Friz Freleng - Friz Freleng

Friz Freleng
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Geboren
Isadore Freleng

( 1905-08-21 )21. August 1905
Ist gestorben 26. Mai 1995 (1995-05-26)(89 Jahre)
Ruheplatz Friedhof Hillside Memorial Park
Andere Namen I. Freleng
Isadore Freleng
Kongressabgeordneter Frizby
Beruf
  • Animator
  • Karikaturist
  • Direktor
  • Produzent
  • Komponist
  • Schriftsteller
  • Storyboard-Künstler
aktive Jahre 1920–1995
Arbeitgeber Laugh-O-Gram Studio (1920-1923)
Disney Brothers Cartoon Studio/Walt Disney Studio (1923-1928)
Screen Gems (1928-1930)
Harman-Ising (1929-1933)
Warner Bros. Cartoons (1933-1937, 1939- 1964)
MGM (1937-1940)
Warner Bros. Animation (1981-1986)
Ehepartner
Lily Schönfeld Freleng
( M.  1932)
Kinder 2

IsadoreFrizFreleng (21. August 1905 – 26. Mai 1995), oft als I. Freleng bezeichnet , war ein amerikanischer Animator , Cartoonist , Regisseur , Produzent und Komponist, der für seine Arbeit bei Warner Bros. Cartoons on the Looney Tunes bekannt ist und Merrie Melodies Reihe von Cartoons .

Er stellte und/oder entwickelte mehrere der größten Stars des Studios, darunter Bugs Bunny , Porky Pig , Tweety , Sylvester , Yosemite Sam (mit dem er mehr als nur eine vorübergehende Ähnlichkeit hatte) und Speedy Gonzales . Als Senior Director im Termite Terrace- Studio von Warners führte Freleng bei mehr Cartoons Regie als jeder andere Regisseur im Studio (insgesamt 266) und ist auch der am meisten geehrte Warner-Regisseur, der fünf Oscars und drei Emmy Awards gewonnen hat . Nachdem Warner die Animation Studio im Jahr 1963 nach unten geschlossen, Freleng und Geschäftspartner David H. DePatie gegründet DePatie-Freleng Enterprises , die Karikaturen produziert (einschließlich der rosarote Panther ), Spielfilm Titelsequenzen und Samstag-Morgen Karikaturen bis in die frühen 1980er Jahre.

Der Spitzname „Friz“ stammt von seinem Freund Hugh Harman , der ihn zunächst nach einem fiktiven Senator, der in satirischen Stücken im Los Angeles Examiner auftrat, „Kongressabgeordneter Frizby“ nannte . Im Laufe der Zeit verkürzte sich dieser zu "Friz".

Frühe Karriere

Jahrbuchfoto

Freleng wurde in Kansas City, Missouri , in eine jüdische Familie geboren , wo er seine Karriere im Animationsbereich bei United Film Ad Service begann. Dort machte er die Bekanntschaft der Animatorenkollegen Hugh Harman und Ub Iwerks . 1923 zog Iwerks' Freund Walt Disney nach Hollywood und rief seine Kollegen aus Kansas City auf, sich ihm anzuschließen. Freleng hielt jedoch bis Januar 1927 durch, als er schließlich nach Kalifornien zog und dem Walt Disney Studio beitrat . Er arbeitete mit anderen ehemaligen Animatoren aus Kansas City zusammen, darunter Iwerks, Harman, Carman Maxwell und Rudolph Ising . Während seiner Zeit bei Disney arbeitete Freleng an den Cartoons von Alice Comedies und Oswald the Lucky Rabbit für die Produzenten Margaret Winkler und Charles Mintz . Friz sagte in einem Interview mit Michael Barrier, dass Walt in Briefen Geduld und Reue hatte, bevor er zu ihm kam, diese Einstellung jedoch nicht zeigte und stattdessen beleidigt wurde und ihn belästigte.

