Geraldine Seite - Geraldine Page

Geraldine Seite
Geraldine Seite 1956 Pressefoto.jpg
Seite im Jahr 1956
Geboren
Geraldine Sue Seite

( 1924-11-22 )22. November 1924
Kirksville, Missouri , USA
Ist gestorben 13. Juni 1987 (1987-06-13)(Alter 62)
New York City, New York, USA
Ausbildung Art Institute of Chicago ( BFA )
aktive Jahre 1945–1987 (Bühne)
1952–1987 (Film & Fernsehen)
Ehepartner
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( m.  1954; div.  1957)​

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( m.  1963)​
Kinder 3, einschließlich Angelica-Seite

Geraldine Sue Page (22. November 1924 - 13. Juni 1987) war eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie wurde für ihre Arbeit am Broadway sowie in großen Hollywood- Filmen und Fernsehproduktionen gelobt und erhielt einen Oscar (aus acht Nominierungen), zwei Primetime Emmy Awards , zwei Golden Globes , einen BAFTA Award und vier Nominierungen für den Tony Award .

Geboren in Kirksville, Missouri , studierte Page am Art Institute of Chicago und bei Uta Hagen und Lee Strasberg in New York City, bevor sie in ihrer ersten Rolle in dem Westernfilm Hondo (1953) besetzt wurde, der ihr ihren ersten Oscar einbrachte Nominierung als beste Nebendarstellerin . Wegen McCarthyismus wurde sie anschließend aufgrund ihrer Verbindung zu Hagen in Hollywood auf die schwarze Liste gesetzt und arbeitete acht Jahre lang nicht im Film. Page trat weiterhin im Fernsehen und auf der Bühne auf und erhielt ihre erste Nominierung für den Tony Award für ihre Leistung in Sweet Bird of Youth (1959-60), eine Rolle, die sie in der Verfilmung von 1962 wiederholte , für die sie einen Golden Globe Award erhielt .

Sie erhielt weitere Oscar-Nominierungen für ihre Rollen in You're a Big Boy Now (1966) und Pete 'n' Tillie (1972), gefolgt von einer Tony-Nominierung für ihre Leistung in der Bühnenproduktion von Absurd Person Singular (1974-75). ). Andere Filmauftritte während dieser Zeit waren in den Thrillern What Ever Happened to Tante Alice enthalten? (1969) gegenüber Ruth Gordon und The Beguiled (1971) gegenüber Clint Eastwood . Im Jahr 1977, sofern sie die Stimme der Frau Medusa in Walt Disney ‚s die Retter , gefolgt von einer Rolle in Woody Allen ‘ s Interiors (1978), die ihr einen verdienten BAFTA Award für die beste Schauspielerin in einer Nebenrolle .

Nachdem sie 1979 für ihre Bühnenarbeit in die American Theatre Hall of Fame aufgenommen wurde , kehrte Page mit einer Hauptrolle in Agnes of God (1982) an den Broadway zurück , was ihr ihre dritte Nominierung für den Tony Award einbrachte. Page wurde für ihre Darbietungen in The Pope of Greenwich Village (1984) und The Trip to Bountiful (1985) für die Oscars nominiert , wobei letzterer ihr den Oscar als beste Hauptdarstellerin einbrachte . Page starb 1987 in New York City inmitten eines Broadway-Laufs von Blithe Spirit , für den sie ihre vierte Nominierung für den Tony Award erhielt.

Frühen Lebensjahren

Page wurde am 22. November 1924 in Kirksville, Missouri , als zweites Kind von Edna Pearl (geb. Maize) und Leon Elwin Page geboren, die am Andrew Taylor Still College für Osteopathie und Chirurgie (zusammen mit der American School of Osteopathie, um schließlich AT . zu gründen) arbeiteten Immer noch Universität ). Er war ein Autor, dessen Werke Praktische Anatomie (1925), Osteopathic Fundamentals (1926) und The Old Doctor (1932) umfassten. Sie hatte einen älteren Bruder, Donald.

