Geraldine Fitzgerald- Geraldine Fitzgerald

Geraldine Fitzgerald
Geraldine Fitzgerald 1956.jpg
Fitzgerald im Jahr 1956
Geboren
Geraldine Mary Fitzgerald

( 1913-11-24 )24. November 1913
Ist gestorben 17. Juli 2005 (2005-07-17)(91 Jahre)
Ruheplatz Woodlawn Cemetery in der Bronx , New York, USA
Beruf Darstellerin
aktive Jahre 1932–1991
Ehepartner
Kinder 2; darunter Michael Lindsay-Hogg

Geraldine Mary Fitzgerald (24. November 1913 - 17. Juli 2005) war eine irische Schauspielerin und Mitglied der American Theatre Hall of Fame . Im Jahr 2020 wurde sie auf Platz 30 der Irish Times- Liste der größten Filmschauspieler Irlands aufgeführt.

Frühen Lebensjahren

Fitzgerald wurde in Greystones , County Wicklow , südlich von Dublin , als Tochter von Edith Catherine ( geb. Richards) und Edward Martin FitzGerald, einem Rechtsanwalt, geboren. Ihr Vater war römisch-katholisch und ihre Mutter evangelisch , konvertierte aber zum Katholizismus.

Sie studierte Malerei an der Dublin School of Art. Inspiriert von ihrer Tante, der Schauspielerin Shelah Richards , begann Fitzgerald ihre Schauspielkarriere 1932 am Dubliner Gate Theatre . Nach zwei Spielzeiten in Dublin zog sie nach London , wo sie in britischen Filmen wie The Mill on the Floss , Turn of the Tide und Cafe Mascot Erfolg hatte .

Karriere

Fitzgerald mit Orson Welles in der Mercury Theatre Produktion von Heartbreak House (1938)
Dark Victory (1939), Fitzgeralds erster amerikanischer Film

Fitzgeralds Erfolg führte sie 1938 nach New York und auf die Broadway-Bühne . Ihr amerikanisches Debüt gab sie an der Seite von Orson Welles in der Mercury Theatre Produktion von Heartbreak House . Hollywood- Produzent Hal B. Wallis sah sie in dieser Produktion und unterschrieb sie anschließend bei Warner Bros. Sie hatte 1939 zwei bedeutende Erfolge: eine Rolle in dem Bette Davis- Film Dark Victory und eine Oscar- Nominierung für ihre Nebenrolle als Isabella Linton in William Wyler ‚s Wuthering Heights .

Sie dann in erschienen glänzenden Sieg (1941), die Homosexuell Sisters (1942), und Wachen am Rhein (1943) für Warner Bros. und Wilson (1944) für 20th Century Fox , aber ihre Karriere wurde durch ihre häufigen Auseinandersetzungen behindert mit Studioleitung bzw. Sie verlor die Rolle der Brigid O'Shaughnessy, Schurkin in The Maltese Falcon (1941), nach Zusammenstößen mit dem Manager Jack L. Warner . Obwohl sie in den 1940er Jahren weiterarbeitete und mit John Garfield in dem Warner Bros.-Krimi „ Niemand lebt für immer“ (1946) spielte, begann die Qualität ihrer Rollen nachzulassen und ihre Karriere verlor an Schwung.

1946, kurz nach Abschluss der Arbeit an Three Strangers , verließ sie Hollywood, um nach New York City zurückzukehren , wo sie ihren zweiten Ehemann, Stuart Scheftel, einen Enkel von Isidor Straus heiratete . Sie kehrte nach Großbritannien zurück, um So Evil My Love (1948) zu filmen und erhielt starke Kritiken für ihre Leistung als alkoholsüchtige Ehebrecherin und The Late Edwina Black (1951), bevor sie in die Vereinigten Staaten zurückkehrte. Am 18. April 1955 wurde sie eingebürgerte US-Bürgerin .

