Hamilton Harty - Hamilton Harty

Harty c. 1920

Sir Herbert Hamilton Harty (4. Dezember 1879 – 19. Februar 1941) war ein irischer Komponist, Dirigent, Pianist und Organist.

Nach einer frühen Karriere als Kirchenorganist in seiner Heimat Irland zog Harty im Alter von etwa 20 Jahren nach London und wurde bald ein bekannter Klavierbegleiter. Die Musical Times nannte ihn "den Prinzen der Begleiter". Als Komponist schrieb er während seiner gesamten Karriere, viele seiner Werke wurden gut aufgenommen, obwohl nur wenige im 21. Jahrhundert regelmäßig aufgeführt werden.

In seiner Karriere als Dirigent, die 1904 begann, war Harty besonders als Interpret der Musik von Berlioz bekannt . Von 1920 bis 1933 war er Chefdirigent des Hallé Orchestra in Manchester , dem er wieder das hohe Niveau und die Anerkennung der Kritiker unter seinem Gründer Charles Hallé schenkte . Seine letzte feste Anstellung war beim London Symphony Orchestra , aber es dauerte nur zwei Jahre, von 1932 bis 1934. Während seiner Dirigentenkarriere machte Harty einige Aufnahmen mit seinen Orchestern. Kurz nach seiner Entlassung durch das LSO litt Harty an den Symptomen eines Hirntumors. Nach der Operation nahm er seine Karriere bis 1940 wieder auf, aber der Tumor kehrte zurück und verursachte seinen Tod im Alter von 61 Jahren.

Leben und Karriere

Frühe Jahre

Harty wurde in Hillsborough, County Down , Irland, als viertes von zehn Kindern des anglikanischen Kirchenorganisten William Michael Harty (1852–1918) und seiner Frau Annie Elizabeth, der Tochter von Joseph Hamilton Richards, geboren. ein Soldat aus Bray , County Wicklow . Hartys Vater brachte ihm Bratsche, Klavier und Kontrapunkt bei, und im Alter von 12 Jahren folgte er dem Beruf seines Vaters und wurde Organist der Magheragall Parish Church, County Antrim . In seinen Teenagerjahren nahm er weitere Ämter als Kirchenorganist in Belfast und Bray an. Während dieser Zeit geriet er unter den Einfluss von Michele Esposito , Professor für Klavier an der Royal Irish Academy of Music , der ihn ermutigte, eine Karriere als Klavierbegleiter einzuschlagen. Da Bray nur 12 Meilen von Dublin entfernt ist, konnte Harty zum ersten Mal in seinem Leben in die Stadt gehen, um ein Orchester zu hören.

Begleiter, Komponist und Dirigent

1900 oder 1901 zog Harty nach London, um seine Karriere voranzutreiben. Der Biograf Michael Kennedy schrieb, dass Harty schnell sowohl als "vielversprechender Komponist als auch als herausragender Begleiter" bekannt wurde. Die Musical Times nannte ihn später "den Prinzen der Begleiter". Von Hartys frühen Kompositionen hebt Kennedy das Trio (1901) und das Klavierquartett (1904) sowie die Comedy-Ouvertüre hervor , die 1907 bei den Proms uraufgeführt wurde. Die Times sagte über dieses Stück:

Es erwies sich als eines der erfolgreichsten Werke der Saison. Die offene Fröhlichkeit der Themen und die Klarheit ihres Ausdrucks, sowohl in der Orchestrierung als auch in der formalen Struktur, machen es zu einem reizvollen "Promenade"-Stück – also zu einem, das müde Menschen beim ersten Hören genießen und beim Zuhören Erfrischung finden können zu. ... Die Ouvertüre wurde vom Orchester unter Herrn Wood mit sichtlichem Vergnügen und großem Geist gespielt .

