Frank Miller (Comic-Autor) - Frank Miller (comic book writer)

Frank Miller
FrankMiller JimLee DCs 2018PopUpShop2.jpg
Miller auf der SXSW 2018
Geboren ( 1957-01-27 )27. Januar 1957 (Alter 64)
Olney, Maryland , USA
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Bereiche) Schriftsteller, Bleistiftzeichner , Tintenschreiber , Filmregisseur
Nennenswerte Werke
The Dark Knight Returns
Batman: Year One
Draufgänger
Elektra
Wolverine
Ronin
300
Sin City
Cursed
Auszeichnungen Auszeichnungen
frankmillerink.com

Frank Miller (* 27. Januar 1957) ist ein US-amerikanischer Comic-Autor, Bleistift- und Tintenschreiber, Romancier, Drehbuchautor, Filmregisseur und Produzent, der vor allem für seine Comic-Geschichten und Graphic Novels wie seinen Lauf auf Daredevil und die darauffolgende Daredevil: Born . bekannt ist wieder , The Dark Knight Returns , Batman: Year One , Sin City und 300 .

Er führte auch Regie bei der Filmversion von The Spirit , teilte sich die Regieaufgaben mit Robert Rodriguez bei Sin City und Sin City: A Dame to Kill For und produzierte den Film 300 . Sein Film Sin City erhielt eine Palme d'Or- Nominierung und er hat alle wichtigen Auszeichnungen der Comicbuchindustrie erhalten. 2015 wurde Miller in die Will Eisner Award Hall of Fame aufgenommen.

Er schuf die Comicfigur Elektra für die Daredevil- Serie von Marvel Comics .

Miller ist dafür bekannt, in seinen Comic-Kreationen Film-Noir- und Manga- Einflüsse zu kombinieren . „Als ich mit Sin City anfing, wurde mir klar, dass ich amerikanische und englische Comics zu wortreich, zu verstopft und japanische Comics zu leer fand. Also versuchte ich, eine Mischung zu machen.“

Frühen Lebensjahren

Miller wurde am 27. Januar 1957 in Olney, Maryland , geboren und wuchs in Montpelier, Vermont , als fünftes von sieben Kindern einer Krankenschwester und eines Zimmermanns/Elektriker-Vaters auf. Seine Familie war irisch-katholisch .

Karriere

Miller wuchs als Comic-Fan auf; ein Brief, den er an Marvel Comics schrieb, wurde in The Cat #3 (April 1973) veröffentlicht. Seine erste veröffentlichte Arbeit war bei Western Publishing ‚s Gold Key Comics Aufdruck auf Empfehlung von Comics Künstler erhielt Neal Adams , dem eine junge Miller, nach New York City zu bewegen, hatte Proben gezeigt und viel Kritik und gelegentlich informellen Unterricht erhielt. Obwohl keine veröffentlichten Credits erscheinen, wird ihm vorläufig die dreiseitige Geschichte "Royal Feast" im lizenzierten TV-Serien-Comic-Buch The Twilight Zone #84 (Juni 1978) von einem unbekannten Autor zugeschrieben, und die fünfseitige wird ihm zugeschrieben "Endless Cloud", ebenfalls von einem unbekannten Autor, in der folgenden Ausgabe (Juli 1978). Zu der Zeit des letzteren hatte Miller seinen ersten bestätigten Kredit in dem sechsseitigen "Deliver Me From D-Day" des Schriftstellers Wyatt Gwyon, das von Danny Bulanadi in Weird War Tales #64 (Juni 1978) eingefärbt wurde .

Der ehemalige Marvel-Chefredakteur Jim Shooter erinnerte sich daran, dass Miller zu DC Comics ging, nachdem er in "...einen kleinen Job bei Western Publishing eingebrochen war , glaube ich. So ermutigt ging er nach DC, und nachdem er von Joe Orlando verwüstet wurde. kam, um Art Director Vinnie Colletta zu sehen , der Talent erkannte und dafür sorgte, dass er einen einseitigen Kriegscomic-Job bekam. Die Grand Comics Database listet diesen Job nicht auf; es könnte eine einseitige DC-Geschichte gegeben haben, oder Shooter hat sich möglicherweise an die Seitenzahl falsch erinnert oder sich auf die zweiseitige Geschichte des Schriftstellers Roger McKenzie bezogen : "Langsam, schmerzhaft gräbst du dich aus den kalten, erstickenden Trümmern" ..." in Weird War Tales #68 (Okt. 1978). Andere noch junge Arbeiten bei DC umfassten das sechsseitige "The Greatest Story Never Told" des Schriftstellers Paul Kupperberg in derselben Ausgabe und das fünfseitige "The Edge of History" von Elliot S. Maggin in Unknown Soldier Nr. 219 (September 1978). Seine erste Arbeit für Marvel Comics war das Zeichnen der 17-seitigen Geschichte "The Master Assassin of Mars, Part 3" in John Carter, Warlord of Mars #18 (Nov. 1978).