Im Alter von fünf Jahren zog Page mit ihrer Familie nach Chicago , Illinois. Raised ein Methodist , Seite und ihre Familie waren aktiv Pfarr der Ewood Methodist Church in Chicago, wo sie ihren ersten Vorstoß hatte in innerhalb der Theatergruppe der Kirche handelt, spielt Jo März in einem 1941 Produktion von Louisa May Alcott ‚s Little Women . Nach ihrem Abschluss an der Englewood Technical Prep Academy in Chicago besuchte sie die Goodman School of Drama am Art Institute of Chicago (jetzt an der DePaul University ), mit der Absicht, bildende Künstlerin oder Pianistin zu werden .

Nach seinem Abschluss am Art Institute of Chicago im Jahr 1945 studierte Page Schauspiel an der Herbert Berghof School und dem American Theatre Wing in New York City, sieben Jahre lang bei Uta Hagen und dann im Actors Studio bei Lee Strasberg . Während dieser Zeit kehrte Page im Sommer nach Chicago zurück, um im Repertoiretheater in Lake Zurich, Illinois , aufzutreten , wo sie und einige andere Schauspieler ihre eigene unabhängige Theatergruppe gegründet hatten. Während sie versuchte, ihre Karriere zu etablieren, arbeitete sie in verschiedenen Gelegenheitsjobs, darunter als Hutcheck-Mädchen, Theateranweiser, Dessous-Model und Fabrikarbeiterin.

Karriere

Frühe Bühne und Film

Page, ein ausgebildeter Methodenschauspieler , spielte nach seinem College-Abschluss fünf Jahre lang in verschiedenen Repertoire-Theaterproduktionen im Mittleren Westen und in New York mit. Am 25. Oktober 1945 gab sie ihr New Yorker Bühnendebüt in Seven Mirrors , einem Stück, das von Schülern der Immaculate Heart High School aus Los Angeles entwickelt wurde . Das Stück lief für insgesamt 23 Aufführungen im Blackfriars Repertory Theatre in Manhattans Upper East Side . Im Februar 1952 besetzte Regisseur José Quintero Page eine Nebenrolle in Yerma , einer theatralischen Interpretation eines Gedichts von Federico García Lorca , die im Circle im Square Theatre im New Yorker Greenwich Village aufgeführt wurde . Anschließend wurde Page in der Rolle der Alma in der von Quintero inszenierten Produktion von Summer and Smoke von Tennessee Williams (ebenfalls 1952 im Circle Theatre inszeniert) besetzt. Pages Rolle in Summer and Smoke brachte ihr bedeutende Aufmerksamkeit ein, darunter einen Drama Desk Award und ein Profil im Time Magazine.

Seite in Hondo (1953)

Ihr offizielles Filmdebüt und ihre Rolle in Hondo an der Seite von John Wayne brachten ihr eine Nominierung für den Oscar als beste Nebendarstellerin ein . Zuvor trat sie in einer nicht im Abspann gezeigten Rolle in Taxi auf . Im Gespräch mit einer Zeitung aus Kirksville sagte sie: "Eigentlich war Hondo nicht mein erster Film. Ich hatte eine kleine, aber zufriedenstellende Szene in einem Dan Dailey-Bild namens Taxi , das in New York gedreht wurde." Page wurde in Hollywood nach ihrem Debüt in Hondo aufgrund ihrer Verbindung mit Uta Hagen auf die schwarze Liste gesetzt und arbeitete fast zehn Jahre lang nicht im Film. Ihre Arbeit am Broadway setzte sie als Jungfer in der Produktion von The Rainmaker von 1954 bis 1955 fort , geschrieben von N. Richard Nash ; und als frustrierte Ehefrau, deren Ehemann romantisch besessen von einem jungen Araber wird, gespielt von James Dean , in der 1954 erschienenen Produktion von The Immoralist , geschrieben von Augustus Goetz und Ruth Goetz und basierend auf dem gleichnamigen Roman (1902) von André Gide . Page blieb bis zu seinem Tod im folgenden Jahr mit Dean befreundet und bewahrte eine Reihe persönlicher Erinnerungsstücke aus dem Stück auf – darunter mehrere Zeichnungen von ihm. Nach Pages Tod wurden diese Gegenstände 2006 von Heritage Auctions erworben . Im Jahr 2015 gab Angelica Page bekannt, dass ihre Mutter während der Produktion von The Immoralist eine Affäre mit Dean hatte . Sie erklärte: "Meiner Mutter zufolge dauerte ihre Affäre dreieinhalb Monate. In vielerlei Hinsicht kam meine Mutter nie wirklich über Jimmy hinweg. Es war nicht ungewöhnlich, dass ich im Laufe der Jahre in ihre Garderobe ging. Offensichtlich viele Jahre nachdem Dean weg war, und fand Bilder von ihm auf ihrem Spiegel. Meine Mutter hat Jimmy nie vergessen – nie. Ich glaube, sie waren künstlerische Seelenverwandte."