Unter denen, die Harty in seinen frühen Tagen in London begleitete, war die Sopranistin Agnes Nicholls , die er am 15. Juli 1904 heiratete. Im selben Jahr debütierte Harty als Dirigent bei der Uraufführung seiner Irish Symphony durch das Dublin Orchestral Society , beim Musikfestival Feis Ceoil in Dublin. In einer Rezension der Uraufführung nannte The Times das Stück "ein Werk mit viel Versprechen ... mit Enthusiasmus aufgenommen. Es hat viele Ideen, immer frisch zum Ausdruck gebracht, und die Allüren werden mit mehr als üblicher Vielfalt und Schönheit entwickelt." Im folgenden Jahr wurde Hartys Arrangement irischer Lieder neben Werken von Stanford und Vaughan Williams bei einem Recital von Harry Plunket Greene aufgenommen . Unter Hartys Kompositionen aus diesen Jahren erwähnt Kennedy eine Vertonung von Keats " Ode to a Nightingale " (1907), ein Violinkonzert (1908), das Joseph Szigeti gewidmet und uraufgeführt wurde , die Tondichtung With the Wild Gese (1910) und die Kantate The Mystic Trumpeter nach Worten von Walt Whitman (1913).

Durch die beruflichen Verbindungen seiner Frau sicherte sich Harty sein erstes bedeutendes Engagement als Dirigent in London. Er dirigierte das London Symphony Orchestra (LSO) in einer Aufführung von With the Wild Geese im März 1911. Die Aufführung wurde gut aufgenommen, und Harty wurde verpflichtet, das LSO während der Saison 1912/13 erneut zu dirigieren. In der Hoffnung, seinen Erfolg als Komponist und Dirigent zu wiederholen, gab er im Februar 1913 die Uraufführung seiner Variations on a Dublin Air . Seine Konzerte waren diesmal weder bei der Kritik noch beim Publikum erfolgreich, und das Orchester machte einen Verlust. Obwohl das LSO ihn für die nächste Saison nicht wieder einlud, wurde Harty 1913 eingeladen, Tristan und Isolde und Carmen in Covent Garden zu dirigieren . Seine Leistung als Operndirigent war kein Triumph. Nach Carmen beschwerte sich der Kritiker der Times , dass "Mr. Hartys starrer Beat und unflexible Tempi [die] zarten und zerbrechlichen Phrasen versteinerten und sie wie Zitate aus einer vergessenen deutschen Partitur klingen ließen". Harty gab später zu, dass er mit der Gattung Oper nicht viel sympathisierte: "Die Oper scheint mir eine Kunstform zu sein, in der ungeschickt versucht wird, die undefinierbaren Suggestionen der Musik zu definieren. Oder aber eine, in der der Autor einer Handlung und" seine Schauspieler werden durch Musik behindert, die ihre Gesten und Handlungen ad absurdum führt und den Sinn ihrer Worte verdunkelt."

Hallé-Orchester

Harty skizziert von einem Mitglied der Hallé, c. 1920

Zur symphonischen Musik zurückgekehrt, dirigierte Harty im Januar 1914 das Liverpool Philharmonic Orchestra , und im April debütierte er mit dem Hallé Orchestra in Manchester . Während des Ersten Weltkriegs trat er in das Royal Naval Volunteer Reserve ein und wurde für Einsätze in der Nordsee eingesetzt . Er stieg in den Rang eines Leutnants vor im Juni demobilisiert werden 1918. Er setzte seine Verbindung mit dem Hallé, die abgeneigt ersetzt Sir Thomas Beecham für Aufführungen von Händel ‚s Messias im Dezember 1918 Bach ‘ s B - Moll - Messe , und Schubert ‚s Große C-Dur- Symphonie im März 1919. Im Manchester Guardian schrieb Samuel Langford : "Mr. Harty hat in letzter Zeit eine viel unmittelbarere Kontrolle über das Orchester erlangt, und sein Geist, sein Urteilsvermögen und seine Kontrolle waren ... gleichermaßen bewundernswert."

Harty wurde 1920 zum ständigen Dirigenten der Hallé ernannt. Unter seiner Leitung erlangte die Hallé die Bedeutung zurück, die sie zuvor unter der Leitung ihres Gründers Charles Hallé und seines Nachfolgers Hans Richter genossen hatte . Kennedy schreibt, dass es unter Harty wahrscheinlich das beste Orchester Englands war. Hartys Fähigkeiten als Klavierbegleiter entwickelten sich zu einer ähnlichen Begabung für das Dirigieren von Konzerten. Über seine Fähigkeiten als Pianist oder Dirigent schrieb John F. Russell 1941: „Jeder, der Harty in seiner Eigenschaft als Begleiter hörte, konnte nie sein außergewöhnliches Verständnis für jede Nuance und jedes Ausdrucksmittel vergessen Frage eines Solos mit Begleitung: Wenn der Solist kein sehr großer Künstler war, bestand die Möglichkeit, dass er von der Kunst des Begleiters überflutet wurde." Wilhelm Backhaus und andere wünschten sich, sie könnten die Hallé auf ihre internationalen Reisen mitnehmen. Während eines Brahms- Konzerts übersprang Artur Schnabel aus Versehen zwei Takte, aber Hartys Beziehung und Kontrolle über die Hallé war derart, dass er nahtlos mit dem Solisten Schritt hielt. Schnabel sagte hinterher, er habe noch nie eine so großartige Begleitung erlebt, fügte aber taktlos hinzu, die Hallé sei „fast so gut wie die Berliner Philharmoniker “; Harty korrigierte ihn: Der Hallé sei "um zwei Takte besser".

