Giovanni Battista Guadagnini- Giovanni Battista Guadagnini

Giovanni Battista Guadagnini
Geboren ( 1711-06-23 )23. Juni 1711
Ist gestorben 18. September 1786 (1786-09-18)(im Alter von 75)
Turin , Italien
Staatsangehörigkeit Italienisch
Bekannt für
Bemerkenswerte Arbeit
Stil
  • Guadagnini-Art
    • Piacenza-Zeit
    • Mailänder Periode
    • Parma-Zeit
    • Turiner Periode
  • Stradivari-Stil
Bewegung Guadagnini-Schule
Gewählt Hofgeigenbauer des Herzogtums Parma
Gönner
Webseite www .guadagnini .org
Guadagnini-Stammbaum

Giovanni Battista Guadagnini (oft abgekürzt als GB Guadagnini; 23. Juni 1711 – 18. September 1786) war ein italienischer Gitarrenbauer , der als einer der besten Saiteninstrumentenbauer der Geschichte gilt. Er gilt weithin als der drittgrößte Hersteller nach Antonio Stradivari und Giuseppe Guarneri "del Gesù" . Die Familie Guadagnini war bekannt für ihre Geigen, Gitarren und Mandolinen .

Biografie

Giovanni Battista Guadagnini wurde am 23. Juni 1711 im Weiler Bilegno in der heutigen Provinz Piacenza in Norditalien geboren . Sowohl sein Leben als auch seine Karriere lassen sich in vier verschiedene Perioden einteilen, die den vier Städten entsprechen, in denen er lebte und arbeitete: Piacenza, Mailand, Parma und Turin.

Über seine frühen Jahre ist fast nichts bekannt, bis er 1738 in die nahegelegene Stadt Piacenza zog . Seine ersten Geigen erscheinen 1742. Es ist nicht bekannt, wo und von wem er sein Handwerk erlernte. Es ist wahrscheinlich, dass er eine Lehre bei einem lokalen Holzarbeiter absolvierte, da er der Holzzunft beitrat, jedoch gibt es zu dieser Zeit keine Dokumentation über lokale Instrumentenmacher in Piacenza.

1749 zog Guadagnini nach Mailand , wo er weiterhin Instrumente baute. Der Grund für seinen Umzug ist unbekannt, war aber vielleicht wirtschaftlich motiviert, da Mailand eine viel größere Stadt mit einer größeren und aktiveren Musikszene war. Während dieser Zeit tragen einige seiner Instrumente Etiketten, die eine Beziehung zu Cremona – der Heimat der renommierten Geigenbauer Amati , Stradivari und Guarneri – andeuten, jedoch gibt es keine Beweise dafür, dass Guadagnini jemals in Cremona gelebt hat.

1758 zog Guadagnini erneut um, diesmal nach Parma . Möglicherweise wurde er durch die kürzliche Ernennung von Carlo Ferarri, einem engen Musikerfreund aus seiner Zeit in Piacenza, an den herzoglichen Hof in die Stadt gezogen . Während seiner Zeit in Parma war Guadagnini zudem eng mit dem Hof ​​verbunden, insbesondere mit der musikalischen Schirmherrschaft des Premierministers Guillaume du Tillot . In seinen späteren Jahren in Parma erhielt Guadagnini sogar ein direktes Gehalt vom Hof. Im Jahr 1771 beantragte Guadagnini, angesichts der rückläufigen finanziellen Lage des Hofes, die Erlaubnis zu erhalten, ausreisen zu dürfen.

Als nächstes zog er nach Turin . Zwei Jahre später, im Jahr 1773, begann er seine historisch bedeutsame Beziehung mit dem bedeutenden Geigensammler Graf Cozio . Cozio kaufte während dieser Zeit den größten Teil, wenn nicht sogar alle, von Guadagninis Produktion und belieferte ihn auch mit dem größten Teil seines Holzes und anderer Materialien. Seine geschäftliche Partnerschaft mit Cozio endete 1777, obwohl sie weiterhin miteinander zu tun hatten. Der Graf ist wahrscheinlich für Guadagninis deutlichen Wechsel zu einem mehr Stradivari-ähnlichen Stil während dieser Zeit verantwortlich, sowohl indem er Guadagnini unter Druck setzt, Stradivari genauer zu kopieren, als auch indem er Guadagnini Zugang zu Beispielen von Stradivaris Arbeit verschafft.

Giovanni Battista Guadagnini starb am 18. September 1786 in Turin.