Bei Marvel ließ sich Miller als regelmäßiger Fill-in- und Cover-Künstler ein und arbeitete an einer Vielzahl von Titeln. Einer dieser Jobs war das Zeichnen von Peter Parker, The Spectacular Spider-Man # 27–28 (Feb.–März 1979), in dem Daredevil eine Gastrolle spielte . Zu dieser Zeit waren die Verkäufe des Daredevil- Titels schlecht, aber Miller sah Potenzial in "einem blinden Protagonisten in einem rein visuellen Medium", erinnerte er sich im Jahr 2000. Miller ging zu dem Schriftsteller und Mitarbeiter Jo Duffy (einer Mentor-Figur, die er seine " Schutzengel" bei Marvel) und sie gab sein Interesse an Chefredakteur Jim Shooter weiter , damit Miller an Daredevils regulärem Titel arbeiten konnte. Shooter stimmte zu und machte Miller zum neuen Stifter auf dem Titel. Miller erinnerte sich 2008:

Als ich zum ersten Mal in New York auftauchte, tauchte ich mit einem Haufen Comics auf, ein paar Mustern, von Typen in Trenchcoats und alten Autos und so. Und [Comics-Redakteure] sagten: 'Wo sind die Jungs in Strumpfhosen?' Und ich musste lernen, wie es geht. Aber sobald ein Titel auftauchte, als [ Daredevil Signature Artist] Gene Colan Daredevil verließ , wurde mir klar, dass es mein Geheimnis war, Krimis mit einem Superhelden darin zu machen. Also habe ich mich für den Titel eingesetzt und ihn bekommen.

Draufgänger und die frühen 1980er Jahre

Miller auf der Comic-Con 1982

Daredevil #158 (Mai 1979), Millers Debüt auf diesem Titel, war das Finale einer fortlaufenden Geschichte, die von Roger McKenzie geschrieben und von Klaus Janson eingefärbt wurde . Nach dieser Ausgabe wurde Miller zu einem der aufstrebenden Stars von Marvel.

Die Verkäufe von Daredevil verbesserten sich jedoch nicht, Marvels Management diskutierte weiterhin über die Absage, und Miller selbst hätte die Serie fast verlassen, da er McKenzies Skripte nicht mochte. Millers Schicksal änderte sich mit der Ankunft von Denny O'Neil als Redakteur. Als er Millers Unzufriedenheit mit der Serie erkannte und von einer Backup-Geschichte beeindruckt war, die Miller geschrieben hatte, wechselte O'Neil McKenzie zu einem anderen Projekt, damit Miller versuchen konnte, die Serie selbst zu schreiben. Miller und O'Neil pflegten während seiner gesamten Laufzeit der Serie eine freundschaftliche Arbeitsbeziehung. Mit der Ausgabe #168 (Jan. 1981) übernahm Miller die volle Funktion als Autor und Stifter. Die Verkäufe stiegen so schnell, dass Marvel wieder einmal begann, Daredevil monatlich statt zweimonatlich zu veröffentlichen, nur drei Ausgaben, nachdem Miller sein Autor wurde.

Ausgabe #168 sah den ersten vollständigen Auftritt der Ninja- Söldnerin Elektra – die zu einem beliebten Charakter und Star in einem Film aus dem Jahr 2005 wurde – obwohl ihr erster Titelauftritt vier Monate zuvor auf Millers Cover von The Comics Journal #58 war. Miller schrieb und zeichnete später eine Solo-Elektra-Geschichte in Bizarre Adventures #28 (Okt. 1981). Er fügte Daredevils Kampfkünsten einen Kampfkunstaspekt hinzu und stellte zuvor unbekannte Charaktere vor, die eine wichtige Rolle in der Jugend des Charakters gespielt hatten: Stick , Anführer des Ninja-Clans The Chaste , der Murdocks Sensei gewesen war, nachdem er geblendet wurde, und ein rivalisierender Clan die Hand genannt .

Daredevil #168 (Jan. 1981), Elektras Debüt. Titelbild von Miller und Klaus Janson

Da er nicht in der Lage war, Daredevil auf dem neuen monatlichen Zeitplan sowohl zu schreiben als auch zu zeichnen , verließ sich Miller zunehmend auf Janson für das Artwork und schickte ihm immer lockerere Bleistifte, beginnend mit #173. Mit Ausgabe #185 hatte Miller seine Rolle als Daredevil-Künstler praktisch aufgegeben und lieferte Janson nur grobe Layouts für Bleistift und Tinte, so dass sich Miller auf das Schreiben konzentrieren konnte.

Millers Arbeit an Daredevil war von dunkleren Themen und Geschichten geprägt. Dies erreichte seinen Höhepunkt, als er in #181 (April 1982) den Attentäter Bullseye Elektra töten ließ und Daredevil anschließend versuchte, ihn zu töten. Miller beendete seinen Daredevil- Lauf mit der Ausgabe #191 (Feb. 1983), die er in einem Winterinterview 1983 als die Ausgabe bezeichnete, auf die er am meisten stolz ist; Zu diesem Zeitpunkt hatte er einen Charakter der zweiten Reihe in einen von Marvels beliebtesten verwandelt.

Außerdem zeichnete Miller eine kurze Batman- Weihnachtsgeschichte, "Wanted: Santa Claus – Dead or Alive", geschrieben von Dennis O'Neil für die DC Special Series #21 (Frühjahr 1980). Dies war seine erste berufliche Erfahrung mit einer Figur, mit der er wie Daredevil eng verbunden wurde. Bei Marvel arbeiteten O'Neil und Miller an zwei Ausgaben von The Amazing Spider-Man Annual . Die 1980 Annual zeigte ein Team-up mit Doctor Strange, während die 1981 Annual ein Treffen mit dem Punisher präsentierte .

