Franz Xaver Krötz - Franz Xaver Kroetz

Franz Xaver Kroetz
Geboren ( 1946-02-25 )25. Februar 1946 (Alter 75)
München , Deutschland
Besetzung Dramatiker
Schauspieler
Filmregisseur
Sprache Deutsche
Staatsangehörigkeit Deutsche
Nennenswerte Werke

Franz Xaver Kroetz ( deutsch: [fʁant͡s ˈksaː.vɐ kʁœt͡s] ( zuhören )Über diesen Ton ; * 25. Februar 1946 in München ) ist ein deutscher Autor , Dramatiker, Schauspieler und Filmregisseur. Ab den frühen 1970er Jahren erzielte er große Erfolge. Persistent , Farmyard und Request Concert , alle 1971 geschrieben, sind einige der Werke, die konventionell mit Kroetz in Verbindung gebracht werden.

Kroetz gehört zu einer Generation von Dramatikern, die das kritische Volksstück modifizierten und in seinen Werken der frühen 1970er Jahre durch realistische Darstellungen des Lebens der Armen die Kehrseite des westdeutschen Wohlstands betonten . Später begann er für das Fernsehen zu schreiben, was zu einem breiteren Publikum führte. Seine eher analytischen, von Brecht beeinflussten Stücke wurden im Allgemeinen nicht gut aufgenommen, obwohl Oberösterreich (1972) und Das Nest (1974) kritischen und kommerziellen Erfolg hatten. Einige spätere Werke des Sozialrealismus wie Through the Leaves (1976) und Tom Fool (1978) werden ebenfalls hoch angesehen.

Kroetz' Stücke wurden international übersetzt und aufgeführt. Simon Stephens argumentierte 2016: "Kroetz hat herausgefunden, wie Armut Brutalität, Zynismus, Verzweiflung und Angst hervorrufen kann. Seine Stücke sind heute so resonant wie nie zuvor."

Leben

Kroetz hat in der High School schlecht abgeschnitten. Er besuchte eine Schauspielschule in München und das Max-Reinhardt-Seminar in Wien. Er arbeitete als Tagelöhner. Ende der 1960er Jahre, als es ihm nicht gelang, ins Mainstream-Theater einzutreten, war er in der alternativen Theaterszene Münchens aktiv und schrieb und spielte auch in Werken des Bauerntheaters (Bauernpossen mit Figuren, die Lagersituationen nachspielen ). 1972 wurde er Mitglied der Deutschen Kommunistischen Partei ( DKP ), die er im Mai 1980 verließ, als sie in Westdeutschland nur geringen politischen Einfluss hatte.

Bis 1974 war er dem Suhrkanmp-Verlag angegliedert , wobei seine radikale Politik für den Verlag problematisch war. Kroetz gab 1978 in einem Interview zu, eine etwas kämpferische Person zu sein. Michael Toteborg schrieb 1978, dass die bekanntesten der frühen Stücke Wildwechsel ( Game Crossing oder Jailbait , 1968), Mannersache ( Men's Business , 1970) und Farmyard sind . In Munich Child sagte er, "Kroetz [gibt] den privaten Erfahrungen seiner Figuren eine überzeugende politische Dimension". Seine Stücke in den 1970er Jahren porträtierten Menschen, die von ihrer eigenen sozialen Misere sprachlos geworden waren. Er hat Marieluise Fleißer als großen Einfluss auf sein Frühwerk sowie Ödön von Horváth genannt . Berühmt wurde er, als 1971 die Uraufführung seiner Stücke Heimarbeit (übersetzt als "Hausarbeit" oder "Hausarbeiter") und Hartnäckig ( Ausdauernd ) von Neofaschisten gestört wurden . Houseworker sorgte für Kontroversen, weil er explizite Szenen enthielt.

Seine späteren Stücke enthalten weniger Gewalt und Sexualität und sind mehr von Bertolt Brecht beeinflusst . Oberösterreich ( Oberösterreich , 1972) und Das Nest ( Das Nest , 1974) wurden von der Öffentlichkeit und von der Kritik gefeiert. Ersteres markierte eine Verschiebung von der Darstellung (in Kroetz' Worten) des "Milieus des Extremen" hin zur Darstellung durchschnittlicher Menschen, denen es an aufgestautem Frust fehlt und die effektiver kommunizieren. Donna L. Hoffmeister schrieb, dass das Werk "nach meiner Zählung zwischen 1974 und 1976 von vierzig verschiedenen Theatern und das Stück Das Nest (1974) von etwa zwanzig Theatern in der Spielzeit 1976/77 aufgeführt wurde". In The Nest ist der Protagonist ein LKW-Fahrer. Sein Chef befiehlt ihm, Giftmüll in einen See zu kippen und damit sein "Nest" zu beschmutzen.