Freleng tat sich bald mit Harman und Ising zusammen, um zu versuchen, ihr eigenes Studio zu gründen. Das Trio produzierte einen Pilotfilm mit einem neuen Mickey Mouse- ähnlichen Charakter namens Bosko . Angesichts der Arbeitslosigkeit, wenn der Cartoon kein Interesse wecken sollte, zog Freleng nach New York City , um an Mintz' Krazy Kat- Cartoons zu arbeiten, während er immer noch versuchte, das Harman-Ising-Bosko-Bild zu verkaufen. Freleng war sehr unglücklich in New York zu leben und machte das Beste daraus, bis sich ihm eine andere Gelegenheit bot. Bosko wurde schließlich an Leon Schlesinger verkauft , der die Serie für Warner Bros. produzieren sollte. Zuerst zögerte Freleng, nach Kalifornien zurückzukehren, als Harman-Ising ihn bat, an der Serie zu arbeiten. Auf Drängen seiner Schwester Jean zog Freleng bald zurück nach Kalifornien, um an Looney Tunes zu arbeiten .

Freleng als Regisseur

Frühe Schlesinger-Karikaturen

Harman und Ising verließen 1933 Schlesingers Studio wegen Budgetstreitigkeiten. Schlesinger blieb ohne erfahrene Regisseure und lockte Freleng daher von Harman-Ising weg, um erfolgreich Cartoons von Tom Palmer zu reparieren, die Warner ablehnte. Der junge Animator wurde Schlesingers Top-Regisseur und stellte den ersten echten Post-Bosko-Star des Studios, Porky Pig , in dem Film I Haven't Got a Hat (1935) vor. Porky war ein unverwechselbarer Charakter, im Gegensatz zu Bosko oder seinem Nachfolger Buddy .

Als Direktor erwarb sich Freleng den Ruf eines harten Züchters. Seine Einheit produzierte jedoch unter seiner Leitung durchweg hochwertige animierte Kurzfilme.

Friz Freleng führte bei den meisten Cartoons bei Censored Eleven Regie , einer Gruppe von Looney Tunes- und Merrie Melodies-Cartoons, die ursprünglich von Warner Bros. produziert und veröffentlicht wurden und 1968 von United Artists (UA) von der Syndizierung in den Vereinigten Staaten wegen der Verwendung zurückgehalten wurden von ethnischen Stereotypen in den Cartoons, insbesondere afrikanischen Stereotypen, wurde für das zeitgenössische Publikum als zu anstößig erachtet.

Metro Goldwyn Mayer

Im September 1937 verließ Freleng Schlesinger, nachdem er eine Gehaltserhöhung akzeptiert hatte, um für das neue Metro-Goldwyn-Mayer-Zeichentrickstudio unter der Leitung von Fred Quimby zu leiten . Freleng als Regisseur auf servierte den Kapitän und die Kinder , eine animierte Serie von dem angepassten Comic - Strip , The Katzenjammer Kids . Im November 1938 wurde Freleng ein "Junior Director" unter Hugh Harman, gab aber im April 1939 nach 6 Monaten auf.

Zurück mit Schlesinger und Warner Bros.

Freleng kehrte Mitte April 1939 glücklich zu Warner Bros. zurück, als sein MGM-Vertrag endete. Einer der ersten Looney Tunes- Cartoon- Kurzfilme, bei denen Freleng während seiner zweiten Studiozeit Regie führte, war You Ought to Be in Pictures , ein Cartoon-Kurzfilm, der Animationen mit Live-Action-Aufnahmen des Warner Bros.-Studios vermischte (und Mitarbeiter wie Story . beinhaltete). Mann Michael Maltese und Schlesinger selbst). Die Handlung, die sich darum dreht, dass Porky Pig von Daffy Duck dazu gebracht wird, seinen Vertrag mit Schlesinger zu kündigen, um eine Karriere im Film zu versuchen, spiegelt Frelengs Erfahrung beim Wechsel zu MGM wider.

