Georges Rouault- Georges Rouault

Georges Rouault (um 1920)
Georges Rouault, 1905, Jeu de massacre (Slaughter), (Forains, Cabotins, Pitres), (La noce à Nini patte en l'air) , Aquarell, Gouache, Tusche und Pastell auf Papier, 53 x 67 cm, Centre Georges Pompidou , Paris

Georges Henri Rouault ( französisch:  [ʒɔʁʒ ʁuo] ; 27. Mai 1871, Paris – 13. Februar 1958) war ein französischer Maler, Zeichner und Grafiker, dessen Werk oft mit Fauvismus und Expressionismus in Verbindung gebracht wird .

Kindheit und Ausbildung

Rouault wurde in Paris in eine arme Familie hineingeboren. Er wurde in einem Pariser Keller geboren, nachdem das Haus seiner Familie beim Pariser Aufstand von 1871 zerstört worden war . Seine Mutter förderte seine Liebe zur Kunst , und 1885 begann der vierzehnjährige Rouault eine Lehre als Glasmaler und Restaurator, die bis 1890 dauerte. Diese frühe Erfahrung als Glasmaler wird als wahrscheinliche Quelle für die schwere schwarze Konturierung und die leuchtenden Farben, die mit bleihaltigem Glas verglichen werden , die Rouaults reifen Malstil charakterisieren. Während seiner Lehrzeit besuchte er auch Abendkurse an der Schule der Schönen Künste und trat 1891 in die École des Beaux-Arts , die offizielle Kunstschule Frankreichs, ein. Dort studierte er bei Gustave Moreau und wurde sein Lieblingsschüler. Rouaults früheste Werke zeigen eine Symbolik in der Verwendung von Farbe, die wahrscheinlich Moreaus Einfluss widerspiegelt, und als Moreau 1898 starb, wurde Rouault zum Kurator des Moreau-Museums in Paris ernannt.

Frühe Arbeiten

1891 malte Rouault den Weg zum Kalvarienberg . Ab 1895 nahm er an großen öffentlichen Ausstellungen teil, insbesondere am Salon d'Automne (den er mitbegründete), wo Gemälde mit religiösen Motiven, Landschaften und Stillleben gezeigt wurden. Rouault traf Henri Matisse , Albert Marquet , Henri Manguin und Charles Camoin . Diese Freundschaften führten ihn zur Bewegung des Fauvismus , deren Anführer Matisse war. 1905 stellte er seine Bilder im Salon d'Automne mit den anderen Fauvisten aus. Während Matisse die reflektierenden und rationalisierten Aspekte in der Gruppe repräsentierte, verkörperte Rouault einen spontaneren und instinktiven Stil.

Seine Verwendung von starken Kontrasten und Emotionalität wird dem Einfluss von Vincent van Gogh zugeschrieben . Seine Charakterisierungen überbetonter grotesker Persönlichkeiten inspirierten die expressionistischen Maler .

Expressionistische Werke

Im Jahr 1907 begann Rouault eine Reihe von Gemälden, die Gerichten, Clowns und Prostituierten gewidmet waren. Diese Gemälde werden als Moral- und Gesellschaftskritik interpretiert. Er wurde vom Spiritualismus und dem dramatischen Existentialismus des Philosophen Jacques Maritain angezogen , der für den Rest seines Lebens ein enger Freund blieb. Danach widmete er sich religiösen Themen. Die menschliche Natur stand immer im Mittelpunkt seines Interesses. Rouault sagte: "Ein Baum gegen den Himmel besitzt das gleiche Interesse, den gleichen Charakter, den gleichen Ausdruck wie die Gestalt eines Menschen."

1910 stellte Rouault seine ersten Werke in der Druet Gallery aus . Seine Werke wurden von deutschen Künstlern aus Dresden studiert , die später die Keimzelle des Expressionismus bildeten .

Ab 1917 widmete sich Rouault der Malerei. Der christliche Glaube informierte seine Arbeit in seiner Suche nach Inspiration und markiert ihn als vielleicht den leidenschaftlichsten Christian Künstler des 20. Jahrhunderts: vor allem in dem Thema der Passion Christi . Das Gesicht Jesu und die Schreie der Frauen zu Füßen des Kreuzes symbolisieren den Schmerz der Welt, der für Rouault durch den Auferstehungsglauben gelindert wurde .

1929 schuf Rouault die Entwürfe für Sergej Diaghilews Ballett Der verlorene Sohn , mit Musik von Sergej Prokofjew und Choreographie von George Balanchine .

1930 begann er auch im Ausland auszustellen, vor allem in London, New York und Chicago.

Im Jahr 1937 malte Rouault The Old King , das wohl sein bestes expressionistisches Werk ist.

1948 stellte er seinen Zyklus Miserere aus.

Am Ende seines Lebens verbrannte er 300 seiner Bilder (geschätzt heute etwa mehr als eine halbe Milliarde Franken wert ). Sein Grund dafür war nicht tiefgründig, da er einfach das Gefühl hatte, er würde nicht mehr leben, um sie zu beenden.

Rouault starb am 13. Februar 1958 im Alter von 86 Jahren in Paris.

Foto des Hauses in Beaumont sur Sarthe, Pays De La Loire, Frankreich, das behauptet, Georges Rouault habe dort gelebt

Anmerkungen

  1. ^ Rouault , Text und Anmerkungen von Joshua Kind, Tudor Publishing, New York, 1969.

Verweise

  • Dyrness, William A. Rouault: Eine Vision von Leiden und Erlösung. Grand Rapids, Michigan: William B. Eerdmans, 1971.
  • Maritain, Jacques. George Rouault. Die Taschenbibliothek der großen Kunst. New York: Harry N. Abrams, Inc. 1954.
  • Getlein, Frank und Dorothy Getlein. George Rouaults Miserere. Milwaukee: Bruce, 1964.
  • San Lazzaro, G. di. Hommage an George Rouault. New York: Tudor, 1971.
  • Courthion, Pierre. Rouault. New York: Harry N. Abrams, Inc. 1961.
  • Kochno, Boris. Diaghilew und die Ballets Russes. New York: Harper & Row. 1979.

Externe Links