Seite gegenüber von George C. Scott in einer NBC Sunday Showcase- Episode von 1959

Im Jahr 1959 erhielt Page eine Emmy- Nominierung in der Kategorie Beste Einzeldarbietung einer Schauspielerin für ihre Rolle in der Playhouse 90- Episode "The Old Man", geschrieben von William Faulkner . Anschließend erhielt sie Kritikerlob für ihre Leistung in der Broadway-Produktion von 1959-1960 von Tennessee Williams' Sweet Bird of Youth neben Paul Newman , in der sie die Rolle einer überlebensgroßen, süchtigen, sexuell unersättlichen Hollywood-Legende spielte, die versuchte, sie auszulöschen Angst um ihre Karriere bei einem jungen Stricher namens Chance Wayne (gespielt von Newman). Für ihre Leistung erhielt Page ihre erste Nominierung für den Tony Award als beste Schauspielerin in einem Theaterstück sowie den Sarah Siddons Award für ihre Leistung in Chicago . Sie und Newman spielten anschließend in der gleichnamigen Verfilmung von 1962 und Page wurde für den Film für den Oscar als beste Schauspielerin nominiert.

1963 spielte Page in Toys in the Attic , basierend auf Lillian Hellmans gleichnamigem Stück , eine Hauptrolle und wurde für den Golden Globe nominiert. Im folgenden Jahr erhielt sie eine weitere Nominierung für die Hauptrolle in Delbert Manns Liebes Herz als autarke, aber einsame Postmistress, die New York City für einen Kongress besucht und sich bei einem Verkäufer von Grußkarten verliebt. Im Jahr 1964 spielte sie in einem Lee Strasberg-directed Broadway - Revival von Anton Tschechow 's Drei Schwestern spielen älteste Schwester Olga Kim Stanley ' s Masha mit Barbara Baxley als den Eindringling Natascha. Sowohl Shirley Knight als auch Sandy Dennis spielten in dieser Produktion die jüngste Schwester Irina an verschiedenen Stellen.

Seite mit Truman Capote , 1966

Zwischen 1966 und 1969 trat Page in zwei Fernsehproduktionen zum Thema Feiertage auf, die auf Geschichten von Truman Capote basieren : "The Christmas Memory" (für ABC Stage 67 ) und der Fernsehfilm The Thanksgiving Visitor , die ihr beide zwei Emmy Awards in Folge einbrachten Beste Schauspielerin. Im Jahr 1967 erschien Seite wieder auf der Bühne in Peter Shaffer ‚s Black Comedy / White Lies , eine Produktion , die ebenfalls enthielt Michael Crawford und Lynn Redgrave , die ihr Broadway - Debüt machten. Im selben Jahr trat sie an der Seite von Fred MacMurray in dem von Walt Disney produzierten Musical The Happiest Millionaire auf . Bosley Crowther von der New York Times kritisierte den Film und bemerkte: „Geraldine Page und Gladys Cooper … Das Bild ist vulgär. Es ist ein überdekoriertes, überladenes, übersensibilisiertes Unterfangen, so zu tun, als wären die Spitzenvorhang-Millionäre genauso volkstümlich wie die alten Preiskämpfer und die irischen Schläger im Saloon.