Regieleistungen

'Snafuperman', privater Snafu- Cartoon unter der Regie von Freleng im Jahr 1944

Schlesingers freimütige Haltung gegenüber seinen Animatoren ermöglichte Freleng und seinen Regiekollegen fast die vollständige kreative Kontrolle und den Raum, mit Cartoon-Comedy-Stilen zu experimentieren, was es dem Studio ermöglichte, mit der technischen Überlegenheit des Disney-Studios Schritt zu halten. Frelengs Stil reifte schnell und er wurde ein Meister des komischen Timings . Er arbeitete oft mit dem Layouter Hawley Pratt zusammen und führte auch eine Reihe von Warner-Charakteren ein oder überarbeitete sie neu, darunter Yosemite Sam im Jahr 1945, das Katz-und-Vogel-Duo Sylvester und Tweety im Jahr 1947 und Speedy Gonzales im Jahr 1955.

Freleng und Chuck Jones würden in den Jahren nach dem Zweiten Weltkrieg das Warner Bros.-Studio dominieren , wobei sich Freleng weitgehend auf die oben genannten Charaktere sowie Bugs Bunny konzentrierte . Freleng produzierte weiterhin modernisierte Versionen der Musikkomödien, die er in seiner frühen Karriere animierte, wie Three Little Bops (1957) und Pizzicato Pussycat (1955). Während seiner Zeit bei Warner Bros. gewann er vier Oscars für die Filme Tweetie Pie (1947), Speedy Gonzales (1955), Birds Anonymous (1957) und Knighty Knight Bugs (1958). Andere Freleng-Cartoons wie Sandy Claws (1955), Mexicali Shmoes (1959), Mouse and Garden (1960) und The Rattenfänger von Guadalupe (1961) wurden für den Oscar nominiert.

Frelengs Cartoon Show Biz Bugs (1957), in dem Daffy Duck mit Bugs Bunny um die Anerkennung des Theaterpublikums wetteiferte, war wohl eine Vorlage für das erfolgreiche Format der Bugs Bunny Show , die im Herbst 1960 im Fernsehen uraufgeführt wurde Cartoons mit den gelehrten und immer so höflichen Goofy Gophers, die auf die unerbittlichen Räder der menschlichen Industrie stießen, darunter I Gopher You (1954) und Lumber Jerks (1955), und er führte auch bei drei Cartoons Regie (gefördert von der Alfred P. Sloan Foundation). ), die die Tugenden des freien Marktkapitalismus rühmen: By Word of Mouse (1954), Heir-Conditioned (1955) und Yankee Dood It (1956), alle drei betrafen Sylvester. Freleng gerichtet alle drei der Vintage - Warner Brothers Cartoons , in denen ein Trinken von Dr. Jekyll Trank (von Der seltsame Fall von Dr. Jekyll und Mr. Hyde ) eine Reihe von monströse Transformationen induziert: Dr. Jerkyl Balg (1954), Hyde und Hase (1955) und Hyde und Go Tweet (1960). Andere Frelengs Phantasien waren Mann im Krieg mit der Insektenwelt (wie in Of Thee I Sting (1946) und Ant Pasted (1953)), ein betrunkener Storch, der das falsche Baby zur Welt bringt (in A Mouse Divided (1952), Stork Naked (1955) und Affen des Zorns (1959)) und Charaktere, die für Geld heiraten und sich mit einer zwielichtigen Frau und einem lästigen Stiefsohn wiederfinden ( His Bitter Half (1949) und Honey's Money (1962)).

Freleng war gelegentlich Gegenstand von Witzen in Warner-Cartoons. In Canary Row (1950) gab es im Hintergrund Werbetafeln für verschiedene Produkte namens "Friz". Das "Hotel Friz" war in Racketeer Rabbit (1946) zu sehen und "Frizby the Magician" war eine der Acts, die Bugs Bunny in High Diving Hare (1949) aufstellte .

Musikalisches Wissen und Technik

Freleng war so etwas wie ein Musikkomponist und ein klassisch ausgebildeter Geiger, der seine Cartoons auf musikalischen Taktblättern abstimmte. Freleng spielte Gags, die die Musik von Carl Stalling , Milt Franklyn oder William Lava am besten nutzten . Er war einer der wenigen Regisseure bei Warner Bros., der über musikalisches Wissen für die Herstellung von Cartoons verfügte. Jeder Cartoon, bei dem Freleng zwischen den späten 1930er Jahren bis 1963 Regie führte, wurde mit seiner kreativen Musiktechnik gemacht. Frelengs Regiestil unterschied sich von Chuck Jones und Robert McKimson .