Als Bleistiftzeichner und Co-Plotter produzierte Miller zusammen mit dem Schriftsteller Chris Claremont die Miniserie Wolverine #1–4 (Sept.-Dez. 1982), die von Josef Rubinstein eingefärbt wurde und aus dem beliebten X-Men- Titel hervorging . Miller nutzte diese Miniserie, um Wolverines Charakter zu erweitern. Die Serie war ein kritischer Erfolg und festigte Millers Platz als Star der Branche.

Sein erster Titel im Besitz des Schöpfers war die sechsteilige Miniserie Ronin (1983–1984) von DC Comics . 1985 ernannte DC Comics Miller zu einem der Preisträger in der Veröffentlichung zum 50-jährigen Firmenjubiläum Fifty Who Made DC Great .

Miller war Anfang der 1980er Jahre an einigen unveröffentlichten Projekten beteiligt . Eine Hauswerbung für Doctor Strange erschien in Marvel Comics auf dem Cover vom Februar 1981. Darin hieß es: "Achte auf die neuen Abenteuer von Earth's Sorcerer Supreme - - wie mystisch von Roger Stern und Frank Miller beschworen!". Millers einziger Beitrag zur Serie war das Cover von Doctor Strange #46 (April 1981). Andere Verpflichtungen hinderten ihn daran, an der Serie zu arbeiten. Miller und Steve Gerber machten einen Vorschlag, die drei größten Charaktere von DC zu überarbeiten: Superman , Batman und Wonder Woman , unter einer Linie namens "Metropolis" und Comics mit dem Titel "Man of Steel" oder "The Man of Steel", "Dark Knight" und "Amazonas". Dieser Vorschlag wurde jedoch nicht angenommen.

Batman: The Dark Knight Returns und die späten 1980er Jahre

1986 veröffentlichte DC Comics den Schriftsteller-Bleistifter Miller's Batman: The Dark Knight Returns , eine vierteilige Miniserie, die in dem, was der Verlag als "Prestige-Format" bezeichnete, gedruckt wurde - quadratisch gebunden und nicht geheftet; auf schwerem Papier statt auf Zeitungspapier und auf Karton statt auf Hochglanzpapier. Es wurde von Klaus Janson eingefärbt und von Lynn Varley koloriert .

Die Geschichte erzählt, wie Batman nach dem Tod des zweiten Robin ( Jason Todd ) in den Ruhestand ging und im Alter von 55 Jahren zurückkehrt, um in einer dunklen und gewalttätigen Zukunft das Verbrechen zu bekämpfen. Miller schuf einen harten, düsteren Batman und bezeichnete ihn als "The Dark Knight", basierend darauf, dass er in einigen Darstellungen der 1970er Jahre "Darknight Detective" genannt wurde, obwohl der Spitzname "Dark Knight" für Batman auf das Jahr 1940 zurückgeht. Im selben Jahr veröffentlicht als Alan Moores und Dave Gibbons ' DC-Miniserie Watchmen , präsentierte es eine neue Form des mehr erwachsenenorientierten Geschichtenerzählens sowohl für Comic-Fans als auch für ein Crossover- Mainstream-Publikum . The Dark Knight Returns beeinflusste die Comic-Branche, indem sie eine neue Welle dunklerer Charaktere ankündigte. Die Taschenbuchkollektion erwies sich als Verkaufsschlager für DC und bleibt im Druck.

Zu diesem Zeitpunkt war Miller als Autor von Daredevil zurückgekehrt . Nach seiner in sich abgeschlossenen Geschichte "Badlands" von John Buscema in #219 (Juni 1985) schrieb er #226 (Jan. 1986) zusammen mit dem scheidenden Schriftsteller Dennis O'Neil . Dann entwarf er mit dem Künstler David Mazzucchelli einen siebenteiligen Handlungsbogen, der wie The Dark Knight Returns seine Hauptfigur in ähnlicher Weise neu definiert und neu belebt. Die Handlung, " Daredevil: Born Again ", in #227-233 (Feb.-Aug. 1986) zeichnete den katholischen Hintergrund des Helden und die Zerstörung und Wiedergeburt seiner wahren Identität, des Manhattaner Anwalts Matt Murdock, durch Daredevils Erzfeind, der Verbrecherboss Wilson Fisk, auch bekannt als Kingpin . Nach Abschluss des „Born Again“-Bogens beabsichtigte Frank Miller, mit dem Künstler Walt Simonson eine zweiteilige Geschichte zu produzieren, die jedoch nie fertiggestellt wurde und unveröffentlicht bleibt.

Miller und der Künstler Bill Sienkiewicz produzierten 1986 den Graphic Novel Daredevil: Love and War . Mit dem Charakter des Kingpin überbrückt es indirekt Millers ersten Lauf auf Daredevil und Born Again, indem er die veränderte Haltung des Kingpin gegenüber Daredevil erklärt. Miller und Sienkiewicz produzierten auch die achtteilige Miniserie Elektra: Assassin für Epic Comics . Außerhalb der regulären Marvel-Kontinuität zeigte es eine wilde Geschichte von Cyborgs und Ninjas , während Elektras Hintergrund weiter ausgebaut wurde. Beide Projekte wurden von der Kritik positiv aufgenommen. Elektra: Assassin wurde für sein mutiges Storytelling gelobt, aber weder es noch Daredevil: Love and War hatten den Einfluss oder erreichten so viele Leser wie Dark Knight Returns oder Born Again .