Die 1950er Jahre boten ihr wenige Möglichkeiten im Film, aber in den 1960er Jahren behauptete sie sich als Charakterdarstellerin und ihre Karriere erlebte eine Wiederbelebung. Zu ihren erfolgreichen Filmen dieser Zeit gehörten Ten North Frederick (1958), The Pawnbroker (1964) und Rachel, Rachel (1968). Zu ihren späteren Filmen gehörten The Mango Tree (1977), für die sie eine Nominierung als beste Hauptdarstellerin des Australian Film Institute erhielt, und Harry und Tonto (1974) in einer Szene neben Art Carney . In der Komödie Arthur (1981) spielte sie die wohlhabende und exzentrische Großmutter von Dudley Moore , obwohl sie nur 22 Jahre älter war als Moore. 1983 spielte sie Rose Kennedy in der Miniserie Kennedy mit Martin Sheen und spielte 1985 als Joanne Woodwards Mutter in dem Drama Do You Remember Love mit . Fitzgerald trat 1983 in der Rodney Dangerfield- Komödie Easy Money , dem Horrorfilm Poltergeist II: The Other Side (1986) und der Komödie Arthur 2: On the Rocks (1988) auf. 1986 spielte sie neben Tuesday Weld und River Phoenix in Circle of Violence , einem Fernsehfilm über die Misshandlung älterer Menschen .

Fitzgerald kehrte zur Bühnenschau zurück und wurde 1971 für ihre Leistung in der Wiederaufnahme von Long Day's Journey Into Night gefeiert . 1976 trat sie als Kabarettsängerin mit der Show Streetsongs auf, die drei erfolgreiche Läufe am Broadway spielte und Gegenstand eines PBS- Fernsehspecials war . Sie nahm ein Album der Show für Ben Bagley ‚s Painted Smiles Label. Auch als Theaterregisseurin war sie erfolgreich; 1982 war sie eine der ersten Frauen, die für eine Produktion von Mass Appeal eine Nominierung für den Tony Award als Beste Regie eines Theaterstücks erhielt . Während seines Aufenthalts in New York arbeitete Fitzgerald mit dem Dramatiker und Franziskanerbruder Jonathan Ringkamp zusammen , um das Everyman Theatre of Brooklyn , eine Straßentheatergruppe, zu gründen. Die Kompanie trat in der ganzen Stadt auf, unter anderem im Ethical Culture und im La MaMa Experimental Theatre Club , beide in Manhattan . Das Unternehmen trat im September 1972 zum ersten Mal bei La MaMa auf, mit einer Produktion namens Everyman at La MaMa. Im Juli 1973 führten sie im La MaMa The Francis-Day auf , ein Musical über Franz von Assisi .

Sie trat im Fernsehen in Serien wie Alfred Hitchcock Presents , Robert Montgomery Presents , Naked City , St. Elsewhere , The Golden Girls und Cagney and Lacey auf . Sie hatte eine regelmäßige Rolle in der kurzlebigen CBS- Serie Our Private World von 1965 . 1987 spielte sie eine Titelrolle in dem von Barbra Streisand produzierten Fernsehpiloten Mabel and Max . 1988 erhielt sie eine Emmy- Nominierung für eine Gastrolle als Anna in der Episode The Golden Girls Mother's Day und spielte eine andere Figur in der Episode "Not Another Monday". Sie gewann einen Daytime Emmy Award als beste Hauptdarstellerin für ihren Auftritt in der NBC Special Treat Folge "Rodeo Red and the Runaways".

Am 8. Februar 1960 wurde Fitzgerald mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame am 6353 Hollywood Boulevard für ihre Beiträge zu Kinofilmen ausgezeichnet.

Persönliches Leben

Geraldine Fitzgerald und der dreijährige Michael Lindsay-Hogg, 1944

Fitzgerald heiratete Sir Edward Lindsay-Hogg, 4. Bt. in London am 18. November 1936. Nach dreijähriger Trennung wurde ihr am 30. August 1946 in Reno die Scheidung erteilt . Sie hatte einen Sohn, den Regisseur Michael Lindsay-Hogg , aus erster Ehe und eine Tochter, Susan Scheftel, aus zweiter Ehe mit dem amerikanischen Geschäftsmann Stuart Straus Scheftel, Enkel von Ida und Isidor Straus .

Die Ähnlichkeit ihres Sohnes mit Orson Welles , mit dem sie in den späten 1930er Jahren zusammenarbeitete und mit dem sie romantisch verbunden war, führte zu Gerüchten, dass Welles sein leiblicher Vater war . Fitzgerald bestätigte dies ihrem Sohn nie, aber in seiner Autobiografie von 2011 schrieb Lindsay-Hogg, dass diese Frage von der engen Freundin seiner Mutter Gloria Vanderbilt gelöst wurde , die geschrieben hatte, dass Fitzgerald ihr gesagt hatte, dass Welles der Vater war.