Nach den frühen Theaterstücken versuchte er, Werke für das Fernsehen zu schreiben, weil er ein breiteres Publikum erreichen wollte, und sein Wechsel zum Fernsehen hatte diese Wirkung, wobei Maria Magdalena von fünf bis 15 Millionen gesehen wurde. Die zeitgenössische Fernsehküche warnte durch Komödie vor Aktivismus der Arbeiter, und Kroetz wollte das televisuelle Volkstheater für fortschrittliche Ziele umfunktionieren . Seine Fernseharbeiten wurden als "Metakritiken der Fernsehindustrie" beschrieben, die ihre nachteilige Wirkung auf die Zuschauer thematisieren. Das Nest wurde 1976 erstmals für das Fernsehen produziert und 1979 in der Bundesrepublik ausgestrahlt. Oberösterreich wurde 1973 erstmals ausgestrahlt. Der Sender ZDF hat Oberösterreich aus politischen Gründen monatelang verschoben. Kroetz bewegte sich mit Through the Leaves (1976) und Tom Fool (1978), von denen letzterer erfolgreich war, in den sozialen Realismus . Oberösterreich , The Nest und Tom Fool sieht er als Trilogie .

Er schrieb ein Libretto nach seinem Theaterstück Stallerhof (1971) für eine gleichnamige Oper, die Gerd Kühr 1987/88 komponierte. Es wurde 1988 auf der ersten Münchener Biennale uraufgeführt . Das Stück wurde 2010 am Burgtheater von David Bösch inszeniert .

Michelle Mattson von der Columbia University fasst in ihrem Buch Franz Xaver Kroetz: The Construction of a Political Aesthetic zusammen:

Franz Xaver Kroetz – Bananenschneider, Krankenpfleger, Nachwuchsschauspieler und vor allem Deutschlands populärster zeitgenössischer Dramatiker der 70er und frühen 80er Jahre. Diese Studie, die Kroetz' Ästhetik in einen politischen Kontext verortet, konzentriert sich auf vier Stücke, die Krisenpunkte in seiner Entwicklung einer politischen Ästhetik markieren.

Kroetz schrieb für die Fernsehserien Tatort , Spiel mit Karten 1980 und Wolf im Schafspelz 2002. Er ist auch bekannt für seine Rolle als Klatschkolumnist "Baby" Schimmerlos (ungefähr "Baby Clueless") in der Fernsehserie Kir Royal . Sein Einkommen aus der Schauspielerei ermöglichte das Schreiben ohne finanzielle Sorgen.

Von 1992 bis 2005 war Kroetz mit der Schauspielerin Marie-Theres Relin verheiratet . Sie haben drei Kinder. Ab 2011 lebte Kroetz im Chiemgau und auf Teneriffa .

Einige Stücke von Kroetz wurden auch ins Französische übersetzt und in Frankreich aufgeführt.

Stil

Laut Holmberg "bezeichnen Kritiker die Stücke von Herrn Kroetz als ein Drama des Unartikulierten. Das Kennzeichen seines Stils ist es, Charaktere zu zeichnen, die nicht in der Lage sind, das Halbwort zu finden, das sie brauchen, um Trauer oder Wut auszudrücken." Auch die frühen Stücke von Kroetz enden gewaltsam. Mel Gussow beschreibt Kroetz als eher auf Worte als auf Bilder angewiesen und zitiert den Dramatiker als gestört durch die "Geschwätzigkeit" der meisten Theater dieser Zeit. Kroetz argumentierte auch: "Ein Dramatiker muss hart zu seinen Figuren sein. Sentimentalität ist eine Falle, und sie ist verlockend, weil das Publikum sentimentale Stücke liebt." Die extreme Naturalismus Wunschkonzert hat retrospektive Vergleiche davon mit geführtem Chantal Akerman 's Film Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles (1975), und auch mit Marsha Norman ' s ‚Nacht, Mutter (1983). Gautam Dasgupta hat ihn mit David Storey und Rainer W. Fassbinder verglichen und auch festgestellt, dass seine Stücke „nach Klischees nach Ionesco- Manier strukturiert sind “. Tom Fool wurde wegen seiner Darstellung einer zerfallenden Familie mit Harold Pinters Stück The Homecoming verglichen .