Millers letzte große Geschichte in dieser Zeit war 1987 in Batman- Ausgaben 404–407, einer weiteren Zusammenarbeit mit Mazzucchelli. Titel Batman: Year One , war diese Version Miller von der Entstehung von Batman , in dem er retconned viele Details und geeignet ist, die Geschichte seiner passen Dark Knight Kontinuität . Dies erwies sich als äußerst beliebt und war ebenso einflussreich wie Millers vorherige Arbeit. Ein 1988 erschienenes Handelstaschenbuch bleibt im Druck und ist eines der meistverkauften Bücher von DC. Die Geschichte wurde 2011 als Original-Animationsfilm-Video adaptiert .

Miller hatte auch die Abdeckungen für die ersten zwölf Ausgaben gezogener First Comics englischer Sprache Reprints von Kazuo Koike und Goseki Kojima ‚s Lone Wolf and Cub . Dies trug dazu bei, japanische Manga einem breiteren westlichen Publikum zugänglich zu machen.

Während dieser Zeit hatte Miller (zusammen mit Marv Wolfman , Alan Moore und Howard Chaykin ) mit DC Comics über ein vorgeschlagenes Bewertungssystem für Comics gestritten. Da Miller mit dem, was er als Zensur ansah, nicht einverstanden war, weigerte er sich, weiter für DC zu arbeiten, und brachte seine zukünftigen Projekte zum unabhängigen Verlag Dark Horse Comics . Von da an war Miller ein wichtiger Befürworter von Schöpferrechten und wurde zu einer wichtigen Stimme gegen die Zensur in Comics.

Die 1990er Jahre: Sin City und 300

Nach der Ankündigung, dass er beabsichtigt, seine Arbeit nur über den unabhängigen Verlag Dark Horse Comics zu veröffentlichen , beendete Miller ein letztes Projekt für Epic Comics , das reife Publikum von Marvel Comics. Elektra Lives Again war eine vollständig gemalte Graphic Novel , die von Miller geschrieben und gezeichnet und von ihrer langjährigen Partnerin Lynn Varley koloriert wurde . Erzählt die Geschichte von der Auferstehung von Elektra von den Toten und Daredevils Suche nach ihr und zeigt Millers Willen, mit neuen Erzähltechniken zu experimentieren.

1990 begannen Miller und der Künstler Geof Darrow mit der Arbeit an Hard Boiled , einer Miniserie mit drei Ausgaben. Der Titel, eine Mischung aus Gewalt und Satire, wurde für Darrows detailreiche Kunst und Millers Schreiben gelobt.

Zur gleichen Zeit Miller und Künstler Dave Gibbons produziert geben mir Freiheit , ein Vier-Ausgabe Mini - Serie für Dark Horse. Give Me Liberty wurde von einer Fortsetzungs-Miniserie und Specials gefolgt, die die Geschichte der Protagonistin Martha Washington , einer afroamerikanischen Frau im modernen und nahen Nordamerika, erweiterten, die alle von Miller geschrieben und von Gibbons gezeichnet wurden.

Miller schrieb auch die Drehbücher für die Science-Fiction-Filme RoboCop 2 und RoboCop 3 über einen Polizei- Cyborg . Beides wurde nicht von der Kritik gut aufgenommen. Im Jahr 2007 erklärte Miller: "Es gab viele Einmischungen in den Schreibprozess. Es war nicht ideal. Nachdem ich an den beiden Robocop-Filmen gearbeitet hatte, dachte ich wirklich, das wäre das Richtige für mich im Filmgeschäft." Miller kam erneut mit dem fiktiven Cyborg in Kontakt und schrieb die Comic-Miniserie RoboCop Versus The Terminator , mit Kunstwerken von Walter Simonson . Im Jahr 2003 wurde Millers Drehbuch für RoboCop 2 von Steven Grant für das Pulsaar-Imprint von Avatar Press adaptiert. Die von Juan Jose Ryp illustrierte Serie heißt Frank Millers RoboCop und enthält Handlungselemente, die zwischen RoboCop 2 und RoboCop 3 aufgeteilt wurden .

1991 begann Miller mit der Arbeit an seiner ersten Sin City- Geschichte. Es wurde in Dark Horse Presents #51–62 veröffentlicht und erwies sich als weiterer Erfolg, und die Geschichte wurde in einem Handelstaschenbuch veröffentlicht . Dieses erste Sin City "Garn" wurde 1995 unter dem Namen The Hard Goodbye wiederveröffentlicht . Sin City erwies sich für den Rest des Jahrzehnts als Millers Hauptprojekt, da Miller in dieser Noir-Welt seiner Schöpfung mehr Sin City-Geschichten erzählte und dabei half, das Genre der Krimi-Comics wiederzubeleben. Sin City erwies sich für Miller als künstlerisch vielversprechend und brachte seine Arbeit erneut ohne Comics einem breiteren Publikum vor. Miller lebte in den 1990er Jahren in Los Angeles , Kalifornien, was Sin City beeinflusste . Er lebte später in dem Hells Kitchen Nachbarschaft von New York City , die auch ein Einfluss war.

Daredevil: The Man Without Fear war eine Miniserie mit fünf Ausgaben, die 1993 von Marvel Comics veröffentlicht wurde. In dieser GeschichteerzähltenMiller und der Künstler John Romita Jr. Daredevils Ursprünge anders als in den vorherigen Comics, und sie lieferten zusätzliche Details zu seinen Anfängen. Miller auch durch Ausgabe schriftlich an Superhelden zurück # 11 von Todd McFarlane ‚s Spawn , sowie die Spawn / Batman Crossover für Image Comics .

