Französische Kunst des 18. Jahrhunderts - 18th-century French art

Die französische Kunst des 18. Jahrhunderts wurde von Barock- , Rocaille- und neoklassizistischen Bewegungen dominiert .

Geschichte

In Frankreich führte der Tod Ludwigs XIV. Im September 1715 zu einer Zeit zügelloser Freiheit, die gemeinhin als Régence bezeichnet wird . Der Erbe Ludwigs XIV., Seinen Urenkel Ludwig XV. Von Frankreich , war erst 5 Jahre alt; Für die nächsten sieben Jahre wurde Frankreich vom Regenten Philippe II. von Orléans regiert . Versailles wurde von 1715 bis 1722 aufgegeben. Die Malerei wandte sich "Fêtes Galantes", Theaterkulissen und dem weiblichen Akt zu. Zu den Malern aus dieser Zeit zählen Antoine Watteau , Nicolas Lancret und François Boucher . Einer der besten Orte in Großbritannien, um Beispiele französischer visueller und dekorativer Kunst des Rokoko und der neoklassizistischen Zeit zu sehen, ist die Wallace Collection , eine kostenlose Nationalgalerie in London.

Der Dekorationsstil von Louis XV (obwohl bereits am Ende der letzten Regierungszeit erkennbar) war leichter: Pastell- und Holztafeln, kleinere Räume, weniger Vergoldung und weniger Brokat; Muscheln und Girlanden und gelegentliche chinesische Untertanen überwogen. Die Zimmer waren intimer. Nach der Rückkehr nach Versailles wurden viele der Barockräume Ludwigs XIV. Neu gestaltet. Die offizielle Etikette wurde ebenfalls vereinfacht und der Begriff der Privatsphäre erweitert: Der König selbst zog sich nachts aus dem offiziellen Bett zurück und unterhielt sich privat mit seiner Geliebten.

In der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts hatte Frankreich in Europa weiterhin Vorrang, insbesondere in den Künsten und Wissenschaften, und die französische Sprache war die Verkehrssprache der europäischen Gerichte. Das französische akademische System produzierte weiterhin Künstler, aber einige, wie Jean-Honoré Fragonard und Jean-Baptiste-Siméon Chardin , erforschten neue und zunehmend impressionistische Malstile mit dickem Pinselstrich. Obwohl die Hierarchie der Genres weiterhin offiziell respektiert wurde, waren Genremalerei , Landschaft , Porträt und Stillleben äußerst in Mode.

Der Schriftsteller Denis Diderot schrieb mehrmals über die jährlichen Salons der Académie für Malerei und Skulptur, und seine Kommentare und Kritik sind ein wichtiges Dokument über die Künste dieser Zeit.

Einer von Diderots Lieblingsmalern war Jean-Baptiste Greuze . Obwohl seine Gemälde von häuslichen Szenen nach heutigen Maßstäben oft als Kitsch angesehen werden, zeigen sie die Bedeutung des Sentimentalismus in den europäischen Künsten dieser Zeit (wie auch in den Werken von Jean-Jacques Rousseau und Samuel Richardson zu sehen ist ).

Man findet in dieser Zeit auch eine Art Vorromantik . In dieser Hinsicht sind Hubert Roberts Ruinenbilder, inspiriert von italienischen Capriccio-Gemälden, typisch. So auch der Wechsel vom rationalen und geometrischen französischen Garten (von André Le Nôtre ) zum englischen Garten , der die (künstlich) wilde und irrationale Natur betonte. In einigen dieser Gärten findet man auch merkwürdige Tempelruinen, die Torheiten genannt werden .

Mitte des 18. Jahrhunderts kam es in Frankreich zu einer Wende zum Neoklassizismus , dh zu einer bewussten Verwendung griechischer und römischer Formen und Ikonographie. In der Malerei ist Jacques-Louis David der größte Vertreter dieses Stils , der die Profile der griechischen Vasen widerspiegelte und die Verwendung des Profils betonte. Sein Thema war oft die klassische Geschichte (der Tod von Sokrates, Brutus). Die Würde und das Thema seiner Gemälde wurden im 17. Jahrhundert stark von Nicolas Poussin inspiriert .

Der Möbelstil von Louis XVI (der bereits in der vorangegangenen Regierungszeit wieder vorhanden war) tendierte zu Kreisen und Ovalen in Rückenlehnen; Stuhlbeine waren gerillt; Griechisch inspirierte Ikonographie wurde als Dekoration verwendet.

Der französische Neoklassizismus würde in hohem Maße zum Monumentalismus der französischen Revolution beitragen , wie dies in den Bauwerken der Madeleine- Kirche (1763 begonnen und 1840 abgeschlossen) in Form eines griechischen Tempels und des Mammuts Panthéon (1764–1812) dargestellt ist beherbergt die Gräber großer Franzosen. Der Rationalismus und die Einfachheit der klassischen Architektur wurden - im Zeitalter der Aufklärung - als Antithese zur rückwärtsgerichteten Gotik angesehen .

Die griechischen und römischen Themen wurden auch oft ausgewählt, um die Werte des Republikanismus zu fördern. Man findet auch Gemälde, die die Helden und Märtyrer der französischen Revolution verherrlichen, wie Davids Gemälde über die Ermordung von Jean-Paul Marat .

Jean Auguste Dominique Ingres , ein Schüler Davids, der auch von Raphael und John Flaxman beeinflusst wurde , behielt die Präzision von Davids Stil bei und erkundete gleichzeitig andere mythologische (Ödipus und die Sphinx, Jupiter und Thetis) und orientalische (Odalesken) Themen in der Geist der Romantik .

Siehe auch

• Neoklassizismus in Frankreich
• Französisches neoklassizistisches Theater
• Liste der französischen Künstler des 18. Jahrhunderts
• Louis XV Stil
• Louis XVI Stil
• Louis XV Möbel
• Louis XVI Möbel

Verweise

• André Chastel. Französische Kunst Band III: Das alte Regime ISBN   2-08-013617-8