György Kurtág - György Kurtág

György Kurtág im Jahr 2014

György Kurtág ( ungarisch:  [ˈɟørɟ ˈkurtaːɡ] ; * 19. Februar 1926) ist ein ungarischer klassischer Komponist und Pianist . Ab 1967 war er akademischer Lehrer für Klavier an der Franz-Liszt-Musikhochschule , später auch für Kammermusik , und lehrte bis 1993.

Biografie

György Kurtág wurde in Lugoj im Banat in Rumänien als Sohn ungarischer Eltern geboren. 1948 wurde er ungarischer Staatsbürger, nachdem er 1946 nach Budapest übersiedelte. Dort begann er sein Studium an der Franz-Liszt-Musikakademie , wo er seine Frau Márta Kinsker sowie den Komponisten György Ligeti kennenlernte , der ein enger Freund wurde . Sein Klavierlehrer an der Akademie war Pál Kadosa . Er studierte Komposition bei Sándor Veress und Ferenc Farkas , Kammermusik bei Leó Weiner und Theorie bei Lajos Bárdos und schloss sein Studium in Klavier und Kammermusik 1951 ab, bevor er 1955 sein Kompositionsstudium abschloss. 1947 heiratete er Márta und ihr Sohn György war geboren 1954.

Nach dem Ungarnaufstand 1956 war Kurtágs Pariser Zeit zwischen 1957 und 1958 für ihn von entscheidender Bedeutung. Hier studierte er bei Max Deutsch , Olivier Messiaen und Darius Milhaud . Während dieser Zeit litt Kurtag jedoch an schweren Depressionen und sagte: "Ich habe bis zur Verzweiflung gemerkt, dass nichts, von dem ich geglaubt hatte, die Welt zu bilden, wahr war...". Kurtág erhielt eine Therapie von der Kunstpsychologin Marianne Stein, die ihn ermutigte, mit den einfachsten musikalischen Elementen zu arbeiten, eine Begegnung, die den Komponisten wiederbelebte und seine künstlerische Entwicklung stark stimulierte. In dieser Zeit entdeckte er auch die Werke von Anton Webern und die Stücke von Samuel Beckett . Das Streichquartett, das er 1959 nach seiner Rückkehr nach Budapest komponierte, markiert diesen entscheidenden Wendepunkt; er bezeichnet dieses Stück als sein Opus 1. Er widmete es seinem Therapeuten Stein.

Kurtág arbeitete als Korrepetitor an der Bartók Musikschule (1958–63) und an der Nationalphilharmonie in Budapest (1960–68). 1967 wurde er als Professor für Klavier und später auch für Kammermusik an die Franz-Liszt-Akademie berufen, wo er bis 1993 lehrte.

Kurtágs erste internationale Chance bot sich 1968, als sein bisher größtes Werk, Die Sprüche des Peter Bornemisza , von Erika Sziklay und Lóránt Szűcs bei den Darmstädter Ferienkursen für Neue Musik aufgeführt wurde . Die kritische Resonanz war nicht positiv, und seine internationale Anerkennung begann erst später mit Messages of the Late Miss RV Troussova für Sopran und Kammerensemble zu wachsen , die 1981 in Paris uraufgeführt wurde.

Seit Anfang der 1990er Jahre arbeitet er immer häufiger im Ausland: Er war Composer in Residence bei den Berliner Philharmonikern (1993–95) und der Wiener Konzerthausgesellschaft (1995). Anschließend lebte er in den Niederlanden (1996–98), erneut in Berlin (1998–99) und auf Einladung des Ensemble InterContemporain , Cité de la Musique , und Festival d'Automne in Paris (1999–2001). György Kurtág und seine Frau lebten von 2002 bis 2015 in der Nähe von Bordeaux , als sie nach Budapest zurückzogen. Das Paar blieb bis zu Mártas Tod im Oktober 2019 in Budapest verheiratet.

Musik

Der Beginn des Stückes "Hommage à Tschaikowsky " von Játékok , das die Eröffnung von Tschaikowskys Erstem Klavierkonzert parodiert . Kurtág verwendet in einigen Stücken eine spezielle Notation. In der obigen Partitur bedeuten die großen schwarzen Punkte "Spiele mit beiden Handflächen nebeneinander".

Laut der Gelehrten Rachel Beckles Willson "komponiert Kurtág sorgfältig und schleppend: 1985, als er 59 Jahre alt war, hatte sein Werk nur op.23 erreicht, und einige Werke blieben unvollendet oder wurden zur Überarbeitung zurückgezogen."

Kurtágs Kompositionen bestehen oft aus vielen sehr kurzen Sätzen . Kafka-Fragments etwa ist ein etwa 55-minütiger Liederzyklus für Sopran und Solovioline mit 40 kurzen Sätzen, der Auszüge aus den Schriften, Tagebüchern und Briefen Franz Kafkas vertont. Der Musikjournalist Tom Service schrieb, dass Kurtágs Musik "… darin bestand, Musik auf die Ebene des Fragments, des Augenblicks zu reduzieren, mit einzelnen Stücken oder Bewegungen, die nur Sekunden oder eine Minute, vielleicht zwei dauerten." Am extremsten ist sein Klavierstück „Flowers We Are, Mere Flowers“ aus dem achten Band von Játékok („Spiele“), das nur aus sieben Tönen besteht. Aufgrund dieses Interesses an Miniaturen wird Kurtágs Musik oft mit der von Anton Webern verglichen .