Harty stellte dem Hallé-Publikum viele neue Werke und Komponisten vor. Seine Leidenschaft für die Musik von Berlioz spiegelte sich in seinem Programm wider, und er führte regelmäßig Werke zeitgenössischer Komponisten wie Bax , Moeran , Sibelius , Richard Strauss und Walton auf . Kennedy gehört zu den hervorragenden Gelegenheiten von Harty des Dirigenten die englische Premiere von Mahler ‚s Neunte Symphonie (1930) und Schostakowitsch ‘ s Erste Sinfonie (1932), die ersten Aufführungen von Mahlers der Halle Vierten Symphonie (1927) und Das Lied von der Erde (1930 ); und die erste öffentliche Aufführung von Constant Lambert ‚s The Rio Grande (1929), mit Harty als Pianist und die Leitung des Komponisten. Als Komponist sind Hartys bekannteste Werke aus dieser Zeit seine aufwendigen Reorchestrationen von Händels Wassermusik und Musik für das Königliche Feuerwerk . Harty wurde 1925 zum Ritter geschlagen . 1926 gab er bei Moeran eine Sinfonie in Auftrag, deren Symphonie g-Moll (1937) das Ergebnis war, aber Harty war zu krank, um die Uraufführung zu dirigieren.

Letzten Jahren

1932 übernahm Harty den Posten des künstlerischen Beraters und Chefdirigenten des London Symphony Orchestra. Der Vorstand der Hallé hielt diese Ernennung für "nicht vereinbar mit der uneingeschränkten Hingabe an die Interessen des Hallé-Orchesters" und beschloss, Hartys Vertrag nach seinem Ende 1933 nicht zu verlängern.

Das Hallé-Komitee veröffentlichte seine Entscheidung auf eine Weise, die Harty beunruhigte. Er rächtete sich, indem er sein neues Orchester ermutigte, acht der führenden Spieler der Hallé abzuwerben, um die Reihen des LSO aufzufüllen, die kürzlich durch Abwanderungen zu Beechams neuem London Philharmonic Orchestra erschöpft waren . In London erwies sich Harty jedoch nicht als Kassenschlager, und laut einem Historiker des Orchesters, Richard Morrison , wurde Harty 1934 "brutal und verletzend" fallen gelassen, wie es ein LSO-Vorgänger, Sir Edward Elgar , hatte Edward 1911 gewesen.

Im Frühjahr 1934 segelte Harty nach Australien. Eine Mitreisende auf der Seereise war eine junge Frau, Lorie Bolland, in die sich Harty schnell verliebte, obwohl es keine Hinweise auf Gegenseitigkeit gibt. Harty widmete ihr zwei Klavierstücke: Spring Fancy , komponiert für ihren Geburtstag am 23. April 1934, und Portrait , geschrieben auf See und datiert auf den 9. Juli 1934. Diese Stücke erinnern an eine Episode im Leben des Komponisten, die bis zu ihrer Wiederentdeckung unter Bollands . privat geblieben war Papiere im Jahr 2010.