1994 wurde Miller eines der Gründungsmitglieder des Comic-Imprints Legend, unter dem viele seiner Sin City-Werke über Dark Horse Comics veröffentlicht wurden . 1995 arbeiteten Miller und Darrow erneut bei Big Guy und Rusty the Boy Robot zusammen , die als zweiteilige Miniserie von Dark Horse veröffentlicht wurden. 1999 wurde daraus eine Zeichentrickserie über Fox Kids .

Geschrieben und illustriert von Frank Miller mit gemalten Farben von Varley, 300 war eine Comic- Miniserie aus dem Jahr 1998 , die 1999 als Hardcover-Sammlung veröffentlicht wurde und die Schlacht von Thermopylae und die darauf folgenden Ereignisse aus der Perspektive von Leonidas von Sparta nacherzählt. 300 wurde insbesondere von dem Film The 300 Spartans von 1962 inspiriert , einem Film, den Miller als kleiner Junge sah.

Miller während eines Panels von The Dark Knight III: The Master Race auf der Fan Expo 2016 in Toronto, Kanada

Batman: The Dark Knight Strike Again und 2000–2019

Er war einer der Künstler bei Superman und Batman: World's Funnest One-Shot, geschrieben von Evan Dorkin, das im Jahr 2000 veröffentlicht wurde. Miller zog 2001 zurück nach Hell's Kitchen und schuf Batman: The Dark Knight Strikes Again als die Terroranschläge vom 11. geschah etwa vier Meilen von dieser Nachbarschaft. Abgesehen von seinen Differenzen mit DC Comics sah er die Fortsetzung zunächst als Miniserie mit drei Ausgaben veröffentlicht, und obwohl sie sich gut verkaufte, wurde sie gemischt bis negativ aufgenommen. Miller kehrte 2005 auch zum Schreiben von Batman zurück und übernahm die Schreibaufgaben von All Star Batman & Robin, the Boy Wonder , einer Serie, die innerhalb dessen spielt, was Miller als "Dark Knight Universe" bezeichnet und von Jim Lee gezeichnet wurde . Auch All Star Batman & Robin, the Boy Wonder erhielt überwiegend negative Kritiken.

Millers frühere Einstellung zu Filmadaptionen änderte sich, nachdem Robert Rodriguez einen Kurzfilm basierend auf einer Geschichte aus Millers Sin City mit dem Titel " Der Kunde hat immer Recht " drehte . Miller war mit dem Ergebnis zufrieden, was dazu führte, dass er und Rodriguez bei einem abendfüllenden Film Regie führten, Sin City , der Millers originale Comic-Panels als Storyboards verwendet . Der Film wurde am 1. April 2005 in den USA veröffentlicht. Der Erfolg des Films brachte Millers Sin City- Projekten neue Aufmerksamkeit . In ähnlicher Weise brachte eine Verfilmung von 300 von 2006 unter der Regie von Zack Snyder neue Aufmerksamkeit auf Millers ursprüngliche Comicbucharbeit. Eine Fortsetzung des Films, Sin City: A Dame to Kill For , basierend auf Millers zweiter Sin City- Serie und unter der Co-Regie von Miller und Robert Rodriguez, wurde am 22. August 2014 in die Kinos gebracht.

Am 10. Juli 2015 wurde Miller auf der San Diego Comic-Con in die Eisner Awards Hall of Fame aufgenommen.

Von 2015 bis 2017 veröffentlichte DC eine neunteilige, alle zwei Monate erscheinende Fortsetzung von The Dark Knight Returns und The Dark Knight Strikes Again mit dem Titel The Dark Knight III: The Master Race . Miller hat es zusammen mit Brian Azzarello geschrieben und Andy Kubert und Klaus Janson waren die Künstler. Ausgabe eins war der meistverkaufte Comic im November 2015 und bewegte sich schätzungsweise 440.234 Exemplare. 2016 schrieben Miller und Azzarello auch gemeinsam die Graphic Novel The Dark Knight Returns: The Last Crusade mit Kunstwerken von John Romita Jr. und Peter Steigerwald.

Von April bis August 2018 veröffentlichte Dark Horse Comics monatlich Millers fünfteilige Fortsetzung der Miniserie 300 , Xerxes: The Fall of the House of Darius and the Rise of Alexander , die seine erste Arbeit als Autor und Künstlerin seit Holy Terror markierte .

Im Jahr 2017 gab Miller bekannt, dass er ein Superman: Year One- Projekt mit Artwork von John Romita Jr. schreibt. Die dreiteilige Serie wurde von Juni bis Oktober 2019 von DC Black Label veröffentlicht und erhielt gemischte Kritiken.

Simon & Schuster Kinder Publishing veröffentlichte sein und Autor Tom Wheeler ‚s junge Erwachsene Roman Cursed , über die König Arthur Legende aus der Sicht der Dame des Sees im Oktober 2019.

Im Dezember 2019 veröffentlichte DC Dark Knight Returns: The Golden Child , die vierte Serie im The Dark Knight Returns- Universum mit gemischten Kritiken. Es wurde von Miller mit Artwork von Rafael Grampa geschrieben.

Die 2020er

Im Juli 2020 veröffentlichte Netflix eine 10-Episoden-Serie, die auf Cursed basiert, wobei Miller und Wheeler sowohl als Schöpfer als auch als ausführende Produzenten fungieren.