Arbeit in der Mitte der Karriere

Page spielte neben Ruth Gordon in dem Thriller What Ever Happened to Tante Alice? (1969), der dritte und letzte Film der von Robert Aldrich produzierten Trilogie, die auf What Ever Happened to Baby Jane? (1962) und Still... Still, süße Charlotte (1964). Der Film basiert auf dem Roman Der verbotene Garten von Ursula Curtiss und zeigt Page als Claire Marrable, eine kürzlich verwitwete Prominente, die entdeckt, dass ihr Mann ihr so ​​gut wie nichts hinterlassen hat. Die Witwe stellt eine Reihe ahnungsloser Haushälterinnen ein, die sie nacheinander ermordet und ihnen ihre Ersparnisse raubt, um ihren extravaganten Lebensstil aufrechtzuerhalten. Vincent Canby , der für die New York Times schrieb , bezeichnete den Film als „eine amüsante barocke Horrorgeschichte, die von einem Meister der Frauenfeindlichkeit erzählt wurde“ und lobte Pages „beeinflussende“ Leistung.

Anschließend trat Page in dem von Don Siegel inszenierten Thriller The Beguiled (1971) an der Seite von Clint Eastwood auf und spielte die Schulleiterin eines Mädcheninternats aus dem Süden, die einen verwundeten Unionssoldaten aufnimmt. Regisseur Siegel bezeichnete Page als „einen so guten Schauspieler, mit dem ich je gearbeitet habe. Ich habe mich mit niemandem besser verstanden als mit ihr.“ Es folgte eine Nebenrolle in der Komödie Pete 'n' Tillie (1972), für die sie eine Oscar-Nominierung als beste Nebendarstellerin erhielt. Sie erschien auch in drei Episoden von Rod Serling ‚s Night Gallery zwischen 1972 und 1973. Im Januar 1973 kehrte sie an dem Broadway zu spielen Mary Todd Lincoln gegenüber Maya Angelou im zweistelligen Spiel wegschauen , geschrieben von Jerome Kilty . Seite erhielt eine Nominierung für den Tony Award für die Beste Gestaltete Schauspielerin in einem Spiel (ihre zweite Tony Award Nominierung) für die 1975 Produktion von Alan Ayckbourn ‚s Absurd Person Singular mit Sandy Dennis und Richard Kiley .

Sie hatte auch eine Nebenrolle als charismatische Hollywood-Evangelistin (nach Aimee Semple McPherson ) in The Day of the Locust (1975), einer Adaption des gleichnamigen Romans von Nathanael West . 1977 trat sie als Nonne in der britischen Komödie Nasty Habits auf und lieferte die Synchronrolle der Madame Medusa in dem Walt-Disney- Animationsfilm The Rescuers . Während dieser Zeit trat sie auch im Fernsehen auf, als Gaststar in den beliebten Serien Kojak (1976) und Hawaii Five-O (1977).

Seite erschien als Mutter von drei Geschwistern und Frau eines prominenten Anwalts in Woody Allen ‚s Interiors (1978). Für ihre Leistung wurde Page für einen Oscar als beste Hauptdarstellerin nominiert und gewann einen BAFTA-Preis als beste Nebendarstellerin . Die New York Times ' s Vincent Canby ihre Leistung in dem Film gelobt, schreibt: „Miss Seite, ein bisschen wie eine jugendlich aussehende Louise Nevelson mit Nerz-lashed Augen, ist wunderbar - erratisch Art, unglaublich anspruchsvoll , erbärmlich in ihrer Einsamkeit und Verzweiflung in ihrer Wut." Im folgenden Jahr, im November 1979, wurde Page in die American Theatre Hall of Fame aufgenommen .