DePatie–Freleng Enterprises

Warner Bros. Cartoons wurde 1964 eingestellt, was dazu führte, dass Freleng einen Job bei Hanna-Barbera Productions als Story Supervisor für ihren ersten Spielfilm Hey There, It's Yogi Bear! Freleng mietete den gleichen Raum von Warners, um gemeinsam mit seinem ehemaligen Chef, dem Produzenten David H. DePatie (der letzte Produzent, der von Warner Bros. eingestellt wurde, um die Cartoon-Abteilung zu beaufsichtigen), Cartoons zu erstellen , und gründete DePatie-Freleng Enterprises . Als Warner 1964 beschloss, sein Cartoon-Studio wieder zu eröffnen, weil Freleng sie fragte, ob er das Studio mieten könne, und sich schließlich mit 500 US-Dollar zufrieden gab, taten sie dies nur dem Namen nach; DePatie-Freleng produzierte die Cartoons bis 1966.

Die charakteristische Errungenschaft des DePatie-Freleng-Studios war The Pink Panther . DePatie-Freleng wurde beauftragt, die Eröffnungstitel für den Spielfilm The Pink Panther (1963) zu kreieren , für den Layouter und Regisseur Hawley Pratt und Freleng eine sanfte, coole Katzenfigur schufen. Die Cartoon-Figur Pink Panther wurde so populär, dass United Artists , der Distributor von The Pink Panther , Freleng einen kurzen Cartoon mit der Figur The Pink Phink (1964) produzieren ließ.

Nachdem The Pink Phink 1965 den Oscar für den besten Kurzfilm (Cartoons) gewonnen hatte , reagierten Freleng und DePatie mit der Produktion einer ganzen Reihe von Pink Panther-Cartoons. Andere originelle Zeichentrickserien, darunter The Inspector , The Ant and the Aardvark , Tijuana Toads , The Dogfather , Roland und Rattfink und Crazylegs Crane , folgten bald. Im Jahr 1969 debütierte The Pink Panther Show , ein Samstagmorgen-Anthologieprogramm mit DePatie-Freleng-Cartoons, auf NBC . Der Pink Panther und die andere ursprüngliche DePatie-Freleng-Serie blieben bis 1980 in Produktion, wobei neue Cartoons für die gleichzeitige Ausstrahlung am Samstagmorgen und die Kinoveröffentlichung von United Artists produziert wurden.

Layouter Hawley Pratt, der an DePatie-Freleng während der Zeit arbeitete, wird mit der Schaffung gutgeschrieben Frito-Lay ‚s Chester Cheetah auf dem Food Network Show "Deep Fried Treats Unwrapped", obwohl einige Quellen sagen , es ist DDB Worldwide , während andere Brad Morgan zuschreiben. Das Studio ist auch dafür bekannt, die farbige Eröffnungstitelsequenz für die Fernsehserie I Dream of Jeannie zu erstellen . DePatie-Freleng steuerte auch Spezialeffekte zur Originalversion von Star Wars (1977) bei, insbesondere die Animation der Lichtschwertklingen.

Bis 1967 hatten DePatie und Freleng ihre Betriebe in das San Fernando Valley verlegt . Ihr Studio befand sich in der Hayvenhurst Avenue in Van Nuys . Eines ihrer Projekte mit dem Titel Goldilocks zeigte Bing Crosby und seine Familie und hatte Lieder der Sherman Brothers . In ihren neuen Einrichtungen produzierten sie weiterhin neue Cartoons bis 1980, als sie DePatie-Freleng an Marvel Comics verkauften , die es in Marvel Productions umbenannten .

Spätere Karriere und Tod

Freleng fungierte später als ausführender Produzent bei drei Looney Tunes- Compilation-Features aus den 1980er Jahren , die mehrere der klassischen Kurzfilme mit neuen animierten Sequenzen verbanden. Die von Freleng produzierten Compilation-Features waren The Looney Looney Looney Bugs Bunny Movie (1981), Bugs Bunnys 3. Film: 1001 Rabbit Tales (1982) und Daffy Ducks Fantastic Island (1983).