Geigenbauer

Guadagninis Werk ist in vier verschiedene Perioden unterteilt, die den vier Städten entsprechen, in denen er im Laufe seiner Karriere tätig war: Piacenza, Mailand, Parma und Turin. Seine Arbeit in jeder neuen Stadt änderte sich als Reaktion auf die Verfügbarkeit von Materialien, die Bedürfnisse der lokalen Musiker und schließlich in Turin auf seine Beziehung zu Graf Cozio. Stilistisch ist Guadagninis Werk im Allgemeinen weniger raffiniert und poliert als das von Herstellern wie den Amatis oder Stradivari, jedoch mit dem gleichen Fokus auf klanglichen Erfolg. Er gilt allgemein als der letzte der großen historischen Macher, der direkt hinter Stradivari und Guarneri rangiert. Er ist möglicherweise auch der letzte historische Hersteller, der einen ähnlichen Lack verwendet hat, wie er von klassischen Cremonese-Herstellern verwendet wurde.

Seine Instrumente wurden bei einer Auktion für über 2.000.000 Dollar verkauft.

Interpreten mit Guadagnini-Instrumenten

Geiger
Violinist Datum & Ort der Herstellung Sobrikett Kommentare Referenz
Felix Ayo 1744
Riccardo Brengola 1747, Piacenza Contessa Crespi
Adolf Brodsky 1751, Mailand Ex-Brodsky
Zakhar Bron 1757, Mailand
Amaury Coeytaux 1773
Andrew Dawes 1770, Parma
Richard Deakin Englischer Kammermusiker und Solist, der derzeit am RAM in London unterrichtet, benutzte einen in den 1980er Jahren und ist es wahrscheinlich immer noch.
Julia Fischer 1742
Carl Fleisch 1750er Jahre Ex-Henri Vieuxtemps
David Garrett 1772 Im Dezember 2007 stürzte Garrett nach einem Auftritt und zerschmetterte seinen Guadagnini, den er vier Jahre zuvor für 1 Million US-Dollar gekauft hatte. Er verwendet es jetzt hauptsächlich für seine Outdoor-Crossover-Auftritte.
David Gier 1757 Im Besitz des Syndikats Yorkshire Guadagini 1757.
Arthur Grumiaux 1752 Ex-Grumiaux
David Halen 1753
Jascha Heifetz 1741, Piacenza Ex-Heifetz Provenienz - von Rembert Wurlitzer 1946 und Dario D'Atili 1991
Marlene Hemmer 1764
Peter Herresthal 1753, Mailand
Willy Hess 1740er Jahre
Joseph Joachim 1767, Parma Ex-Joachim
Ida Kavafian 1751
David Kim 1757 Leihgabe des Philadelphia Orchestra
Min-Jeong Koh 1767
Goran Končar 1753, Mailand
Michail Kopelman 1773
Michał Kowalkowski 1753 Gucio
Jan Kubelik 1750 Ex-Kubelik
Pekka Kuusisto 1752 Leihgabe der Finnischen Kulturstiftung
Manfred Leverkus 1752 Ex-Kneisel 2006 gestohlen
Jack Liebeck 1785 Ex-Wilhelmj
Wayne Lin 1779, Turin
Tasmin Kleine 1757, Mailand
Mauro Lopes Ferreira
Haldon Martinson 1750 Einsatz im Boston Symphony Orchestra
Stefan Milenkovich 1780, Turin
Viktoria Mullova 1750
Ludwig Müller 1746
Ginette Neveu Gekauft im Frühjahr 1949. Später in diesem Jahr an einem Flugzeugabsturz beteiligt , bei dem Neveu starb. Scroll erschien später offenbar in Paris, nachdem es mehrmals den Besitzer gewechselt hatte.
David Plantier 1766
Simone Porter 1745 Leihgabe aus der Mandell Collection of Southern California
William E. Pynchon 1779, Turin Gekauft am 26. März 1957. Gespielt in der San Francisco Opera bis 1998
Linda Rosenthal 1772, Turin
Leon Sametini 1751 Ex-Sametini
Mari Samuelsen 1773, Turin Leihgabe der ASAF (Anders Sveeas Charitable Foundation, Oslo).
Stephanie Sant'Ambrogio 1757
Mayumi Seiler 1740, Piacenza
Ittai Shapira 1745, Piacenza
Sini-Maaria Simonen 1760 Leihgabe der Finnischen Kulturstiftung
Roman Simovic 1752 Leihgabe von Jonathan Molds
Yvonne Smeulers 1785
Lara St. John 1779 Salabue Von St. John "Die Auferstehung" genannt
Lyndon Johnston Taylor 1777
Henri Temianka 1752 Gebaut nach dem Petro Guarnerius Modell. Zertifikat von Joseph Vedral, Geigenbauer, Holland, 28. September 1929
Vanessa-Mae 1761 Gizmo
Pablo Valetti 1758
Pavel Vernikov 1747, Piacenza Ex-Contessa Crespi, Ex-Brengola Leihgabe der Fondazione Pro Canale . Im Jahr 2016 1,5 Millionen US-Dollar wert. Im Dezember 2016 gestohlen.
Henri Vieuxtemps 1750er Jahre Ex-Henri Vieuxtemps
Henryk Wieniawski 1750 Ex-Wieniawski
Bob Wills 1784 Als 157 Jahre alt beschrieben, als er 1941 für 3.000 US-Dollar gekauft wurde, behauptete Wills später in einem Interview, dass er es "an einen Freund von mir in Tayxas" verschenkt und einen anderen für 5.000 US-Dollar gekauft habe.
Eugen Ysaÿe 1774 Ex-Eugène Ysaÿe
Bomsori Kim 1774, Turin
Li Chuan Yun 1784 Leihgabe der Stradivari-Gesellschaft
Bratschisten
  • Li-Kuo Chang spielt die 'Ex-Vieuxtemps' GB Guadagnini Bratsche, Parma um 1768.
  • Geraldine Walther spielt eine GB Guadagnini Bratsche, Turin 1774.
Cellisten
  • Natalie Clein spielt das Cello "Simpson" Guadagnini (1777).
  • David Geringas spielt ein GB Guadagnini Cello aus dem Jahr 1761.
  • Maxine Neuman spielt einen Guadagnini von 1772.
  • Han-na Chang spielt das 1757 in Mailand hergestellte Cello GB Guadagnini.
  • Gilberto Munguia spielt ein GB Guadagnini Cello (1748).
  • Saša Večtomov spielte ein 1754 in Mailand hergestelltes Cello von GB Guadagnini.
  • Sol Gabetta spielt ein GB Guadagnini Cello (1759).
  • Carter Brey , Solocellist des New York Philharmonic Orchestra, spielt einen Guadagnini aus Mailand aus dem Jahr 1754.
Gruppen

