurzfristig in Bewegung setzte, wenn sie es wollte. Die Passagen können glatt oder sprunghaft sein oder aus Wiederholungen derselben Note bestehen; ihre Ausführung fiel ihr ebenso leicht wie jedem anderen Instrument. Sie war zweifellos die erste, die mit Erfolg eine schnelle Wiederholung desselben Tons einführte. Sie sang Adagios mit großer Leidenschaft und Ausdruckskraft, war aber nicht gleichermaßen erfolgreich, wenn dem Hörer eine so tiefe Trauer eingeprägt werden sollte, die ein Ziehen, Gleiten oder Synkopen- und Tempo Rubato- Noten erforderte . Sie hatte ein sehr glückliches Gedächtnis an willkürlichen Veränderungen und Verzierungen und ein klares und schnelles Urteilsvermögen, wenn es darum ging, Worten ihren vollen Wert und Ausdruck zu verleihen. In ihrer Aktion war sie sehr glücklich; und da ihre Darbietung die Flexibilität der Muskeln und des Gesichtsspiels besaß, die den Ausdruck ausmachen, gelang ihr ebensogut in wütenden, zärtlichen und amourösen Teilen. Kurz gesagt, sie wurde zum Singen und Schauspielern geboren.

Burney selbst bemerkte die Stärke der Note E (E5) in ihrer Stimme, und es ist erwähnenswert, dass die Hälfte der Arien, die Händel für sie geschrieben hat, in E oder A (Moll oder Dur) geschrieben sind, Tonarten, die dieser Note besondere Bedeutung verleihen könnten Bedeutung.

Verweise

Weiterlesen

  • J. Arbuthnot, The Miscellaneous Works of the Late Dr. Arbuthnot (London, 1751), S. 213–214
  • C. Burney, The Present State of Music in Germany, the Netherlands and United Provinces (1773)
  • C. Burney, A General History of Music (London, 1789), Vol. 2, No. 4
  • S. Ograjenšek, "Francesca Cuzzoni und Faustina Bordoni: die Rivalenköniginnen?" Ausstellungskatalog „Händel and the Divas“, Händel House Museum, (London, 2008), S. 3–7
  • F. Rogers, "Händel und fünf Prima Donnas" in The Musical Quarterly , Vol. 2, No. 29, Nr. 2 (April 1943), S. 214–224
  • Dekan, W. (2001). „Bordoni, Faustina“. In Root, Deane L. (Hrsg.). Das New Grove Dictionary of Music and Musicians . Oxford University Press.
  • S. Ograjenšek, "Francesca Cuzzoni und Faustina Bordoni: die Rivalenköniginnen?" Ausstellungskatalog „Händel and the Divas“, Händel House Museum, (London, 2008), S. 3–7
  • Saskia Maria Woyke, Faustina Bordoni: Biographie – Vokalprofil – Rezeption , (Frankfurt 2009)