1986 trat Freleng zurück und übergab seine Position bei Warner Bros. an seine damalige Sekretärin Kathleen Helppie-Shipley, die hinter Leon Schlesinger die zweitlängste Produzentin der Looney Tunes- und Merrie Melodies-Franchise war .

Krypta von Friz Freleng im Hillside Memorial Park mit vielen der beliebten Charaktere, die er mitgestaltet hat

1994 verlieh das International Family Film Festival Freleng seinen ersten Lifetime Achievement of Excellence in Animation Award, der ihm zu Ehren seither als "Friz Award" bezeichnet wird.

Am 26. Mai 1995 starb Friz Freleng von natürlichen Ursachen in Los Angeles, im Alter von 89. Der WB animierten TV - Serie Sylvester & Tweety Mysteries und die Looney Tunes Cartoon Von Hare zur Ewigkeit (das ist die letzte von Chuck Jones gerichtet war) , waren beide seinem Andenken gewidmet. Nach seinem Tod strahlte Cartoon Network eine Variation eines ihrer Senderidentifikationen mit den Worten "Friz Freleng: 1906-1995" (wobei das Geburtsjahr umstritten ist) aus und ein Ansager, der Freleng und seine Werke würdigt. Er ist auf dem Hillside Memorial Park Cemetery beigesetzt .

Freleng wird von Taylor Gray in dem Film Walt Before Mickey (2015) porträtiert .

Filmografie

  • Alices Picknick (kurz) (Animator, 1927)
  • Die Tochter des Bankiers (kurz) (Animator, 1927)
  • Feuriger Feuerwehrmann (Kurz) (Regie, 1928)
  • Bosko the Talk-Ink Kid (Kurz) (Animator – nicht im Abspann, 1929)
  • Alles halten (kurz) (Animator, 1930)
  • Hittin' the Trail for Hallelujah Land (kurz) (Animator, 1931)
  • Big Man from the North (Kurzfilm) (Animator, 1931)
  • Die Knie des Baumes (kurz) (Animator, 1931)
  • Kampf gegen Bosko (kurz) (Animator, 1932)
  • Moonlight for Two (kurz) (Animator, 1932)
  • Es hat mich wieder! (Kurz) (Animator, 1932)
  • Bosko in Person (Kurz) (Animator, 1933)
  • Buddy's Day Out (kurz) (Geschichtsredakteur – ohne Abspann; 1933)
  • Wir sind im Geld (kurz) (Animator, 1933)
  • Ich mag Bergmusik (kurz) (Animator, 1933)
  • Geflügelpiraten (kurz) (Geschichte – ohne Abspann, 1938)
  • Der Hurrikan von Honduras (kurz) (Geschichte – nicht im Abspann, 1938)
  • Shishkabugs (Kurz) (Regie, 1962)
  • Der Jet-Käfig (Kurz) (Autor, 1962)
  • Philbert (Drei ist eine Menge) (Kurz) (Animationsregisseur, 1963)
  • Nuts and Volts (kurz) (Regisseur, 1964)
  • Es ist schön, eine Maus im Haus zu haben (kurz) (Produzent, 1965)
  • The Wild Chase (Kurz) (Produzent, 1965)
  • Tease for Two (kurz) (Produzent, 1965)
  • Katzen und blaue Flecken (Kurz) (Regie, 1965)
  • The Solid Tin Coyote (Kurz) (Produzent, 1966)
  • Pink Is a Many Splintered Thing (Kurz) (Produzent, 1968)
  • Slink Pink (Kurz) (Produzent, 1969)
  • Shot and Bothered (Kurz) (Produzent, 1969)
  • Die Ameise und das Erdferkel (Kurz) (Produzent, 1969)
  • Therapeutisches Rosa (Kurz) (Produzent, 1977)
  • Pink Press (Kurz) (Produzent, 1978)
  • Pinktails for Two (kurz) (Produzent, 1978)
  • Bugs Bunnys Looney Christmas Tales (TV-Kurzfilm) (Regisseur der "Bugs Bunny"-Sequenzen, 1979)

Anmerkungen

Verweise

Quellen

Externe Links