Eine Biographie von Welles von Patrick McGilligan aus dem Jahr 2015 argumentiert, dass die Vaterschaft von Welles unwahrscheinlich ist; Fitzgerald verließ die Vereinigten Staaten Ende Mai 1939 nach Irland, und ihr Sohn, geboren Anfang Mai 1940, wurde vor ihrer Rückkehr Ende Oktober gezeugt. Welles reiste während dieser Zeit nicht nach Übersee.

Die englische Schauspielerin Tara Fitzgerald ist Fitzgeralds Großnichte.

Tod

Fitzgerald starb im Alter von 91 Jahren in New York City nach einem langen Kampf gegen die Alzheimer-Krankheit . Sie ist auf dem Woodlawn Cemetery in der Bronx begraben .

Filmografie

Jahr Titel Rolle Anmerkungen
1934 Blinde Gerechtigkeit Peggy Sommer
Die ganze Nacht geöffnet Jill
1935 Der Knabe Joan Fandon
Drei Zeugen Diana Morton
Kaufhaus Jane Gray
Das Pik-Ass Evelyn Daventry
Wende der Flut Ruth Fosdyck
Leutnant Daring RN Joan Fayre
1936 Ehrenschuld Peggy Mayhew
Café Maskottchen Moira O'Flynn
Die Mühle am Floss Maggie Tulliver
1939 Wuthering Heights Isabella Nominiert – Oscar als beste Nebendarstellerin
Dunkler Sieg Ann King
Ein Kind ist geboren Grace Sutton
1940 'Bis wir uns wiedersehen Bonny Coburn
1941 Flug von Destiny Betty Farroway
Glänzender Sieg Dr. Mary Murray
1942 Die schwulen Schwestern Evelyn Gaylord
1943 Beobachten am Rhein Marthe de Brancovis
1944 Damen mutig Virgie Alford
Wilson Edith Bolling Galt
1945 Die seltsame Affäre von Onkel Harry Lettie Quincey
1946 Drei Fremde Crystal Shackleford
OSS Ellen Rogers / Elaine Duprez
Niemand lebt ewig Gladys Halvorsen
1948 So böse meine Liebe Susan Courtney
1951 Die verstorbene Edwina Black Elisabeth
1958 Zehn Nord Frederick Edith Chapin
1961 Das heftigste Herz Tante Maria
1964 Der Pfandleiher Marilyn Birchfield
1968 Rachel, Rachel Pfr. Holz
1973 Der letzte amerikanische Held Frau Jackson
1974 Harry und Tonto Jessie
1976 Echos eines Sommers Sara
Tagebuch der Toten Maud Kennaway
1977 Der Mangobaum Oma Carra
1978 Tschüss Affe Frau Toland
1981 Arthur Martha Bach
Liebeszauber Bronwyn
1982 Blutverbindung Frau Thomason
1983 Leichtes Geld Frau Monahan
1986 Poltergeist II: Die andere Seite Gramma-Jess
1988 Arthur 2: Auf den Felsen Martha Bach

Fernsehen

Jahr Titel Rolle Anmerkungen
1951–1955 Robert Montgomery präsentiert Elisabeth 4 Folgen
1960 Das Märchenbuch von Shirley Temple Tante Rosa Folge: „Das schwarze Schaf“
1961 Alfred Hitchcock präsentiert Elizabeth Burton Episode: „Die Hilfe einer Frau“
1964 Die Krankenschwestern Krankenschwester Carrie Bruno 1 Folge
1973 Mir Ma auch bekannt als Unzählbarer Schaden
1975 NBC-Spezialgenuss Ella McCune Daytime Emmy Awards für herausragende individuelle Leistungen im Kinderprogramm
1977 Die Quinns Peggy Quinn Fernsehfilm
Das Kind von gestern Emma Talbot Fernsehfilm
1983 Kennedy Rose Kennedy TV-Miniserie
1985 Erinnerst du dich an die Liebe? Lorraine Wyatt Fernsehfilm
1986 Kreis der Gewalt: Ein Familiendrama Charlotte Keßling Fernsehfilm
1988–1989 goldene Mädchen Martha / Anna 2 Episoden
nominiertPrimetime Emmy Awards für herausragendes Gastspiel in einer Comedy-Serie
1991 Stoß in der Nacht Frau Beauchamps TV-Film, (letzte Filmrolle)

Radioauftritte

Jahr Programm Folge/Quelle
1941 Philip Morris Spielhaus Bühneneingang

Verweise

Externe Links