Grace Albee - Grace Albee

Grace Albee
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Grace Albee, August 1932
Geboren
Grace Thurston Arnold

28. Juli 1890  ( 1890-07-28 )
Ist gestorben 26. Juli 1985 (94 Jahre)  ( 1985-07-27 )
Bristol, Rhode Island
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Bildung Institut d'Esthétique Contemporaine, Paris, 1928–29; Rhode Island School of Design, Vorsehung, Rhode Island, 1910-12
Alma Mater Rhode Island School of Design
Bekannt für Druckgrafik
Ehepartner Percy Albee
Auszeichnungen 3. Preis, 1942 Artists for Victory Ausstellung

Grace Thurston Arnold Albee (28. Juli 1890 - 26. Juli 1985) war eine amerikanische Grafikerin und Holzstecherin. Während ihres sechzigjährigen Berufslebens schuf sie mehr als zweihundertfünfzig Drucke aus Linolschnitten, Holzschnitten und Holzstichen. Sie erhielt über fünfzig Auszeichnungen und hat ihre Werke in dreiunddreißig Museumssammlungen. Sie war die erste Grafikerin, die die Vollmitgliedschaft in der National Academy of Design erhielt.

Frühen Lebensjahren

Albee wurde in Scituate, Rhode Island, als Sohn von Henry Cranston Arnold und Susanne Arabella Thurston geboren. Trotz des Widerstands ihres Vaters gegen ihre künstlerische Kreativität erhielt Albee zwischen 1906 und 1907 zwei Samstagsstipendien an die Rhode Island School of Design (RISD) während ihrer Highschool-Ausbildung in Providence, Rhode Island. 1910 trat sie in die Rhode Island School of Design ein und schloss ihr Studium 1912 ab. Bei RISD schrieb sich Albee in der Abteilung für Freihandzeichnen und Malen ein, wo sie für ihre künstlerischen Leistungen anerkannt wurde. Zusätzlich lernte Albee die Grundlagen des Holzschneidens, die später zu ihren Kunstwerken in der Druckgrafik führten. Sie heiratete am 10. Mai 1913 den Wandmaler Percy F. Albee und brachte über einen Zeitraum von neun Jahren fünf Söhne zur Welt. Trotz ihrer Rolle als Mutter konnte Albee ihre Zeit zwischen ihrer Kunst und ihren inneren Angelegenheiten erfolgreich ausbalancieren.

Albee begann 1915 mit der Herstellung von Reliefdrucken, als sie und Percy ein inszeniertes Puppenspiel mit dem Titel „Percy F. Albee Marionettes“ schufen . Albee fertigte Plakate aus großem Linoleum an, um für die Show zu werben, die die nächsten acht Jahre durch Providence tourte, bevor sie sich dauerhaft in ihrem Haus in der Benefit Street niederließ. Diese früheren Drucke zeigten die Marionetten der Show während der Aufführung.

Von 1915 bis 1919 legte Albee eine kurze vierjährige Pause von der Kunst ein, um sich auf die Mutterschaft zu konzentrieren.

Umstellung auf Lithographie (Linolschnitte) - 1920er Jahre

1919 kehrte Albee zur Kunst zurück und schuf einen ihrer frühesten Linolschnitte „The Bath“ (1919) und „In the Studio, Percy Albee“ (1922). Zusätzlich wurde der Druck „A Kitchen Window“ erstellt. Neben großformatigen Drucken verwendete Albee auch Linolschnitte, um Weihnachtskarten mit dem Titel „Grüße aus der George Street 102“ (1921) herzustellen.

In den 1920er Jahren begann Albees Ehemann, sich auf Kunst mit Linolschnitten zu konzentrieren, während derer Albee in ihrer eigenen Lithographie weiter experimentieren durfte. Aufgrund des Interesses ihres Mannes konnte Albee ihre Arbeiten im Blockdruck präsentieren, ohne die eigene Künstlerkarriere ihres Mannes zu beeinträchtigen. 1923 reichte Albee ihre Werke „In the Studio“, „The Bath“ und „A Kitchen Window“ bei der neunzehnten jährlichen Ausstellung kleiner Bilder des Providence Art Club ein (alle ihre Werke wurden für zehn Dollar verkauft.) Zusätzlich Albee und ihr Mann experimentierte mit dem Drucken von farbigen Linoleumblöcken auf Seide, was ihnen 1926 im Providence Journal Anerkennung einbrachte. Die zusammenarbeitenden Arbeiten bestanden aus mehrfarbigen, tapisserieähnlichen Behängen, die mehrere Fuß in Höhe und Länge maßen. Die Technik, die Albees Ehemann ein Jahr lang benötigt, damit die Farbe der Tinte nicht abblättert, verblasst, verschmiert oder in die Seide blutet. Zu diesen Werken gehörten ein ausgestelltes Bild von „Grand Turk“ (dem amerikanischen Freibeuter aus dem Krieg von 1812), eine große Karte mit der Schlacht von Rhode Island im Jahr 1778 und ein Wandteppich mit dem Titel „Perch“. Alle Entwürfe wurden von Albee selbst geschnitten. Die Wandteppiche wurden 1927 im Providence Art Club unter dem Namen Grace Albee (nicht Percy Albee) ausgestellt.