Susan L. Cocalis schreibt, Kroetz gebe dem Leser schon früh keine Möglichkeit, „das Geschehen auf der Bühne in einen hypothetischen Rahmen zu verorten und so Distanz zum Geschehen zu gewinnen das Böse, denn in diesen Stücken existiert eine gerechte Ordnung des Universums [...] einfach nicht." Sie sieht in Kroetz auch, dass die materiellen Interessen der Familieneinheit den Kodex der normativen Sexualität bestimmen .

Es wurde beschrieben, dass diese Stücke das Publikum hauptsächlich durch Mitgefühl berühren, und nach 1972 wechselte er zu einer analytischeren Form des politischen Dramas über breitere wirtschaftliche Themen. Kroetz hat die frühen Arbeiten als „deskriptiven Realismus“ und die späteren Arbeiten als „analytischer Realismus“ oder „engagierter Realismus“ bezeichnet. Sterntaler und Heimat umfassen Filmausschnitte von Arbeitsplätzen und sozialkritische Lieder von Arbeitern. Laut Craig Decker dramatisiert Kroetz in seinen Fernseharbeiten, wie das Fernsehen das Bewusstsein der Zuschauer einschränken kann; der Dramatiker hofft, Menschen zu schaffen, die sich von der kommerziellen Kultur lösen und als Bürger und nicht als Verbraucher agieren. Gérard Thiériot teilte seine Mainstream-Arbeit in drei Phasen ein: bis 1972, 1972-1980 und ab 1980. Das Nest wurde ein Moralstück genannt und unterscheidet sich von den meisten Werken der zweiten Phase. Rolf-Peter Carl teilt in Franz Xaver Kroetz (1978) seine Werke in jene vor 1972, eine "experimentelle" Phase (1972–73) und solche seit 1974 ein.

In einem Artikel über Bauern sterben (1985) schrieb Moray McGowan 1996, dass Bayerns Katholizismus, hartnäckiger Konservatismus und Modernisierungsmisstrauen Anfang der 1970er Jahre als Elemente von Kroetz' Werk betont wurden, dass aber der Beitrag seiner bayerischen Identität zu bestimmten Spannungen in seinem Werk wurde später ignoriert.

Auszeichnungen

Rezeption

Frühe Arbeiten

Michael Toteborg schrieb, dass, während Kroetz kontroverse Inhalte für ernsthafte Zwecke schreibt und "sich nie über die auf der Bühne interagierenden Figuren erheben wollte [...] die Frage nach dem ästhetischen und politischen Wert von Kroetz' dramatischen Inszenierungen strittig ist". Carl warf dem Dramatiker theoretische Banalitäten vor, verteidigt aber auch die früheren Werke gegen die späteren Anklagen des Dramatikers. Er lobte Farmyard als fähig, das Publikum zu sozialem Engagement zu bewegen, kritisierte jedoch Men's Business für sein Ende und Munich Child für seine "Demagogie". Henry J. Schmidt, der Carls Buch über Kroetz rezensierte, kritisierte Carl dafür, dass er die politische Wirksamkeit von Men's Business diskutierte, ohne jedoch auf die Reaktion des Publikums zurückzugreifen, und beschrieb das Ende von Men's Business als "eine der effektivsten Szenen von Kroetz".

In einer Rezension von Farmyard and Four Plays (die Farmyard , Request Concert , Michi's Blood , Men's Business und die Men's Business- Revision A Man, A Dictionary enthält ) bezeichnete Dasgupta die Werke des Dramatikers als "lyrische, vernichtende, menschliche Dramen". Jeanette R. Malkin bezeichnete Farmyard und Ghost Train als die wichtigsten Dramen seiner frühen Zeit. Frank Rich schrieb in einer Rezension zu Michis Blood, dass es nicht eines von Kroetz' besten Werken sei, und sagte, der Dramatiker betreibe "uncharakteristische Pointen, indem er seine Heldin [...] Beckett- Ismen zwangsernährt". David Richards von der Washington Post argumentierte: "So unangenehm es auch sein mag, 'Michi's Blood' geht auf etwas über Menschen ein, denen Sprache, Sinn und das Bewusstsein ihrer eigenen Gefühle beraubt sind."