Rechtsfragen

Im Oktober 2012 reichte Joanna Gallardo-Mills, die im November 2008 als Executive Coordinator für Miller begann, Klage gegen Miller in Manhattan wegen Diskriminierung und „geistiger Angst“ ein und erklärte, Millers ehemalige Freundin Kimberly Cox habe ein feindseliges Arbeitsumfeld geschaffen für Gallardo-Mills in Miller and Cox's Hell's Kitchen Wohn- und Arbeitsraum.

Im Juli 2020 reichte Produzent Stephen L'Heureux, der an Sin City: A Dame to Kill For mitgearbeitet hat, eine Klage wegen Verleumdung und wirtschaftlicher Einmischung in Höhe von 25 Millionen US-Dollar gegen Miller und seinen Kollegen Silenn Thomas ein. L'Heureux behauptete, das Paar habe wiederholt "falsche, irreführende und diffamierende Aussagen" über L'Heureux' Eigentum an den Entwicklungsrechten von Sin City und Hard Boiled gegenüber dem CEO von Skydance Media, David Ellison und anderen Führungskräften von Skydance gemacht und die Entstehung eines Films verhindert Adaption von Hard Boiled und einer auf Sin City basierenden TV-Serie . Millers Anwalt Allen Grodsky wies den Vorwurf zurück und erklärte: "Die in der Klage von Herrn L'Heureux geltend gemachten Ansprüche sind unbegründet, und wir werden diese Klage aggressiv verteidigen."

Öffentliches Bild

Im Juli 2011 machte Miller auf der San Diego Comic-Con International, während er für seinen bevorstehenden Graphic Novel Holy Terror, in dem der Held des Protagonisten Al-Qaida- Terroristen bekämpft, Werbung macht , eine Bemerkung über den islamischen Terrorismus und den Islam : „Ich wurde katholisch erzogen und ich konnte es sagen Sie viel über die spanische Inquisition, aber die Mysterien der katholischen Kirche entziehen sich mir. Und ich könnte Ihnen viel über Al-Qaida erzählen , aber auch die Mysterien des Islam entziehen sich mir."

Im November 2011 veröffentlichte Miller in seinem Blog Bemerkungen zur Occupy Wall Street- Bewegung und nannte sie "nichts als ein Rudel von Rüpeln, Dieben und Vergewaltigern, genährt von Nostalgie der Woodstock- Ära und fauliger falscher Rechtschaffenheit". Er sagte über die Bewegung: "Wach auf, Teichabschaum. Amerika befindet sich im Krieg gegen einen skrupellosen Feind. Vielleicht zwischen Anfällen von Selbstmitleid und all den anderen leckeren Leckerbissen des Narzissmus, die dir in deinem geschützten, bequemen Kleinen serviert wurden." Welten haben Sie Begriffe wie al-Qaida und Islamismus gehört ." Millers Aussage sorgte für Kontroversen. In einem Interview aus dem Jahr 2018 zog sich Miller von seinen Kommentaren zurück und sagte, dass er "nicht klar dachte", als er sie machte, und spielte auf eine sehr dunkle Zeit in seinem Leben an, in der sie gemacht wurden.

Persönliches Leben

Miller war von 1986 bis 2005 mit der Koloristin Lynn Varley verheiratet . Sie kolorierte viele seiner berühmtesten Werke (von Ronin 1984 bis 300 im Jahr 1998) und die Hintergründe des Films 300 von 2006 .

Miller war romantisch mit der in New York lebenden Shakespeare- Gelehrten Kimberly Halliburton Cox verbunden, die in The Spirit (2008) einen Cameo-Auftritt hatte .

Als Antwort auf die Behauptung, seine Comics seien konservativ , sagte Miller: "Ich bin kein Konservativer. Ich bin ein Libertär ."

Stil und Einfluss

Marv geht durch den Regen in The Hard Goodbye Cover von Frank Miller und illustriert Millers Film Noir- beeinflussten visuellen Stil

Obwohl er sich immer noch an traditionelle Comic-Stile hält, hat Miller seine erste Ausgabe von Daredevil mit seinem eigenen Film-Noir- Stil versehen. Miller skizzierte die Dächer von New York, um seiner Daredevil- Kunst ein authentisches Gefühl zu verleihen, das zu dieser Zeit in Superhelden-Comics nicht üblich war. Ein Journalist bemerkte:

Daredevils New York wurde unter Franks Führung dunkler und gefährlicher als das Spider-Man-New York, in dem er anscheinend zuvor gelebt hatte. New York City selbst, insbesondere Daredevils Viertel Hell's Kitchen , wurde ebenso zu einem Charakter wie der schattenhafte Verbrechensbekämpfer; die Geschichten spielten sich oft auf dem Dach ab, mit Wassertürmen, Rohren und Schornsteinen, die herausragten, um eine Skyline zu schaffen, die an die dramatischen Kanten und Schatten des deutschen Expressionismus erinnert .

Ronin zeigt einige der stärksten Einflüsse von Manga und Bande Dessinée auf Millers Stil, sowohl im Artwork als auch im Erzählstil. Sin City wurde in Schwarzweiß gezeichnet, um seine Film-Noir- Ursprünge zu unterstreichen . Miller hat gesagt, dass er den Naturalismus in der Comic-Kunst ablehnt : „Die Leute versuchen, Superhelden eine oberflächliche Realität zu vermitteln, die ziemlich dumm ist. Sie funktionieren am besten als extravagante Fantasien, die sie sind. Ich meine, das sind Charaktere, die breit und groß sind Ich muss keine Schweißflecken unter Supermans Armen sehen. Ich möchte ihn fliegen sehen."

