George McNeil (Künstler) - George McNeil (artist)

George McNeil
Foto von George McNeil (Künstler).jpg
Geboren ( 1908-02-22 )22. Februar 1908
New York, New York
Ist gestorben 10. Januar 1995 (1995-01-10)(im Alter von 86)
New York, New York
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Ausbildung Pratt Institute, Art Students League of New York
Bekannt für Malerei , Pädagoge
Bewegung Abstrakter Expressionismus
Ehepartner
Dora Tamler
​
( M.  1936)

George McNeil (22. Februar 1908 - 11. Januar 1995) war ein amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus .

Biografie

George J. McNeil wurde am 22. Februar 1908 in Queens, New York , als jüngstes Kind einer irisch-katholischen Arbeiterfamilie geboren. Er besuchte die Brooklyn Tech High School und das Pratt Institute , das er vor seinem Abschluss verließ. Anschließend kopierte er Werke am Metropolitan Museum of Art und besuchte Kurse an der Art Students League , wo er 1931-32 bei Jan Matulka studierte . Von 1932 bis 1936 studierte er bei Hans Hofmann , wurde Hofmanns Monitor (Assistent) und unterrichtete eine Klasse für Collage . 1936 gehörte er zu den Gründungsmitgliedern der American Abstract Artists Group und arbeitete ab 1935 in der Mural and Staffelei-Sektion des Works Progress Administration Federal Art Project . 1936 heiratete er die Hofmann-Studentin Dora Tamler, mit der er zwei Kinder, Helen und James, hatte. In den späten 1930er Jahren reiste er nach Mexiko und 1940-41 besuchte er Kuba . Während des Zweiten Weltkriegs diente er von 1943 bis 1946 in der US Navy. Er erwarb auch einen Ed.D von der Columbia University . Ab den späten 1940er Jahren beschäftigte er sich intensiv mit der Bewegung des abstrakten Expressionismus, auch bekannt als New York School of Painting. Abgesehen von 1946-48, als er in Laramie, Wyoming lebte und lehrte , und 1956-57, als er an der University of California, Berkeley lehrte , lebte George McNeil von den späten 1940er Jahren bis zu seinem Tod in Brooklyn. Von 1948 bis 1962 verbrachte er seine Sommer in der Kunstkolonie von Provincetown, MA . Er starb am 11. Januar 1995 in New York.

Gemälde

Von den kubistisch beeinflussten Kompositionen seiner früheren Hofmann-Studienjahre wechselte McNeil bis 1936 zur vollständigen Abstraktion. Seine Gemälde der frühen 1950er waren "sowohl abstrakt als auch expressionistisch" mit einer aktiven Oberfläche "sehr bewegend, voller Gefühl, emotional" touch", das mit den in der Charles Egan Gallery ausstellenden Künstlern identifiziert wurde . Seine Gemälde blieben bis Anfang der 1960er Jahre vollständig abstrakt, als Figuren und Gesichter im abstrakten Bereich auftauchten, insbesondere in den Serien "Tänzer" und "Baden". McNeil sagte 1968 dem Kunsthistoriker Irving Sandler :

meine arbeit hatte immer kein menschenbild, sondern immer ein figurales bild. Es scheint immer eine Art zentrales Bild zu geben ... das ist figural oder imagistisch ... [Die Figur] wird nicht nur gefunden, sie ist völlig abstrakt. Sie sehen, das ist das Ganze: Ich bin überhaupt kein Figurenmaler. Ich bin ein abstrakter Maler und hoffe, dass das Einbringen der Figur bestimmte menschliche oder psychologische Konnotationen oder Assoziationen hervorruft.

Ab 1980 aktivieren dynamische Situationen wie Discos, New York City, Fußball, Straßenleben oder Graffiti seine Malerei. Seine Arbeit zeichnet sich durch tiefe Aufmerksamkeit für Farbe und komplexe abstrakte Volumina aus. In den 1980er Jahren erlebte seine Arbeit eine Renaissance der Aufmerksamkeit und des Einflusses. Von 1970 bis 1991 fertigte McNeil Lithografien an, die er auf seiner eigenen Druckmaschine oder am Tamarind Institute , Albuquerque, NM druckte , wo er in den 1980er Jahren viermal eingeladen wurde.