Vor Stele , Op. 33 (geschrieben für die Berliner Philharmoniker und Claudio Abbado ) bestehen seine Kompositionen hauptsächlich aus Vokalsolo- und Chormusik sowie Instrumentalmusik, die von Solostücken bis hin zu Werken für Kammerensembles immer größerer Größe reicht. Seit Stele wurde eine Reihe von groß angelegten Kompositionen uraufgeführt, wie zum Beispiel Messages Op. 34 und Neue Nachrichten Op. 34a für Orchester und Doppelkonzert …concertante… Op. 42. Kurtág erste Oper , Fin de partie , basierend auf Samuel Beckett ‚s Endgame , bei uraufgeführt wurde La Scala am 15. November 2018, acht Jahre nach dem ursprünglichen Auftrag.

Ab Ende der 1980er Jahre schrieb Kurtág mehrere Werke, in denen die räumliche Verteilung der Instrumente eine wichtige Rolle spielt. Seine 1988 uraufgeführte Komposition … quasi una fantasia … für Klavier und Ensemble ist das erste Stück, in dem er die Idee einer das Publikum räumlich umspannenden Musik auslotet.

Kurtág hielt oft Meisterkurse für Kammermusik und trat zusammen mit seiner Frau Márta in Konzerten auf. Das Paar spielte eine sich stets erneuernde Auswahl an Stücken für zwei- und vierhändiges Klavier aus Kurtágs zehnbändiger Sammlung Játékok sowie Transkriptionen .

Die meisten von Kurtágs Musik wird von Editio Musica Budapest, einige von Universal Edition , Wien, und einige von Boosey & Hawkes , London veröffentlicht.

Erkennung

Von links nach rechts: Sára Gerlóczy, Márta Kurtág (Ehefrau) und György Kurtág.

Kurtág ist Träger zahlreicher Auszeichnungen, darunter Officier of the Ordre des Arts et des Lettres 1985, der Kossuth-Preis der ungarischen Regierung für sein Lebenswerk 1973, das Österreichische Ehrenzeichen 1996 und der Ernst von Siemens Musikpreis 1998 Darüber hinaus ist Kurtág Mitglied der Bayerischen Akademie der Bildenden Künste München und der Akademie der Künste Berlin (beide seit 1987) und wurde 2001 zum Ehrenmitglied der American Academy of Arts and Letters ernannt. 2006 erhielt er den Grawemeyer-Preis für seine Komposition …concertante… op. 42 für Violine, Bratsche und Orchester.

2014 erhielt er den Frontiers of Knowledge Award der BBVA Foundation in der Kategorie Zeitgenössische Musik für die nach Ansicht der Jury „seltene Ausdrucksintensität“. „Die neuartige Dimension seiner Musik“, so das Zitat weiter, „liegt nicht im verwendeten Material, sondern in seinem Geist, der Authentizität seiner Sprache und der Grenzüberschreitung zwischen Spontaneität und Reflexion, zwischen Formalismus und Ausdruck.“

Auf Einladung von Walter Fink war er der 14. Komponist im Jahr kennzeichnete Komponistenporträt des Rheingau Musik Festival im Jahr 2004. Das Ensembles Modern und Solisten seine Werke op. 19, op. 31b und op. 17. Anlässlich seines 80. Geburtstages im Februar 2006 ehrte das Budapester Musikzentrum György Kurtág mit der Feier eines Festivals in seiner Heimatstadt. Die im selben Jahr stattfindenden Ausgaben von Musikfest Berlin, Vienna Modern, Holland Festival und Festival d'Automne in Paris widmeten Kurtág besondere Programme.

Kompositionen

Auszeichnungen

Verweise

  • "György Kurtág" . info.bmc.hu . Abgerufen am 25. Januar 2010 . BMC-Biografie in Magyar (englische Biografie inline verwendet)
  • "György Kurtág" (auf Französisch). IRCAM – Centre Pompidou. 2008 . Abgerufen am 25. Januar 2010 .
  • Kennedy, Michael (2006). "György Kurtág". Das Oxford Dictionary of Music , zweite Auflage. Oxford und New York: Oxford University Press. ISBN  0-19-861459-4 .

Weiterlesen

  • Halász, Peter. 1998. György Kurtág . Magyar zeneszerzok 3. Budapest: Mágus Kiadó. ISBN  963-8278-07-2 .
  • Varga, Balint András. 2009. György Kurtág: Drei Interviews und Ligeti-Hommagen . Eastman studiert Musik. Rochester, NY: University of Rochester Press. ISBN  978-1-58046-328-7 .
  • Willson, Rachel Beckles. 1998a. "Die fruchtbare Spannung zwischen Inspiration und Design in Kurtágs Die Sprüche von Péter Bornemisza op.7". Mitteilungen der Paul Sacher Stiftung 11:36–41.
  • Willson, Rachel Beckles. 1998b. „Kurtágs Instrumentalmusik, 1988-98“. Tempo , neue Serie, Nr. 207:15–21.
  • Willson. Rachel Beckles. 2004. György Kurtág, Die Sprüche von Peter Bornemisza, op. 7: Ein "Konzert" für Sopran und Klavier . Meilensteine ​​der Musik seit 1950. Aldershot, Hants, England; Burlington, VT: Ashgate. ISBN  978-0-7546-0809-7

Externe Links