Lob und Tadel

Daredevil: Born Again und The Dark Knight Returns waren sowohl kritische Erfolge als auch einflussreich auf nachfolgende Generationen von Schöpfern, bis sie als Klassiker des Mediums galten. Batman: Year One wurde auch für seinen düsteren Stil gelobt, während Comics wie Ronin , 300 und Sin City ebenfalls erfolgreich waren und Millers Platz als Comic-Legende festigten. Späteres Material wie Batman: The Dark Knight Strikes Again erhielt jedoch gemischte Kritiken. Insbesondere All Star Batman und Robin the Boy Wonder wurden weithin als Zeichen von Millers kreativem Niedergang angesehen.

Der Comic-Autor Alan Moore hat Millers Arbeit ab Sin City als homophob und frauenfeindlich beschrieben , obwohl er sein frühes Batman- und Daredevil- Material lobte . Moore hat zuvor eine schmeichelhafte Einführung zu einer frühen Sammelausgabe von The Dark Knight Returns verfasst , und die beiden sind Freunde geblieben. Moore hat Millers realistische Verwendung von minimalen Dialogen in Kampfszenen gelobt, die sich "sehr schnell bewegen und mit der Geschwindigkeit eines realen Konflikts von Bild zu Bild fließen, ungehindert davon, dass der Leser anhalten muss, um viele Begleittexte zu lesen".

Millers Graphic Novel Holy Terror wurde antiislamisch beschuldigt . Miller sagte später, dass er Holy Terror bereue und sagte: „Ich möchte keine Kapitel meiner eigenen Biografie auslöschen.

In Bezug auf Millers Filmkarriere erhielt seine Adaption von The Spirit aus dem Jahr 2008 negative Kritiken und erhielt eine Rotten Tomatoes- Anerkennungsbewertung von 14% basierend auf 111 Rezensionen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 3,58/10. Metacritic gab ihr eine Gesamtpunktzahl von 30 von 100, basierend auf 24 Kritikern, die auf "im Allgemeinen negative Bewertungen" hinweisen. und einen Metascore von 30/100 bei Metacritic.com . Inzwischen wurde seine Verfilmung von Sin City von Publikum und Kritikern gut aufgenommen.

Auszeichnungen

Inkpot-Auszeichnungen

  • Erhielt einen Inkpot Award – 1981

Kirby-Auszeichnungen

  • Beste Einzelausgabe –
    • 1986 Draufgänger #227 "Apocalypse" (Marvel)
    • 1987 Batman: The Dark Knight Returns #1 "The Dark Knight Returns" (DC)
  • Bester Autor/Künstler (Einzel oder Team) – 1986 Frank Miller und David Mazzucchelli, für Daredevil: Born Again (Marvel)
  • Bestes Grafikalbum, 1987 Batman: The Dark Knight Returns (DC)
  • Bestes Kunstteam – 1987 Frank Miller, Klaus Janson und Lynn Varley, für Batman: The Dark Knight Returns (DC)

Eisner-Auszeichnungen

  • Bester Autor/Künstler —
    • 1991 für Elektra lebt wieder (Marvel)
    • 1993 für Sin City (Dark Horse)
    • 1999 für 300 (Dark Horse)
  • Bestes Grafikalbum: Neu – 1991 Elektra lebt wieder (Marvel)
  • Beste endliche Serie/Limitierte Serie —
    • 1991 Gib mir Freiheit (Dunkles Pferd)
    • 1995 Sin City: Eine Dame zum Töten (Dark Horse/Legend)
    • 1996 Sin City: The Big Fat Kill (Dark Horse/Legend)
    • 1999 300 (Dunkles Pferd)
  • Bestes grafisches Album: Nachdruck —
    • 1993 Sin City (Dunkles Pferd)
    • 1998 Sin City: Dieser gelbe Bastard (Dark Horse)
  • Bestes Artist/Penciller/Inker oder Penciller/Inker Team – 1993 für Sin City (Dark Horse)
  • Beste Kurzgeschichte – 1995 "The Babe Wore Red", in Sin City: The Babe Wore Red and Other Stories (Dark Horse/Legend)
  • Eisner Awards Hall of Fame, 2015

Harvey-Auszeichnungen

  • Beste fortlaufende oder limitierte Serie –
    • 1996 Sin City (Dunkles Pferd)
    • 1999 300 (Dunkles Pferd)
  • Bestes Grafikalbum mit Originalwerk – 1998 Sin City: Family Values (Dark Horse)
  • Bestes inländisches Reprint-Projekt – 1997 Batman: The Dark Knight Returns, 10th Anniversary Edition (DC)

Adler-Auszeichnungen

  • Lieblings-Comicbuch-Bleistifter — 1983
  • Lieblings-Comicbuchautor: USA – 1986
  • Ehrenliste — 1987
  • Lieblings-Comicbuch-Bleistifter — 1987
  • Lieblings-Comic-Album: USA – 1987 Batman: The Dark Knight Returns (DC)
  • Lieblingscover: USA – 1987 Batman: The Dark Knight Returns #1 (DC)
  • Lieblings-Comic-Album: USA – 1988 Daredevil: Love and War (DC)
  • Lieblings-Schwarz-Weiß-Comicbuch – 2000 Hell and Back (A Sin City Love Story) (Dark Horse)
  • Lieblings-Comics-Autor/-Künstler — 2002
  • Lieblingsbuch zu Comics — 2006 Eisner/Miller (Dark Horse)
  • Lieblings-Comics-Autor/-Künstler — 2012