Anfragekonzert (1971)

Mel Gussow bewertete Request Concert 1981 positiv und sagte, dass aufgrund der "klarsichtigen dramatischen Vision von Herrn Kroetz [...] das Alltägliche in etwas fast Hypnotisches verwandelt wird. [...] Durch eine Anhäufung von Details und Objekten, wir erreichen einen Punkt der vollkommenen Empathie mit der Frau". In einer Performance von 1986 mit Salome Jens in der Hauptrolle schrieb Dan Sullivan von der Los Angeles Times , dass "man sich in die kleinen Aufgaben der Frau und die akribische Art, wie sie sie erledigt, vertieft fühlt das Ende], aber es bereichert nur sein Spiel." Katie Mitchell hat es ein "schwieriges, schönes Stück" genannt. Ein Autor bemerkte in The Herald, dass das Stück 2011 weiterhin eine für Werke deutscher Schriftsteller der Generation von Kroetz ungewöhnliche Aufmerksamkeit genoss.

Elisabeth Vincentelli von der New York Times begutachtete eine BAM Fisher- Performance aus dem Jahr 2016 und sagte, dass Request Concert (teilweise wegen Danuta Stenkas Auftritt) ein Werk von „herzzerreißender Kraft […] Langeweile in unserem Leben, trotz unseres Zugangs zu den sogenannten sozialen Medien." Paul David Young schrieb über dieselbe Aufführung: „Obwohl sie nicht vokalisiert, spricht Frau Rasch im Namen jener stimmlosen Seelen in der zeitgenössischen Gesellschaft, die sich verloren, ziellos, allein und unverbunden fühlen. Es ist eine politische und sehr menschliche Stimme.“ In einem Kapitel der Schaubühne Berlin unter Thomas Ostermeier bezeichnete Marvin Carlson es als "mächtig".

Brecht-beeinflusste Werke

Cocalis behauptete, dass Kroetz bis 1972 einige Kritik an sich gezogen habe, weil sie zu repetitiv oder zu unpolitisch sei. Werke wie Lienz – Gateway to the Dolomites (1972), Maria Magdalena (1972), Sterntaler (1974), Heimat (1975) und Agnes Bernauer (1976) waren weder kritisch noch kommerziell erfolgreich. In Maria Magdalena kämpft Kroetz ihrer Meinung nach mit seiner eigenen Formensprache, und die Brechtschen Elemente von Sterntaler und Heimat machen sie weniger stark als frühere Werke, ähnlich wie Melodram oder Seifenoper. Kritiker von Agnes Bernauer fanden die Heldin nicht überzeugend und die Sozioökonomie zu stark vereinfacht.

Das Nest (1974)

Susannah Clapp vom Guardian drückte eine lauwarme Sicht auf The Nest aus und beschrieb einige Szenen als bewegend, aber argumentierend: „Am Ende gibt es Auftrieb, aber die unablässige Intensität fordert ihren Tribut. Details sind ein zweischneidiges Schwert die auffälligsten Episoden strapazieren die Geduld am meisten: Es gibt eine lange Sequenz, in der ein Selbstmordversuch allmählich zur Farce wird." In einer 2001Überprüfung von Alexander Gelman ist ein Mann mit Verbindungen , über einen Mann,von seiner Frau als verantwortlich für einen Arbeitsunfall betrachtet wirddie ihren Sohn geschadet, Lyn Gardner argumentiertdass Kroetz ein ähnliches Szenario besser in Griffen The Nest . 2016 sagte sie jedoch, dass The Nest didaktische Impulse habe und trotz einer aktuellen Umweltbotschaft "jetzt etwas vereinfacht und altmodisch aussieht".

Durch die Blätter (1976)

Barry V. Daniels lobte Through the Leaves als thematisch „weit über den spezifischen Naturalismus von Antoine hinaus. Wenn das allgemein gebildete Publikum der Mittelschicht mit der wesentlichen Sache des Stücks – seiner tiefen Menschlichkeit – konfrontiert wird, bricht die Barriere zwischen ihnen und den Charakteren der unteren Klasse zusammen ". Als sie 1987 eine Aufführung von Through the Leaves im Dallas Theatre Center rezensierte, lobte Jeannie M. Woods die psychologische Einsicht des Stücks und nannte es „ein zutiefst beunruhigendes Stück […] seine Zuneigung zum Ausdruck bringen. [...] Die harte Realität wird sowohl durch die Wärme von Martha als auch durch groteske Komik gemildert." Frank Rich von der New York Times schrieb 1984, dass das Stück "nicht angenehm ist, aber es bleibt wie ein Splitter im Kopf". Er sagte, dass selbst bestimmte Hindernisse der Produktion, an der er teilgenommen hatte (wie die Verlegung von Downeys englischer Übersetzung nach Queens), "die erschütternden Klänge von [Kroetz'] wirklich beunruhigender Theaterstimme nicht dämpfen konnten."