Spätere Arbeiten und letzte Aufführungen

Seite mit Brian Clark in einer 1984er Produktion von The Madwoman of Chaillot

Page spielte 1980 als Zelda Fitzgerald in der letzten großen Broadway-Produktion eines Williams-Stücks, Clothes for a Summer Hotel , gefolgt von einer Nebenrolle in Harry's War (1981). Page spielte die geheimnisvolle Nonne Mutter Miriam Ruth in der Broadway-Produktion von Agnes of God , die 1982 eröffnet wurde und 599 Aufführungen erlebte, wobei Page in fast allen auftrat; für ihre Rolle erhielt sie eine Nominierung für den Tony Award als beste Schauspielerin in einem Theaterstück.

Ebenfalls 1983 lud Page die junge Schauspielerin Sabra Jones Strasberg in ihre Garderobe ein, um mit Strasberg darüber zu sprechen, wie sehr ihr ihre Darbietung in St. Joan von Maxwell Anderson gefallen hatte , in der Page sie gerade in der Rolle von Ingrid Bergman gesehen hatte . Während dieses Gesprächs bat Strasberg sie um Rat, ein klassisches Theater mit wechselndem Repertoire zu gründen. Strasberg gründete später die Mirror Theatre Ltd mit ihrem Repertoireprogramm Mirror Repertory und Page übernahm die Rolle des Founding Artist in Residence. Page blieb kontinuierlich im Theater aktiv und trat in den 1980er Jahren in zahlreichen Repertoire-, Broadway- und Off-Broadway-Produktionen auf; dazu gehörten Rollen in einer Wiederaufnahme von Inheritors von Susan Glaspell und Paradise Lost von Clifford Odets im Jahr 1983, Rain von John Colton (basierend auf der Kurzgeschichte „ Miss Thompson “ von W. Somerset Maugham ) im folgenden Jahr. 1985 folgten weitere Revivals: Vivat! Vivat Regina! von Robert Bolt (in dem sie Elizabeth I spielte ), Clarence von Booth Tarkington und The Madwoman of Chaillot (von Jean Giraudoux ), in dem sie die Madwoman mit großem Beifall spielte).

Ihre siebte Oscar-Nominierung erhielt Page für ihre Leistung in der düsteren Komödie The Pope of Greenwich Village (1984). Dies war zu dieser Zeit ein Rekord für die meisten Oscar-Nominierungen ohne Sieg, für den Page mit Peter O'Toole und Richard Burton (die selbst auch sieben Nominierungen ohne Sieg erhalten hatten) gleichauf war. Im Fernsehen hatte Page eine Nebenrolle in der Miniserie The Dollmaker (1984), neben Jane Fonda und Amanda Plummer . Sie trat in dem britischen Horrorfilm The Bride an der Seite von Sting und Jennifer Beals auf ; das Drama Weiße Nächte unter der Regie von Taylor Hackford ; und neben Rebecca de Mornay in dem Drama The Trip to Bountiful (alle 1985), in dem sie eine alternde Frau aus Südtexas spielte, die in ihre Heimatstadt zurückkehren möchte. Die Rolle brachte Page großen Beifall der Kritiker ein, wobei die Los Angeles Times sie als "die Leistung ihres Lebens" bezeichnete.

1986 trat sie am Broadway in The Circle von W. Somerset Maugham auf ; Während dieser Produktion gewann Page den Oscar als beste Hauptdarstellerin für ihre Leistung in The Trip to Bountiful . Während ihrer Dankesrede dankte sie The Mirror Theater Ltd . Page trug ihr Kostüm aus The Circle , das von Gail Cooper-Hecht, der Kostümdesignerin des Mirror Theatre, entworfen und hergestellt wurde. Sie erhielt den Preis von F. Murray Abraham , der, nachdem er seinen Oscar für Amadeus gewonnen hatte , auch der Mirror Repertory Company beitrat, um die Lumpenpflückerin in Madwoman of Chaillot zu spielen . Vor dem Gewinn des Oscars sagte Page zum People- Magazin: „Wenn ich dieses Jahr den Oscar verliere, werde ich den Rekord für die meisten Nominierungen haben, ohne jemals zu gewinnen … Ich würde gerne Champion werden, [aber der Verlierer ] muss nicht da hochgehen und sich zum Narren halten."