UK Comic Art Award

  • Bester Original-Graphic Novel/One-Shot – 1991 Elektra lebt wieder (Epic Comics)
  • Bester Autor/Künstler — 1992
  • Bester Autor/Künstler — 1993
  • Beste Graphic Novel-Sammlung – 1993 Sin City
  • Bester Autor/Künstler — 1994

Filmfestspiele von Cannes

  • Palme d'Or – 2005 (nominiert) Sin City (Dimension Films)

Scream-Awards

Literaturverzeichnis

Dc comics

  • Seltsame Kriegsgeschichten (a):
  • Unbekannter Soldat #219: "The Edge of History" (a, mit Elliot S. Maggin , 1978)
  • Batman :
    • Batman: The Greatest Stories Ever Told Volume 1 (tpb, 192 Seiten, 2005, ISBN  1-4012-0444-9 ) enthält:
    • Absolute Dark Knight (hc, 512 Seiten, 2006, ISBN  1-4012-1079-1 ) sammelt:
    • The Dark Knight III: The Master Race #1–9 (w, mit Brian Azzarello und Andy Kubert , 2015–2017)
    • The Dark Knight Returns: The Last Crusade (w, mit Brian Azzarello und John Romita Jr. , 2016)
    • Dark Knight Returns: The Golden Child (w, mit Rafael Grampá und Jordie Bellaire , 2019)
    • Batman: Year One (hc, 144 Seiten, 2005, ISBN  1-4012-0690-5 ; tpb, 2007, ISBN  1-4012-0752-9 ) sammelt:
    • All Star Batman & Robin, the Boy Wonder #1–10 (w, mit Jim Lee , 2005–2008)
  • Ronin #1-6 (w/a, 1983) gesammelt als Ronin (tpb, 302 Seiten, 1987, ISBN  0-446-38674-X ; hc, 328 Seiten, 2008, ISBN  1-4012-1908-X )
  • Superman #400: "The Living Legends of Superman" (a, unter anderem mit Elliot S. Maggin, 1984)
  • Fanboy #5 (a, mit Mark Evanier ua , 1999) gesammelt in Fanboy (tpb, 144 Seiten, 2001, ISBN  1-56389-724-5 )
  • Superman und Batman: World's Funnest : "Last Imp Standing!" (a, mit Evan Dorkin ua , One-Shot, 2000)
  • Orion #3: "Tales of the New Gods: Nativity" (a, with Walt Simonson , 2000) gesammelt in O: The Gates of Apokolips (tpb, 144 Seiten, 2001, ISBN  1-56389-778-4 )
  • Superman: Year One #1–3 (w, mit John Romita Jr., 2019)

Marvel-Comics

Dark Horse-Comics

Andere Verlage

Cover-Arbeit

Filme

Die Filmversion von Daredevil (2003) verwendete überwiegend den etablierten Ton und die Geschichten von Miller, der keinen direkten kreativen Einfluss auf den Film hatte (außer einem Cameo-Auftritt ). In Elektra (2005) erhielt Miller Anerkennung für "Comic-Buchcharaktere". The Wolverine (2013) wurde von der Wolverine- Miniserie von 1982 inspiriert , die Miller mit dem Schriftsteller Chris Claremont in Bleistift zeichnete .

Cameo-Auftritte

Frank Miller hat in sechs Filmen in kleinen Cameo-Rollen mitgewirkt und ist in jedem gestorben.

  • In RoboCop 2 (1990) spielt er "Frank, den Chemiker" und stirbt bei einer Explosion in einem illegalen Drogenlabor.
  • In Jugular Wine: A Vampire Odyssey (1994) wird er vor den Augen von Stan Lee von Marvel Comics von Vampiren getötet .
  • In Daredevil (2003) erscheint er als Leiche mit einem Stift im Kopf, der von Bullseye geworfen wird , der sein Motorrad stiehlt. Die Credits listen Frank Miller als "Man with Pen in Head" auf.
  • In Sin City (2005) spielt er den von Marv getöteten Priester im Beichtstuhl.
  • In The Spirit (2008), das von Miller geschrieben und inszeniert wurde, tritt er als "Liebowitz" auf, der Offizier, dessen Kopf vom Octopus abgerissen und auf den Spirit geworfen wird. Der Name spielt auf Jack Liebowitz an , einen Mitbegründer von DC Comics .
  • In Sin City: A Dame to Kill For (2014), das Miller geschrieben und mitgewirkt hat, tritt er als "Sam" auf, ein Mann, der gerade von einer anderen Figur erschossen wurde, gespielt von Millers Co-Regisseur Robert Rodriguez , ebenfalls in einem Cameo-Auftritt.
  • Miller erscheint in der dritten Episode der Fernsehserie Cursed aus dem Jahr 2020 , die er mitgeschrieben und mitproduziert hat.

Verweise

Externe Links

Vorangegangen von
Gene Colan
Draufgängerischer Künstler
1979–1983
Nachfolger von
Klaus Janson
Vorangegangen von
Roger McKenzie
Draufgänger Schriftsteller
1981–1983
Nachfolger von
Dennis O'Neil
Vorangegangen von
Dennis O'Neil
Draufgänger Schriftsteller
1986
Nachfolger von
Ann Nocenti
Vorangegangen von
Max Allan Collins
Batman- Autor
1987
Nachfolger von
Max Allan Collins