Im Jahr 2003 The Guardian " gab Michael Billington s eine Leistung Southwark Playhouse vier von fünf möglichen Sternen und schrieb : ‚Was macht Kroetz ein außergewöhnlicher Dramatiker ist , dass er das Verhalten der Ökonomie verbindet.‘ Er argumentierte auch: "Ohne einen Hauch von Schirmherrschaft oder Herablassung zeigt Kroetz, wie beide Charaktere Opfer der Umstände sind." Gardner nannte es "eine packende, aber zermürbende Analyse einer Beziehung, die an nicht übereinstimmendem Verlangen, konditionierten Reaktionen und dem völligen Versagen der Sprache [...] scheitert, eines seiner besten Stücke".

Tom Narr (1978)

Mark Brown lobte den Dramatiker als Verständnis für die ‚doppelte Last‘ von Klasse und Geschlecht, die von Arbeiterinnen getragen wird, und fügte hinzu, dass „sein wohl bestes Schreiben Ottos einsames Nachsinnen über seine Position vorbehalten ist […] Die große Schönheit von Tom Fool ist, dass es ihm gelingt, die Politik des Kapitalismus ohne Polemik anzusprechen. Kroetz setzt auf die emotionale Dynamik und kraftvolle Poesie, die das große Theater auszeichnen." Mark Fisher vom Guardian vergab 2006 drei von fünf Sternen, lobte die Aufführungen, argumentierte jedoch: "Indem es nicht nur die Explosionen zeigt, sondern auch die alltägliche Angelegenheit des Aufräumens, hat das Stück einen fragmentierten Rhythmus". Gardner gab eine positive Kritik zu einer Aufführung von 2007 und argumentierte, dass Kroetz in der Lage sei, alltägliche Ereignisse "hypnotisch" zu machen; Sie behauptete, dass der Großteil des Stücks "so ist, als würde man ein instabiles Gebäude in qualvoller Zeitlupe schwanken und fallen sehen". Tom Fool wurde in The Herald als "hervorragend" beschrieben .

1980er und darüber hinaus

Laut Dominic Dromgoole war Kroetz für einige "das Licht der 1980er Jahre. Für andere war er der verblüffend langweiligste Dramatiker, den die Geschichte je hervorgebracht hat." Arthur Holmberg von der New York Times schrieb 1984, dass "Literaturkritiker ihn als einen der wichtigsten jungen Dramatiker Europas einstufen".

Das surrealistische Weder Fish Nor Flesh (1981) war umstritten, da die Hälfte des Publikums bei seiner Münchener Premiere am Ende des dritten Akts ging. Ein Rezensent des Spiegel lobte Kroetz dafür, dass er die sozialen Verhältnisse und Sprachen der Porträtierten zutreffend wiedergibt. Hellmuth Karasek lobte Bauern sterben (1985) in derselben Zeitschrift. In der Diskussion über das gleiche Stück kritisierte McGowan die Dichotomie zwischen Stadt und Land, in der erstere als seelenlos dargestellt und letztere verherrlicht wird, obwohl er das Stück als „mächtig und selbstbewusst theatralisch“ bezeichnete und sagte, es enthalte „eine Reihe elementarer, mächtiger“ Bilder." 1998 stellte Angelica Fenner fest, dass die negativen Charakterisierungen von weiblichen Protagonisten, die sich für eine Abtreibung entscheiden, ihm von konservativen Fraktionen einiges Lob eingebracht hatten.

Der Drang ( The Drang , 1994), eine erweiterte Version von Lieber Fritz ( Dear Fritz , 1971), zog wegen seines sexuellen Inhalts Kontroversen auf sich. Ich bin das Volk ( Ich bin das Volk , 1994) sammelte gemischte Reaktionen.