Verweise

Literaturverzeichnis

  • Cozio-Archiv Giovanni Batista Guadagnini .
  • Grove, George , Hrsg. (1900). " Guadagnini ". Ein Wörterbuch der Musik und Musiker . London: Macmillan und Unternehmen .
  • Mnatzaganian, Sarah (2004). "GB Guadagnini" . Aitchison Mnatzaganian . Archiviert vom Original am 2. Juni 2008.
  • Döring, Ernest N. (1949). Die Geigenbauerfamilie Guadagnini . Chicago: Lewis & Söhne.
  • König, Adolf H., Hrsg. (1981). Der Geigenbauer der Guadagnini-Familie: Die Turiner Schule [ Der Geigenbauer der Guadagnini Familie: Die Turiner Schule ] (in deutscher Sprache). Frankfurt: Verlag Das Musikinstrument. ISBN 978-3-92011-265-7.
  • Fiori, G. (1994). "Documenti biografici di artisti e personaggi piacentini dal '600 all' '800 nell' Archivo Vescovile di Piacenza" [Biographische Dokumente von Piacenza-Künstlern und -Persönlichkeiten vom 600 bis 1800 in der Erzdiözese Piacenza]. Strenna Piacentina (auf Italienisch): 67–111.
  • Kass, PJ Geigenbauer der Piemontesischen Schule .
  • Vannes, Rene (1985) [1951]. Dictionnaire Universel del Luthiers (Band 3) (auf Französisch). Brüssel: Les Amis de la musique. OCLC  53749830 .
  • Henley, William (1969). Universelles Wörterbuch der Geigen- und Bogenbauer . Brighton, England: Amati. ISBN 0-901424-00-5.
  • Hamma, Walter (1993). Meister Italienischer Geigenbaukunst [ Meister des italienischen Geigenbau ] (in deutscher Sprache). Wilhelmshaven: F. Noetzel. ISBN 3-7959-0537-0.
  • Rosengard, Duane (2000). Giovanni Battista Guadagnini: Das Leben und die Leistung eines Geigenbauers . Haddonfield, New Jersey: Carteggio Media. ISBN 978-0-97042-290-3.

Externe Links