1935 scheint es Harty noch gut gegangen zu sein, denn er nahm an fünf Konzerten im Erholungsheim der British Musicians' Pension Society in Holmwood teil, möglicherweise als Dirigent oder Pianist, wobei seine Rolle nicht aufgezeichnet wurde. 1936 begann sich sein Gesundheitszustand zu verschlechtern: Bei ihm wurde ein bösartiger Hirntumor diagnostiziert. Es war operierbar, aber sein rechtes Auge musste mit dem Wachstum entfernt werden. In den Jahren 1937 und 1938 erholte sich Harty in Irland und Jamaika und nutzte die Zeit, um die Komposition wieder aufzunehmen. Er vertonte fünf irische Lieder und schrieb seine letzte Eigenkomposition, die Tondichtung The Children of Lir . Im Dezember 1938 kehrte er in einem Studiokonzert mit dem BBC Symphony Orchestra zum Dirigieren zurück . Zum ersten Mal seit der Operation trat er im März 1939 bei einem Londoner Konzert auf und dirigierte das BBC Symphony Orchestra in der Uraufführung von The Children of Lir . Während der Saison 1939/40 dirigierte er ausgiebig, aber sein Gesundheitszustand verschlechterte sich erneut mit einem Wiederauftreten des Krebses, und sein letzter öffentlicher Auftritt war im Dezember 1940.

Harty und seine Frau hatten sich entfremdet, und er wurde von seiner Sekretärin und engen Freundin Olive Elfreda Baguley während seiner letzten Krankheit gepflegt. Er starb in Hove im Alter von 61 Jahren. Er wurde eingeäschert und seine Asche wurde auf dem Gelände der Pfarrkirche von Hillsborough beigesetzt.

Aufnahmen

Laut dem Grove Dictionary of Music and Musicians „fangen die Aufnahmen die Brillanz von [Hartys] Dirigieren ein. Dazu gehören The Rio Grande , Waltons Erste Symphonie , einige herausragende Berlioz-Auszüge und Elgars Enigma-Variationen und das Cellokonzert (mit WH Squire ).“ Harty war der Dirigent einer bekannten Aufnahme von Nymphen und Hirten aus dem Jahr 1929 mit dem Manchester Children's Choir. Es war viele Jahre lang eine häufige Anfrage des Radios und wurde 1989 von EMI mit einer goldenen Schallplatte ausgezeichnet . Obwohl nur wenige von Hartys Kompositionen regelmäßig im Konzertsaal programmiert werden und sogar die einst beliebten Händel-Arrangements in dieser Zeit in Ungnade gefallen sind von authentischer zeitgenössischer Aufführung, alle Orchesterwerke wurden jetzt eingespielt, insbesondere vom Ulster Orchestra . Hyperion veröffentlichte 2012 Aufnahmen des Klavierquintetts und der beiden Streichquartette, aufgeführt von Piers Lane und dem Goldner String Quartet. Im Juni 2020 erschien eine CD mit 25 Songs (17 Erstaufnahmen), eingespielt von Kathryn Rudge und Christopher Glynn.

Ausgewählte Werke

Anmerkungen

Literaturverzeichnis

  • Edwin Evans: "In memoriam: Frank Bridge und Sir Hamilton Harty", in The Music Review vol. 2 (1941), Nr. 2, S. 159–166.
  • David Greer (Hrsg.): Hamilton Harty: His Life and Music (Belfast: Blackstaff Press, 1978), ISBN  0-85640-131-5 .
  • D. Greer (Hrsg.): Hamilton Harty: Early Memories (Belfast: Queen's University, 1979), ISBN  0-85389-176-1 .
  • Michael Kennedy: The Hallé, 1858–1983: A History of the Orchestra (Manchester: Manchester University Press, 1982), ISBN  978-0-719009211 .
  • D. Greer: "The Composition of 'The Children of Lir'", in Musicology in Ireland (= Irish Musical Studies Bd. 1), hrsg. Gerard Gillen und Harry White (Dublin: Irish Academic Press, 1990) ISBN  0-7165-2456-2 , p. 74–98.
  • Declan Plummer: "Hamilton Harty's Legacy with the Hallé Orchestra (1920-1930): a Reassessment", in Journal of the Society for Musicology in Ireland , vol. 5 (2010), p. 55–72, hier online .
  • D. Plummer: "Music based on value": The Conducting Career of Sir Hamilton Harty (Doktorarbeit, Queen's University Belfast, 2011), Volltext online .
  • Jeremy Dibble: Hamilton Harty: Musical Polymath (Woodbridge, Surrey: Boydell Press, 2013), ISBN  978-1-84383-858-6 .

Verweise

  • Morrison, Richard (2004). Orchestra – The LSO: A Century of Triumph and Turbulence . London: Faber und Faber. ISBN 0-571-21584-X.

Externe Links