Ausgewählte Stücke

  • Wildwechsel ( Game Crossing ), uraufgeführt 1971 Theater Dortmund
  • Heimarbeit ( Heimarbeiter oder Heimarbeit ), uraufgeführt 1971 Münchner Kammerspielen
  • Michis Blut ( Michis Blut ) Ein Requiem in Bavarian , uraufgeführt im Jahr 1971 pro T München
  • Hartnäckig ( Persistent ), uraufgeführt 1971 Münchner Kammerspiele
  • Dolomitenstadt Lienz ( Lienz – Tor zu den Dolomiten ) Farce mit Gesang (Musik: Peter Zwetkoff ), uraufgeführt 1972 Schauspielhaus Bochum
  • Männersache ( Männer Das Geschäft ), uraufgeführt im Jahr 1972 Landestheater Darmstadt
  • Stallerhof ( Hof ), uraufgeführt 1972 Deutsches Schauspielhaus Hamburg
  • Globales Interesse ( Global Interest ), uraufgeführt im Jahr 1972 Bayerisches Staatsschauspiel
  • Oberösterreich ( Oberösterreich ), uraufgeführt 1972 Städtische Bühnen Heidelberg
  • Lieber Fritz ( Lieber Fritz ), uraufgeführt im Jahr 1975 Landestheater Darmstadt
  • Männersache , 1972
  • Wunschkonzert ( Wunschkonzert ), uraufgeführt im Jahr 1973 Württembergisches Staatstheater Stuttgart
  • Maria Magdalena nach Friedrich Hebbel , uraufgeführt 1973 Städtische Bühnen Heidelberg
  • Geisterbahn ( Funhouse Ride / Ghost Train ), uraufgeführt 1975 Ateliertheater am Naschmarkt Wien
  • Das Nest ( The Nest ), Premiere 1975 Modernes Theater München
  • Ein Mann ein Wörterbuch (neue Version von Männersache ), 1976 uraufgeführt Atelierhaus am Naschmarkt Wien 1976
  • Agnes Bernauer , uraufgeführt 1977 Leipziger Theater
  • Mensch Meier ( Tom Fool ), Uraufführung 1978, Text gesehen in Brasilien, Stück uraufgeführt in Düsseldorf
  • Nicht Fisch nicht Fleisch ( weder Fisch noch Fleisch ), uraufgeführt im Jahr 1981 Düsseldorfer Schauspielhaus
  • Münchner Kindl ( München Kind ), 1983 uraufgeführt Theater k in Schwabinger Bräu München
  • Der stramme Max , uraufgeführt 1980 Bühnen der Stadt Essen, Ruhrfestspiele

Übersetzungen

Im Jahr 1976 übersetzt Michael Roloff einige Kroetz Dramen ins Englische, nämlich Stallerhof ( Hof ), Michis Blut ( Michis Blut ), Männersache ( Männer Das Geschäft ) und Ein Mann ein Wörterbuch ( Ein Mann , ein Wörterbuch ). Roger Downey übersetzt Wunschkonzert ( Wunschkonzert ), Durch Die Blätter ( durch die Blätter , die endgültige Version der Männer Das Geschäft ) und Das Nest ( The Nest ). Einige von Kroetz' Stücken wurden in Großbritannien aufgeführt, zum Beispiel 2002, Through the Leaves im Southwark Playhouse , in den USA, zum Beispiel 1982, Michi's Blood in New York, sowie in Australien.

Ausgewählte Filme

  • Serie „ Kir Royal “; diese Serie wurde 1984/85 vom WDR produziert , erschien aber erstmals 1986.

Weiterlesen

  • Richard W. Blevins: Franz Xaver Kroetz. Die Entstehung eines politischen Dramatikers. New York u. a.: Lang 1983. ISBN  0-8204-0013-0
  • Gérard Thiériot: Franz Xaver Kroetz et le nouveau théâtre populaire. Bern u. a.: Lang 1987. (= Kontakte; 1; 4) ISBN  3-261-03694-X
  • Ingeborg C. Walther: Das Theater von Franz Xaver Kroetz. New York ua: Lang 1990. (= Studium der Neueren deutschen Literatur; 40) ISBN  0-8204-1397-6
  • Michelle Mattson (Assistenzprofessorin für Germanistik, Columbia University ): Franz Xaver Kroetz. Die Konstruktion einer politischen Ästhetik. Berg 1996

Verweise

Externe Links