Nachdem sie den Oscar gewonnen hatte, kehrte Page zurück, um ihren Lauf in The Circle für Mirror Theatre zu beenden und trat neben Carroll Baker , Oprah Winfrey und Elizabeth McGovern in Native Son (1986) auf. Page folgte Native Son mit einer Hauptrolle an der Seite von Mary Stuart Masterson in My Little Girl (1987). Im Herbst 1986 bat Seite der Erlaubnis zu Broadway in einer Wiederbelebung der Rückkehr Noël Coward ‚s Blithe Spirit in der Rolle der Madame Arcati. Sie wurde für die Rolle besetzt, obwohl die Produktion die letzte von Page sein würde. Sie wurde erneut für den Tony Award als beste Schauspielerin in einem Theaterstück nominiert, gewann jedoch nicht. Eine Woche nach der Tony Awards-Zeremonie erschien Page nicht bei zwei Aufführungen des Stücks und wurde tot in ihrem Haus in Manhattan aufgefunden. Die Show dauerte mehrere Wochen, wobei Pages Zweitbesetzung Patricia Conolly ihre Rolle übernahm.

Schauspielstil

Wenn [andere Schauspieler] so trainiert haben, wie Sie es gelernt haben, besteht zumindest die Hoffnung auf Kommunikation. Aber es ist wunderbar, mit wunderbaren Schauspielern zu spielen – es spielt keine Rolle, wie sie ausgebildet wurden.

Seite zur Schauspielerei, 1964

Page wurde als Methodenschauspielerin ausgebildet und arbeitete bei der Entwicklung ihrer Rolleninterpretationen zeitweise mit Psychoanalytikern zusammen . Sie sagte einmal der Los Angeles Times : "Wenn ich einen Teil lese und denke, dass ich mich damit verbinden kann, dass ich die Leute damit berühren kann, werde ich es tun, egal wie groß es ist. Und wenn ich denke, dass ich es nicht kann." etwas mit einem Teil, das nehme ich nicht." In einem Interview im Jahr 1964, nachdem sie den Broadway-Lauf von The Three Sisters beendet hatte , diskutierte Page ausführlich ihre Methode des Handelns. Auf die Frage, ob sie emotionale Erinnerung als Technik einsetze, antwortete sie: „Ich würde es nie ausschließen. Aber ich versuche nicht, eine zu bekommen Pop-up."

Während ihres Lebens galt Page als angesehene Charakterdarstellerin . Über ihre Bühnenkarriere im Jahr 1986 sagte sie: "Ich dachte immer, dass mit der Eröffnung [Nacht] die ganze Arbeit getan ist. Jetzt finde ich heraus, wie viel man vom Publikum lernen kann." Sie beschrieb die Schauspielerei als "Tasse ohne Boden" und fügte hinzu: "Wenn ich die nächsten neunzig Jahre studieren würde, würde ich nur an der Oberfläche kratzen."

Persönliches Leben

Page war von 1954 bis 1957 mit dem Geiger Alexander Schneider verheiratet . Am 8. September 1963 heiratete sie den sechs Jahre jüngeren Schauspieler Rip Torn in Pinal, Arizona . Sie hatten in Sweet Bird of Youth am Broadway und im Film von 1962 gegeneinander gespielt . Sie hatten drei Kinder: eine Tochter, die Schauspielerin Angelica Page und die Zwillingssöhne Anthony „Tony“ und Jonathan „Jon“ Torn.

Anfang der 1980er Jahre lebten Page und Torn getrennt, nachdem er mit der Schauspielerin Amy Wright ausgegangen war ; Torn hatte Wright 1976 kennengelernt und kurz darauf eine Affäre begonnen. Page war sich der Beziehung zwischen Torn und Wright bewusst und trat 1977 neben Wright in der Off-Broadway-Produktion von The Stronger unter der Regie von Torn auf. 1983 zeugte Torn mit Wright ein Kind. Bei der Geburt des Kindes wurde Page von der Kolumnistin Cindy Adams zu ihrer Ehe befragt , worauf sie antwortete: „Natürlich sind Rip und ich immer noch verheiratet. Wir sind seit Jahren verheiratet. Wir bleiben verheiratet Aufregung?" Trotz ihrer Trennung blieben Page und Torn bis zu ihrem Tod verheiratet; Ihre Tochter beschrieb ihre Beziehung bis zu Pages Tod im Jahr 1987 als immer noch "eng".