1927 wurde Albee vom Providence Art Club für ihre zwölf Linolschnitte ausgezeichnet. Sie wurde für ihre fachmännische Technik und ihren Umgang mit Reliefschneiden gelobt. Elf dieser Linolschnitte zeigten die Landschafts- und Fischereiindustrie in Rockport, Massachusetts. Der zwölfte Druck war ein Porträt ihres Mannes Percy Albee.

Im März 1928 reiste Albee mit ihrer Familie nach Paris, Frankreich, um zu drucken, bevor sie "Old Providence" und "To Each His Own" verließ. Im Ausland entwickelte Albee ihr Interesse an der Darstellung von Stadt- und Landschaften in ihren Stichen weiter. Von 1928 bis 1929 studierte Albee am Institut d'Esthétique Contemporaine. Während ihrer fünf Jahre in Paris schuf und stellte Albee ihre Werke in mehreren Pariser Salons aus, wo sie auf positive Kritiken stießen. 1932 veranstaltete Albee ihre erste Einzelausstellung in der American Library in Paris und stellte ihre Werke eher selbst als neben denen ihres Mannes aus, wie sie es in den USA getan hatte. Während ihres Aufenthalts in Frankreich war Albee mit anderen im Ausland lebenden Künstlern wie Norman Rockwell und Graveur verbunden Paul Bornet.

1930er-40er Jahre

Albee und ihre Familie kehrten 1933 in die USA zurück und lebten in New York City, wo sie weiterhin Drucke produzierte. Ihre Drucke während ihrer Zeit in New York zeigten die Architektur der Stadt. Ihr Linolschnitt „Contrast-Rockefeller Center“ (1934) zeigte eine der gotischen Kirchen der Stadt, die dramatisch im Vordergrund der Wolkenkratzer der Stadt standen. 1937 zogen Albee und ihre Familie nach Doylestown, Pennsylvania, und ihre Drucke wandten sich wieder ländlichen Themen wie Steinhäusern und Bauernhöfen zu. 1946 produzierte sie den Linolschnitt „The Boyer Place“, der die Farmlandschaft von Pennsylvania darstellte.

1937 erhielt Albee den ersten Platz für ihren Druck "Housing Problems" bei der fünfzehnten Jahresausstellung amerikanischer Drucke in der Philadelphia Art Alliance. 1942 wurde Albee als assoziiertes Mitglied in die National Academy of Design in New York City gewählt und 1946 zum ordentlichen Mitglied ernannt. 1976 wurden 80 Werke von Albee im Brooklyn Museum ausgestellt. Albee war auch Mitglied der Society of American Graphic Artists .

1960er Jahre - Tod

Die Albee's lebten bis 1962 in Pennsylvania, danach lebten sie in Kew Gardens, New York (1962–1974) und dann in Barrington, Rhode Island (1974–1985). Albee arbeitete bis weit in die 90er Jahre an Drucken. Sie starb 1985 im Alter von 94 Jahren in Bristol, Rhode Island.

Museen, die Albee anzeigen

Albee-Werke sind in einer Reihe öffentlicher Sammlungen in den USA vertreten, darunter im Metropolitan Museum of Art in New York. 1976 wurden achtzig ihrer Werke in einer retrospektiven Ausstellung im Brooklyn Museum ausgestellt . Die Library of Congress hat 23 ihrer Drucke in ihrer Sammlung. Ihre Werke befinden sich auch in der Smithsonian Institution in der Rosenwald-Sammlung in der National Gallery of Art in Washington, DC, in der Ständigen Sammlung des Nationalen Museums für Frauen in den Künsten , im Georgia Museum of Art und im Cleveland Museum of Art [ 1] und die Boston Public Library .

Verweise

Weiterführende Literatur

Externe Links