Teilnahme und Zugehörigkeiten

Als George McNeil bei Hans Hofmann studierte, war er mit seinen Kommilitonen Giorgio Cavallon , Ray "Buddha" Kayser (Eames) , Perle Fine , William Freed , Lee Krasner , Mercedes Matter , John Opper und Lillian Orlowsky befreundet und teilte sich ein Studio mit Krasner und ihr damaliger Partner Igor Pantuhoff ; durch Krasner lernte er Jackson Pollock kennen . Er war auch mit Willem de Kooning und Esteban Vicente befreundet . Nachdem er als Monitor und Übersetzer von Hans Hofmann gedient hatte (wie Krasner sich erinnerte, "Ich habe wirklich Georges Version dessen, was er dachte, dass Hofmann zu mir gesagt hatte", verstanden) brach McNeil mit Hofmann über die Frage nach der Gültigkeit der vollständigen Abstraktion und identifizierte sich mit dem American Abstract Künstler wie Rosalind Bengelsdorf , Giorgio Cavallon , Ibram Lassaw und andere stellten ab 1936 mit ihnen aus. Seine Arbeit für die Mural Section der WPA wurde von Burgoyne Diller beaufsichtigt und er war in der Artists Union aktiv . Auf der New Yorker Weltausstellung 1939 war er einer von fünf abstrakten Künstlern, die ausstellten; Stuart Davis ernannte ihn zum stellvertretenden Juror des Auswahlkomitees.

In den 1950er Jahren war George McNeil mit anderen Künstlern verbunden, die in der Egan Gallery ausstellten, wie Willem de Kooning, Philip Guston , Franz Kline und Jack Tworkov , mit Kline ein enger Freund.

Ab 1950 war er Mitglied des Vereins, Clubs zeitgenössischer Künstler auf 39 East 8th Street, NY, gegründet im Jahr 1948. Er ist in der ersten ausgestellt Ninth Street anzeigen (9th Street Exhibition) in 1951 von Künstlerkollegen gewählt und zeigte in fünf der nachfolgenden New York Painting and Sculpture Annuals in der Stable Gallery bis 1956. Seine Arbeiten erschienen von Anfang der 1950er bis Mitte der 1960er Jahre regelmäßig in der Whitney Museum Exhibition (Whitney Annual). Ab den späten 1950er Jahren nahm er zusammen mit Charles Cajori , Mercedes Matter und Sidney Geist an den Aktzeichnungen teil, aus denen die New York Studio School hervorging . Ab den frühen 1960er Jahren „machte ihn sein Übergang zum figurativen Expressionismus … zu einem offensichtlichen Vorläufer der neoexpressionistischen Bewegung der 1980er Jahre“. Seine äußerst erfolgreichen Ausstellungen in der Gruenebaum Gallery, 1981-87, brachten seine Arbeit mit denen vieler seiner gestischen Abstraktionisten und Freunde wie Janice Biala , James Brooks , Giorgio Cavallon , Elaine de Kooning , Sonia Gechtoff und Grace Hartigan zusammen .

1968 erhielt McNeil ein Guggenheim-Stipendium . 1982 von der American Academy of Arts and Letters geehrt , wurde er 1989 zum Mitglied des American Institute of Arts and Letters gewählt.

Lehren

Von 1946 bis 1948 lehrte McNeil an der University of Wyoming . 1948 wurde er Direktor der Evening Art School am Pratt Institute, wo er mehrere seiner Künstlerkollegen der New York School wie Philip Guston , Adolph Gottlieb , Franz Kline , Reuben Nakian , Milton Resnick , Jack Tworkov und andere engagierte. Er unterrichtete bis 1981 Kunstgeschichte und dann Malerei im MFA-Programm und lehrte 1966-81 an der New York Studio School. Seine Lehre beeinflusste Generationen junger Künstler wie Robert Wilson , Thomas Nozkowski und Maxine Yalovitz-Blankenship. Er unterrichtete auch in Skowhegan und der Vermont Studio School.

Verweise

Externe Links