Page hielt sich selbst für eine Feinschmeckerin , scherzte einmal: "Greedy Gut ist mein zweiter Vorname ... Rip ist wunderbar. Er kocht und ich esse. Ich liebe alles außer Auberginen."

Tod

Pages Stadthaus in Chelsea, Manhattan , wo sie 1987 starb

Am 13. Juni 1987 scheiterte Seite am ankommen Neil Simon Theater sowohl für den Nachmittag und Abend Aufführungen von Sir Noël Coward ‚s Blithe Spirit , der seinen Lauf März begonnen hatte. Am Ende der Abendvorstellung der Show gab die Produzentin des Stücks bekannt, dass Page in ihrem Stadthaus in Lower Manhattan tot aufgefunden worden war. Es wurde festgestellt, dass sie an einem Herzinfarkt gestorben ist .

Am 18. Juni besuchte „eine überfüllte Menge von Kollegen, Freunden und Fans“, darunter Sissy Spacek , James Earl Jones , Amanda Plummer , Jerry Stiller , Anne Meara und Ehemann Torn eine Trauerfeier im Neil Simon Theatre . Als sie die Leistungen von Page hervorhob, sagte die Schauspielerin Anne Jackson : "[Page] benutzte eine Bühne wie keine andere, die ich je gesehen hatte. Es war, als würde man mit jemandem Tennis spielen, der 26 Arme hatte." Rip Torn nannte sie "Mi corazon, mi alma, mi esposa" ("Mein Herz, meine Seele, meine Frau") und sagte, sie hätten "nie aufgehört, Liebende zu sein, und werden es nie tun". Seite wurde eingeäschert .

Filmografie und Credits

Hauptartikel: Geraldine Page auf Bildschirm und Bühne

Auszeichnungen

Hauptartikel: Liste der Auszeichnungen und Nominierungen von Geraldine Page

Page erhielt insgesamt sieben Oscar- Nominierungen, bevor sie 1985 ihren ersten Oscar als beste Hauptdarstellerin für The Trip to Bountiful gewann . Sie war auch Gewinnerin von zwei Golden Globe Awards , zwei Primetime Emmy Awards und einem BAFTA Award.

Für ihre Bühnenarbeit am Broadway erhielt Page insgesamt vier Tony Award- Nominierungen und wurde von der New York Daily News als „eine der besten Bühnenschauspielerinnen ihrer Generation“ bezeichnet. 1979 wurde sie in die American Theatre Hall of Fame aufgenommen.

In der Populärkultur

Sarah Paulson porträtierte Page in der Anthologie-Fernsehserie Feud von 2017 , die die Rivalität zwischen den Schauspielerinnen Bette Davis und Joan Crawford am Set von What Ever Happened to Baby Jane? (1962).

Sie wurde auch von ihrer Tochter Angelica Page in der Bühnenproduktion Turning Page porträtiert . Ein Monolog- Stück, das das Leben von Page aufzeichnet, es wurde auch von ihrer Tochter geschrieben: "Ich bin mitten in ihrer glitzernden Karriere aufgewachsen", erinnert sich Angelica. „Als ihre einzige Tochter fühle ich mich gezwungen, ihre Lektionen und Gaben mit anderen zu teilen, die ihre Magie genau kennengelernt oder nicht hatten. Sie war eine echte Rebellin und Wegbereiterin. Eine meisterhafte Frau, die ihrer Zeit voraus war und sollte nicht so schnell vergessen." Das Stück wurde 2016 in Los Angeles uraufgeführt, 2017 folgten Aufführungen in New York City.

Verweise

zitierte Werke

Externe Links

Akademische Ressourcen

Videografie